少女的眼淚，死神的鐮刀

迷戀《黑執事》的少女，十有八九皆夢幻一日，自己可化身人不傻錢還多的英倫貴族，優雅鬼魅的塞巴斯蒂安則時刻身著燕尾敬侍立在側，僅聽命於主人的一聲召喚，便可出生入死，無懼赴湯蹈火。

有時候不禁感慨，這部動漫的聰明之處，就在於其以反差之驚歎操控人心之手腕，一個弱不禁風的高冷少爺，搭配一個無所不能的溫順執事，將權力和能力的對抗展現得驚心動魄，將魅力與魔力的糅合表現得淋漓盡致。

謹以獻上靈魂之名，為一聲“Yes, My Lord”，誰不想成為夏爾·凡多姆海威？誰不想擁有塞巴斯蒂安？

如果一定要分清主角與配角，那麼這對主僕自然是《黑執事》毋庸置疑的主角。

然而有趣的是，在《黑執事》的光影世界，主角光環不可取代，但可被遮蓋，甚至消失，只要你看過這部《黑執事·大西洋之書》。

這部上映於2017年的電影，據說改編於原版漫畫，然而對於“崇尚動態效果圖”的我對於漫畫書毫無興趣，僅就電影而論電影。所以各位原著黨可以慎重啟噴。

故事的主線並不複雜，如果感興趣可以去百度，大致就是一部懸疑暗黑驚悚系“泰坦尼克”、死神惡魔鬼畜版“生化危機”。

故事的人物也並不罕見，高貴冷豔小少爺，狂拽炫酷執事君，撒嬌賣萌未婚妻，灰色人物葬儀屋，加上那位一出場就自帶玫瑰花精油效果的死神格雷爾，至於剩下的醬油桑，如果能記住名字，那你真的好棒棒。

對於人物，尤其是那對“夫夫”，哦，不好意思，那對主僕，我就不做過多評價了，一個放狠話誰也懟不起，一個亮叉子誰也打不過，然而在這部片子裡，我對“他+他=完美”的組合並不感冒。不是他們不夠優秀，而是因為毫無新意。隨著劇情的進展，這兩位的動作、神態、情緒，甚至臺詞都在我的意料之中，即使在片中通過播放塞巴斯蒂安的人生走馬燈來講述他和他家少爺如何從相識相知到相愛相殺的唏噓坎坷，早就做好預防工作的我也是淡定自如，絲毫不為所動。

一己之見，一部電影的精彩之處，就在於令人猝不及防的劇情突變，或者讓人防不勝防的角色顛覆。

所以，一己之見，這部電影的精彩之處，就在於瑪麗蘇一秒變身雅典娜，以及葬儀屋披髮狂耍大鐮刀。

首先是伊麗莎白小姐（莉茲），夏爾少爺的青梅竹馬兼表姐兼未婚妻，只要出場，全屏粉紅，任性就噘嘴，一秒變哭臉，表情太誇張，典型傻白甜。角色不算討厭，但也討不得多少喜歡。

然而，這部片子中的莉茲的驚豔，實在令我歡喜到骨子裡。

當莉茲與夏爾困於險境，需要衝破層層難關時，她還是那個躲在自家男人背後被保護的女孩，然而，當夏爾受傷在地走投無路，終於無法充當英雄時，被群群喪屍圍住的莉茲，立即變為自家男人的保護者，手持利劍、威力十足，只需輕輕一揮，ACE，so easy。

如果只是戰鬥力升級，那僅能說明這位平日裡嬌滴滴的大小姐“真人不露相”。

然而莉茲的戰鬥，除了將敵人殺得片甲不留，也將自己殺得體無完膚。

同樣是生長在薔薇國度，用世上的所有美好雕琢出來的女孩子，莉茲從小便自知與其他女孩的不同。這副洋娃娃面孔背後，是一個天賦異稟的“劍術天才”，然而即便是天才，為了家族的榮譽與戰士的信仰，她必須經受其他貴族女孩從未經受的磨礪。

在戰鬥與廝殺中逐漸成長的她，早晚會因為對抗、博弈、勝負而變得凌厲果敢。如同她的母親侯爵夫人一般，出場便是女王駕到的風範，霸氣外漏、無懈可擊。

然而莉茲不想露出任何霸氣，因為她自知有軟肋可擊，這個軟肋的名字叫做夏爾。她愛這個小她一歲的表弟，不論他天真爛漫，還是深邃如海，不論他近在咫尺，還是遠在天涯，不論他高聳雲端，還是墜入泥沼，她愛他的一言一行，她愛他的一舉一動，就因為他是夏爾，她心目中愛情的樣子。

原以為愛之深如此，足以說明莉茲的堅強與善良；然而，堅強與善良，不足以說明莉茲。

“如此強悍的女人太可怕了，我的妻子是莉茲，真是太好了。”

年幼的夏爾用一句早已拋之腦後的感慨徹底改變了她的人生軌跡。為了深愛的人這句無心之語，同樣年幼的莉茲，立誓要成為“被夏爾保護的妻子”。

既然夏爾不喜歡“強悍”，那自己必須是可愛的、無害的、柔軟的、羸弱的。從此，堅毅的性格、戰鬥的勇氣、高超的劍術，都被毫無破綻地隱匿在這張洋娃娃般的面容背後。

不論是賣萌撒嬌，還是任性造作，這個為了凸顯自己的嬌小，放棄穿上可愛高跟鞋的女孩，所有的苦心只是為了成為讓夏爾保護的妻子，讓他滿意，讓他快樂。

“我本來準備……直到最後一刻都能以可愛的姿態展現在夏爾面前……”

