基本不会漫画动画看两遍的我，在追完本作漫画后意犹未尽了两年多又把同名动画给看完了。
本作品曾获2000年（第46届）小学馆漫画赏。
首先来说说这部作品的作者——浦泽直树。
在看漫画的时候，我就深深地为作者的画功惊叹。最服的就是浦泽直树对人物表情的刻画，简单的几根线就画出了角色复杂的心理，每个动作看似不经意却又极其考究，完美地融入故事。
我们通常看的动漫里，各个角色的特征差别非常大，这是便于观众区分。但浦泽直树笔下的人物，观众只有在不断地接触与反思中磨合出一个完整的形象，衍生出一种复杂的情感，这也是浦泽直树作品最大的亮点之一——人性的复杂。
回到《MONSTER》作品本身，背景为20世纪末，柏林墙倒塌后的德国与捷克作为舞台。
故事主要讲了日本人天才外科医师天马贤三，在西德一家医院凭借高超的手段以及善良的品行获得前途一片光明，但一个头部中弹的男孩彻底改变了天马的命运。
伴随着多起中年夫妇遇害案，天马堵上自己的前途救活了这个小男孩，却不料成为了噩梦的开始。
男孩与妹妹是一对双胞胎，这天晚上，他们的养父母被杀害，头部中弹的男孩与受惊的妹妹被送往天马的医院。
手术成功后不久，作为天马岳父的院长和医院高管离奇死亡，双胞胎神秘失踪。
九年后，一名重要杀人嫌犯送往医院，当晚守卫的警官被与当年院长同样的被害手法杀死，天马追赶惊慌出逃的嫌犯，没想到嫌犯口中的怪物，就是九年前被他救治后长大的那个男孩——约翰·李贝特。
德国联邦调查局的伦克警官有着超乎常人的记忆，这些玄案里天马是唯一的牵连，也是最大受益人。天马成了头号嫌犯，开始了两年多的逃亡。
在逃亡时，遇到形形色色的人。从追查约翰的踪迹，与当年的双胞胎妹妹安娜结识；到深入约翰的庞大计划，安娜也为了追查约翰休学；最后了解约翰与安娜童年的真相，将黑暗的历史抽丝剥茧地呈现。
而不仅仅是天马、约翰、安娜，许多相关的角色也在整个事件中有了质的改变，其受欢迎程度甚至超越了主角。
比如天马的未婚妻艾娃·海尼曼，性格倔强娇生惯养的院长千金，在院长死后酗酒度日，对“毁了她”的天马恨之入骨，却又无法见死不救。是个前期令人生厌，后期越发喜爱的塑造得非常成功的角色。
在约40集才出现的葛利马先生，一个人格是阳光温暖的大好人，而在极度惊吓时却会召唤出极度暴力的阴暗人格。情感缺失的他在儿子死时都无法体会悲伤，终于在弥留之际流下迟来多年的泪水。可谓是观众，以及我最喜爱的一个配角。
还有贯穿全剧的配角伦克警官，最接近“福尔摩斯”的男人，观察力细致入微，右手将大量信息一字不落地码入大脑。冷酷，孤傲，敬业。在事件末期，这个一意孤行的警官终于承认自己错怪了天马，从约翰身上认识到了家庭的重要。
但是全剧我最喜爱的角色，是个出场仅三集的人物——马汀。
这三集（58-60）堪称全剧最大泪点。
黑帮头目意图通过艾娃的指认结识约翰，便派马汀去当艾娃的保镖。“最讨厌关于女人的工作”的马汀，也有自己不堪回首的过去，见到性格恶劣、酗酒成灾的艾娃也是心生厌恶的。但仅这短短几天，两人竟不经意间救赎了对方。
不得不说，看着三集颇有雷蒙德·钱德勒《漫长的告别》的味道，黑暗，深情，无奈，五味杂陈，话少而戏多。同时也容易联想到经典的《保镖》，冷硬深沉的大叔，柔情起来直教人肝肠寸断，再倔强的千金都抵挡不住啊。
此外还有很多惹人喜爱的配角比如和天马一起逃亡的少年迪特、可爱的小偷先生、天马的大学同窗犯罪心理学权威、“差点亲到约翰”的舒克刑警……就不一一介绍了。
接下来得说说，为什么《MONSTER》可称为神作？
一、全74集没有一集多余，整个事件形成一个圆环
《MONSTER》的人物众多，却没有一个是与事件无关的。看似无关联的支线，却在某一时刻对主线产生了重大影响。所有的人物形成一张关系网，互相影响，共同推动事件，在这个事件中都得到了质的改变。
同样的事情，在发生第二遍的时候，同样的人已经成长了，即使做出相同的选择，也有着本质的不同，实属高明。
二、细节伏笔精妙，常看常新
要定义为神作，必须得耐看。在看完漫画知道整个剧情后的我，看动画依然是欲罢不能，许多看漫画时没有发现的细节，也在动画里感到赞叹不已。（这也要归功于动画几乎百分百的还原度）
举个例子，在动画的第一集的开头，有这么一段话——
