序
Now and then, here and there (此時此地的我)
這樣一個平淡的題目甚至令許多動漫fans也很難提起精神，儘管他們能在staff裡看到大地丙太郎、巖崎琢和平鬆幀史這些日本動畫界舉足輕重的名字。然而一旦你耐下性子忍受30分鐘，或許很快便會沉浸於製作者們精心營造的世界。總長四個多小時的TV Series，原來也能給予觀眾幾近劇場版大作一般的感官享受，娓娓訴說耐人尋味的哲理。平心而論，如同高田勳的螢火蟲之墓，NTHT也並不是一部能讓大多數人忍受兩次的作品，可是它對於軍國主義下人性掙扎的細膩刻畫和深沉反思，以及極為高明的表現技巧，足以為觀眾留下難以磨滅的印象。
如此的脆弱，如此的遙遠
百億年的歲月
所以......
令人愛得如此悲哀
這承襲EVA風格的旁白一開篇便奠定了全作的色調，雖然接下來是個與之頗為矛盾的明快橋段。
故事的開始是現今一個極其平常的早晨，男主角阿修（15歲）美滋滋的盤算著在劍道部的訓練中擊敗對手然後乘勢向領隊的女孩作“愛的告白”，誰知下午對陣時卻被冷靜的對手輕鬆擊敗，而之後更清楚地發現領隊MM與對手關係非常，可謂禍不單行。好在阿修屬於樂天派，這點不痛快影響不了放學路上的傻樂，而且畢竟是小孩子，只點心店店主多給一個可樂餅就已讓他屁顛屁顛。
常言道，失之東隅收之桑榆。放學路上阿修發現自己的爬煙囪紀錄居然讓人給破了——一個小姑娘正坐在那個因為最下部扶梯損壞自己才爬不上去的大煙囪頂上。心有不甘的他只好爬上相鄰的煙囪看看對方是什麼來頭。這一看不打緊，乖乖，竟然還是一個小美人。可是小美人只顧看夕陽，眼裡絲毫沒有咱們的爬煙囪亞軍阿修。於是阿修只好使出渾身解數，千辛萬苦才讓美人的明眸向他善睞了一把，而且套出了人家的名字“Lala.Lu”。正當阿修打蛇順杆上，準備好好開始一段新感情的當口，他的命運卻突然來了個大撒把。
酷姐Abelia率領的兩條顯然超越現代科技的巨大機械蛇出現在煙囪周圍並且捕獲了Lala.Lu，身為男主角的阿修覺悟極高，第一時間便自然而然地攬下了英雄救美的任務，隨著這兩條搞破壞如摧枯拉朽一般的機械蛇跳躍到了另一個時空，開始了一段苦難的歷程。
那是距今50億年後的地球。太陽已經進入了紅巨星時期，從地面上看去，佔據了小半個天空。在巨大太陽的炙烤下，海洋的的面積急劇縮小，地球表面大部分都淪為荒野和沙漠，大地一片乾旱，幾乎沒有任何生物的跡象。人類在一望無垠的沙漠中憑依著僅存的少許水源群居，耕種成為主要的生活方式，文明幾乎倒退到了工業革命之前。
但這個世界中有一個異數——“天空之城”海利嶼。與宮崎駿筆下的Lapata相似，海利嶼也是個高度文明的倖存碩果，這座龐大的浮動要塞曾經征服了大半個世界，但是隨著作為動力的水資源的匱乏而不得不駐留在沙漠的中央。要塞中成員幾乎完全是軍人，在統領Hamdo，司令Abelia指揮之下，組成了嚴密的軍事部隊。而因為不事生產，所以只能經常性地四處掠奪物資，抓丁補充兵力。即便形勢如此尷尬，統領Hamdo仍然執著於徵服世界的榮譽和夢想，期待著“聖戰”再度開始的一天。Lala.Lu之所以成為海利嶼興師動眾追捕的目標，因為她攜帶的一顆神奇的小珠子裡蘊含著幾乎無窮無盡的水，而Lala.Lu則具備了操控珠子釋放水的能力。
以上便是NTHT的設定，雖然看起來相當的龐大，可是其中出場的有名有姓的人物並不多。因此，不論是事物和角色都折射出一種鮮明的寓言式的光彩。製作者在此之上又賦予這些角色更為細膩和複雜的性格，令他們歡笑，令他們悲傷，令他們思索，令他們行動，將他們的命運之線自然地交織為一個蕩氣迴腸的故事。
Lala.Lu
在這個世界上，Lala.Lu是個類似於神話一般的存在。雖然外貌如同小女孩，生命卻已度過了數十萬年。掌握著世人為之頂禮膜拜的操縱水的力量，本身卻比普通的女孩更加柔弱。自1995年的EVA之後，動畫界湧現出一批面部肌肉偏癱的少女。可是這個形象用在此處卻是毫無斧鑿的痕跡，或許唯有經歷瞭如此漫長的歲月，才有資格對一切感到厭倦和冷淡吧。此時此地唯一能夠吸引Lala.Lu的，只有靜靜注視著夕陽，享受這亙古不變的美景的一刻。
阿修的出現，在Lala.Lu的心中激起了小小的漣漪，因為他的赤子之心、無窮精力和揹負的神蹟（靠一根爛木棍打遍荷槍實彈的海利嶼，不是奇蹟麼？），於是在千鈞一髮之際，開啟珠子釋放了一股洪流，兩人才得以趁亂逃出海利嶼，來到世外桃源薩里帕斯。薩里帕斯是個隱藏在山谷中的村莊，村民們依靠鍾乳巖滲出的地下水維持生活，地點雖然非常隱蔽，實際上卻雲集了各處因海利嶼而顛沛流離的人，人們在此靜靜的生活，用時光治癒身心的創傷。
所謂福兮禍所伏，阿修和Lala.Lu逃脫時的那一股洪流，竟然為海利嶼提供了足夠的能源，使這座天空之城得以復甦。在間諜的指引下，海利嶼毀滅了薩里帕斯，再度抓獲了Lala.Lu和阿修。面對著這個在私慾驅動下殘酷毀滅世界的罪惡之城，Lala.Lu爆發了最後的憤怒。她開啟了珠子，釋放出諾亞時代式的洪水，滌盪了這罪惡的一切。從此山川湖泊，江河海洋重歸地球，世界迎來了新的歷史。而Lala.Lu也因此耗盡了生命，悄然消融在夕陽之下。
