山吹色波紋疾走！——JOJO動畫的奇妙冒險（一）

作者：六壁阪

前言


一轉眼又過了一個冬天。距離去年（2015年）10月下旬傳出《JOJO的奇妙冒險》第4部“不滅鑽石”動畫化的消息，已經過去了小半年。距離4月1日的正式播出已經短到可以用手指數出來。恐怕眾多跟筆者一樣的JOJO迷們早就高喊著“My body is ready!”開始期待久違的JOJO Friday了。

在動畫即將播出的前夕，不論是多年的漫畫老讀者、動畫入坑的新朋友們，還是從未接觸過這部作品的動畫愛好者們，都請隨跟隨筆者，一起來回顧一下JOJO的TV版動畫所走過的全部歷程，細數一下豐富的看點，同時對即將播出的新番作一番展望吧！

TIMELINE

首先就讓我們回到2012年的7月5日。當時恰好是JOJO漫畫原作第8部《JOJOLION》連載達達成一週年，一向低調的荒木飛呂彥老師召集了眾多媒體，進行了一場重大的發佈會——即“JOJO的奇妙冒險 25週年紀念原畫展 JOJO展記者發表會”。發表會由Google協力主辦，經由Youtube向全球進行直播。主要內容自然是介紹25週年暨荒木老師執筆30週年的原畫展活動安排。但是同時又閃電般地公佈了兩個好消息：

1. NBGI發行、CC2社出品的PS3平臺遊戲《JOJO的奇妙冒險All Star Battle》開始製作。【新聞原址】

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2. 另外就是即將推出JOJO的TV動畫。現場播放了一段從第八部主角向前倒數至第一部，最後一瞬間，喬納森化為動畫，使出了一記令讀者熟悉又陌生的“山吹色波紋疾走！”，掀開了這部常青樹作品在新世紀的動畫化序幕。原視頻


消息一出，所有人都沸騰了——其實並沒有！還記得當時只是少數JOJO愛好者之間奔走相告。說到底，經歷了漫長的第七部連載，還在追看原作漫畫、關注作品最前沿信息的讀者本身就少之又少。激動了不過幾天，對動畫化的想法又很快被擔心和疑慮所籠罩。真的從第一部開始做？能堅持到全部動畫化嗎？又會刪刪改改嗎？那麼奇異的描寫方式真的能夠被動畫化嗎？

過往歷史——

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考慮到過往動畫化的歷程，在這之前只有過兩次動畫化。第一次是1993年與2000年推出的OVA，第二次則是2007年的劇場版。我們先來回溯一下此前的歷史。

OVA改編自人氣最為高漲的第三部“星辰十字軍”，當然，前四部的副標題是在原作漫畫推出文庫本時才取的，當時沒有這個副標題。單獨從動畫方面而言，OVA本身的質量可謂是極為優秀和突出，孔武有力的人設、張狂而流暢的動作場景作畫，都是放到今天來都毫不遜色的傑作。然而OVA對於新觀眾來說有著幾點天然的缺陷。

首先是故事背景來自於第三部，對前兩部的交代十分不足，況且帶有年代的印記。

其次是擔任人設的羽山淳一老師。眾所周知他曾經是《北斗神拳》的原畫師（《北斗神拳2》作畫監督），帶有強烈的個人風格，實際上OVA的畫風與原作畫風相去甚遠，並沒有呈現出荒木老師原作的畫風衝擊感，甚至於原作黨多有詬病。（然而現在回頭再去看羽山老師的原畫，別有一番味道。況且他本人時常在推特上發表JOJO角色作品，一張張英氣逼人，美到窒息。）

最後是作品的結構很奇特，1993年製作的是旅程的後半程（伊奇加入開始，即TV動畫“埃及篇”），2000年製作的才是第三部的開頭。OVA對於原作劇情也是大刀闊斧地修改，刪去了許多替身，簡化了不少戰鬥，也添加了不少原創轉場劇情。不是很利於觀眾瞭解作品的原貌。

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2007年的劇場版則是改編自原作第一部劇情。這部劇場版的監督——沒錯，又是羽山淳一老師。STAFF方面也幾乎與2000年OVA的班底相同。本作的人設參考了原作進行了精心的設定，相比十數年後推出的TV版來說，畫風更貼近原作而不失商業化氣息。然而或許是羽山老師精於原畫、動畫而初次嘗試監督一職，這部劇場版對原作劇情的掌握是失控的。強行地將第一部劇情壓縮在2小時內，但是前半部分流於平淡化，迪奧接觸到石鬼面都已經是1小時左右了；刪除了重要配角SPW，並且日後大家所熟悉的名臺詞幾乎都沒有留；重要敵人雙騎士被秒殺、雜魚化處理，而波紋疾走竟能震開雲彩如同核爆，等等。然而有關這部劇場版的信息都只是來自當時觀影的觀眾評論，本片由於票房慘敗以及版權方的要求，一直到今天都沒有推出過DVD，成為了完全的黑歷史。

根據相關資料的推測，是由於2008年OVA的DVD-BOX在海外發售時，由於其中對伊斯蘭世界有不恰當描寫，集英社與OVA製作方A.P.P.P公開謝罪，召回DVD並停售，就連一部分漫畫原作與畫集也停售，直到修改細節後，2009年才全面恢復發售。於是劇場版的DVD就錯過了發售時機。

具體的不恰當主要是反派DIO有手持古蘭經的原創畫面，而花京院使出法皇結界的時候，原本是站立在伊斯蘭風格尖頂建築上的，後因集英社自肅修改為鐵塔。後續的漫畫文庫本、函裝版，以及TV版第三部“埃及篇”中，都直接繪製為鐵塔。

