這也在你的計算中嗎，荒木？(混評Jo1-7）

【說明】含少量劇透，安利向

去年的暑假開始看的JOJO，因為被一位好友按頭安利了好幾回。一開始我的內心是拒絕的，因為我是一個比較介意畫風的人。現在大多數的動漫會把人物畫得纖細、可愛（特別是對於女孩子），但是JOJO裡面登場的角色有不少是彪形大漢，一身肌肉。不僅如此，荒木老師非常強調立體感，人物的臉頰上還有所謂的“荒木線”。

如果看漫畫的話，其實“荒木線”並不會感覺特別突出，所謂“荒木線”類似於素描中常說的明暗交界線，是順著人物面龐的稜角繪畫的。感覺荒木老師在製作漫畫的時候有參考西方古典的石膏像的樣子，這種畫風習慣了以後其實也覺得蠻不錯的。

撇開畫風不談，其實一開始看的時候差點被JO1的情節給勸退了，即使現在回想起來也覺得非常生草。可能是那個時候的漫畫有不同的風尚吧，也可能是那時荒木老師還不太成熟，總之並不是很對胃口。從第二季開始，逐漸覺得JOJO也還是蠻有趣的，於是去年陸續把動畫的五季全部都看完了。前幾天又看了JO6-7的漫畫。現在JO8還在連載，我大概會等到完結的時候再去看吧。

和猛男版畫風形成對比的是，JOJO意外地還挺有藝術氣息的。首先是這部作品的作者荒木老師，在畫漫畫之前，學習的是設計方面的專業。他在繪畫過程中，也往往會參考一些時尚雜誌的圖片。

一方面，這反映在作品中人物的外表上。JOJO中的人物打扮往往相當大膽。例如，承太郎和髮型融為一體的帽子（危）；東方仗助就豎著“牛排”一般的飛機頭（危*2）；岸邊露伴出場的時候換過很多不同的衣服，最經典的還是露臍裝；喬魯諾穿著粉色的衣服，而且胸口還開了一塊心形的區域。這樣的打扮，不太容易直接歸納進某一個類別，按照通常的眼光看，JOJO的主要人物裡面幾乎人均奇裝異服，但這些結合起來並不違和，甚至稱得上有趣。

岸邊露伴

另一方面，JOJO的漫畫彩頁/動畫裡面，有時會出現荒木老師奇妙的上色。從風格上來說，類似於pop-art（讓我想起那位塗了很多種不同版本的夢露的藝術家）。強烈的色彩衝擊，帶有現代的氣息；這種上色的風格，在動畫作品當中，似乎還是比較少見的。

我還蠻喜歡JOJO系列動畫的音樂的，這些OP和ED莫名就聽上癮了。非常建議大家去嘗試一下：）。

JOJO能夠流傳開來，首先可能是藉助著作品當中的一些梗。

一類是JOJO立，這指的是人物所擺出的誇張的pose。有一些coser（粉絲）會做JOJO立的挑戰，不過有些JOJO立雖然看起來騷氣(X)，但是卻幾乎不可能完成，或者做起來容易受傷。

部分JOJO立

另一類是名臺詞。JOJO系列當中有不少口耳相傳的名臺詞，甚至完全沒有看過JOJO的人也可能知道幾句名臺詞。

例如：

“這也在你的計算中嗎，JOJO?”

“你的下一句話是……”

“我不做人啦！”

“歐拉歐拉歐拉！” “木大木大木大！” “wryyyy~” “win~win~win~”“rerorerorero”【擬聲詞系列

“呀嘞呀嘞daze(真是受夠了）”

“這種感覺真是爽快啊！就像是穿著新內褲迎接新年來到的早晨一樣爽啊！”【JOJO的奇妙比喻

“搭嘎，口頭窪路！（但是，我拒絕！）”

還有很多，就不一一列舉了。JOJO的梗就像是某種“暗號”，讓玩梗的雙方會心一笑。

綜合7季來看，個人喜好大概是：6石之海>7SBR>3星塵鬥士≈5黃金之風>2戰鬥潮流>4不滅鑽石>>1幻影之血

其中第一到第六部講述的是喬斯達家族與迪奧·布蘭度（及其追隨者）宿命般的鬥爭，彼此之間在時間上存在聯繫。而第七部SBR可以看作是架空的世界（沒辦法，畢竟JO6的那位反派毀滅了地球），但是仍然與前六部有著千絲萬縷的聯繫，其中登場的一些人物，可以看作是以原來的人物為原型的。

