前言：这是我自己的一个影评节目《视听指示牌》的第二期节目，视频在此。请大家多多支持~
今天我们就来说说2018年网飞发行的《恶魔人crybaby》这部短短10集的惊艳翻拍动画吧。
视频版有小惊喜，以下是文案：
本解读涉及大量剧透，不过由于这是一部表现主义的片子，整体的观影体验是主要看点，知道了剧情不会对享受这部片子带来太多负面影响，反而能使心理承受能力较弱的观众提前做好心理准备。
影响深远的《恶魔人》
说起《恶魔人》，可以说是每一位喜欢暗黑系动漫的观众都会喜欢的作品，永井豪在1972年完成了这部当时反主流的作品之后立刻火遍大江南北，除了对观众的影响之外，对创作者的影响更是十分深远。从经典的《新世纪福音战士》、《寄生兽》、《幽游白书》、《生化危机》等，到近些年比较火爆的《东京食尸鬼》、《进击的巨人》等都可以说是《恶魔人》系的作品。我猜永井豪在不断尝试中创作这部作品时，怎么也想不到它对后世的影响吧。
《恶魔人》的诞生
为什么要说是在不断尝试中创作的呢？那是因为在永井豪画《恶魔人》之前画的一部作品《魔王但丁》中的主角的设定和不动明可以说是几乎一模一样，有着同样的样貌，都住在女主家，甚至两部作品中的世界都是因为恶魔而毁灭。并且，后来在他的自传漫画《激MAN！恶魔人篇》中提到，一开始他也只是设置好了世界观的架构和人物的大致性格之后就开始画了，并没有提前构想出一个完整的故事，后续的剧情完全是他将自己代入到人物身上，构想人物行动，才写完了这部作品，中间出现多次难以继续画下去的问题，以至他把男2飞鸟了画死之后完全不知道接下来的故事该讲什么，还是他的编辑提醒他，说飞鸟并没有死透，我们可以复活他，所以才有了接下来的故事。也许这样的事情在我们知道了之后总要吐槽一番，不过也是可以理解的嘛，创作本身就带有各种不确定性，正所谓计划赶不上变化，那种从创作开始到作品诞生一成不变的故事，也许在这个世界上根本就不存在吧。
说到这里，有一点又不得不说。在《魔王但丁》完成后，其设定被东映看中，动画组就拿走这些设定后，然后回去自己编写故事去了，然后就诞生了1972年版的《恶魔人》动画，但是在动画完结的时候，这个漫画还远远没有画完，编辑部出于商业的考虑，就要求永井豪加快速度，最终在5个月之后，完成了这部节奏紧凑的作品。也就是说，1972年版的《恶魔人》动画根本不是漫画中的剧情，而2018年的这部《恶魔人crybaby》则更好地还原了漫画中的故事。
虽然这次改编对于配角的改动比较大，比如原作中美子并不是这样一个展示其内心追求名誉却依然憧憬简单幸福的角色，而是直接被抓走做研究的倒霉蛋，比如普通的街头混混就变成了rapper街头混混，对rapper的改编，不仅使整部片子多了一层现代流行的味道，歌词更是直接清晰地表达了导演对现代人生活焦虑的担忧。比如原作中像鼻涕虫一样的恶魔并没有附身到人身上，而动画中却附身在了狗仔记者身上，又比如原作中不动明和死丽濡只是赤身对战，而动画中还加入了啪啪啪的情节等等。不过这些改编在我看来都还算比较恰当，因为它更好地辅助了导演来表达他的观点。在情欲过分压抑的情况下，人往往会饥不择食。
不动明和死丽濡大战前夕
我们仅从片子的副标题——crybaby就能知道这次改编已经成功了一半。一来它是告诉了观众主角的性格，二来在《恶魔人》的原作中除了“拯救人类”的正义热血战斗，贯穿作品始终的思想却是人性中的善与恶，不动明和牧村美树之间的纯洁情感代表着善，社会中自甘堕落的人以及知道恶魔后被恐惧所主宰的人类社会代表着恶，要拯救像这样的“人类”，必伴以巨大的痛苦。这些都是原作中的精华所在。
人类彼此怀疑、自相残杀
《恶魔人》团队
本片导演汤浅政明的所有作品都富有表现主义色彩，角色以及场景作画十分大胆，人物表演也十分夸张，并且在色彩饱和度上面大作手脚，营造出强烈的视觉冲击。
同时，他也是一个很皮的人，比如下面这个镜头，似乎是在告诉观众：我这个片子可是少儿不宜的哦~而后来这个镜头在致敬旧版恶魔人的同时似乎也在说：小孩子就应该去看旧版的嘛，可不敢看我这个~ 猫咪似乎就是导演本人意愿的化身。