平心而論，Lala.Lu甚至不能算是嚴格意義上的女主角，她與幽靈公主中的麒麟獸，千與千尋中的河神一樣具有濃重的象徵意義，成為所謂環境的化身。因此，由她的口中，我們也得以聽到導演和編劇所傳達的訊息，“這個世界已經完了”，“人們一開始會說謝謝，可是過不久，他們就會認為那是理所當然的，如果不給他們水，他們就會開始咒罵，到最後把我關起來”，“這力量每用一次，我就會變得更虛弱，可是沒人關心我的死活”，“（人類會）互相殘殺，不管什麼地方都是這樣，一直都是這樣，只要人口增多了，就一定會發生戰爭，以前說不想死的那些人，馬上就開始互相殘殺，然後大家都死了”，“我不想再為了人類浪費自己的生命”。這些尖銳而沉重的話語，或許便是製作者原本期望表達的意思。只不過為了不致於令大家難以接受，才以孩子們的故事來講述，到最後硬安上一個光明的結局。如果能夠讓他們拋開商業因素再作選擇，也許真的會讓Lala.Lu繼續靜靜地注視著這個星球上的苦難與毀滅。
Sala
Sala是這場戰爭純粹的受害者。她本是和阿修同時代的一個年齡相仿的普通女孩，因為容貌與Lala.Lu有幾分相似，被海利嶼陰差陽錯地捉了過來。海利嶼發現了這個錯誤之後，自然是懶得耗費能量給她買張返程票，Sala便從此淪為了海利嶼的無期囚犯。在監牢裡Sala遇到了阿修，被他一堆不負責任的“明天會更好”開導之後，總算燃起了一點對未來和回家的希望。然而阿修那時已是自身難保，被打的七葷八素不說，他揹負的神蹟當然也不會因為幾句開導話轉移到別人身上。於是Sala很快便遭受了海利嶼的幾乎致命的一擊——成了海利嶼成年士兵的慰安婦。
經過一次鄰國的襲擊之後，海利嶼雖然殲滅敵軍，但是殺人三千，自損八百。於是又到鄰近抓丁，男的入伍，女人則作為慰安婦和生育機器。但是Sala已不堪忍受這種生活，終於在一次遭受凌辱的時候找機會殺死了士兵，喬裝打扮逃出了海利嶼。然而要塞之外，舉目四顧皆是浩瀚的沙漠，哪裡才有自己的去路？可是她已沒有回頭的理由，皎潔的月光下，Sala脫下了那身令自己噁心窒息的軍服，割斷了長髮。少女的淚水和髮絲在風沙中飄舞飛揚，而少女的身影也伴著一聲決絕的哭喊消失在茫茫的大漠之中。
看到這裡原以為Sala的生命就此山重水複要劃上句號，然而幾集之後，Sala卻又和阿修、Lala.Lu相逢在薩里帕斯。原來她暈倒在沙漠中奄奄一息之時，僥倖被尋找樹種的大嬸Sis發現並帶回了村莊。Sala與Lala.Lu“仇人相見”，可謂分外眼紅，激動之下又由於連日勞作的疲勞昏厥過去，醒來在醫生家裡更聽到雪上加霜的消息——不知哪個猥瑣凶狠的海利嶼士兵已經使Sala珠胎暗結。噩耗一個連著一個，Sala痛不欲生，可是遇上阿修這號主角命就不是自己的了，想死哪有這麼容易。被阿修一番苦肉計，Sala只好打消了死意。
正當一切漸漸平復之時，村中的憤青Elampa由間諜的暗示發現了Lala.Lu的真正身份，天真地決定利用其擊敗海利嶼。同為村莊決策者的Sis和醫生冷靜地看到其中的荒謬之處，但支配武裝的Elampa卻因為自己的父母姐妹被海利嶼所殺的仇恨一意孤行，終於殺害了意見相左的醫生，重傷了Sis。唆動村民反攻海利嶼。說曹操曹操到，正當Elampa躊躇滿志地開村民動員大會之時，遮天蔽日的海利嶼從天而降，在懸殊的實力差距下，戰鬥成了一場單方面的屠殺。垂死掙扎的Elampa企圖用Lala.Lu要挾對方，他的困獸之鬥卻抵擋不了Abelia的三言兩語，最後被亂槍打死。
Sis和Sala以及一眾村民再次淪為階下囚。血盡臨終之際，Sis向Sala道出了最後的希望：別恨自己的孩子，儘管可以恨其它任何人甚至整個世界，但是別給這個孩子以仇恨。因為，沒有一個孩子是為了被恨而出生的。Sala的悲痛無以復加之際，洪水開始了。此時的少女，經歷連番的苦難，已經迅速地成熟起來，堅毅、機智和寬容等優秀的品質，如同被血淚灌溉的花朵，盛放在少女的身上。Sala冷靜的組織並將海利嶼中的孩子們救出絕境，面對著滌盪過的大地和新時代的夕陽，選擇了自己的人生道路——留在此時此地。她寬恕了Abelia，決意與這些倖存者們一同生活下去，帶著這個世界給她的所有饋贈和遺憾。
Nabuka, Boo and Tiper
如果要論這個故事所塑造的最為豐滿的人物，那一定是Nabuka。光明和暗影不約而同的匯聚在這個帥氣的男孩身上，構造了一個多層次的形象，也使得他成為觀眾認同度最高的角色之一。說起Nabuka，不能不提Tiper和Boo，同為自小被海利嶼抓獲和訓練的少年兵，這三個難兄難弟分別代表了三種典型的價值取向和人生態度，因此可以說凝聚了海利嶼士兵的人生百態。
Nabuka身手矯健，行事頗有將帥之風，因此自然而然脫穎而出擔任了小隊的領導。他性格冷靜，行事果斷，佈置任務井井有條。面對刺殺統領Hamdo未遂，逃竄中脅持Boo的薩里帕斯刺客，Nabuka既不為其所迫，反過來能夠對對手施壓動搖其心神，最後順利的救下Boo，解決刺客，顯示了優秀軍官的風範。他紀律嚴明，為人公正，對下屬既嚴厲又愛護，阿修原本是他們的敵人，編入小隊之後依舊為Tiper等人所仇視，但是Nabuka卻能一視同仁地對待他，甚至給予這個新手額外的照顧，顯示了高人一等的胸襟。
