《君の名は》—一篇无剧透不负责任的安利

你的名字》，最初完全是因为票圈刷过屏才了解到这部电影，唯美的海报很有些曾经跟风看的秒五的风格，百度一下发现真是诚哥的作品，更深入的了解一下，发现日本传媒对诚哥的新作品表示了极大期待，毕竟宫崎骏收山之后，好像日本动画电影市场反正我这种一般人有些耳熟的就是新海诚。占领B站一段时间的首页也似乎在一大群我这样的伪宅中吹响了集合号，“12.02去呼唤你的名字”什么的。

于是这部上映之前已经，至少就2d动画而言，声势浩大的电影，占据了排片表的一大块席位。

因为知道是诚哥的电影，走进影院的时候我就以为自己知道会看到什么，大约就是一个简单到有些水墨画般的故事，两个简单到我们只能偶然窥视一下的人物，一场被忧伤贯穿的爱情，最后一个必然的，就像所有青春一样，错过、放过、遗憾而终的结局。当然，也有那些随手截图当壁纸系列的、人流电车高楼交织而成的东京都市图，更有主角面瘫始终的脸……

然而，我错了。诚哥说：Too naive ！

言归正传，从来不曾给人安利过新海诚的作品，原因挺明显的，我个人很喜欢他的电影透露的那种，可以说是忧伤，可以说是遗憾的感情、氛围，是那种为数不多的能够嗅到的电影，然而这种电影很可能看完之后一脸懵逼“这到底讲了个啥？”秒五也好，言叶也好，都是那种下雨天多愁善感的时候似乎隐隐捕捉到什么，心中似乎会疼一下然后眼睛有些湿润，但是大太阳下打完球就会觉得，真的好矫情啊！比如“呐，据说樱花飘落的速度是秒速五厘米，那么怎样的速度才能走完你我之间的距离？”对这句话的感觉很大程度就是你对他的电影的感觉。我自己除了对这种“感觉”很喜欢之外，也很喜欢他的叙事手法，时间地点人物的转换十分自然，这样的转换让时间或空间上跨度很大的碎片化的故事看起来很凝练，很久以前写作文常用来着。

然而本部，诚哥自认自己最高杰作的《你的名字》，真的是耳目一新，它会告诉你们当写惯了散文的诚哥遇到一个好的小说大纲，当诚哥不再只热衷于描绘壁纸一样的风景时是有多么可怕。本部剧情说套路可以说有那么一点套路，然而经过叙事节奏的把控，视角的变迁，以及笑点和日常的插入之后，剧情瞬间就有了一种神奇展开的感觉，说人话的意思就是，反正观影量自认较多的我在初见的时候便中了套路，感觉剧情真是好，至少让人很舒服。剧情和人物关系的复杂化所导致的结果有很多，以前管中窥豹的人物打开了大门走向观众，曾经作为旁观者感受到的淡淡忧伤变成了与主角组一起感受的哭与笑，原本感觉有些牵强的爱情经过剧情的沉淀变得更加深沉。同时他自己的风格依然十分明显，依然有鳞次栉比的高楼，依然有梦幻绝伦的星空，依然有川流井然的新干线和人流，依然是那个坚实的壁纸供应商，甚至表情变得更丰富了！该日常的地方日常，该欢乐的地方欢乐，该忧郁的时候忧郁，该燃的地方能燃起来，该温馨的地方能够温馨，确实是所谓集大成者，至少比我期待的要好太多。

所以说，对不了解新海诚的小伙伴们，首先，从以前的作品看，新海诚是个善于营造气氛，讲述一段简朴中透着忧伤的爱情的导演，还有些少女心可以去看看以前的作品，但是他的片子可能不太适合现实主义者，因为过于散文化，水墨化，所谓意境有时就是矫情。但是这部里面他超越了自己，优秀的故事+更精美的作画+原有的新海诚=值得回票价的好电影。

安利的时候不说缺点，这可是规矩。