上個月b站突然聲稱要在連載動畫中選個最佳單集出來，為此還特意從各個網站上選出了評委，其中就有不少是從豆瓣上選出的一些動畫藝術鑑賞者的精英。“單集”，這個概念我還是在上個月被頭次啟發，單集，最佳單集，有時我會覺得某些集數的演出精彩，聲優賣命，可從沒有真正留意過哪一集是可以在我心裡留下色彩的，甚至大家18年最吹的《比宇宙更遙遠的地方》12集，《命運石之門0》第8集這些精彩案例我都沒有過多留意；可能動畫就是流動藝術的最佳典範吧，海報才是靜止藝術，畢竟動畫最早還是一張張手繪的。某個略帶安逸的下午，我臥在床上看了《slow start》的第7集，心動了，這就是所謂“流動中的靜止”藝術中的最低門檻吧。
單論整體情節，《slow start》的主角一之瀨是一位中考落考生，為了不讓身邊人知道她的祕密則擇了更遠的學校寄住在表姐家裡，與周邊環境、人、物相互互動的故事；普通，放在連載TV動畫歷史的洪流裡，這樣的情節恐怕連一文都不值，畢竟在這之前又有太多複製不可阻擋，當然也可能打動你；但有意思的就是它那特殊的演出方式：高幀數作畫（不提後4集...）、更貼合真實的人物描寫、合理的人物互動等，更好的還原了現實。其實要說——電影，很多人說電影是心靈雞湯，沁你的心靈，沒錯吧！每次上公眾號都會看見，其實不是，電影——按商業來講是生意，歷史角度是藝術，我老師講是幻覺，我說是現實的延續——其實也還是幻覺；為什麼突然提到電影了，並不是跑題了，同以“影像藝術”作為載體，動畫/動漫是在和電影上有著完美的相通的，比如都有長寬高（邊框），都是由衝突演變出來，等；如果按我的意思來講，現實的延續同樣可以用在動畫的角度上。為什麼說是延續呢，其實很簡單，可能電影/動畫中的一切真的發生在你的生活中過，但還是不相同的，動畫/電影中的情節是由衝突、戲劇升級過後，又要攝影機拍攝，經過一系列藝術加工才有所體現的，而生活就是生活，它發生了就是發生了，其迸發的哲學信息則是無法估量的。又同理，為什麼我說《slow start》的第7集可以如此的打動我，就是這個道理，因為我在那一集裡突然就看到了現實的延續性（抑或說——平行性），哲學性的迸發，可能還有詩意的存在。
第7集哪場戲最打動我？我會說榮依子在老師家中煮咖啡那場。老師先是和榮依子拌嘴，拌完嘴後榮依子幫老師煮咖啡，老師說“別翻我東西啊！”榮依子說“不放心的話 再捆了我唄”，然後老師去洗澡，榮依子煮咖啡——結果榮依子果真沒有亂翻老師東西，而是隨著視線在鐘錶上停留片刻，傾聽著煮咖啡的聲音，腦子裡胡思亂想。至此，我覺得《slow start》的製作組是成熟的，因為他們總是極力於去表現別的製作組想破腦袋也想不出來的東西，別的製作組可能會放老師洗澡的浮力，或者拍榮依子在老師家裡亂竄，但都沒，就是純拍榮依子在那裡坐著；因為這是個很“表象”的戲，就是角色表面想的和內心活躍的可能完全不一樣，但要給你去除了旁白，你還會反思嗎，你還會傾聽嗎你還能聯想嗎？這是很需要膽量的想法，在這個物慾橫流，口口都是情懷、商業的時代，這就是成熟。這幾個鏡頭的充其量，實在讓我看到了TV連載動畫成為藝術的可能性 ，雖然想在還在商業上滯留。什麼是藝術？對我來說就是反思性，你在看藝術影片的時候，它不會有那麼多配樂，那麼多臺詞，純是——戲、戲、戲，還有合理的空間、時間的運用；導演拍那麼多幹嘛，不是讓你“看”的，而是讓你“思考”的，思考這個空間搭配時間流露出怎樣的情感，表演者的面部情感，這是藝術電影，也就是最大限度模仿生活。記住，我們的眼睛是附著在鏡頭的合理運用上才會轉動的；我們再看看《slow start》，有一個妹子洗澡的鏡頭（可能也有，我不記得了）或者露胖次？這不是真實發生在那生活中的——至少我的眼睛沒看到過，再看看那個榮依子坐在那裡的鏡頭，是個想象力空間非常寬廣的運用，我們的眼睛是跟著鏡頭的運動才看到“事實”，所以眼前發生的就是真實，觀眾不需要去想老師是不是在更衣洗澡，其實大可以通過空間時間方面去臆測她的內心想法。這才是藝術——至少是藝術的最低門檻。
隨後的場景都有些戲劇性，像突然發現這首飾是我做的，還是把花名叫到祕密場所，我都能接受，畢竟那個鏡頭其實很不易被人發現，所有的都是為第7集最後的做鋪墊，還是能感到一種“哇這個東西和其他的不同”的感覺，從中其實還能體會到一些哲學性，就像榮依子，為什麼就能在街道上碰到喝醉的老師？其實也沒為什麼，你說情節這麼安排的也成，但這就是生活中的哲學很好的體現。
總的來說，《slow start》在製作、演出方面非常打動我，我能看到一個製作組的野心和該有的平常心。這些都是在不經意間透露的，哪怕這個鏡頭就是一開始被設計過場的，還是之後的，這一集中展現的我心動的所有，像突然送髮夾時五人的互動，還是小冠的戒指，都非常好，我很喜歡。