然而，完美的Nabuka也有自己的煩惱。Nabuka本性善良，可是經受的卻完全是高效消滅敵人的冷血訓練，二者的激烈衝突構成了Nabuka內心矛盾的根源。雖然他能夠在無條件服從的軍人天性下冷酷殺戮，可是內心的吶喊卻無法停止。這個聲音或許越來越響，令他瘋狂和反抗，或許會隨著時間而消弱，最後止於麻木，象那些成年兵一樣。唯一能夠支持他度過每一天的，大約就是戰爭完結後回到村莊的信念。
此時此地，Nabuka邂逅了主角阿修，由於身為主角的優待，阿修居然能跟嚴格軍事訓練的佼佼者Nabuka打個不相上下，而且在Nabuka不慎遇險時拉他一把。儘管後來Nabuka告誡阿修，戰爭中這麼作無異於自尋死路，可是自己卻不知不覺被阿修所感動，因為阿修所散發出的那種理想主義的光彩，正是Nabuka心底隱藏的渴望。
在海利嶼大肆搜捕阿修和Lala.Lu的暗夜，面對著阿修一起逃亡的邀約，Nabuka眼中狂熱的光芒是那麼旺盛，有如爆發的超新星。但只是一剎那，彷彿流星劃過天際，瞬間的絢爛之後一切復歸於茫茫的黑暗。Nabuka放走了阿修和Lala.Lu，獨自回到了要塞。因為海利嶼，海利嶼這個接近絕對的現實，撲滅了Nabuka心中的火焰——只要海利嶼存在，無論逃到哪裡，最後還是避免不了相同的命運。自己當初逃走的同伴，很快就被帶到隊伍面前，由大家親手殺死。從這一刻起，Nabuka選擇了自己人生的坎坷之路，僅存的良知，只能如亂髮在鋼盔下小心翼翼地滋長，隨時面臨被割離的命運。
Nabuka與阿修最後的針鋒相對是在海利嶼對薩里帕斯的屠戮中，奉命血洗村莊的Nabuka面對著抗拒命令卻被村中女孩小蘇射殺的Boo，阿修面對的則是倒在Nabuka槍下的小蘇，憤怒阿修與Nabuka持槍而對，可是兩人卻不約而同地感到為造化擺佈的無奈。誰都揹負著罪，誰也沒有錯，阿修放棄了殺戮，只是將子彈向Nabuka腳下的土地傾瀉。但是此時Nabuka的感受，或許是更大的挫敗，雖然俘虜了阿修，卻真正敗在了他的理想主義之下。
Boo是軍營中的弱勢。他年幼體弱，站著還不如槍高，幾乎沒有戰鬥力。如果不是Nabuka的庇護和關照，恐怕難以擺脫早早夭折的厄運。然而恰恰是由於雙手尚未沾上鮮血，使得他保存裡相對Nabuka等人的道德優越感，也具備更多的理想主義，這種信念鼓舞著他偷偷幫助阿修的逃亡，但是弱勢本身卻又驅使他協助Nabuka一起屠殺薩里帕斯的村民。直到在Sis家中遇見為保護孩子們和Nabuka僵持不下的阿修，Boo的善才得以在阿修的共鳴下爆發。然而弱勢的爆發能夠怎樣呢，充其量不過是將槍扔在腳下的一陣意氣。一霎那間，Boo發現了在身後悄悄瞄準Nabuka的女孩小蘇，下意識的為Nabuka擋住了致命的子彈。放下屠刀之際，卻被對方送上西天，命運到最後還是狠狠的捉弄了Boo一把。為自己的戰友、兄長或者罪惡戰爭中局部的可能的善奉獻生命，或許便是一直苟活的Boo最好的結束。
Tiper則代表了軍營中精神的負面。他原本是Nabuka的同鄉，生性豪爽，被抓到海利嶼以後和Nabuka相依為命，兩人才得以在槍林彈雨中存活至今。然而激烈的個性使得Tiper更快得受到了海利嶼的扭曲，在無盡的絕望中，Tiper摒棄了善良，全盤接納了海利嶼的教條，轉而信奉弱肉強食，自私自利，開始拉幫結夥，欺負弱小。Nabuka對如今的他而言，既是向上爬的阻礙，又是戰爭中的後盾，因此Tiper始終只能表現出一種敢怒不敢言的彆扭態度。血洗薩里帕斯之後，見識了復甦後海利嶼的巨大威力的Tiper欣喜若狂，開始夢想有一天也登上海利嶼的權力寶座，體驗這睥睨天下的快感。於是Tiper向Nabuka遊說，企圖拉攏這個強援。自己的家園早已是回不去了，因為每次執行任務的時候，都是將掠奪後的村莊埋上炸藥徹底摧毀的。Nabuka雖然也有所覺悟，卻一時無法接受同伴的野心。不耐煩Tiper只有偷偷拔出手槍，收拾掉這個升官路上的絆腳石。
Nabuka垂死之際，或許深感信仰的破裂，唯有寄希望於不切實際的理想，於是拼命爬到牢房將神棍交於阿修，可是理智卻又促使他說出一段截然相反的遺言：“回到你原來的世界，那裡才是你應該待的地方”。高高飛翔的理想和匍匐在地的現實，構成了Nabuka所有的希望和絕望，Nabuka的痛苦，Nabuka的命運，他的一切罪惡與善行，掙扎與順從，在海利嶼巨大的陰影下都顯得微不足道。如同蠅蛆一樣卑微的存活，卑微的消亡，都只是他無法抗拒的時代的賦予。連同戰死的Boo和淹沒在洪流中的Tiper，無論曾經在空中發出怎樣動聽的聲響，畫出如何曼妙的曲線，炮灰們終究消失於虛無。
Abelia and Hamdo
很難說Abelia這個角色不曾受到過風之谷的庫夏娜，攻殼機動隊的草雉素子的影響。這位大酷姐身材惹火，冷若冰霜，身為海利嶼一人之下萬人之上的軍事長官，事實上實行著對海利嶼完全的控制和管理。當然居於奧林匹斯之巔的****也非萬事稱心如意，她的壓力遠較其他部下為甚。資源的匱乏，外敵的環伺，還有捉摸不定的Lala.Lu，無一不令她頭痛不已，最難受的莫過於攤上個神經病統領Hamdo。
