史诗一般的人与自然的哀歌

最近看了宫崎骏的《幽灵公主》，感慨颇多。

其实一开始萌生看这部片子的念头，是从听歌时开始的，那时我还没看过电影。《幽灵公主》的主题曲相当大气，缠绵悠扬，听的人欲罢不能。在这样的音乐下，我能隐隐感觉到背后电影的苍凉，悠远。

看完电影后，我便觉得自己真的没有看错，《幽灵公主》竟好像有几分史诗的意味！人与自然的战争，世人与神灵的哀怨，在主人公飞鸟（阿西达卡）的视角下，奏成一曲人与自然的哀歌。

《幽灵公主》的主题我觉得不仅仅是环保这么浅薄，而是宫崎骏对于人和自然关系的终极思考与询问。至于答案，他在最后也没给出来。人与自然难道真的不可以和平共处吗？男主飞鸟四处奔走，经历受伤，战争与痛苦，不就是为了人与自然的和平，自己与女主人公珊能够幸福快乐的生活吗？

影片没有给一个大团圆结局，而是选择了留白。麒麟森林被毁，后面即使恢复生机，也不再是原来的那个麒麟森林。他塔城被毁，百废待兴。一切会迎来生机，会迎来崭新的世界，但过去是无法回到的。这不得不使我想起另一部魔幻史诗《魔戒》中的主角弗罗多的话：“有些伤口是无法愈合的。”这便是两部史诗不同也相同的地方，飞鸟的伤口好了，可他也不能回到他的家乡；弗罗多虽然能够回到自己的家乡，却永远治不好自己的伤口。

飞鸟和珊最后也没能在一起。其实，我觉得这是一个美丽的遗憾。两人的感情可以说是相当复杂的，除了爱情，还有救命之恩，并肩作战的战友之情，也有一丝怜悯，这怜悯或可也说成是惺惺相惜。因为飞鸟和珊其实都可以算作是悲剧人物的（后面会说到）。而且我觉得，最后飞鸟对珊说“我还会骑着羚角马来见你”的时候，莫名与《gone with the wind》结尾处瑞德对思嘉说：“我还会常来陪你谈天”有异曲同工之妙。他们的感情，都留下了一个开放式的结尾。而这些，都留给读者们遐想。

关于飞鸟和珊这两个角色，我觉得他们都是悲剧角色。为什么这么说呢？

我们先来看看飞鸟。他比较完美，勇敢忠诚，坚强无私，真诚单纯，对珊又痴情，但是他给人的感觉是比较成熟的，因为命运对他一点也不仁慈。他几乎可以算是被赶出家乡的（嘴上说的好听点而已），伤口一直隐隐作祟，一路历尽艰辛，他承受了许多痛苦，还要两边不讨好地给幻姬和珊劝架。所谓当局者迷，旁观者清，飞鸟作为一个旁观者，无疑了解得最清楚，心里承受得也越多。作为一个十几岁的少年，他比同龄人承受的多得多。他一直在忧愁着，默默承受着。

幽灵公主珊是我相当喜爱的一个角色。她勇敢坚强，敢爱敢恨，她的内心也可以算是比较成熟。她的身世就很悲剧，被父母遗弃，被野狼养大。这也是酿成她悲剧的原因：她恨人类，可她自己就是人类；她想变成狼，可她是人；她想救森林，可最后森林被毁，往昔不再；她喜欢飞鸟，但最后也没有在一起。如果她真的是狼，那么她心里一定会快乐许多。但是她最后还算有一个不错的结局，能够继续隐居山林。

《幽灵公主》整体都很大气，是一曲荡气回肠的史诗，一曲人与自然的哀歌，下面隐隐约约藏着悲凉与无奈。