今天花四个多小时一口气没间断把漂流少年看完，看的起因来自今天中午听的电台里讲math rock，然后去b站查了下toe乐队，结果发现他们居然还为动漫配乐，点开视频剪辑，感叹于该动漫色彩绚丽搭配又简洁明快的画风，觉得是一部高质量好动漫便边吃饭边看了。
其实看的过程中的确也有很多不明白的地方，也因为想要马上看完，也没有细细品味琢磨。
但整体来说，我认为好动漫的的确确就是一部艺术品。很喜欢里面的画风、配乐和思想。
画风上色彩非常大胆却异常和谐赏心悦目，并且很简洁。有时候不画脸上细节我觉得也并不是省钱，是真的有风格韵味。画面结构排列也很好看很舒服，真的有种设计的高级感。
配乐上几乎每一集都很戳我，这种意识流的动漫真的很适合像toe这种数摇，或者一些前卫的电子音乐，一些实验性音乐，而且我也是第一次发现这种音乐不只是听了很爽很想抖脚，搭配上该动画，还有悲伤感动震撼的味道。
就比如第11集希倒下去的bgm，在第7集世界翻转过来时beacon的bgm，还有其他很多插曲都很符合动漫的感情基调，很舒服很震撼。
而在剧情方面，每个人解读都不一样。但我会惊奇地发现，好像每一集都有一个主题，都会有一两句印象最深的主旨句，常常主旨伴随戳人的插曲bgm到来，每集主题都是分散的自成体系，但又由一条主线“回去与不回去”“怎幺回去”贯穿。所以动画很多时候一集开头与上一集衔接度不够，很突兀的样子，或者突然出现新剧情比如猫的设定或者“战争”的设定，或者竟然后期了还出现新角色。这些突然新出现的人物、看似有些零散破碎倒叙插叙的剧情其实都是为了这集主旨服务。我认为本身作者并不想真的按照时间线一步一步合理的进展像解谜一样，而是想利用每一集表达一些什幺。并且每个主题其实作者没有清晰说哪个对哪个错，只是用荒诞的一些故事表达出来供观众品味。而正是因为作者需要不同的表达，所以构造出非常离奇复杂的故事背景，“漂流“这件事本身带来很大的创作空间。
比如已经后期的第10集夏日与修罗，突然出现一个会读心术的新人物，站在她的视角去叙述，但其实对这个角色铺垫或者叙述并不是很多，这个人的出现也不是为了要特意塑造这种类型的人物形象，反而是为了这一集主题剧情做铺垫。同时我个人认为这一集主题就是希与朝风的不同价值观的争辩与告别以及那一瞬间朝风内心深处不想救希的高潮。
这部动画给我带来的很大的感受是，它的每一集都完整并可供吸收与仔细思考，并不会因为第12集回归现实的反差与漂流少年成长后的释然就忽视之前的震撼与戳点。
最后，还是想用动画最后的“人生才刚刚开始，未来还很长”做结尾。
2022.5.17
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今天看了一些夏目真悟的评论以及不同观众对这部动漫的评论。
一些反感这部动漫的评论：“说实话我觉得这确实不是一部合格的动画，看了视频里的声明之后，我更觉得既没有一个合理的视点去解读理解，到头来只能看到一些零零碎碎的东西，文本本身的超展开确实看起来很有趣，但不断地铺设定我只会觉得是作者驾驭不了文本，而不是精心设计，不过美术方面还不错吧，可能很多人看的也津津有味。”
我并不驳斥这一说法，毕竟不同的动画，尤其这种带有强烈个人色彩的动画，势必喜欢和不喜欢的人都存在且可能两极分化严重。
我只说我个人认为，从配乐角度，能稍微体会夏目真悟的想法，拿我最喜欢的第12集toe那一首，我认为本身数字摇滚不符合常规4/4拍的节奏，没有主歌副歌甚至没有重复段落的歌等等，就是一种非正常的注重第一感觉的音乐形式，能喜欢就喜欢不喜欢就不喜欢。我认为在动画里同理。
夏目真悟在febri采访的时候说到音乐的自由发挥：“在会议上，我解释了我想用歌曲的场景，以及当时角色的心情。基本上，他们只是告诉你这些内容，然后你就可以自由发挥了。一些艺术家会检查你的节奏和气氛，但是我们说你可以自由发挥。这对我来说很有趣或者说很奢侈。我很期待每一首新歌，每一首都是好歌，这激励了我的动画制作。”
我认为承接上面说的配乐，动画本身就是一种自由发挥，是基于夏目自己的世界观，加入了很多他的一些原创想法的自由发挥。我认为他不需要解读，不需要所谓的读懂读不懂，我们可以勇于说“不知道”，对动画的不知道，对生活的不知道，他甚至不需要一个完整的故事体系，不需要合理的视角去解读这个故事的起因经过结果，他只需要大家能在他的零零碎碎中有一些感受，视觉的听觉的内容的都是。
他在febri采访说到：“作为一个世界观，很多事情都是荒谬的: 为什幺会这样在现实生活中也是如此然后，再加上物理主题、多维度理论和量子理论，我想知道我是否能很好地融入动画世界观。我知道这听起来有点粗鲁我认为，“不知道”是正确答案的故事。”
所以，感受就好。不喜欢便不喜欢，喜欢便喜欢。
2022.5.17