【JO1】幻影之血

這部作品是從大喬（喬納森·喬斯達）和迪奧·布蘭度的相遇說起的。大喬出生在一個紳士家庭裡（父親是一個考古學家），自幼被父親教育凡事要有紳士風度。迪奧則是一個窮人家的孩子，機緣巧合成為了喬斯達家的養子。

論才能，迪奧似乎要更加優秀一些，但是他從少年時期開始就有不擇手段也要達成的野心。他想要獲得老喬斯達先生的認可，並繼承喬斯達家的財產；因此，他不斷地找喬納森的麻煩（比如害死喬納森的狗、強吻女友【迷惑行為）。

後來，迪奧從老喬斯達先生的收藏裡面，找到了神奇的石鬼面，並通過石鬼面成為了擁有強大力量的吸血鬼（不做人之梗的由來)。為了打敗邪惡的迪奧，喬納森向齊貝林先生學習名為“波紋”的技藝，最終在與迪奧的鬥爭當中犧牲。

第一部是比較典型的熱血漫畫，裡面的吸血鬼等要素在其他作品裡面也出現過，不能算非常特別。另外，我覺得第一部裡面對於迪奧的刻畫有點令人迷惑（或者說令人生草），例如他要去強吻喬納森抱有好感的女孩。與後來的JOJO系列相比，這一部裡面人物的特點也比較單一，大喬是正義的化身，迪奧則是邪惡的化身，整部作品講述的就是正義與邪惡之間的戰鬥。

【JO2】戰鬥潮流

這部作品講述的是二喬（喬瑟夫·喬斯達）和柱之男戰鬥的故事。本作繼承了JO1關於石鬼面和波紋的設定。

柱之男是神祕的智慧生物，來自某個偏僻的洞穴中。在那個洞穴裡有許多石鬼面，也就是可以認為石鬼面實際上是從柱之男派生出來的產物。柱之男的兄弟們從洞穴中甦醒過來，並且為了完成究極的力量而尋找傳說中的艾哲紅石——而這個艾哲紅石正由鍛鍊波紋記憶的人們守護著。

和彬彬有禮的大喬不同，二喬出場時候是個美國式的小混混，在餐廳吃飯不付錢，出了事的時候大招是逃跑【“泥給路達喲~”，和人戰鬥的時候也往往耍花招。這樣看起來非常不靠譜的他，到了意大利去和西撒·齊貝林一起，向名為麗薩麗薩的嚴厲老師學習波紋。經歷了這樣那樣的波折之後，二喬終於打敗了柱之男。

為什麼說JO2比JO1有趣呢？首先，二喬這個人物具有一定的複雜性，他既有混混似的狡黠的一面（這裡就不得不提到JO2裡面的兩個名場面：龍舌蘭姑娘和鎖孔看她），也有與夥伴並肩作戰的勇敢的一面。隨著故事的展開，二喬不斷成長，並最終完成了看似不可能的任務。其次，從戰鬥內容上來講，JO2突出的是智鬥，能力並不算特別突出的二喬不斷髮揮頭腦的長處，出其不意地打敗敵人，增添了故事的趣味性。再次，二喬和西撒可以說都是這部作品的主角，他們從最初的不對付到後來逐漸信任，比較深入地表現了同齡人之間的友誼。

從敘事上講，JO2 也比JO1要複雜一些，涉及到更多的群體和勢力。例如，以史羅特海姆為代表的德意志軍方，以麗薩麗薩為代表的波紋一組，以卡茲為代表的柱之男，還有SPW財團，這些群體的相互聯繫使得故事內容更加豐富。

