最近正好看了三部关于“孩子之恶”的电影和剧集，《好兆头》《恶童》以及我们的国漫之光《哪吒：魔童降生》，其中对于“恶”的处理，比较起来还挺有意思。尤其大多数人都相信人本善良，孩子生来是天使，所有的恶都是被环境、被他人“逼”出来的，人在其中完全是“身不由己”的情况下，这番探讨似乎没有意义，众所周知只要让环境少点卫生死角，只要每个人多献出一点爱，恶分分秒就能消失得无影无踪，要谈出些新意并不容易。
何来的恶，如何化解恶，《哪吒：魔童降生》给出的答案是最符合绝大多数人心理假设的，而且还是每个人都无奈承受过的所谓“庸众的偏见”，而解药则是父母的献身式的爱。作为一个合家欢电影，作为一个教育父母多多奉献，对于孩子的不良行为要多些宽容，不抛弃不放弃，为了孩子连生命也不要吝啬牺牲，只有这样孩子才能向善，从这个角度看，这部电影是成功的。作为孩子，我们可乐坏了，从生下来就多了两条命，两个任我差使的仆役，作为父母，心里则是多了几抹阴云，原来做个父母代价如此之高，熊孩子那么彪悍不服管呀！不合格的父母也许还是不屑一顾，更加严苛地不让孩子出去“祸害百姓”，已经合格的父母，则是整天自我谴责，孩子的任何问题都是自己的错，要对孩子更好些，他们才会好起来，结果也许让孩子更加的予取予求、任性妄为。人终究是有选择地摄入信息，这不是电影的问题，而是每个人的视角、理解，以及接下来采取的行动，本来就是不同的，总是会跟自己预设的南辕北辙。电影中，哪吒最终还是选择了不要父母代劳、舍命，而是独自去面对“天雷轰顶”，慷慨激昂地赴死，那一刻我们还是看到了扛起自己命运的“英雄”，而不再是那个赌气不学好的“熊孩子”，尽管哪吒的逆天改命在我们看来是光速的，实在让人佩服得不要不要的。
《好兆头》的侧重点，其实还不在恶童上，天使恶魔这对CP才更令人从另一个角度看待善恶。天使恶魔之间本就有致命的吸引力，两人其实是互补的，合作起来才能办成事、省些力。一个人施展神迹，一个人制造麻烦，让本就难做的人，难处的世，难度系数陡增。两人也深谙人性，知道即便他们两人什么也不做，不去诱惑，也不去感化，也会有人类去这么做，且做得比他们更“尽责”，甚至有的人类可以是“双面人”，亦正亦邪、善恶难辨，手腕比起他们可“厉害”多了。两人的共同之处，在于都想偷点懒，夸大些业绩，好向上头交代，也不求晋升、掌权，当然你可以说，是因为他们两人在人间久了，对人类有了“感情”，他们尽情享受着这世间的美好，书籍、摇滚乐、美食、美景，而且他们亲眼目睹、亲身经历过人类历史上最糟糕的年代，最清楚今日的得来不易，他们都不想这个世界毁于一旦。反倒是固守着天堂、地狱的天使恶魔，并不知晓地上究竟发生了哪些翻天覆地的巨变，也对人类充满了轻视、鄙夷，仍按照老套路在工作，整天就在盼着上帝预言的末日之战的发生。你可以说这对CP就是苟且偷生，可是如果真的是为了打造一个更好的世界，即使牺牲惨重，也值得一搏，但如果大战的目的，仅是证明天使魔鬼哪个阵营更强大，真的有意义、有必要么？更何况，也从没因为一次大战，而让整个世界焕然一新，积重难返，平白让几代人受苦受累，倒是更常见的事情。