编剧大河内一楼是一个讲悲剧的高手，在《死后文》、《反叛的鲁鲁修》甚至是《黑执事》和《罪恶王冠》中都体现出了他独有的个性，将人物命运与故事时代和世界观整合到一起，把悲剧感放大。于是，在这两位的带领下，《恶魔人crybaby》团队将这部精良的番剧呈现了出来。
另外，本片的配乐牛尾宪辅和导演汤浅政明已经是第二次合作了，第一次合作是在2014年的《乒乓》中。
正是这几位风格相似的主创，给我们带来了这部惊艳的翻拍。
牛尾宪辅所在的agraph组合，其实就是他一个人的组合，他的所有配乐均是他自己使用电子合成器做出来的，在软硬件技术成熟的现代，越来越多的配乐师都可以独自创作，包括早已被人封神的汉斯季默，然而在工具已经非常方便的现在，中国的影视原声配乐界的人才依然屈指可数，原声音乐市场依旧惨淡，这也许需要整整一代人的努力才弥补的了。
“恶魔人”的故事
恶魔没有实体，必须跟其他生物合体才能以实体存在。飞鸟了是一个被恶魔撒旦附体的恶魔人，在其自身还未发觉时便被人追杀，受伤昏迷后，醒来遇到了不动明，两人成为最要好的朋友，后去参加考古，渐渐恢复了自己身为撒旦的回忆。于是便找到不动明，让恶魔阿蒙吞噬他，使他也成为恶魔人，其实是为了以后全灭人类的时候，让他活下来。不动明是一个性格温柔的男生，在被飞鸟了安排变成恶魔人后，起初并不知情，于是徘徊在人类与恶魔的边缘，一边思考着他自身的价值，一边又照顾着他周围的人。
前5集可以说是展开矛盾，创作者把故事中人类的善与恶、对恶魔的定义究竟是什么、人类怎样才能得到救赎等矛盾在这5集中娓娓道来，同时放出大量猎奇的镜头，博得观众足够的眼球。像美子这个角色的功能性作用，表现人的贪欲，同时也保有人性善的一面，最终也算是在美树和明的影响下，获得了自我救赎；像狗仔记者这种想要通过自己那少的可怜的一丁点儿才华来坑骗单纯小女生的人在现实生活中也比比皆是，美树对其的宽容也是在表现人性善的一面；像妖鸟死丽濡的登场，虽然加入比较污秽的情节，但是除了这些情节之外还有死丽濡和槐梦的细微情感，也算是表现爱的伟大。这样的桥段看起来似乎是在卖肉，但却在卖肉的同时，也卖了一把灵魂，使这些戏码污而不秽。
第6集飞鸟了的计划暴露，前面一直积压着的矛盾便爆发出来，也使这成为一部不仅是为了博眼球的作品，所有的矛盾在飞鸟了这个导火索的引导下，爆发出了强大的戏剧效果，在美树被分尸达到高潮，观众在这一刻被永井豪疯狂的想法所震撼，同时也感受到了永井豪深深的恶意——人类，没救了。
最终，不动明战死，人类全灭，永井豪把所有的希望全部浇灭，然而导演却更狠，导演把这份绝望推向更深的深渊，漫画中，突然感觉到了爱的飞鸟了，孤身一人坐在海边，思念着明，这也许是一个全新的开始，然而在这部动画中，恶魔最后也被天神全灭，不管是人类，恶魔，亦或是堕天使撒旦，只要带有人性的生物，全部消失在了这个世界上。导演说：没有人。于是，任何和人有关的东西，全消失了，地球，重生了。
怀抱着希望生活
10集的故事，虽然每集都有制作精良的打斗，然而更多的，是导演对于人性的反复拷问。在这样反复的拷问中，观众被压得有点喘不过气。不过换个角度来看，不管是不动明还是飞鸟了或是故事中的任何一个角色，都是怀抱着希望而活，都想要抵达属于自己的幸福。就像美子带着美树，想要奔向新生活。就像不动明的回忆中，总想让飞鸟了接过那个接力棒。就像飞鸟了在最后，依然想要唤醒被他杀死的不动明。
人，需要悲剧，就像人需要喜剧一样。再活泼的人也有安静的时候，再内向的人也有躁动的时候，再郁郁寡欢的人也有怡然自得之时，再无忧无虑的人也有忧心忡忡之时，脾气再好的人也有发火的时候，脾气再差的人也有和颜悦色的时候。人就是这么一个不完美的生物，也正是因为这样的不完美，才诞生出如今璀璨的文明。
这是一部充斥着对人性绝望的作品，所有的美好，也许只有在梦里，才会永恒。就像第9集的结尾，不动明骑着摩托，带着美树，两人亲密无间，奔驰在永无尽头的公路上。