“我又看见一个兽从海中上来，有十角七头，在十角上戴着十个冠冕。七头上有亵渎的名号（中略）。又拜那龙，因为他将自己的权柄给了兽，也拜兽说：谁能比这兽，谁能与他交战呢？”
这段话出自《圣经启示录》，翻阅了很多解释，大体意思就是：这个戴有亵渎名号的兽代表异教徒猖獗残暴的古罗马帝国，撒旦利用教皇在民间掀起腥风血雨。
在动画第73集时，这句话由一个人见人厌的酒鬼说出来，直接指明了第一集开头那段话说的是剧中的谁。也就是撒旦在人间的化身——约翰。
另外，伦克初次登场曾随口说过不喜欢雨天，而整个事件的高潮就是在雨中进行的。
三、故事背后的深刻寓意，童年阴影与爱的教育
为什么要起名为《MONSTER》，MONSTER不仅指代杀人如麻的约翰。更重要的是，探讨一个人，会成为冷血动物的根源。
剧中出现了许多变态杀人狂，不是童年遭受虐待，就是父母的冷暴力；也有许多缺失关爱的儿童，在精神扭曲的转折点，被及时地挽救。
本作非常重要的地点——511幼儿之家，在前东德完全由内政部管辖，培养尖端战斗力量的育儿基地，从这里出来的人，早已将阴暗面放大至极端的恶，失去人类应有的七情六欲，成为MONSTER。
在一篇关于“人的心理阴暗面是如何形成”的文献中，概括来说，就是孩童时期没有足够的呵护，父母本身的身心不够健康，孩童的负面情绪会随着成长不断扩大，形成根深蒂固的性格缺陷。
百科里看到了这样一段话：
人类的悲伤情绪主要是由脑中的「边缘系统」主导的，而「边缘系统」的发育又跟父母亲的亲密度有直接的关系，小孩子接受爱的质与量，会对于小孩子的脑细胞成长，形成关键性的影响。通常疏于父母疏于照顾的小朋友，头围尺寸较小，若施以磁共振扫瞄，则可以发现大脑因丧失亿万个细胞而萎缩。
——《爱在大脑深处》
所以，尽管是一部恐怖向的作品，风格阴郁沉重，充满惊心动魄的案件与层层掩盖的真相，其主题却充满爱与救赎。
浦泽直树借由天马这个真善美的化身，从底部点亮了黑暗的深渊。观众在一个个喜爱的角色惨死的打击下，明白了童年健康成长的重要性。
当然，对于本作还有许多不同角度的解读，柏林墙倒塌后的东西德背景也值得玩味，还不止一次提到了希特勒。
以上只是本人看完monster的拙见，欢迎指正与交流。
本作品曾获2000年（第46届）小学馆漫画赏。
首先来说说这部作品的作者——浦泽直树。
在看漫画的时候，我就深深地为作者的画功惊叹。最服的就是浦泽直树对人物表情的刻画，简单的几根线就画出了角色复杂的心理，每个动作看似不经意却又极其考究，完美地融入故事。
我们通常看的动漫里，各个角色的特征差别非常大，这是便于观众区分。但浦泽直树笔下的人物，观众只有在不断地接触与反思中磨合出一个完整的形象，衍生出一种复杂的情感，这也是浦泽直树作品最大的亮点之一——人性的复杂。
回到《MONSTER》作品本身，背景为20世纪末，柏林墙倒塌后的德国与捷克作为舞台。
故事主要讲了日本人天才外科医师天马贤三，在西德一家医院凭借高超的手段以及善良的品行获得前途一片光明，但一个头部中弹的男孩彻底改变了天马的命运。
伴随着多起中年夫妇遇害案，天马堵上自己的前途救活了这个小男孩，却不料成为了噩梦的开始。
男孩与妹妹是一对双胞胎，这天晚上，他们的养父母被杀害，头部中弹的男孩与受惊的妹妹被送往天马的医院。
手术成功后不久，作为天马岳父的院长和医院高管离奇死亡，双胞胎神秘失踪。
九年后，一名重要杀人嫌犯送往医院，当晚守卫的警官被与当年院长同样的被害手法杀死，天马追赶惊慌出逃的嫌犯，没想到嫌犯口中的怪物，就是九年前被他救治后长大的那个男孩——约翰·李贝特。
德国联邦调查局的伦克警官有着超乎常人的记忆，这些玄案里天马是唯一的牵连，也是最大受益人。天马成了头号嫌犯，开始了两年多的逃亡。
在逃亡时，遇到形形色色的人。从追查约翰的踪迹，与当年的双胞胎妹妹安娜结识；到深入约翰的庞大计划，安娜也为了追查约翰休学；最后了解约翰与安娜童年的真相，将黑暗的历史抽丝剥茧地呈现。
而不仅仅是天马、约翰、安娜，许多相关的角色也在整个事件中有了质的改变，其受欢迎程度甚至超越了主角。
比如天马的未婚妻艾娃·海尼曼，性格倔强娇生惯养的院长千金，在院长死后酗酒度日，对“毁了她”的天马恨之入骨，却又无法见死不救。是个前期令人生厌，后期越发喜爱的塑造得非常成功的角色。