老實說Hamdo的形象設計實在讓人大跌眼鏡，瓜皮式的髮型，娘娘腔的語氣，極度膨脹的自我意識，陣發性的歇斯底里，隨時可能爆炸的暴力傾向，這樣一個廢物怎會穩坐在海利嶼之巔？但是等一等，假如仔細的回味他的一言一行，從Hamdo偶爾迴光返照的鎮定裡，依舊可以透射出他的雍容和果決；從Hamdo與Abelia擬定的那些循序漸進，有條不紊的的作戰計劃裡，依舊顯示了他瘋狂外表下縝密的思維；在被薩里帕斯刺客追殺之際，雖然很窩囊地抱頭鼠竄，Hamdo的槍法卻毫不含糊。種種蛛絲馬跡，晦澀的顯示著Hamdo曾經的光輝年代。或許就是這種光芒，吸引了當初的Abelia；而支撐著現今身心俱憊的Abelia的，或許也就是對當年Hamdo的美好回憶。在海利嶼的全盛時代，Hamdo無疑是洋溢著王者之氣的精神領袖。可是水資源的匱乏，卻將這天之驕子禁錮在沙漠中央的方寸之地。而由於過去的連年侵略，已不可能回到與各國平等共處的局面。當巨大的壓力差消失之時，接踵而來的力量真空便造成了Hamdo深深的恐懼。因為，卑微的下屬尚且可以解甲歸田平靜的生活，但是自己一旦從天頂落到地上，必然會摔得比任何人都重，甚至淪為萬劫不復之境。Hamdo猶如陷入深海，身受萬噸的靜壓，在寂靜之中一點一點滑向瘋狂。天空之城海利嶼的主人，也難以逃脫被這頭巨獸反噬的下場。
失去了精神嚮導的Abelia雖然成為海利嶼的無冕女王，海利嶼也給予了她的與之相當的痛苦。從對阿修處置來看，Abelia並非殘忍好殺之人，比起將毫無用處的俘虜拋棄，Abelia將其收編入部隊之舉，在她的能力職權範圍內甚至可以稱得上善良。對自己直覺上極為厭惡的Lala.Lu，Abelia亦能保持高度的剋制和禮待。但是瘋狂Hamdo的指令越來越嗜血，不論是對己方還是敵人。Abelia的忠誠固然不至於動搖，但是她的懷疑和煩惱卻與日俱增，自己存在的價值，戰鬥的意義，想必已經在腦海中困惑交戰了無數次。在Lala.Lu面前抑制不住自己的情緒之際，Lala.Lu平靜將她苦痛的根源道出：“那是因為你一直不敢正視，這裡已經毀滅的事實”。海利嶼原來已經毀滅，Hamdo的希望早已破滅，這一刻Abelia百感交集，驚愕，憤怒，內疚的喜悅依次浮現在她的面容上，當Abelia轉身平靜的離開時，大約也帶著一點解脫的輕鬆吧。
但是Abelia的堅強畢竟超越常人，即便是明白未來的斷絕，仍然為挽狂瀾於正危執著不懈。直到Hamdo在洪水的追趕下奔入時空轉移室，要拋棄海利嶼和Abelia的時候，Abelia才真正割捨了這個信念的毒瘤。寂寞的她在控制室裡欣賞著洪水中自己曾經愛慕追隨的偶像的軀殼，宛如以此紀念這段從光明到黑暗的歲月。Abelia最終也迎來了新時代的夕陽，比起那些淹沒在洪水中的下屬，這樣的倖存可能更為沉重，因為她要用一生的時間來彌補和懺悔。但是或許也只有堅韌如Abelia，才能承受這樣的使命和負載。
Sis et al
大嬸Sis，憤青Elampa和少女小蘇居住的村莊薩里帕斯彷彿海利嶼的對立面。這裡的生活靜謐和平，由於得天獨厚的地理條件，水資源並不是那麼匱乏，因此村民即便談不上富足，至少也是衣食無憂。與高度嚴密的海利嶼相比，薩里帕斯保持著田園牧歌式的悠然生活，這種鬆散的組織結構亦成為薩里帕斯分崩離析的禍根之一。
雖然Sis和醫生能夠冷靜的處理因海利嶼而生的痛苦，以平靜的生活和時間治癒自己和收留的孤兒們的創傷，但是他們忽視了復仇心理的煽動力和破壞力，對其聽之任之毫不加以制約。等到Elampa挑撥起村中戰鬥的狂熱，便再也無力扭轉頹勢，反而慘死於Elampa的槍下。而Elampa儘管積極的對抗海利嶼，卻被自身的仇恨左右，最後淪為與自己的復仇對象相同的不擇手段，殘忍嗜殺的暴徒。小蘇是潛入海利嶼刺殺Hamdo未遂被Nabuka擊斃的刺客的女兒，或許血液中繼承的父輩的剛強，令小蘇在村破的最後關頭，依然選擇了拿起槍戰鬥的道路。可是具有諷刺意味的是，小蘇殺死的唯一敵人竟然是同樣憎惡戰爭，同情村民的Boo。
故事中雖然構造了薩里帕斯這樣的世外桃源，最後卻表現出深深的不認同。Sis善良理智但是過於消極，Elampa實幹勇猛可是容易迷失自我，小蘇無可選擇下的選擇依然是完全的失敗。究竟怎樣才能尋回正義，難道非要再構築起一座與海利嶼勢均力敵的天空之城嗎？恐怕注視著這個世界的製作者也沒有能夠完全說服自己的答案，只有寄希望於阿修和Lala.Lu的神蹟。
阿修
大約是這部作品裡的配角們塑造得過於成功，反而顯得主角阿修和Lala.Lu相對比較單薄。或許是想強調阿修作為旁觀者的定位，腦袋裡一根筋的阿修雖然經歷了這許多磨難，影響了身邊形形色色的人甚至整個世界，自己卻不曾改變過分毫。從爬上煙囪到拾起遺落的書包，彷彿黃粱一夢，只有滿腔的哀傷惆悵和夕陽照耀下殘破的煙囪證明著曾經發生的一切。從某種意義上阿修更像Sis的延伸，本能的憎惡戰爭，憎惡殺戮，即便是奮起抗爭，也不願使用槍械而是執著地攥著神棍。以爛木棍對付槍炮，這種悲壯到可笑的理想主義最後不得不更多的接受命運或者說是導演的眷顧，才能支持阿修跑到故事的重點，創造美滿結局的奇蹟。“Freedom is not free”和“不可以暴制暴”的矛盾猶如困擾哈姆雷特的生存毀滅的問題一般糾結在阿修乃至導演的心頭，難以得到答案，最後只能心一橫，單純地將“不殺”的理想貫徹到底，其它交於上蒼安排。
