遇到宫崎骏动画的出发点---《幽灵公主》

 在遇到宫崎骏的动画以前、在我长大了之后，我和许多人一样，认为动画片是给小孩子看的。当有一天，我被迫屈服于小朋友的特权之下，陪他们一起看电视，并且被三岁的表妹要求只能看动画片不能做别的，我很无奈，所以只好在她一大堆的碟片中试图找我认为看的下去的。于是就这样发现了一个特别的封面：一个女孩带着白骨的装饰、嘴角沾满鲜血，背后是一只白狼。封面所有的说明都是日文。我决定要放它来看。但是没有中文配音，甚至没有中文字幕。这对于三岁的表妹自然不能接受，哭闹着要换别的看。然而我却在一开始就被吸引住了，虽然不清楚他们对话的具体意思，但好像又能明白那大概是什么。已经忘了当时是怎样连哄带骗地对付了一惯任性的表妹的哭闹，甚至也许因此而没能看完。但是那种震撼至今都不忘，原来还有这样的动画片，这样的画面和情节还有这样的背景音乐。
　　 于是我第一次知道了宫崎骏、知道了他的动画、知道了久石让的音乐。就像以前从来不知道世界上有音乐剧和话剧一样，我把自己到了十七八岁才知道这世界上有这般多种多样的艺术和思想、才知道人的自我意识，这样迟缓的思想发育的原因，一半归于生长的小县城狭隘而闭塞的眼光，另一半归于自己的迟钝和缺乏思考。
　　 我想要是有机会再早一点遇到宫崎骏的动画，也许在高中时就不用为文理选科而为难、挣扎了一阵子。我应该会选让重点班的老师所鄙视的美术。这是我看完了宫崎骏几乎所有作品后真实的想法。
　　 在看了《幽灵公主》后，接着看的是《龙猫》，然后是《千与千寻》，这三部都是宫崎骏代表作中的代表作，我很自然地去图书馆、到网上寻找这位我觉得不可思议的动画片编导的资料和他其它的作品。人们称他是“第一位将动画上升到人文高度的思想者”。我想这就是为什么他的观众定位是0到80岁的小孩。当现在的动画甚至动画之外的电影开始普遍地转向搞笑有余，内涵不足或者技术大于艺术的道路，我们不得不去思考人们当下需要的难道仅仅是笑声或者短暂的视觉震撼力？甚至连回音都没有，更别说思考。而在宫崎骏的电影中却不仅能够找到笑声、视听震撼，还有带着微笑的泪、安慰、勇气，当然还有对他的电影一惯会融合的几个主题：梦想、环保、人生、生存等引发的思考。
　　 从所看的第一部，《幽灵公主》说起，它真的是部好作品，但却并不能使人随时想要再看第二遍。在第一次看时，没有任何语言帮助，完全凭剧情在猜测。当幻姬带领着人们用枪炮和野猪等动物战斗时，当他们用人类特有的智慧设计谋杀麒麟兽时，当幻姬仍然执迷不悟在最后射下麒麟兽的头时，当看到这些，心里的感觉很复杂，夹杂着无奈、悔恨和愤怒，但好像又不止这些。总之有种东西堵在嗓子里，说不出来。就像某个关于这部电影的影评中说的那样：作者最后把人与自然的矛盾深刻地提了出来，在电影中用了麒麟兽在太阳出来时轰然倒地而亡，以自己的死在一瞬间把新的生机重新赋予了大地这一魔幻的表达给了电影一个结尾，给了电影中被破坏的面目全非的大地一个新生，但在电影之外，却把答案抛给了观众。而有着类似主题：人性、人与自然、生存的其他两部作品《风之谷》和《天空之城》比起《幽灵公主》要比较轻松。这三部都是人文思想更显著的作品。
