认识大友克洋，是因为他的《乒乓》；认识迈克尔·艾利亚斯，是因为他的《黑客帝国动画版》。这两个人其实非常相似，都是自己国家动画产业内的“异类”，都选择不向世俗妥协，用不讨喜的画风去展现那些令普通观众望而却步的哲思与深刻。这也许就是他们选择与对方合作的原因吧。不过不得不说，大友克洋的个人风格实在是太过强烈，完全遮盖了迈克尔的痕迹。这部影片中能够看出迈克尔参与的地方，大概就只有故事背景的九龙城寨，以及黑背上的那个太极等琐碎的细节了。其实这个对比很有意思，年龄大的日本人见过昭和时代那个混乱但充满生机的东京，于是那个东京成为了他们梦的土壤。而西方人见到的东京都是现在这个光鲜而死去的东京，死去的地方是无法孕育幻想的，于是他们只能转而求其次，选择同样混乱但生动的香港九龙。水至清则无鱼，这是文学创作的铁律之一。
因此从这个方面说，这两个鬼才的合作其实没有他们想象中的那么成功。大友克洋的风格，正如影片中白对火焰的描述一样：表面看上去温和而平静，但内核却是渴望破坏和释放的。在他和汤浅政明合作诞生的《乒乓》中，汤浅政明凌厉而花哨的分镜，剪辑，配合上同样另类但灵动的BGM，完美地中和了大友作品里的晦涩与温吞。但这次他选择和迈克尔·艾利亚斯，这个与自己的风格极为相似的人合作，其实反而是放大了优点与缺点，让深刻的变得更深刻，晦涩的也变得更晦涩了。
但大友克洋的世界其实并不难理解。在喜欢肢解宏大，逃避深刻的平成废豚所组成的观众群里，他和另一位难得保留了对终极问题的思考能力的导演——今敏，不约而同地选择了将这剂苦涩的药丸用糖衣包裹着，然后哄骗这群精神巨婴吞咽下去。今敏选择的糖衣是梦境，而大友克洋选择的糖衣则是孩子。成年人对现实，对自己都太过严苛，只有在梦境和孩子的口中，才会无论什么怪异的事都可能发生，无论怎样深刻的话语都毫无违和感。而这个世界有许多真相，恰恰是要在这样的环境中才能被发现的。认识了这层糖衣，你就能看懂这两个鬼才的作品最深层蕴藏的东西。
这部电影的主题其实也并没有多么晦涩。黑和白，两个孩子，用暴力作为生活方式，在城市的角落相依为命。白的存在是个奇迹，在这个肮脏的城市里，这个孩子一尘不染的长大着，如果没有黑，白早死了；黑的职责是保护这个城市，保护白，即使投身彻底的黑暗，而白，则负责在黑每次绝望的时候拉回黑。“说人坏话的话，心里会变的干巴巴的。”“除了白，黑不可能再有伙伴了。”白的话语，潜移默化地柔软着黑。
所有的人都在说，“这是我的城市”，其实，这座城市谁的也不是，不是黑的，不是朱古力的，不是木村的，不是耗子的，不是蛇的，这个城市的性格很奇特，或许，就是黑所说的，不会向任何人摇尾乞怜。
说不清，到底是黑在保护白，还是白保护着黑，或许，他们本就是一体，正如白所说，“黑缺少很多零件，心的零件，神把黑做坏了，但是黑缺少的零件，白都拿着”，黑缺少的是爱，童真，无邪，而白则缺少黑那样的冷静与绝望。没有白的黑如同被魔鬼附体，离开了黑的白歇斯底里，他们俩是分不开的。
黑和白都试着离开对方，但最后发现这是不可能的，就像一个人无法彻底抛弃自己的过去一般。无论多么不堪，多么痛苦，它依然会出现在每晚最深的梦境之中。人们有些时候是黑，有些时候又是白，虽然白虽然离开了，但他已经在黑的心中埋下了种子，或许，有一天黑回头时会发现，种子已经发芽。
充满戾气和斗志的黑，单纯到近乎白痴的白。只懂得用武力挣扎着生存，可是这样的他们一点都不恶。 “如果没有小黑的保护，小白一早就死了吧。”看似坚强的小黑其实一直被小白守护着。在天空飞翔的小白，那轻声的一句“安心安心”，是让小黑安静下来的抵抗着黑暗的信心。
整部电影结束，除了故事外，令人最有印象的必然是五光十色的宝町，那里更像是一座失乐园，无论是人们一直在重申宝町过往的繁华，炫目的颜色 ，特殊的视角和场景穿插带给我带来惊喜又刺激的视觉盛宴，无法错过的细节，华丽的装饰和处处斑驳的痕迹，使人物身处其中显得简陋却异常美丽。
城市总是太冷漠，即使故作轻松地喊着“安心安心”也还是无法像小白一样让自己平静、满足，甚至在空中漂浮起来起来。城市是冷漠的。城市是交通、政治与金钱杂交之后所产生的怪物。而我们所能做的，只是在这变态的城市里进行一些微不足道的小小叛变。对着电视里满嘴胡诌的政客嗤之以鼻。研究关于历史的真相。用文字发泄自己的不满。这只是微不足道的小小叛变，就当作给自己的一个小小的交代。
“ 学坏人说话，心就会变得干巴巴的。 ”
“总道歉的话，会养成习惯的。”
“有资格追求梦想的人其实很少。”
“这城市肆意变化 丝毫不顾我的想法。”
“再慢一点 我就能感到幸福了。 ”
“对城市的爱情越深 受的伤也就越深。”
借孩子之口说出的话语，总是显得格外振聋发聩。
一部关于梦想、爱与守护的、另类的、邪气逼人，但内涵却极为单纯唯美的动画，你不能错过。