【JO3】星塵鬥士

本作的核心人物是三喬（空條承太郎）。這部作品裡荒木老師初次提出了“替身”（stand)的概念，構建了新的戰鬥體系，並且將這一概念貫穿後續的JOJO系列。所謂替身，指的是由一個人的精神產生的形體；而具有替身能力的人，則被稱為替身使者。替身具有多種不同的形態，但是很多替身都具有類似人型的外表；當替身受到損害時，替身使者也會受到損害。為了對替身的能力進行描述，荒木老師引入了替身面板，例如無敵的白金之星在這一時期擁有的就是5A1C的面板。

在JO3裡面，我們的老反派迪奧又回來了，這也是承太郎的母親荷莉病倒的原因。為了拯救荷莉，三喬、二喬、阿布嘟嘟、花花，以及後來遇到的波波、伊奇等成為夥伴，向迪奧所在的埃及進發。在路上，各種替身使者受到迪奧的安排，對他們進行攻擊。歷經這樣那樣的磨難之後，承太郎終於打敗了迪奧，拯救了母親，維護世界和平。

JO3提出的替身世界觀是一種全新的嘗試，藉助替身，荒木老師更加生動地描述了主角團與敵人鬥智鬥勇的故事。主角團中的花花、波波等人物，也給人留下了較深的印象。此外，這部作品裡的很多人物和埃及文化有著一定的聯繫，例如敵人以塔羅牌作為代號等等，甚至還出現了幾個埃及的神明，營造了異域的神祕氣息。但是，這部作品也有一定的不足之處，主要體現在戰力崩壞的方面。承太郎（及其替身白金之星）成為了近乎無敵的存在，在後續作品中，作者為了圓回這一點，只能不斷地削弱承太郎的能力。

迪奧的生命就此結束了，但是因他而產生的故事還在不斷繼續。迪奧在JOJO系列中，是地位最為特殊的一個反派，也可以說是“萬惡之源”。他所體現的是非常純粹的、漆黑的惡。出身貧賤的迪奧，非常渴望能夠獲得金錢與權力，並且為了獲得支配他人的能力不擇任何手段。與此同時，迪奧是一個非常聰慧的人物，他不僅在學業上非常優秀，成為反派以後也是一個知人善任、運籌帷幄的人物。

【JO4】不滅鑽石

本作核心人物是東方仗助——從名字來看，其實並不帶有兩個JO。東方仗助實際上是二喬的私生子【這個地方我感覺其實是荒木老師的一個敗筆，因為雖然二喬可以說是歷代JOJO中最騷氣的一個，但二喬夫婦其實是相當恩愛的，感覺是為了產生這樣一個人物而強行安排了一夜情】。東方家在後面的故事中還會出現。

故事發生在東方仗助所居住的杜王町。由於蟲箭的出現，這個原本平靜的小鎮上出現了許多替身使者，而這個蟲箭實際上是DIO當年遺留的問題之一。在追蹤蟲箭的過程中，他們逐漸注意到鎮上有一個連環殺人魔【平凡上班族】，並且和這位殺人魔展開了戰鬥。

JO4和JOJO系列的其他作品相比，是比較偏向日常的一部。故事全都發生在這個小鎮上，而不像JO3當中主角團跨越多個國家追尋迪奧。第四季的前半部分，只是講述仗助及其夥伴在鎮上遭遇的各種神奇的替身使者，而中後期本作的反派才姍姍來遲。此外相對來講，荒木老師在這部作品中發的便當是比較少的，相應的熱血的成分也淡一些。

我不太喜歡JO4的一個原因是，個人覺得本作的反派缺乏足夠的特點。吉良吉影的夢想就是維持平靜的生活，做一個平凡的上班族。另一方面，他無法抑制自己瘋狂的犯罪衝動，一次又一次地對自己所喜愛的女性下手。這種平凡與瘋狂，形成了詭異的對比。他可以說是一個典型的連環殺人魔，從他身上可以找到歷史上一些著名的殺人魔的痕跡，不過或許我看得相關作品有些多，總的來講吉良吉影這個人物並不讓我感覺驚豔。

不過JO4也孕育了一個我非常喜歡的人物：岸邊露伴，也稱西北老漢(明明豆瓣頭像用了承太郎。岸邊露伴是一個漫畫家【行走的衣架子，也常被稱為“荒木的小號”。他個性張揚，甚至有些自私任性，口頭禪是“但是，我拒絕”。有些羨慕岸邊露伴總是隨心所欲，很少在乎別人的想法。荒木老師畫的《岸邊露伴一動不動》系列番外以他為主角，講述了一系列詭異的故事。