這部劇場版留給大家的只有幾段預告PV、幾本雜誌的版權繪、約20分鐘流出的半成品影像，和一首經典的ED曲目——『VOODOO KINGDOM』 / SOUL’d OUT。據說每一部用此曲做的MAD，DIO爺都會在自己的BGM裡死一遍www

集英社從2006年起對於JOJO第一部動畫化的嘗試遭遇了慘敗。實際上當時與劇場版還同時推出了一部同名PS2遊戲。從這裡可以看出集英社對於跨媒體同步推廣IP的野心，但是這是一次錯誤的示範——遊戲和動畫質量都堪憂，甚至於連主角聲優都不統一。而在2012年，再一次鋪天蓋地而來的JOJO展會、動畫化、高清遊戲化、畫集發售、漫畫函裝版發售、與時尚品牌的跨界合作，終於引爆了這一IP，形成現象級的影響力。

全新的開始——

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在2012年10月番中登場的JOJO第一部TV動畫，剛開始遭遇了極大的質疑。

首先是製作方david production，大家對它的認知真的很少。一個在2011年之前幾乎都只承接外包業務的小公司，在製作JOJO之前，為人所知的獨立作品僅有《便·當》和《妖狐×僕SS》，這樣的公司能撐得起如此龐大的JOJO世界嗎？

其次是作品人設與原作漫畫相去甚遠，儘管保留了一定的人物體格，但是在一話之內匆匆趕完少年篇章，第二話猛然出現的“馬臉”喬納森還是給了觀眾不小的衝擊。當然人設的考量想必也是因為原作第一第二部的風格本就變化較大，無法取得其中的平衡點，倒不如空降一個畫風。

最後是作品在前兩話體現出的謎之粗劣氣息。本來，將12卷漫畫的篇幅全部壓縮到26話中就相當困難，必然會出現適度的刪減。而TV版的前兩話就出現了大量刪改，節奏飛快的問題。並且大量關鍵幀都使用了靜止畫的手法，也就是之後被稱作『紙芝居』而遭受抨擊的情況。可見本片的預算實在是捉襟見肘。

然而一切的轉機也正在於第2話。那個週末筆者外出有事，本來是要星期一回家才能看。可基友在QQ上猛敲我：出大件事了！快看JOJO的那個OP，不騙你，炸裂！我便千方百計在賓館找到了一臺電腦，一看誠不我欺，從來沒有見過這樣的CG演出方式，簡練又繁複，把作品的基本元素應用得爐火純青，又與高亢的主題曲如此貼切，這也是“神風動畫”第一次走進大部分中國觀眾的視野。神風動畫的相關信息將在後文提及，暫時就不展開了。

TV版第三話是本作的第一個高潮部分。故事從迪奧“不做人”一直講到以喬斯達大宅為舞臺的第一場激烈戰鬥結束為止。正是從此刻起，宣告了作品從日常到非日常、從“悲慘世界”到吸血鬼幻想譚、從暗潮洶湧到疾風驟雨。結果告訴我們，所謂的“三集定律”在JOJO身上也是適行的。

回頭再看TV的前兩話，雖然刪掉了許多原作情節，但是那些為讀者津津樂道的名臺詞卻悉數保留，以至於第一話那兩個『そこにシビれる！あこがれるゥ！』的小混混還給了一個超大特寫，讓人不得不承認這個david社是會玩的。若是說TV第1期前期在貧弱貧弱的製作成本下有什麼閃光點，恐怕就是對這作品愛得深沉吧。後期直到第2期（第三部）和即將播出第3期，都維持了這麼一個“從監督、系列構成、作畫團隊、音響監督，到聲優全陣容都是原作廚”的傳統。

這時候就不得不提一下一部到四部都擔當系列構成的小林靖子阿姨了。恐怕特攝愛好者們會比我更瞭解她很多倍。她的存在讓JOJO的TV系列有著不少來自特攝文化的印記。一方面是JOJO的一、二部中充滿了偏舞臺劇式的對白，要是翻過日文原作漫畫的同學一定會知道——很少有臺詞是沒有感嘆號的，幾乎每句都擁有充沛的感情——所以與特攝片的臺詞風格不謀而合。另一方面我們可以發現，所有的OP演唱者都是特攝劇歌手，這讓OP音樂有著充足的創作餘地而不再考慮流行要素，反倒讓歌曲的傳唱度更高了。

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動畫第1期步入第二部劇情之後，喬瑟夫的性格十分討喜，而劇情走向愈加王道，友情·努力·勝利一個都不缺。並且第二部整體劇情呈現流暢線性，每一話都設置了很好的懸念，沒有太大的觀感起伏。相比之下第三部的動畫就很難跳出單元劇的窠臼。

第1期的TV版除了靠中後期的優秀表現贏得了應有的人氣，更加是引爆了流行梗和原作黨久違的購買力。即便不是JOJO觀眾，一時之間也都被“我不做人了”給刷屏。更不要說每集都提供密度極高的名臺詞量。最後不得不承認，JOJO的愛好者們在國內本是一個小圈子，短短半年的時間裡就拓寬成一個大圈子，而且成為一個粘性極高的群體。

關於第1期動畫有許許多多方面可以大書特書——獨樹一幟的配色風格、鬆尾早人和巖崎琢兩位老牌作曲家帶來出色的音樂，還有眾多聲優們沒命的演出。眾多方面構成了這一部缺點與優點具突出，但就是那麼耀眼、那麼特別，讓人不可能忘懷的作品。

第1期動畫完結後經過了半年的時間，第2期動畫（即原作第三部）才在2013年末的JUMP FESTA活動現場宣佈製作並提供了第一個概念PV，下期請跟隨筆者繼續來回顧一下第三部的漫長旅途吧。