與Lala.Lu一樣，熱血野郎阿修作為製作者的喉舌，吐露了較Lala.Lu更為光明的心聲，可是導演自己對這些話卻極度地不自信。因為如果不是Lala.Lu這樣的神話來拯救蒼生，那麼Sala依舊是慰安婦，Nabuka和Boo等人依舊是殺人機器，海利嶼依舊是高懸在世人頭上的利劍，既然如此，為什麼堅持活下去就能得到幸福呢？所以阿修“只要活下去，一切都會沒問題，就會遇到好事情”的勸慰在Sala面前只能結結巴巴的嘟噥，而自己也只能如Nabuka所言“回到你原來的世界，那裡才是你應該待的地方”，在和平富裕的時代裡培養柔弱溫情的理念。
後記
雖然是一部以15歲左右的少年為主的作品，但製作者們非常明顯地將作品的觀眾群定位在更高的年齡。該作的劇本和分鏡異常的老到和凝練，以一種從容緩敘的節奏，將故事敘述得絲絲入扣，飽含張力。一般動畫中經常見到的“自白”、“旁白”，完全被製作者摒棄，代之以精煉的對話和恰如其分的動作，因此亦給予了觀賞者最大限度的思考空間。回顧前面的那些文字，自己的字裡行間出現的“或許”和“可能”多出平時數倍，大約也是拜導演的匠心所賜吧。
巖崎琢在這部作品中依然使用了大量的絃樂，初聽時尚以為是浪客劍心追憶編的番外篇。但是仔細品味，卻能發現這張OST裡精心的剔除了以往的慷慨激昂，極盡哀傷與幽怨。血刀開創歷史的豪邁已不復存在，唯有天地不仁塗炭蒼生的末世淒涼。由於配樂與動畫幾近完美的結合，不但恰到好處地烘托出故事的氛圍，甚至有時會使人感覺音樂本身在隨著情節的張弛而婉轉相承。一些經典場面，例如海利嶼復甦，洪水淹沒海利嶼的刻畫，珠聯璧合的音樂和動畫將雙方的水準昇華到了一個令人讚歎不已的高度。
如同浪客劍心的導演古橋一浩在追憶編等外傳中的逆轉，以十兵衛、水果籃子等輕鬆暴笑作品聞名的大地丙太郎在此作中表現出了驚人的駕馭嚴肅題材的能力。而從大地丙太郎主頁的隻言片語來看，儘管該作頗令他自己滿意，當時也是堅持要求在19點的時段播出。但是這部海外評價相當高的"Now and then, here and there"，在本國觀眾中即使提起日文名字，似乎瞭解的人也不是很多。這大約也可以算是此時此地最後的遺憾吧。
Now and then, here and there (此時此地的我)
這樣一個平淡的題目甚至令許多動漫fans也很難提起精神，儘管他們能在staff裡看到大地丙太郎、巖崎琢和平鬆幀史這些日本動畫界舉足輕重的名字。然而一旦你耐下性子忍受30分鐘，或許很快便會沉浸於製作者們精心營造的世界。總長四個多小時的TV Series，原來也能給予觀眾幾近劇場版大作一般的感官享受，娓娓訴說耐人尋味的哲理。平心而論，如同高田勳的螢火蟲之墓，NTHT也並不是一部能讓大多數人忍受兩次的作品，可是它對於軍國主義下人性掙扎的細膩刻畫和深沉反思，以及極為高明的表現技巧，足以為觀眾留下難以磨滅的印象。
如此的脆弱，如此的遙遠
百億年的歲月
所以......
令人愛得如此悲哀
這承襲EVA風格的旁白一開篇便奠定了全作的色調，雖然接下來是個與之頗為矛盾的明快橋段。
故事的開始是現今一個極其平常的早晨，男主角阿修（15歲）美滋滋的盤算著在劍道部的訓練中擊敗對手然後乘勢向領隊的女孩作“愛的告白”，誰知下午對陣時卻被冷靜的對手輕鬆擊敗，而之後更清楚地發現領隊MM與對手關係非常，可謂禍不單行。好在阿修屬於樂天派，這點不痛快影響不了放學路上的傻樂，而且畢竟是小孩子，只點心店店主多給一個可樂餅就已讓他屁顛屁顛。
常言道，失之東隅收之桑榆。放學路上阿修發現自己的爬煙囪紀錄居然讓人給破了——一個小姑娘正坐在那個因為最下部扶梯損壞自己才爬不上去的大煙囪頂上。心有不甘的他只好爬上相鄰的煙囪看看對方是什麼來頭。這一看不打緊，乖乖，竟然還是一個小美人。可是小美人只顧看夕陽，眼裡絲毫沒有咱們的爬煙囪亞軍阿修。於是阿修只好使出渾身解數，千辛萬苦才讓美人的明眸向他善睞了一把，而且套出了人家的名字“Lala.Lu”。正當阿修打蛇順杆上，準備好好開始一段新感情的當口，他的命運卻突然來了個大撒把。
酷姐Abelia率領的兩條顯然超越現代科技的巨大機械蛇出現在煙囪周圍並且捕獲了Lala.Lu，身為男主角的阿修覺悟極高，第一時間便自然而然地攬下了英雄救美的任務，隨著這兩條搞破壞如摧枯拉朽一般的機械蛇跳躍到了另一個時空，開始了一段苦難的歷程。
那是距今50億年後的地球。太陽已經進入了紅巨星時期，從地面上看去，佔據了小半個天空。在巨大太陽的炙烤下，海洋的的面積急劇縮小，地球表面大部分都淪為荒野和沙漠，大地一片乾旱，幾乎沒有任何生物的跡象。人類在一望無垠的沙漠中憑依著僅存的少許水源群居，耕種成為主要的生活方式，文明幾乎倒退到了工業革命之前。