还有个颇有意味的地方，是撒旦之子放弃魔化的过程，和哪吒一样他也是天生魔胎，本来想作为政治筹码降生外交官之家，意外降生在普通人家庭，天使恶魔谁也没能先发制人。待到11岁，他才会“觉醒”，当他尝到“心想事成”，看到世界的阴暗面，轻而易举地让其他人顺服自己时，也曾一度暴走。尽管电影中， “人化”的过程有些含混，可能是为了凸显天使魔鬼这对CP，为了节省时间，而且长篇大论而非戏剧冲突，更容易让人感到“乏味”，为此撒旦之子和他小伙伴之间的讨论，撒旦之子跟天启四骑士之间（死亡、战争、污染、饥荒）以及天使方魔鬼方的代表之间的论辩，大段大段地被删除。然而从书中他们的讨论中，倒是可以看出这群新生代身上，难得的“思考力”，而让他放弃魔化的，不是某人的教化、拯救、献身，而是有些孩子气而又切中要害的“思考”，源自于自身本就有的“宝藏”，当然也有部分是不想让小伙伴因为害怕、因为厌恶，而远离自己。
他们“思想”上的转化，大致有这么几点，这个世界是不是只属于自己一个人，自己一个人是否有能力把它变得更好？是否要改造，怎么改造是不是要征求他人的同意和意见？真的要接管世界，这个责任现在的自己真担得起来么，自己是不是还年纪太小？这个任务是不是真那么“有趣”，还是充满艰辛？世界上存在的不如意、不完善，是不是只有通过毁灭，才能拨乱反正？（孩子终究是孩子，还说是不是让人类活得长些，天使魔鬼少给人类添乱，就能让他们更加珍惜地球，更顾后代，毕竟所作所为关乎自己此生的幸福的话，人类会更谨慎克制吧，当然我们也可以将之看作是反讽）对于这个世界，自己看到的、做过的，是不是还太少？死敌是不是驱赶走了，就万事大吉、天下太平？跟他们对抗是不是也有乐趣？是不是每个人就天然需要一个对手，通过TA，让自己变得更强大？如果不与其他“派别”争斗，我们自己这一派是否会内斗不断？（又或者再引申些，与人斗，总爽过自己与自己斗，内部的挣扎，总会不经意转成外部与他人的争斗）这种反诸于己，对自己内心的坦白，同样相当难能可贵。
作者也善意地指出了人类最需要“对付”的几大死敌，也即天启四骑士，死亡终究无处不在，但饥荒、污染、战争，却是可以终结的，新生代用天使的火剑刺死了他们（这处改编堪称妙笔，当初是天使“好心”，把自己的武器火剑赠予了亚当夏娃，希望他们可以用来保护自己，尽管是违反了上帝的旨意，从他的身份来说，称得上是“恶”，但没想到火剑落入“战争”之手，成了作恶的工具，但好在新生代把它用在的正道上，用来消灭人类共同面临的难题，同样的，当初是魔鬼诱惑了夏娃吃下了苹果，但他们被逐出伊甸园，真的是一种“恶”么？失去了无微不至的庇护，却有了自我意识，自力更生地去寻生计，开枝散叶，是不是也有了善果？身在伊甸园自然不会有羞耻感，天之骄子，尽享神的恩宠，但出了伊甸园，进入现实界，在与他人的比较中，在他人的评判下，在经历失败和挫折时，这种感受恐怕是回避不了的，人要学会的是如何与这种感受共处，如何进行心理调适，而不是任由自己被这种感受吞没，做出不当行为，也不是强求所有人都如上帝般待他们，有些不适并不全是别人言行带来的，而是内心存在各种各样的否认、回避以及紊乱，影片中这样处理确实能让人，在不明真相就迫不及待地去贴善恶标签之时，多几分犹豫和慎重），尽管只是象征性的，但似乎也是作者寄予新生代的期待。