在约40集才出现的葛利马先生，一个人格是阳光温暖的大好人，而在极度惊吓时却会召唤出极度暴力的阴暗人格。情感缺失的他在儿子死时都无法体会悲伤，终于在弥留之际流下迟来多年的泪水。可谓是观众，以及我最喜爱的一个配角。
还有贯穿全剧的配角伦克警官，最接近“福尔摩斯”的男人，观察力细致入微，右手将大量信息一字不落地码入大脑。冷酷，孤傲，敬业。在事件末期，这个一意孤行的警官终于承认自己错怪了天马，从约翰身上认识到了家庭的重要。
但是全剧我最喜爱的角色，是个出场仅三集的人物——马汀。
这三集（58-60）堪称全剧最大泪点。
黑帮头目意图通过艾娃的指认结识约翰，便派马汀去当艾娃的保镖。“最讨厌关于女人的工作”的马汀，也有自己不堪回首的过去，见到性格恶劣、酗酒成灾的艾娃也是心生厌恶的。但仅这短短几天，两人竟不经意间救赎了对方。
不得不说，看着三集颇有雷蒙德·钱德勒《漫长的告别》的味道，黑暗，深情，无奈，五味杂陈，话少而戏多。同时也容易联想到经典的《保镖》，冷硬深沉的大叔，柔情起来直教人肝肠寸断，再倔强的千金都抵挡不住啊。
此外还有很多惹人喜爱的配角比如和天马一起逃亡的少年迪特、可爱的小偷先生、天马的大学同窗犯罪心理学权威、“差点亲到约翰”的舒克刑警……就不一一介绍了。
接下来得说说，为什么《MONSTER》可称为神作？
一、全74集没有一集多余，整个事件形成一个圆环
《MONSTER》的人物众多，却没有一个是与事件无关的。看似无关联的支线，却在某一时刻对主线产生了重大影响。所有的人物形成一张关系网，互相影响，共同推动事件，在这个事件中都得到了质的改变。
同样的事情，在发生第二遍的时候，同样的人已经成长了，即使做出相同的选择，也有着本质的不同，实属高明。
二、细节伏笔精妙，常看常新
要定义为神作，必须得耐看。在看完漫画知道整个剧情后的我，看动画依然是欲罢不能，许多看漫画时没有发现的细节，也在动画里感到赞叹不已。（这也要归功于动画几乎百分百的还原度）
举个例子，在动画的第一集的开头，有这么一段话——
“我又看见一个兽从海中上来，有十角七头，在十角上戴着十个冠冕。七头上有亵渎的名号（中略）。又拜那龙，因为他将自己的权柄给了兽，也拜兽说：谁能比这兽，谁能与他交战呢？”
这段话出自《圣经启示录》，翻阅了很多解释，大体意思就是：这个戴有亵渎名号的兽代表异教徒猖獗残暴的古罗马帝国，撒旦利用教皇在民间掀起腥风血雨。
在动画第73集时，这句话由一个人见人厌的酒鬼说出来，直接指明了第一集开头那段话说的是剧中的谁。也就是撒旦在人间的化身——约翰。
另外，伦克初次登场曾随口说过不喜欢雨天，而整个事件的高潮就是在雨中进行的。
三、故事背后的深刻寓意，童年阴影与爱的教育
为什么要起名为《MONSTER》，MONSTER不仅指代杀人如麻的约翰。更重要的是，探讨一个人，会成为冷血动物的根源。
剧中出现了许多变态杀人狂，不是童年遭受虐待，就是父母的冷暴力；也有许多缺失关爱的儿童，在精神扭曲的转折点，被及时地挽救。
本作非常重要的地点——511幼儿之家，在前东德完全由内政部管辖，培养尖端战斗力量的育儿基地，从这里出来的人，早已将阴暗面放大至极端的恶，失去人类应有的七情六欲，成为MONSTER。
在一篇关于“人的心理阴暗面是如何形成”的文献中，概括来说，就是孩童时期没有足够的呵护，父母本身的身心不够健康，孩童的负面情绪会随着成长不断扩大，形成根深蒂固的性格缺陷。
百科里看到了这样一段话：
人类的悲伤情绪主要是由脑中的「边缘系统」主导的，而「边缘系统」的发育又跟父母亲的亲密度有直接的关系，小孩子接受爱的质与量，会对于小孩子的脑细胞成长，形成关键性的影响。通常疏于父母疏于照顾的小朋友，头围尺寸较小，若施以磁共振扫瞄，则可以发现大脑因丧失亿万个细胞而萎缩。
——《爱在大脑深处》
所以，尽管是一部恐怖向的作品，风格阴郁沉重，充满惊心动魄的案件与层层掩盖的真相，其主题却充满爱与救赎。
浦泽直树借由天马这个真善美的化身，从底部点亮了黑暗的深渊。观众在一个个喜爱的角色惨死的打击下，明白了童年健康成长的重要性。
当然，对于本作还有许多不同角度的解读，柏林墙倒塌后的东西德背景也值得玩味，还不止一次提到了希特勒。
以上只是本人看完monster的拙见，欢迎指正与交流。
