21歲，小學館漫畫新人賞。
22歲，挫折。
23歲，無職。
24歲，遊戲。
25歲，遊戲。
26歲，覺得宅到極限了。
27歲，再起“上京”奮鬥。
28歲，挫折。
29歲，繼續用遊戲逃避。
30歲，用遊戲來逃避也到極限了。
31歲，知道自己無法回到過去。
32歲，只是祈禱著世界快點完蛋。
33歲，《聖結晶アルバトロス》連載開始。
34歲，《聖結晶アルバトロス》連載結束（腰斬）。
35歲，儲蓄一萬日元。
35歲，《只有神知道的世界》開始連載。
37歲，小學館漫畫賞落選。
37歲，《只有神知道的世界》動畫化決定。
（剽自度科百華）
這個格式，有沒有想到“勵志帝”林肯的簡歷？很難說若木民喜是不是因為經歷瞭如此一波N折的前半生繼而對現實產生了莫大的憎惡和不屑，才創作出了《只有神知道的世界》（以下簡稱《神知》）這樣的作品。自己的作品能夠被動畫化，是對漫畫家的極高褒賞，所以說不管怎樣，如今的若木民喜，已經用一個最二次元的方式，漂亮地完成了對三次元的攻略。
在倒數第二話攻略完天然呆反差萌的長瀨老師後（豐崎愛生和天然呆不能不說的事……），我就知道最終話的內容是絕對不會讓人“失望”的。果然，先是一個和美型二字完全不沾邊的矮胖女生，居然徹底俘獲了識妹無數的桂木桂馬君的心，以至於桂馬君後來也以一個畫風拙劣的形象委身於畫風拙劣的場景中，神之風采全無。攻略完成後，收到了製作公司發來的要製作完美GALGAME的郵件，桂馬君心中的美型小人、情節小人、線路小人、屬性小人、音樂小人、懶惰小人、勤奮小人（誤）開始混戰，然後就是看似還原度超高實則毫無COS感可言的各種COS——0079的各位躺著中槍。（扎古不幹了，怎麼就黑我一個？誒左邊彈幕是不是有點薄了？）
最後，主題還是迴歸到了“愛”字。這點我真的發自內心贊同。A（anime）、C（comic）、G（game），不論哪一個，如果不傾注以愛，是絕對無法從中獲得樂趣乃至更高層次的精神享受的。尤其是在當下的“現實”世界，儘管二次元擁有龐大的居民，甚至它已經為一個國家貢獻了遠超傳統產業的GDP，可是，於它有關的一切，似乎依然被隔離在一個相對封閉的空間裡。外界並沒有慘無人道地抽取裡面的氧氣，但也絕不會仁慈地往裡供給氧氣，至多隻是任由它自生自滅。如果沒有愛，我想ACG、二次元、宅等等與之相關的一切，是走不到今天的。
然而《神知》僅僅作為一部動漫作品，遠沒有這個能力用每週二十幾分鐘的時間來推翻“現實”這座大山。桂馬君能在課堂上毫無顧忌地打GALGAME，是通過和老師達成“考試全部滿分”的契約才獲得的批准。有些時候，他也會被別的同學揍（澤北？），會被老師隨意使喚，會被各種各樣的事情絆住腳。這些都是“現實”這部長篇電影裡稀鬆平常的畫面。桂馬認為“現實”是個垃圾遊戲，但也不得不花心思去學習然後滴水不漏地完成考試，不得不用臉頰硬接下打過來的拳頭然後忍著痛擺一張比之前更欠揍的臉，不得不埋頭幫老師批完一刀又一刀的卷子然後暗自叫累……面對“現實”，桂馬不是玩家，而也只是這個垃圾遊戲裡的角色之一。
所以至少到目前第二季完結為止，《神知》還是沒有在理論層面解決現實和GALGAME世界或者說二次元世界之間的矛盾。當然它也解決不了，否則《神知》將不會只以一部動漫作品的頭銜被寫進歷史。最後的自圓其說被從二次元直接導向了一個更高的層次——理想，而巧妙地避開了和“現實”這個概念的無謂糾纏。這樣的處理自然是廣大二次元居民樂於看到的，自己可以為自己所愛的東西傾注的，原來還有“理想”。哇！多麼崇高的詞彙。
桂木桂馬也就是在GALGAME上有超人水準而已，本質上和我們這些普通的二次元宅並無差別。就像我們看完《食夢者》的動畫，雖然為亞城木夢葉的成長過程燃得不行，但我們並沒有像真城和高木那樣的才華和決心，大多數人還是燃過之後依然該唸書的唸書，該工作的工作，原先宅著的，依舊宅。《神知》和《食夢者》這些在二次元容器內描寫二次元和三次元關係的作品，只是給我們這樣的生活在真正現實社會中的人提供了一個微妙地透著光的可能性，不過說實話單這一點，已經足夠了。