但這個世界中有一個異數——“天空之城”海利嶼。與宮崎駿筆下的Lapata相似，海利嶼也是個高度文明的倖存碩果，這座龐大的浮動要塞曾經征服了大半個世界，但是隨著作為動力的水資源的匱乏而不得不駐留在沙漠的中央。要塞中成員幾乎完全是軍人，在統領Hamdo，司令Abelia指揮之下，組成了嚴密的軍事部隊。而因為不事生產，所以只能經常性地四處掠奪物資，抓丁補充兵力。即便形勢如此尷尬，統領Hamdo仍然執著於徵服世界的榮譽和夢想，期待著“聖戰”再度開始的一天。Lala.Lu之所以成為海利嶼興師動眾追捕的目標，因為她攜帶的一顆神奇的小珠子裡蘊含著幾乎無窮無盡的水，而Lala.Lu則具備了操控珠子釋放水的能力。
以上便是NTHT的設定，雖然看起來相當的龐大，可是其中出場的有名有姓的人物並不多。因此，不論是事物和角色都折射出一種鮮明的寓言式的光彩。製作者在此之上又賦予這些角色更為細膩和複雜的性格，令他們歡笑，令他們悲傷，令他們思索，令他們行動，將他們的命運之線自然地交織為一個蕩氣迴腸的故事。
Lala.Lu
在這個世界上，Lala.Lu是個類似於神話一般的存在。雖然外貌如同小女孩，生命卻已度過了數十萬年。掌握著世人為之頂禮膜拜的操縱水的力量，本身卻比普通的女孩更加柔弱。自1995年的EVA之後，動畫界湧現出一批面部肌肉偏癱的少女。可是這個形象用在此處卻是毫無斧鑿的痕跡，或許唯有經歷瞭如此漫長的歲月，才有資格對一切感到厭倦和冷淡吧。此時此地唯一能夠吸引Lala.Lu的，只有靜靜注視著夕陽，享受這亙古不變的美景的一刻。
阿修的出現，在Lala.Lu的心中激起了小小的漣漪，因為他的赤子之心、無窮精力和揹負的神蹟（靠一根爛木棍打遍荷槍實彈的海利嶼，不是奇蹟麼？），於是在千鈞一髮之際，開啟珠子釋放了一股洪流，兩人才得以趁亂逃出海利嶼，來到世外桃源薩里帕斯。薩里帕斯是個隱藏在山谷中的村莊，村民們依靠鍾乳巖滲出的地下水維持生活，地點雖然非常隱蔽，實際上卻雲集了各處因海利嶼而顛沛流離的人，人們在此靜靜的生活，用時光治癒身心的創傷。
所謂福兮禍所伏，阿修和Lala.Lu逃脫時的那一股洪流，竟然為海利嶼提供了足夠的能源，使這座天空之城得以復甦。在間諜的指引下，海利嶼毀滅了薩里帕斯，再度抓獲了Lala.Lu和阿修。面對著這個在私慾驅動下殘酷毀滅世界的罪惡之城，Lala.Lu爆發了最後的憤怒。她開啟了珠子，釋放出諾亞時代式的洪水，滌盪了這罪惡的一切。從此山川湖泊，江河海洋重歸地球，世界迎來了新的歷史。而Lala.Lu也因此耗盡了生命，悄然消融在夕陽之下。
平心而論，Lala.Lu甚至不能算是嚴格意義上的女主角，她與幽靈公主中的麒麟獸，千與千尋中的河神一樣具有濃重的象徵意義，成為所謂環境的化身。因此，由她的口中，我們也得以聽到導演和編劇所傳達的訊息，“這個世界已經完了”，“人們一開始會說謝謝，可是過不久，他們就會認為那是理所當然的，如果不給他們水，他們就會開始咒罵，到最後把我關起來”，“這力量每用一次，我就會變得更虛弱，可是沒人關心我的死活”，“（人類會）互相殘殺，不管什麼地方都是這樣，一直都是這樣，只要人口增多了，就一定會發生戰爭，以前說不想死的那些人，馬上就開始互相殘殺，然後大家都死了”，“我不想再為了人類浪費自己的生命”。這些尖銳而沉重的話語，或許便是製作者原本期望表達的意思。只不過為了不致於令大家難以接受，才以孩子們的故事來講述，到最後硬安上一個光明的結局。如果能夠讓他們拋開商業因素再作選擇，也許真的會讓Lala.Lu繼續靜靜地注視著這個星球上的苦難與毀滅。
Sala
Sala是這場戰爭純粹的受害者。她本是和阿修同時代的一個年齡相仿的普通女孩，因為容貌與Lala.Lu有幾分相似，被海利嶼陰差陽錯地捉了過來。海利嶼發現了這個錯誤之後，自然是懶得耗費能量給她買張返程票，Sala便從此淪為了海利嶼的無期囚犯。在監牢裡Sala遇到了阿修，被他一堆不負責任的“明天會更好”開導之後，總算燃起了一點對未來和回家的希望。然而阿修那時已是自身難保，被打的七葷八素不說，他揹負的神蹟當然也不會因為幾句開導話轉移到別人身上。於是Sala很快便遭受了海利嶼的幾乎致命的一擊——成了海利嶼成年士兵的慰安婦。
經過一次鄰國的襲擊之後，海利嶼雖然殲滅敵軍，但是殺人三千，自損八百。於是又到鄰近抓丁，男的入伍，女人則作為慰安婦和生育機器。但是Sala已不堪忍受這種生活，終於在一次遭受凌辱的時候找機會殺死了士兵，喬裝打扮逃出了海利嶼。然而要塞之外，舉目四顧皆是浩瀚的沙漠，哪裡才有自己的去路？可是她已沒有回頭的理由，皎潔的月光下，Sala脫下了那身令自己噁心窒息的軍服，割斷了長髮。少女的淚水和髮絲在風沙中飄舞飛揚，而少女的身影也伴著一聲決絕的哭喊消失在茫茫的大漠之中。