《恶童》同样着眼于每个人的内在，相比于以“脑力”让人放下“魔性”，更强调的是“心力”。没有魔胎的设定，只是人本身。人被拆成了黑白两面，分由小白和小黑承担。但这黑白又不决然是善恶，小白身上有童心、天真、梦想、人与人之间的“仁”道（比如他把两人存着去海边的钱，赔给了打伤的人，不希望小黑为了保护他而欺骗他，独自一个人去冒险，希望有什么难题，两人可以共同面对等），小黑的恶，更多体现在不遵守社会规则，以偷盗斗殴为乐也为生，还以赶走外来者为己任。相比整天爱逃出家去，跟百姓躲猫猫、恶作剧的哪吒，他的“魔性”更强些。互补型的人物设定，以及两个角色在互动中的互相影响，在各类作品中都很常见。这部作品的特别之处，在于两人经历了一个分离而后重聚的过程。互补型的关系，看似天作之和，其实也存在着隐忧，虽然在一起时，小白抑制住了小黑的魔化，时不时让小黑sentimental一下，让他对海边产生憧憬，心存希望，念叨着一些普世人伦，因为弱小，需要小黑的照顾，这些都成了小黑生存下去的理由。但有时也不免令人担忧，相依相伴，固然美好，但如果分开，是不是对两人都会有致命的打击？我们看到，有时小白迷糊，没有警戒心，确实成了小黑的拖累，但当小黑遇到危机，小白也露出了“魔性”的一面，狠辣得烧死了杀手，为了力挺小黑，小白有时候也不那么正直，觉得只要是对手就是恶人，只是他事后会有纠结、后悔，这都让人觉得，关系一旦紧密，只吸收正面作用，屏蔽负面效果，似乎不太容易，要坚守住自我，也有难度，而且这两人的生存意义，仅仅在于补对方的缺么？该电影还是满足了我们的好奇心，让这两人分开了。
分开的理由，也设计得不错。一来，小黑遇到的“对手”，越来越不好对付，最开始就是跟他差不多年纪的小混混，对他来说是小菜一碟，到了后来是“专业黑帮”，对他来说要受些皮肉之苦，再到后来可是外国资本家的杀人机器了，战斗力完全不是一个量级。他对自己的信心也骤降，自己的地位（宝町是属于他的，他是主宰，尽管爱说真话的爷爷，说过这个想法并不好），也越来越保不住。二来，小白救了他一次，随后又被杀人机器捅了刀子，险些丧命。三来，是和他们一起，拾荒乞讨为生的爷爷，跟他说的一番话，小白没他想象的那么弱，而你也没你想象的那么强，似乎戳破了他一直自诩保护者的幻梦。之后他到底是出于小白安危的考虑，将他交给警察，说出狠心的话，让小白不要留恋，还是说想证明自己没有小白也能活下去，也能干掉所有觊觎宝町的人，我们也只能猜测。
跟小白分离后的小黑，失去了抵御黑暗的力量了，暴力升级，以打倒黑帮为唯一的追求，只想成为宝町最强的人。黑帮头子铃木被手下枪杀后，似乎又再度让他迷失了方向，一下子又找不到了目标，下一个对手在哪里呢？当一切自己熟悉的人和事，都从自己身边消失，旧城拆除，儿童城落成，娱乐似乎给城镇注入了新的活力，又似乎让人与人之间更加冷漠，他陷入了恍惚，过去的一切仿佛都没了意义，最强真的这么值得追求么？自己成为了最强，但这个城市有变好么？即便自己成了最强，跟谁分享呢？由谁来见证呢？这时他想起了小白，他唯一的朋友，但他忘了是自己赶走了小白，魂不守舍地抱着小白的玩偶，以为小白又回来了。
这里给人了另一个解读思路，如果把小白抽象化，影片也许能呈现出另一番面貌。因为小白也可能是他残存的一些爱、善念、人性以及希望的化身，为了干掉强敌，他隔离掉了这部分，少了挣扎，少了顾虑，人下起手来可以更狠毒，也更容易获胜，但也会退化为行尸走肉，与人隔离得越来越远。然而要找回自己的“白”，不是靠真人（小白），不是靠象征物（玩偶），而是要从自己的内心生发出来。爷爷之前说的那番话似乎也有了新的意味，每个人身上的“白”都比我们想象中的坚强，每个人对“白”的捍卫都是一场生死之战。当跟小白分开，玩偶又被打坏之后，几乎断了小黑的后路，只剩直面内心一条路了。