【JO5】黃金之風

本作的核心人物是喬魯諾·喬巴拿。他實際上是迪奧的兒子，但是卻表現出瞭如同喬斯達家一般的正義精神。其實這也可以理解，畢竟迪奧後期竊取了大喬的身體，所以喬魯諾從血統也是喬斯達家的人。

喬魯諾·喬巴拿的夢想是成為黑幫老大（Gang star），以阻止毒品在那不勒斯的流通。他說服原本是要消滅自己的布姐(布加拉提）小隊，與他們一起探索現任BOSS的真實身份，為推翻BOSS而作準備。他們收到命令護送特里休(BOSS的女兒），卻發現BOSS實際上想殺害特里休，並且和暗殺小隊進行鬥爭。

故事結尾就是喬魯諾成為了新的黑幫老大，此時他和一些曾經的戰友也已經生死兩隔。（動畫版的OP中其實已經有暗示）。

我覺得JO5的長處，主要在於人物的刻畫。看第五部的時候，觀眾不僅會喜歡主角團，而且還可能喜歡BOSS，喜歡暗殺小隊中的人物。這是因為荒木老師花費了更多筆墨對各個人物的過去、性格等方面進行描寫，從而使故事更加感人。

在替身戰鬥等方面，JO5基本繼承了前作的設定，而沒有過多的拓展。

喬魯諾身上，既有迪奧的特點，也有喬斯達家的特點，是一個亦正亦邪的人物。成為“黑幫老大”這種夢想，在某種意義上，也是帶有諷刺意味的。畢竟雖然他的目的之一是禁止毒品的流通，但實際上黑幫老大也是意大利社會中權力與金錢的中心之一，即使是相對溫和的黑幫，也終究不是正面的人物（可以參考《教父》系列小說對黑幫的描述）。

在配角里面，我比較喜歡的一個角色是阿帕奇。提到這個人物，可能很多人是從口紫或者阿帕茶這個梗來認識他的。阿帕奇這個人物具有一定的特殊性，他原來是一個非常敬業的警察，但是意大利警察的腐敗逐漸讓他對維持社會秩序這件事情感到失望（許多罪犯通過賄賂的方式逃避法律的懲罰）。後來，在一次任務中出現突發情況，他的戰友犧牲了。阿帕奇逐漸消沉，非常沮喪的他被布加拉提所發現，成為了黑幫成員。作為黑幫，阿帕奇的心裡其實仍然有著正義、公正的一面。

【JO6】石之海

石之海的主角是空條徐倫（承太郎的女兒）。空條徐倫替男友背鍋，背上了肇事逃逸的罪名，被判處15年的有期徒刑。監獄裡的環境非常殘酷，徐倫不僅要面對見錢眼開的看守，還要應付不懷好意的獄友。

這時已經成為海洋學博士的承太郎到監獄中看望女兒，兩人突然遭受替身攻擊。原來，監獄中潛伏著JO6的反派神父，這位神父曾與迪奧有過一面之緣，併成為了迪奧的瘋狂追隨者。他擁有窺伺他人記憶的能力，而神父認為，製造天堂的祕密可以從承太郎的記憶當中尋找。承太郎為了保護女兒，而被取走了記憶與替身能力兩張光碟，成為了植物人。徐倫為了救回父親，放棄了越獄的機會，在監獄中尋找凶手。經過努力，她終於回收了承太郎的兩張光碟，並且交給了SPW財團的成員，從而救回了自己的父親。為了阻止神父的計劃，她和夥伴們踏上了最後的征途。

我很喜歡JO6裡面的替身戰鬥的部分，在這部作品裡替身設定與JO2當中的智鬥進行了融合。不得不佩服荒木老師神奇的腦洞和天馬行空的想象力。

石之海也被稱為團滅之海，不得不說荒木老師真的挺大（jue）膽（qing）的。承太郎剛剛從植物人的狀態恢復過來，身體情況大不如前【從漫畫中此時白金之星帶E的面板就可以看出。在最後的時刻，他在擊敗敵人和保護女兒之間選擇了後者，隨後犧牲。僅僅幾分鐘後，徐倫就為了夥伴而斷後，同樣獻出了自己的生命。