看到這裡原以為Sala的生命就此山重水複要劃上句號，然而幾集之後，Sala卻又和阿修、Lala.Lu相逢在薩里帕斯。原來她暈倒在沙漠中奄奄一息之時，僥倖被尋找樹種的大嬸Sis發現並帶回了村莊。Sala與Lala.Lu“仇人相見”，可謂分外眼紅，激動之下又由於連日勞作的疲勞昏厥過去，醒來在醫生家裡更聽到雪上加霜的消息——不知哪個猥瑣凶狠的海利嶼士兵已經使Sala珠胎暗結。噩耗一個連著一個，Sala痛不欲生，可是遇上阿修這號主角命就不是自己的了，想死哪有這麼容易。被阿修一番苦肉計，Sala只好打消了死意。
正當一切漸漸平復之時，村中的憤青Elampa由間諜的暗示發現了Lala.Lu的真正身份，天真地決定利用其擊敗海利嶼。同為村莊決策者的Sis和醫生冷靜地看到其中的荒謬之處，但支配武裝的Elampa卻因為自己的父母姐妹被海利嶼所殺的仇恨一意孤行，終於殺害了意見相左的醫生，重傷了Sis。唆動村民反攻海利嶼。說曹操曹操到，正當Elampa躊躇滿志地開村民動員大會之時，遮天蔽日的海利嶼從天而降，在懸殊的實力差距下，戰鬥成了一場單方面的屠殺。垂死掙扎的Elampa企圖用Lala.Lu要挾對方，他的困獸之鬥卻抵擋不了Abelia的三言兩語，最後被亂槍打死。
Sis和Sala以及一眾村民再次淪為階下囚。血盡臨終之際，Sis向Sala道出了最後的希望：別恨自己的孩子，儘管可以恨其它任何人甚至整個世界，但是別給這個孩子以仇恨。因為，沒有一個孩子是為了被恨而出生的。Sala的悲痛無以復加之際，洪水開始了。此時的少女，經歷連番的苦難，已經迅速地成熟起來，堅毅、機智和寬容等優秀的品質，如同被血淚灌溉的花朵，盛放在少女的身上。Sala冷靜的組織並將海利嶼中的孩子們救出絕境，面對著滌盪過的大地和新時代的夕陽，選擇了自己的人生道路——留在此時此地。她寬恕了Abelia，決意與這些倖存者們一同生活下去，帶著這個世界給她的所有饋贈和遺憾。
Nabuka, Boo and Tiper
如果要論這個故事所塑造的最為豐滿的人物，那一定是Nabuka。光明和暗影不約而同的匯聚在這個帥氣的男孩身上，構造了一個多層次的形象，也使得他成為觀眾認同度最高的角色之一。說起Nabuka，不能不提Tiper和Boo，同為自小被海利嶼抓獲和訓練的少年兵，這三個難兄難弟分別代表了三種典型的價值取向和人生態度，因此可以說凝聚了海利嶼士兵的人生百態。
Nabuka身手矯健，行事頗有將帥之風，因此自然而然脫穎而出擔任了小隊的領導。他性格冷靜，行事果斷，佈置任務井井有條。面對刺殺統領Hamdo未遂，逃竄中脅持Boo的薩里帕斯刺客，Nabuka既不為其所迫，反過來能夠對對手施壓動搖其心神，最後順利的救下Boo，解決刺客，顯示了優秀軍官的風範。他紀律嚴明，為人公正，對下屬既嚴厲又愛護，阿修原本是他們的敵人，編入小隊之後依舊為Tiper等人所仇視，但是Nabuka卻能一視同仁地對待他，甚至給予這個新手額外的照顧，顯示了高人一等的胸襟。
然而，完美的Nabuka也有自己的煩惱。Nabuka本性善良，可是經受的卻完全是高效消滅敵人的冷血訓練，二者的激烈衝突構成了Nabuka內心矛盾的根源。雖然他能夠在無條件服從的軍人天性下冷酷殺戮，可是內心的吶喊卻無法停止。這個聲音或許越來越響，令他瘋狂和反抗，或許會隨著時間而消弱，最後止於麻木，象那些成年兵一樣。唯一能夠支持他度過每一天的，大約就是戰爭完結後回到村莊的信念。
此時此地，Nabuka邂逅了主角阿修，由於身為主角的優待，阿修居然能跟嚴格軍事訓練的佼佼者Nabuka打個不相上下，而且在Nabuka不慎遇險時拉他一把。儘管後來Nabuka告誡阿修，戰爭中這麼作無異於自尋死路，可是自己卻不知不覺被阿修所感動，因為阿修所散發出的那種理想主義的光彩，正是Nabuka心底隱藏的渴望。
在海利嶼大肆搜捕阿修和Lala.Lu的暗夜，面對著阿修一起逃亡的邀約，Nabuka眼中狂熱的光芒是那麼旺盛，有如爆發的超新星。但只是一剎那，彷彿流星劃過天際，瞬間的絢爛之後一切復歸於茫茫的黑暗。Nabuka放走了阿修和Lala.Lu，獨自回到了要塞。因為海利嶼，海利嶼這個接近絕對的現實，撲滅了Nabuka心中的火焰——只要海利嶼存在，無論逃到哪裡，最後還是避免不了相同的命運。自己當初逃走的同伴，很快就被帶到隊伍面前，由大家親手殺死。從這一刻起，Nabuka選擇了自己人生的坎坷之路，僅存的良知，只能如亂髮在鋼盔下小心翼翼地滋長，隨時面臨被割離的命運。
Nabuka與阿修最後的針鋒相對是在海利嶼對薩里帕斯的屠戮中，奉命血洗村莊的Nabuka面對著抗拒命令卻被村中女孩小蘇射殺的Boo，阿修面對的則是倒在Nabuka槍下的小蘇，憤怒阿修與Nabuka持槍而對，可是兩人卻不約而同地感到為造化擺佈的無奈。誰都揹負著罪，誰也沒有錯，阿修放棄了殺戮，只是將子彈向Nabuka腳下的土地傾瀉。但是此時Nabuka的感受，或許是更大的挫敗，雖然俘虜了阿修，卻真正敗在了他的理想主義之下。
