《紅髮少女安妮》，是一部充滿活力的動畫片，很適合被社會毒打的打工人。
有一集，安妮成立了故事小組，她不明白，為什麼把4部他們認為最悲劇的作品給大人們看，他們都笑了。
瑪麗拉大部分開懷大笑的時候，都是安妮情感飽滿地吶喊“啊，好慘啊，怎麼會有這樣悲傷的事情”。安妮覺得自己好絕望，幻想著悲傷的故事，告訴給瑪麗拉，沒想到，瑪麗拉笑著說“你不要再說了，我笑得快不能幹活了”。此時在屏幕面前的我，也是笑到滿地找牙，心想：“好傢伙，屁大點小事，給你想成這樣，太可愛了。”並不是把這部動畫當喜劇來看的，但是安妮的想象我都喜歡，是感覺有趣，馬上就能笑出來。和脫口秀或者看笑話的“笑”是有差別的。後者是刺激的“笑”，而前者是快樂的“笑”。坦白說，稱不上是充分理解瑪麗拉的笑容，只是我倆在開懷大笑的地方出奇的一致，不禁思考，這背後除了有趣之外其他解釋。
瑪麗拉是一個真實，善良，冷靜，一絲不苟的婦女，她並不細膩，瑪修比她細膩多了，從給安妮買洋裝就能清楚地對比出來。瑪麗拉冷靜這個性格我很喜歡，從她看到領養的男孩變成女孩，她沒有大叫；知道安妮是個孤兒但她不需要女孩，也沒有多餘的同情；她不喜歡那個想領養安妮的婦女，也沒有表現出來，只是說“我們還沒有決定不養，明天再說吧。”然後把安妮帶回家了。
她的冷靜和安妮動不動就嗷嗷，是互補的。不只是一次，她告訴安妮，“我要好好教你學會冷靜下來。”安妮在瑪修去世的時候，冷靜這點她開始學會了，不再是第一次林德太太見面後，和瑪麗拉辯論時手舞足蹈的樣子。決定不去雷蒙大學，當時安妮的眼神是堅定的。“冷靜”，能更好地辨別方向，在岔路上做決定。
如果安妮被林德太太領養，家裡屋頂都會被掀翻；如果是貝瑞太太，雖然太太很喜歡安妮，但也容易把她寵壞。太太是個感性為主的人，從相遇的時候兩小孩冒犯到她，她馬上就不爽要離開，並且聲稱不再資助黛安娜學鋼琴。她有錢有勢不需要看人臉色，兩人一起，能成為火箭，直接上天。
瑪麗拉是個優秀的大人，如果說一個人成熟的底色是什麼，就是像瑪麗拉這樣。
高畑勳導演的作品，情感細膩，並且他不會做無謂的感情戲，像吉爾伯特和安妮，擱現在，很有爆點吧？他，幾個片段就結束了，其他的觀眾自個兒遐想吧。而兩兄妹親情，黛安娜友情，飽滿真摯，不油膩。
也許會有人認為友情那裡是不是太像愛情，如果結合尼采這段話，就能理解。“我所夢想的一種愛情，是兩個人共享一種共同追求某種更高層次真理的熱情。或許我不應該稱呼為愛情。或許，它真正名字是友誼。”所以我不認為誇張，反倒是真摯，倍受感動。
最喜歡的人物，是安妮，特別是14歲之前的安妮。不是因為主角光環，而是這種無邊無際的幻想。比如見到美麗事物立馬起名字，“喜悅的潔白長廊”，“波光粼粼之湖”，“精靈泡泡”，“白雪皇后”，“邦尼”。後來，她參加完小鎮的慈善晚會，回家路上，珍妮說鑽石能給人帶來安慰，安妮望著海說道，這個在月光下星星閃閃的大海此類美景才是珍貴。此時，她沒有給這位海起名，用了形容詞。她的想象力還在，瑪修告訴過她，還是留一點想象力吧。綠色莊園也是她的想象力呢。
PS：我不是衝著宮崎駿看的，奔著高畑勳導演來的。宮崎駿在這裡擔任前10幾集的場面設定，後來在《魯邦三世》的誘惑下，跑了，哈哈哈。可以看出來比後面的櫻井清爽不少，不愧是頂級原畫師。
PPS：宮和高誰更厲害不去討論，他們一起合作才是最厲害的。只是在情感方面，高畑勳在那個時間段無疑領先。
因為打分後，豆瓣給我標了一個宮崎駿的動畫片單，很不爽，這不是他的，是高畑勳監督。
