史詩一般的人與自然的哀歌

最近看了宮崎駿的《幽靈公主》，感慨頗多。

其實一開始萌生看這部片子的念頭，是從聽歌時開始的，那時我還沒看過電影。《幽靈公主》的主題曲相當大氣，纏綿悠揚，聽的人欲罷不能。在這樣的音樂下，我能隱隱感覺到背後電影的蒼涼，悠遠。

看完電影后，我便覺得自己真的沒有看錯，《幽靈公主》竟好像有幾分史詩的意味！人與自然的戰爭，世人與神靈的哀怨，在主人公飛鳥（阿西達卡）的視角下，奏成一曲人與自然的哀歌。

《幽靈公主》的主題我覺得不僅僅是環保這麼淺薄，而是宮崎駿對於人和自然關係的終極思考與詢問。至於答案，他在最後也沒給出來。人與自然難道真的不可以和平共處嗎？男主飛鳥四處奔走，經歷受傷，戰爭與痛苦，不就是為了人與自然的和平，自己與女主人公珊能夠幸福快樂的生活嗎？

影片沒有給一個大團圓結局，而是選擇了留白。麒麟森林被毀，後面即使恢復生機，也不再是原來的那個麒麟森林。他塔城被毀，百廢待興。一切會迎來生機，會迎來嶄新的世界，但過去是無法回到的。這不得不使我想起另一部魔幻史詩《魔戒》中的主角弗羅多的話：“有些傷口是無法癒合的。”這便是兩部史詩不同也相同的地方，飛鳥的傷口好了，可他也不能回到他的家鄉；弗羅多雖然能夠回到自己的家鄉，卻永遠治不好自己的傷口。

飛鳥和珊最後也沒能在一起。其實，我覺得這是一個美麗的遺憾。兩人的感情可以說是相當複雜的，除了愛情，還有救命之恩，並肩作戰的戰友之情，也有一絲憐憫，這憐憫或可也說成是惺惺相惜。因為飛鳥和珊其實都可以算作是悲劇人物的（後面會說到）。而且我覺得，最後飛鳥對珊說“我還會騎著羚角馬來見你”的時候，莫名與《gone with the wind》結尾處瑞德對思嘉說：“我還會常來陪你談天”有異曲同工之妙。他們的感情，都留下了一個開放式的結尾。而這些，都留給讀者們遐想。

關於飛鳥和珊這兩個角色，我覺得他們都是悲劇角色。為什麼這麼說呢？

我們先來看看飛鳥。他比較完美，勇敢忠誠，堅強無私，真誠單純，對珊又痴情，但是他給人的感覺是比較成熟的，因為命運對他一點也不仁慈。他幾乎可以算是被趕出家鄉的（嘴上說的好聽點而已），傷口一直隱隱作祟，一路歷盡艱辛，他承受了許多痛苦，還要兩邊不討好地給幻姬和珊勸架。所謂當局者迷，旁觀者清，飛鳥作為一個旁觀者，無疑瞭解得最清楚，心裡承受得也越多。作為一個十幾歲的少年，他比同齡人承受的多得多。他一直在憂愁著，默默承受著。

幽靈公主珊是我相當喜愛的一個角色。她勇敢堅強，敢愛敢恨，她的內心也可以算是比較成熟。她的身世就很悲劇，被父母遺棄，被野狼養大。這也是釀成她悲劇的原因：她恨人類，可她自己就是人類；她想變成狼，可她是人；她想救森林，可最後森林被毀，往昔不再；她喜歡飛鳥，但最後也沒有在一起。如果她真的是狼，那麼她心裡一定會快樂許多。但是她最後還算有一個不錯的結局，能夠繼續隱居山林。

《幽靈公主》整體都很大氣，是一曲蕩氣迴腸的史詩，一曲人與自然的哀歌，下面隱隱約約藏著悲涼與無奈。