這個故事，是一對彆扭的父女逐漸解開心結的故事；雖然父女兩人對話的臺詞不多，但幾乎每一句都有分量。承太郎與妻子離了婚，而且也很少在徐倫成長的過程中給予陪伴，從很多方面來說，他實際上是一個不合格的父親，甚至在女兒幾年前因為偷車入獄的時候沒有來看望過她。不過，我相信承太郎始終有關注著自己的女兒，在女兒最危險的時候，他會出現在徐倫的身邊予以保護。而徐倫則是一個“不良少女”，她在故事的開頭並不承認承太郎這個父親，卻在鄰近結尾的時候叫了爸爸。她還逐漸與安娜蘇產生了情愫，願意接受他的求婚。承太郎雖然沒有對這門親事發表意見，但是他可能已經逐漸對安娜蘇這名罪犯產生了認可。如果他們都活下來了，那麼本該是一個非常美好的故事。

但是荒木偏不。就在父女兩人解開心結後不久，就安排了一個團滅的結局，讓一切灰飛煙滅。

荒木其實也留下了一點念想的空間。團滅之後，海豚與蝴蝶共舞，前往遠方（海豚和蝴蝶分別是承太郎和徐倫的象徵）。在安波里奧看到的“新世界”裡面，一切都很美好，儘管“新世界”裡的人物僅僅是替代品。

在故事裡，討論“如果”沒有意義。承太郎與徐倫在故事中是相互拯救的，為了保護對方而不斷作出妥協。確實，如果其中一方作出自私的選擇，或許可以苟且偷生，但那也就違反了喬斯達家所傳承的黃金精神。

徐倫是JOJO系列中的第一個女性主角，她有作為女孩子脆弱的一面，同時也為了保護父親而無比堅強。她的替身、她的戰鬥方法等等，無不體現出一種以柔克剛的思想。在荒木老師看來，徐倫在故事的結尾“破繭成蝶”，這是他心目中的happy ending【喂。

JO6的反派普奇神父也是一個有趣的角色。他受到迪奧的影響，希望製造天堂。他對天堂的概念，實際上是讓每個人看到自己未來的結局，從而更加珍惜自己的人生。這種說法，還是有一定的依據的，類似於瀕死體驗；但是或許並非通往幸福的真正途徑。更可怕的是，普奇神父並不能認識到自己的惡，反而認為自己在救贖全人類——在這種觀念的指導下，普奇神父能夠心安理得地對他人進行傷害。這種對惡的描寫，是對以往作品的超越。

JO6作為舊世界的最後一部作品，為喬斯達家族和迪奧及其追隨者宿命般的鬥爭畫上了一個圓滿的句號。在這場悲情的鬥爭中，雙方可以說是同歸於盡了。

【JO7】SBR（steel ball run）

SBR是一部史詩般的作品，帶有沉鬱的風格。故事發生在美國的西部大開發時期，一位懷揣著夢想的中年人舉辦了SBR大賽——一場橫穿美國大陸的求生比賽。參賽者大都通過騎馬的方式完成比賽，中途不能更換坐騎。這一時期，也是“淘金熱”的時候，人們敢於冒險，期待著從天而降的好運，嚮往一夜暴富，這種充滿野心的投機心理也反映在了許多參賽者身上。

故事的主角是喬尼·喬斯達，他曾經是一個優秀的騎手，後來在一次意外中變得半身不遂，如今只能坐著輪椅。他的父親非常嚴厲，有次他違反規矩後，父親要求他把寵物鼠淹死，但他和哥哥商量了之後把老鼠放生了。後來，哥哥的馬受到老鼠的驚嚇，導致哥哥墜馬身亡。哥哥去世以後，喬尼和父親的關係進一步惡化，逐漸變得玩世不恭。哥哥的意外身亡和父親的偏愛始終是喬尼的一個心結。

