新房昭之有可能是另一種維度的今石洋之。和今石一樣，新房動畫的核心仍然是一種（非貶義的）“無意義（nonsensical）”。但是不同於前者，新房打造動畫視覺形式的策略更加迫切——或者說難聽點——更加急功近利，而且更加跨媒體（marked by intermediality）。新房熱衷於在動畫裡混用靜態圖像（觀眾戲稱的幻燈片風格）、剪貼畫（《鎖鎖美同學@提不起勁》和《魔法少女小圓》裡的很多橋段）、手辦模型（本作OP）、現實攝影的轉描（《歷物語》中的幾個場景）等傳統動畫之外的視覺形式，並且尤其執著於兩類實踐：建造一種模糊的“現代主義”建築空間，以及對無關，或者說無意義之物的隨機調遣。
新房動畫裡的建築經常是一眼假：廣袤無垠、乾淨透亮、建築要素無限重複，很難說具有多大的實用價值。這些不現實的建築和人物時常割裂開來，部分表現為3D建模和2D作畫在畫風上的差異。在這些非現實空間裡，新房經常排布和故事或人物無甚關係的內容，比如用整齊排列的挖掘機臂充當廊道，或者在塑膠跑道上打上人生選擇的字幕。新房在做的恰恰是列一份無限的清單，類似艾柯所言之“混亂的枚舉”一類：自然和人造環境、多變的氣象、被塗成同色的成套商品、純粹或繁雜的幾何結構，乃至肆意發散的對話和人物內心的“意識流”（或者，按德國浪漫派的風格，“意識斷片”/fragments），似乎都是圍繞在故事周遭的、混亂的無限枚舉。這些清單上的項目大多數時候無涉。因此，新房的動畫在本質上可能是一種沒有空間的世界：只有人和人發生交集、對話、意識碎片拼接，而隨意變換的空間和隨機出現的物件不斷重申著這些動作所處世界的幻覺特點。在不同世界中保持姿勢不變的人物讓人想起一個集合了100位3D建模師的動畫練手視頻Top 100 3D Renders from the Internet's Largest CG Challenge。那個視頻中，畫面中的角色總是做著同樣的動作（從左向右艱難前行），千變萬化的是他們所處的環境（廢土、外星、魔界、微觀宇宙）和這些角色自身的外形（人、動物、機器、外星人）。相比今石，新房動畫更肆無忌憚地把形式抬高，更誇張地呈現一種“nonsensical is our thing”的態度。就好比，在今石那裡僅僅是為主角發絕招提供背景牆的大字標語，在新房這裡卻能單獨佔據非常多的獨立的張數。
另一方面，新房昭之的動畫實踐同樣存在一種發展為“博爾赫斯式（杜撰名稱，指類似阿根廷作家豪爾赫·路易斯·博爾赫斯作品風格）”影像的可能性。影像化博爾赫斯有很多路徑，其中之一更多是敘事性的，像勞爾·魯伊斯《水手的三枚硬幣》那樣，用角度奇詭的鏡頭和豐富的旅行影像講述博納文圖拉的雛妓、新加坡的童身老朽、丹吉爾的雙子匪盜等人的故事；或者如同曼尼·夏希希的《龍來了》那樣，乾脆放棄處心積慮的影像設計，只用層疊的敘事技術來搭建口頭上的神話和迷宮，並用圖像的缺場塑造克蘇魯一般的、不可知的氛圍。另外一條道路可能就是物語系列引申出來的策略（但並非物語系列本身）：輕視甚至放棄細究故事，只靠圖像的無限枚舉表現幻想和夢境變為現實，以及在無盡的回憶之海中尋求符號之力的過程。
在影像以外，物語系列本身算不算是博爾赫斯那種“中國匣子”般的故事套故事？比如《歷物語》中，在單元劇框架下尋找和買賣怪異/怪談，是不是有點卡爾維諾《在冬夜，一個旅人》或《命運交叉的城堡》的感覺呢？物語系列裡的故事、發掘故事的人物、人物的情-動（[e]motion, as in Giuliana Bruno's use），如果放在一個亙古的、具有“歷史感”的語境裡——比如博爾赫斯偏好的，波斯王子或者阿拉伯公主在撐著天棚的北非港口集市發現一部祕傳手抄本——可能就會變成一種《一千零一夜》或《聊齋志異》般的故事收集。但事實上，這些元素在無意義的物宇宙裡，統統被被稀釋成了海水泡沫一般的符號——抽象的物（the act of storytelling, the characters telling stories, the motion-eroticism of characters）。如此，我們似乎得到了一個與第二段推論（物是故事周遭的無限枚舉）相反的結果：在新房昭之這裡，物語真正實現了它的字面義——物的故事（物/mono-語り/gatari, or, tales of object）。這些動畫描述的正是物-空間的混亂枚舉，人物的情-動和敘事反倒成了前者的裝飾。