“這種，這種一點都不可愛的姿態，明明絕對不想被夏爾看到……”

當莉茲不得不手握利劍護夫殺敵的一刻，成為夏爾心目中完美妻子的願景破滅了，她不得不為了保護愛人而面臨失去愛情的危險，在無助且高傲的夏爾面前，莉茲是強大的，也是卑微的，是勇敢的，也是膽怯的。

“不可愛也沒關係，只要能夠保護你！”

橫掃屍群的莉茲終於因為自己的“強悍”被暴露無遺，在瞠目結舌的夏爾面前流下近乎絕望的淚水。這個傻丫頭也許根本不會明白，此時雙手沾滿鮮血的自己，在她的夏爾心中，分明無比可愛。

就是因為這部電影，即便在故事的最後，莉茲未能如願以償，我還是要為她真心實意地鼓掌喝彩，畢竟，在這部黑色為主格調的動漫中，她的愛情是其中最明亮的的一抹色彩。

說到色彩，我們再來圍觀另一位配角。

葬儀屋，名副其實的灰色人物，除了頭髮灰，衣服灰，連門店的招牌都是灰不溜秋的。這位天天打著死人名義招攬活人生意的情報員，除了日常八卦，就是愛聽笑話。從未見他組團，從未見他站隊，正邪善惡，似乎都與他毫無瓜葛。

在這部影片之前，我就猜到他的身份沒那麼簡單，然而這位大哥一出場，還是成功獲取了我的好感，這種好感叫做“我擦！這哥們真TM帥”。

像我這種膚淺的人，讚歎帥，當然包含外形的帥。

當葬儀屋摘帽解袍，抖落開來，日常猥瑣全無，長髮四散，令牌在握，黃綠色的眼眸，九頭身的比例，死神鐮刀虎虎生風，連橫亙面頰的那道傷疤都顯得如此有形。

然而，像我這種還沒膚淺到一定級別的人，讚歎帥，也不能全然因為外形。

葬儀屋的帥，主要在於其人物設定。

在黑執事系列中，每個人物都有及其鮮明的定位，執事君是個惡魔，貪圖靈魂，夏爾是個貴族，意在復仇，連格雷爾這種死變態，不好意思，死神變態，都會在調戲塞巴斯醬時不忘恪盡職守。

而對於葬儀屋，似乎很難有一個準確的定位。

不是惡魔，因為從不吞噬靈魂，所以從不俯首稱臣。

不是貴族，一句“小生”不離口，自此節操是路人。

不是死神，曾經的確是，幹得不爽，果斷任性辭職。

這些名頭也就算了，作為一個連鎖棺材鋪的老闆兼任夥計，他連個正經商人都不是，對金錢毫無興趣，對笑話情有獨鍾，簡直不可理喻。

不卑不亢，不喜不哀，不上不下，還不怎麼正經。

兵法雲，知己知彼，百戰不殆。

如果遇到他這號人物，大概會讓敵人很無奈。

因為要搞清楚對手是個什麼東西，真的很難。

這便是葬儀屋，帥到無敵，便只剩含混不清。

當真如此？

我看未必。

在這部影片中，導演大概覺得埋沒這個帥哥太沒天理了，乾脆讓他做了一回，大概也是黑執事系列中唯一的一回幕後“反派”。

這個反派幹了什麼缺德事呢？

在為死神時擅自編輯了人生走馬燈，讓人類失去靈魂的軀體產生錯覺，不甘入土為安，成為行屍走肉。

葬儀屋為什麼要這麼幹？

電影中有一句臺詞，最能反映他管理走馬燈劇場時的心境，“日復一日，漠然而為。”

翻譯過來，就是老子無聊，要搞事情。

沒錯，就是因為無聊，葬儀屋開始對軀殼加靈魂的人類產生好奇，擅自將亡者的走馬燈劇場改編，學會利用、偽裝以及如何與人類交易，最終釀成豪華客輪被“活死人”佔領的悲劇。

葬儀屋為什麼無聊？

我看他不是無聊，而是心有不甘。

身為死神，高高在上卻碌碌無為，人生悲歡離合再多，他不過是個旁觀者，一把無敵利器——死神鐮刀，除了將END之後的所有一刀裁下，他什麼都改變不了，也什麼都參與不了。

心有不甘，偏偏不肯將就。

既非人哉，偏偏利用人性。

他明白人類的無知，所以矇騙醫生相信“讓死者復生”的把戲。

他了解人類的殘暴，所以假意應允船上達官貴胄做人偶的交易。

他看穿人類的虛偽，所以能夠欣賞到只為追逐靈魂的喪屍之美。

打亂世間平靜，不過是為了求一個內心安寧。

如果人類失去靈魂不自知，該當如何？

如果讓人與非人進行較量，後果如何？

如果拔出鐮刀以一敵三，結局又如何？

這些問題，葬儀屋好奇，但並不在乎。

惡魔必須服從的信條，他不服；

死神必須聽從的規矩，他不聽；

貴族必須遵從的原則，他不從。

他只有一種根深蒂固的意識，終於遊離於所有的群體之外：忠於自己內心的聲音。

不受桎梏，方得始終。

拋開所有的頭銜與身份，看似含混而實則執拗的葬儀屋，才是耍帥的正確姿勢。

視線再回到人畜無害的伊麗莎白，即便與在此片中“十惡不赦”的葬儀屋並舉，我也不想評析兩個配角的所謂好壞之別。身為配角，足夠光鮮，足夠耀眼，讓人體會到不一樣的驚喜，對於一部電影而言，這便是足夠的成功。