但直面内心，需要一些外在的突发事件，迫使人做出艰难选择。也正是这一次次的选择，决定了我们以何面貌示人，给这个城市染上什么颜色。于是才有了再遭杀人机器的突袭，之后在求生欲的作用下，小黑激发了黑暗能量。在尝过“天下无敌”的快感之后，又再度加大了选择的难度。人们总觉得魔性只会让人本能地远离，但这部电影倒是提出了魔性所具有的魅惑力，而所有的社会规则也罢，人伦纲常也罢，都是对它的阻碍，打破了这些，人能获得终极的力量，凌驾于一切的力量。到底是谁在保护他？是让他优柔寡断的“白”（让他成为人），还是让他战无不胜的“黑”（让他成为兽）？这个世界到底是暗无天日，永不复苏，还是会有大放光明的一天？曾经的点滴美好是真实的，还是虚假的，是真诚的，还是伪善的？好在对小白的回忆，又或者他还有人性时的回忆，让他选择了相信“白”。意外的是，魔性的化身，牛面人，并没有因此让他万劫不复，而是让他从刀山火海，回到了蔚蓝水灵的地球，牛面人也褪去了骇人的蛊惑力和破坏力，作为在危急时保护自身的力量而存在，而不是在受挫时血洗一切的力量而存在。经受住考验的他，与小白再度重逢，而小白对做美梦、说胡话的沉迷，也以作画作为出口，两个人都不再是分开前那样了，两人也没那么互补了，而是更完整了。最后，两人也不再只是做梦，不是徒劳地去改变不可改变的，而是找到了属于自己的那片蓝天碧海（小白的梦想大多围绕着大自然的风物，但从片中也可看出，不是每个孩子的喜好都那么的“逆潮流”）。原本他们种下的苹果树，怎么浇水都不发芽的苹果树，也终于在他们放下之际，发出了嫩芽、开出了花朵。
当然《恶童》也没有那么“唯心”，社会背景也是大致勾勒出来的。最令人玩味的是，不管里面哪一派，都号称是“为了宝町好”，无论是黑帮、资本家还是小黑，都觉得他们是在打造“理想社会”。当然是不是出于真心热爱这个城市就不好说了，私欲和逐利终究是掺杂在其中的。然而相比无所谓的人，觉得跟自己不相关的人，他们似乎又胜出一筹，成了更有担当、更有责任感的那群人了。黑帮靠着黄赌毒，资本家靠着给孩子提供娱乐，小黑则是靠着“铲除”黑帮、驱逐外来势力，做着警察出于不愿“以暴制暴”而不去干的事，这里的“恶”，反倒显得有些“正义”。但这些打着为宝町好的旗号的各方，又因为自己所相信的路径不同，而亦敌亦友，最终因为觉得对方碍事，而陷入你死我活的恶斗。政府不作为，贪官污吏的存在，因经济不景气而发展停滞，也都有涉及。到底如何才能让一个城镇焕发出活力，恢复人与人之间的信任和温情，让人有时间可以sentimental，保留每个城市的“性格”，找到合适的发展路径，电影也没有给出明确的答案。城市的变化，时代的变化，并不会顾及每个人的想法。但小黑小白之间的故事，也许是出路的一种，从每个人的选择做起吧，如果你深爱这个城市，就以自己的实际行动给它增光添彩吧，哪怕只是种下一棵苹果树！
三部影视剧结合来看，似乎对恶何以而来，恶有哪些触发点，恶如何演变升级，善恶的复杂性，都能有更深入的认识。也许并不能从中得出消除恶的万灵神药，这本就不存在。至少可以看出与“恶”的斗争，也许是每个人都要面对的日常，不管是他人之恶，还是自身之恶，而要应对它，“人力”“脑力”“心力”缺一不可，当然对于3岁设定的哪吒，“人力”也许是更重要的，至于其他年龄段的人，对于“脑力”、“心力”的开发，真是不可懈怠啊！从三部以《恶童》为主题的电影中，也让我们看到了希望，相信新生代在面对这一历史难题时，应对方法会比我们更得体、更老辣！