　　 以情节显著的作品是《红猪》和《千与千寻》。《红猪》这部电影中包含了有关于国家、时代和生活意义的思考，而最让我感兴趣的是，猪脸的波鲁克会选择17岁的黄毛丫头飞艇设计师菲欧还是他的旧情人吉娜？影片没有给答案，同样没有答案的是宫崎骏说过的：“当一个男人步入中年，他就已经成了一只猪。”这句有趣的话，我还不明白。而《千与千寻》则是被称作“女孩成长必看的电影”。它讲述的是年纪十岁的胆小、普通的小女孩千寻无意间闯入神秘的城镇，在白龙、小玲、锅炉爷爷和钱婆婆的帮助下，最终解救了变成猪的父母，回到了现实世界，在这个过程中成长的故事。在故事里也涉及到了善良和贪婪的人性、环保问题和人与人关系的问题，而无脸男这个角色“被认为有强烈的象征主义，更有人认为他变化的过程是人性被社会阴暗面污染的写照”，我是同意这种看法的，在还未来到汤婆婆的油屋时，他的肚子里是空空的，来了之后，他的肚子里有一只青蛙，一个男人，一个女人，还有很多的金子。一部意义丰富的作品，它的丰富性也许就在于每个人都能从中找到自己想要的和更看中的东西。《千与千寻》于我来讲，千寻的经历就是找到自我的过程。而同样在寻找自我的我，也从中得到了莫大的启发和勇气。而早期作品《魔女宅急便》，骑着扫把飞行的琪琪的成长也能给人这样的效果。而且其中所描绘的风景如画的欧洲小镇这种极具美感的画面也是不能不提的，在瞬间就能让人为之动容和向往。
　　 而在我看来最具想象力的作品是《龙猫》和《哈尔的移动城堡》。《龙猫》中虚构的动物：多多洛、中多多洛、小多多洛还有可以去世界上的任何角落，掠过树梢，爬过电线，划过池塘，翻山越岭,无所不能的龙猫电车。我小时候想要遇到些奇妙的东西的心理，都在这部电影里找到了归宿，这部作品是在1988年4月16日在日本上映的，而那时我还没有出生，我的感动可想而知，仿佛二十多年来它就是在那里等着我。而那样茂密的橡树林、绿绿的草地、干净的小溪、在井中冰镇的刚摘下的黄瓜，还有像龙猫一样可爱的精灵，这样的“世外桃源”，真让人觉得不可思议，也只有想象里才有。《哈尔的移动城堡》中那个神奇的任意门和门后各种不同的世界，使得剧情发展、情感表达通过无穷的想象力而淋漓尽致。而宫崎骏电影丰富的想象力，除了这些主角和奇幻情节之外，还有画龙点睛的小配角，如《幽灵公主》中那些白色的、会发出声音的树精灵、《龙猫》中的黑黑的煤煤虫、《哈尔的移动城堡》里把斗篷拉下来就能变成大胡子老头的小男孩马鲁克、《千与千寻》里有着很多可以伸缩的胳膊的锅炉爷爷、《天空之城》中传说是以宫崎骏母亲为原形的海盗大妈，等等，这些对于童心未泯的人都是惊喜。
　　 通过一个个不同的少女角色和各种有趣的飞行器，编织出各种魔幻的故事，通过坚持纯手绘动画表现画面的那份真实性和生活的味道，再加上被称为“宫崎骏动画灵魂”的久石让的音乐，把人与人、人与生物、人与自然之间的关系和人性、成长、生命等这些颇为严肃的话题融入其中，引起全球人民的共鸣，我想这就是宫崎骏电影的魅力所在。正如宫崎骏在谈《On Your Mark》时所说的：“我们用毒品、体育竞技或宗教等逃避对现实的关注”，而他们正是通过追求纯粹而高品质的动画，真正深入人心、刻画人们生命中喜悦与悲伤的动画来实现人们的这种关注。这种关注并不会因动画电影这种艺术形式而有所减弱，因为有些东西用虚构的动画比真人更能被充分地表达。
　　 （本人于2010年5月22号发表此评论于http://user.qzone.qq.com/351312340/blog/1274508116）