在SBR比賽上，他遇到了一位神祕的選手傑洛·齊貝林，在碰觸傑洛的迴旋著的鐵球后，喬尼奇蹟般地“站起來”了一下，這使得他突然看到了重新站起的希望，決心弄清楚傑洛這種能力的祕密。兩個人在SBR比賽中結伴，先是為了獎金，後來是為了收集某位聖人的遺體而合作。另一方面，比賽的贊助者美國總統、教會方面、來自傑洛祖國的敵人、其他有野心的選手也出於各自的目的對兩人進行了攻擊。

小說中有一個非常浪漫主義的場面（雪中對飲），當時喬尼和傑洛從樹的看管者那裡獲得了遺體的兩個部分，卻因為詛咒，而不得不交出所有遺體。至此，他們雖然已經歷經千辛萬苦，但是除了一瓶紅酒什麼也不剩。在傑洛的提議下，他們在雪地中飲下了紅酒。飲酒，是“致觸網彈起的球”，也是致“遺體和比賽”。

要理解“觸網彈起的球”，就不得不提到傑洛的身世。齊貝林家族是劊子手，也是醫生，是殺人者與救人者的矛盾統一。傑洛的父親深居簡出，不去想除了命令以外的任何事情；但是傑洛卻是一個更加有血有肉的人物，他不可避免地要去幹涉一些帶有不確定性的事情，例如他試圖給一位不幸的盲人女性實施手術，又為一位無辜捲入政治鬥爭的男孩求情。當他做出干涉的時候，就像扔出了一個“觸網彈起的球”，沒有人知道球究竟會落在光明的一側還是黑暗的一側。

傑洛是一個敢於挑戰命運的人。他也是一個迷信幸運的人——他說女人不能騎自己的馬，否則幸運女神會妒忌。但他還是讓露西坐在了自己的馬上，也許從那時起，命運就已不站在他那邊。

正如木屋的大叔所斷言，傑洛是一個應對者，儘管他也會進行戰鬥，但這是一種被動的戰鬥。他不會徹底地對他人抱有惡意，並且進行攻擊。

有人說，傑洛更像是SBR的主角。與傑洛的勇敢相比，故事開始時的喬尼是一個哭包，而且是一個困在輪椅上的殘疾人。在傑洛的影響下，喬尼騎上了馬，逐漸掌握了“迴旋”的奧祕，並最終通過“黃金迴旋”打敗了大總統，也完成了SBR比賽（儘管沒有獲得好名次）。喬尼完成了傑洛所未能完成的使命，撇開主角光環的因素，似乎在於喬尼的“漆黑意志”。漆黑意志是與黃金意志相對立的一個概念。如果說黃金意志是正義、勇敢等等，那麼漆黑意志是豁出一切的野心和覺悟。這種野心，在困難的時候，給予了喬尼強大的精神力量。

大總統也是一個具有漆黑意志的人，同時也是美國精神的象徵。和JO6的神父試圖給全人類帶來幸福不同，大總統通過遺體而獲得無比的幸運，從而將不幸全部都轉嫁給了“對面”，這實際上是在影射美國在一超多強格局下恃強凌弱的做派。在作品中多次提到了總統的“餐巾理論”，即第一個拿起餐巾的人，能夠決定世界運轉的秩序。總統希望通過獲得力量，讓自己乃至於美國成為秩序的制定者。大總統是一個不折不扣的愛國者，也是充滿野心的掠奪者。這一人物生動地反映了歷史和現實。

在故事的結局，喬尼沒有獲得遺體，也沒有在SBR比賽上獲得一個好名次，但是他站起來了，迴歸了一個普通人的生活。這其實是一個非常現實主義的結局，充滿了無奈又暗含著希望。

JO7是一部非常沉穩的作品，但是我卻覺得它仍然有所欠缺。一方面，這部作品裡面幾乎沒有什麼可以稱之為笑點的地方，少了以往的JOJO系列中的名場面、名臺詞。另一方面，這部作品裡面的替身戰鬥感覺缺乏出彩的地方，替身的存在在一定程度上弱化了，例如喬尼的替身形象在絕大部分時候根本就沒出現。不過在人物塑造、情節設計等方面，JO7都做得相當出色。