成亦因原作，敗亦因原作

對於原作遊戲，我還是有點感情的。2008年的時候PS2已經處於末期，基本上這就是當年暑假最具話題的作品。後來沒過多久，我那臺老PS2就報銷了，用PS3補了一些舊作——但是並沒有繼續打這款。主要原因很簡單，被劇透了。不過現在想想，劇透對作品本身的體驗並不會產生什麼特殊影響。尤其是結尾的選項似乎相當複雜，如果不是藉助外力，很少有玩家第一次就能夠打出好結局吧。

當時我就覺得，這種流程比較長的傳統RPG，其實是很不適合講一個懸疑故事的。因為懸念根本就保持不住，尤其這款作品內核還比較核心向，隨便查流程的時候就有被劇透的可能。現在改編成動畫，我估計看的人都知道犯人是誰，不知道犯人是誰的也不會來看。總的來說，這類動畫都擺脫不出粉絲專用的怪圈——好在這片子的服務意識還是相當明顯的。

從三年前的記憶裡，我還是多少記得一些東西的。小的細節上，動畫版和原作高度一致。這裡指的真的是小的細節，比如天鵝絨屋裡第一個鏡頭的位置，日期的變化方式，甚至於OP當中所採用的字體。尤其是成龍傳說那段的還原度，實在是非常同步。整體的氣氛雖然比原作顯得死氣沉沉了一點，但是這還只是開頭，足可以繼續期待。

而遊戲最出色的部分，無疑就是音樂了。目黑在P3裡就採用了很多VOCAL曲作為BGM使用，到了P4最讓人眼前一亮的，當屬戰鬥曲目。記得當初Atlus放出PV的時候，你考你考跟油土鱉好像還都上的去。然後有些人在猜這就是遊戲的OP曲目。結果遊戲的OP是另一首歌曲，它同樣也是動畫版的OP曲目。估計玩過遊戲的玩家都會很懷念吧。

不過要說問題也並非沒有。人物的顏在很多時候有著微妙的走形，並沒有很好的抓住原人設的神韻。不過比較讓人不自在的其實是主人公的性格。玩過遊戲的都知道，這個系列的主人公說話很少，名字也需要自己來起。這就等於是說，在原作當中，是希望玩家將自己帶入進去的。裡面有很多細節上的心理描寫，在動畫版中全部略過——至少應該保留一些必要的吧，不然午夜電視那裡，本來顯得沒什麼興趣的主角莫名其妙的就採取了行動。我記得在原作中他還是挺重視這件事情的，畢竟因為是和裡中還有花村作了約定。

儘管主人公有了自己的名字，但臺詞仍然少得可憐。這種做法在遊戲裡完全可以理解，到了動畫就有些不自然了。很多時候，主人公的存在就像是空氣一樣。然後，在很不自然的時刻，突然開始了顯得沒有太大必要的發言。更多的時候，他的發言都顯得不很恰當。而至於遊戲裡在臺上頂撞老師增加勇氣那段，反而沒有做出來。

簡單地說，原作中的主人公不具備性格，是因為作者希望玩家將自己帶入。而動畫版中的所有人物都站在了平等的立場上，相比起性格豐富的另幾個人物而言，鳴上君顯得時而靦腆內向，時而熱血激昂，性格銜接的並不好。

另外，原作中有巨大的仲魔合體系統，這一部分大概是肯定要拋棄的了。還有最關鍵的一部分是原作中的COMMU系統，這幾乎可以說是P3、P4的精華所在，一張龐大的日常人間關係網在這個系統下刻畫的淋漓盡致。但是，動畫的篇幅根本不可能完成全部敘述的任務，最壞的情況下，完全被砍掉也並非沒有可能。作品的多結局也不知道會如何處理，如果是為遊戲促銷的話，先做NORMAL END，遊戲發售後拿OVA補真結局的做法應該比較理想。考慮到Vita版的即將發售，讓新角色在動畫裡露面，應該是一個不錯的促銷手段。

目黑+橋野+副島三人的黃金組合，雖不敢說聲名顯赫，但也算在世界範圍內有一小點通行度了。印象當中這個組合是當年P3的時候初次亮相，這部在日本譭譽參半的作品，到了英語圈卻是一邊倒的好評。然後就有了這部風格搖身一變的P4，帶著和P3截然不同的感覺出現了。本作在歐美評價仍然相當不錯，而鐵三角組合今年跨平臺的實驗作品《Catherine》也和當年的P3處境相似——《惡魔之魂》也走了同樣的路子。

說老實話我覺得這遊戲並不適合改編成動畫。最主要的原因自然是故事本身，一個缺乏特性的主角總是很難在影視作品中讓人產生共鳴。另外，翻炒三年前的懸念，知道的人會覺得有些無趣。說迴游戲本身，Vita版除了新角色，還沒有太多讓人眼前一亮的新要素。現在PS3取消了向下兼容，忍不住想玩遊戲的新玩家只有去購入PS2，多少有些可笑。

還好，從動畫版當中，還是能看出製作者對原作滿滿的愛，以及服務粉絲的良好意願的。如果只是用來懷舊，應該也會成為不錯的作品。對於沒玩過遊戲的人，如果對故事一無所知，大概也會看的很開心吧。

不過說正格的，這輪主機都快淘汰了，該考慮做個高清的P5之類的了吧。