“这个世界本身就是失控的” 新海诚足够耿直了。

天气之子】

“这个世界本身就是失控的”

三年后国三毕业的森岛帆高回到东京找到原来的老板，他带着期待和不确定而来，想看看东京三年未停下起的大雨，走过东京的另一种熙熙攘攘，需要见一些过去的朋友，还有来重合三年前的那份未成章的约定。曾经他是为了踩上金黄色的阳光离开自己的地方，如今只是因为有一个具体的人紧紧拽过他的手掌心。

须贺圭介安慰他的不安和犹豫，: “这个世界本来就是无序的，小孩子，不要以为你改变了世界。”帆高似乎愿意接受对面漫不经心的劝慰，他站在原地顺着老板的话理着自己的思路，从开始到矛盾的冲突点和高潮到最后的取保候审到今天，我的确就只是一个小孩，世界没有因为我而改变什么。这可是一整个东京的大雨。老板说：“别犹豫了，去找她吧。” 可是，在寻找想法的这个出口的时候，就连去找阳菜的理由也变得不确定了。带她从风雨眼中抽离出来时没有犹豫，为她庆祝“18岁生日“勇敢地戴在无名指的约定的戒指也没有犹豫。但是三年之后，真正踏上这个满是雨水的大地的时候，又在每一刻怀疑，这一切与我们的爱有关系。因为我们把世界联系到了自己，选择了连绵不绝阴郁的天气。

上文只是一个观影人在看到戳中心坎的台词的时候本能地臆想主角心理活动的画面，可能在不自觉间带有了非常多的主观意识，比如男主角从来不需要那么多想法和心理活动，他可能真的就只是一下子回到发生了那么多故事的东京需要适应罢了。看电影时，我脑海里其实是不平静的，因为这个电影已经上映了很久了，但是当时电影上映时有事并没有第一时间去影院，反而因为好奇心作祟收获了很多去看了这部电影后对这部电影的评价：“有点奇怪”“最后那点，三观是认真的吗？”“？不适，感觉没有君名一半好看，还硬套世界系的框架” 其实听到这么多有点不支持的声音，我对新海诚的这部新作更期待，去看它的时候也不避免地会站在三观审视的角度观察，而真正看完之后，我的感觉反而不会拘泥于三观好坏，更多耕耘在人物塑造以及感情线，电影情节推动的流畅程度，甚至非常戳我的对于动漫电影 的声色我也会感受地更仔细。

首先，作为一名合格的视觉动物，整体画面非常新海诚了。蓝色和暖色调的协调运用，使整个画面在感情色彩变化的时候冲击非常强烈，但是在阴雨绵绵的东京画面抢眼地用城市灯光，比如一番街，城市便利店的暖色灯光，甚至可能冰冷的警车路灯都因为雨天的黑暗披上了灯光的暖色，也因为如此一场超级城市东京的阴天剪影塑造地如此成功。画面游动上，处理地可以说是非常专业了，因为我不专业所以我的评价只能以流畅程度专业来评价，至少作为一个对画面一直还算比较苛刻地人来说，我很满足！ 视觉盛宴。呐与之相匹配，让其锦上添花的BGM 新海诚真地匠心，日本动画我就服他，会让整体呈现一种水墨画和宣纸铺陈在红木桌之上的和谐感，有情感的歌词搭载主角的面部表情肢体动作以及整体画面的或暖或冷的色彩，动画电影我认为就应该是和谐的统一的不能被分割的。

其次是，其实本片里越有争议的部分，我看待就越发的平和。这个世界本身就是复杂的，一个影片的态度就是其创造者对于特定的一个题目给出的自己的答案。如果就观影本身来说，主题能契合观众的意思，那就可以给出这部影片触摸生活，接地气，有生活气息的，真实的正面评价。但是如果不能迎合大众的主流价值，我私以为也并不妨碍电影本身是个艺术的说法。因为艺术可能对于有些人来说是用来调和情绪，缓解压力的，对于一些人来是不必要的，对于另一些人来说却是赖以生存，研究和论证的。作为观众，观看电影各取所需我不认为有什么不好。

最后讲一点，自己对新海诚这部《天气之子》的理解。正如文章开头的那一句老板随口给出的安慰：“这个世界本身就是无序的。 ”我欣赏这部电影的地方在于，这一句透露出的电影的一种态度，没有逃避没有折中。主角群里的大人一个奇奇怪怪新闻社的社长是这样，热血的还没有读高中的森岛帆高也是这样，他们都在承认，大人在承认这个世界本质的不好和混乱，小孩在承认我不想为了全世界奉献自己，我只想安安静静地守护自己的世界。主角里没有人愿意为主流价值观买单，只有群像在兢兢业业地抓住那个持枪的小孩（我没有抨击警察不对哈，他们也是指责使然），新海诚足够个性足够勇敢，在这部电影中我当然承认有君名地影子，但是我想他的下一部影片，下下部影片都会有他上一部地脚印，在我看来这是新海诚的动画版图，我愿意接纳和欣赏。

以上。