Boo是軍營中的弱勢。他年幼體弱，站著還不如槍高，幾乎沒有戰鬥力。如果不是Nabuka的庇護和關照，恐怕難以擺脫早早夭折的厄運。然而恰恰是由於雙手尚未沾上鮮血，使得他保存裡相對Nabuka等人的道德優越感，也具備更多的理想主義，這種信念鼓舞著他偷偷幫助阿修的逃亡，但是弱勢本身卻又驅使他協助Nabuka一起屠殺薩里帕斯的村民。直到在Sis家中遇見為保護孩子們和Nabuka僵持不下的阿修，Boo的善才得以在阿修的共鳴下爆發。然而弱勢的爆發能夠怎樣呢，充其量不過是將槍扔在腳下的一陣意氣。一霎那間，Boo發現了在身後悄悄瞄準Nabuka的女孩小蘇，下意識的為Nabuka擋住了致命的子彈。放下屠刀之際，卻被對方送上西天，命運到最後還是狠狠的捉弄了Boo一把。為自己的戰友、兄長或者罪惡戰爭中局部的可能的善奉獻生命，或許便是一直苟活的Boo最好的結束。
Tiper則代表了軍營中精神的負面。他原本是Nabuka的同鄉，生性豪爽，被抓到海利嶼以後和Nabuka相依為命，兩人才得以在槍林彈雨中存活至今。然而激烈的個性使得Tiper更快得受到了海利嶼的扭曲，在無盡的絕望中，Tiper摒棄了善良，全盤接納了海利嶼的教條，轉而信奉弱肉強食，自私自利，開始拉幫結夥，欺負弱小。Nabuka對如今的他而言，既是向上爬的阻礙，又是戰爭中的後盾，因此Tiper始終只能表現出一種敢怒不敢言的彆扭態度。血洗薩里帕斯之後，見識了復甦後海利嶼的巨大威力的Tiper欣喜若狂，開始夢想有一天也登上海利嶼的權力寶座，體驗這睥睨天下的快感。於是Tiper向Nabuka遊說，企圖拉攏這個強援。自己的家園早已是回不去了，因為每次執行任務的時候，都是將掠奪後的村莊埋上炸藥徹底摧毀的。Nabuka雖然也有所覺悟，卻一時無法接受同伴的野心。不耐煩Tiper只有偷偷拔出手槍，收拾掉這個升官路上的絆腳石。
Nabuka垂死之際，或許深感信仰的破裂，唯有寄希望於不切實際的理想，於是拼命爬到牢房將神棍交於阿修，可是理智卻又促使他說出一段截然相反的遺言：“回到你原來的世界，那裡才是你應該待的地方”。高高飛翔的理想和匍匐在地的現實，構成了Nabuka所有的希望和絕望，Nabuka的痛苦，Nabuka的命運，他的一切罪惡與善行，掙扎與順從，在海利嶼巨大的陰影下都顯得微不足道。如同蠅蛆一樣卑微的存活，卑微的消亡，都只是他無法抗拒的時代的賦予。連同戰死的Boo和淹沒在洪流中的Tiper，無論曾經在空中發出怎樣動聽的聲響，畫出如何曼妙的曲線，炮灰們終究消失於虛無。
Abelia and Hamdo
很難說Abelia這個角色不曾受到過風之谷的庫夏娜，攻殼機動隊的草雉素子的影響。這位大酷姐身材惹火，冷若冰霜，身為海利嶼一人之下萬人之上的軍事長官，事實上實行著對海利嶼完全的控制和管理。當然居於奧林匹斯之巔的****也非萬事稱心如意，她的壓力遠較其他部下為甚。資源的匱乏，外敵的環伺，還有捉摸不定的Lala.Lu，無一不令她頭痛不已，最難受的莫過於攤上個神經病統領Hamdo。
老實說Hamdo的形象設計實在讓人大跌眼鏡，瓜皮式的髮型，娘娘腔的語氣，極度膨脹的自我意識，陣發性的歇斯底里，隨時可能爆炸的暴力傾向，這樣一個廢物怎會穩坐在海利嶼之巔？但是等一等，假如仔細的回味他的一言一行，從Hamdo偶爾迴光返照的鎮定裡，依舊可以透射出他的雍容和果決；從Hamdo與Abelia擬定的那些循序漸進，有條不紊的的作戰計劃裡，依舊顯示了他瘋狂外表下縝密的思維；在被薩里帕斯刺客追殺之際，雖然很窩囊地抱頭鼠竄，Hamdo的槍法卻毫不含糊。種種蛛絲馬跡，晦澀的顯示著Hamdo曾經的光輝年代。或許就是這種光芒，吸引了當初的Abelia；而支撐著現今身心俱憊的Abelia的，或許也就是對當年Hamdo的美好回憶。在海利嶼的全盛時代，Hamdo無疑是洋溢著王者之氣的精神領袖。可是水資源的匱乏，卻將這天之驕子禁錮在沙漠中央的方寸之地。而由於過去的連年侵略，已不可能回到與各國平等共處的局面。當巨大的壓力差消失之時，接踵而來的力量真空便造成了Hamdo深深的恐懼。因為，卑微的下屬尚且可以解甲歸田平靜的生活，但是自己一旦從天頂落到地上，必然會摔得比任何人都重，甚至淪為萬劫不復之境。Hamdo猶如陷入深海，身受萬噸的靜壓，在寂靜之中一點一點滑向瘋狂。天空之城海利嶼的主人，也難以逃脫被這頭巨獸反噬的下場。
失去了精神嚮導的Abelia雖然成為海利嶼的無冕女王，海利嶼也給予了她的與之相當的痛苦。從對阿修處置來看，Abelia並非殘忍好殺之人，比起將毫無用處的俘虜拋棄，Abelia將其收編入部隊之舉，在她的能力職權範圍內甚至可以稱得上善良。對自己直覺上極為厭惡的Lala.Lu，Abelia亦能保持高度的剋制和禮待。但是瘋狂Hamdo的指令越來越嗜血，不論是對己方還是敵人。Abelia的忠誠固然不至於動搖，但是她的懷疑和煩惱卻與日俱增，自己存在的價值，戰鬥的意義，想必已經在腦海中困惑交戰了無數次。在Lala.Lu面前抑制不住自己的情緒之際，Lala.Lu平靜將她苦痛的根源道出：“那是因為你一直不敢正視，這裡已經毀滅的事實”。海利嶼原來已經毀滅，Hamdo的希望早已破滅，這一刻Abelia百感交集，驚愕，憤怒，內疚的喜悅依次浮現在她的面容上，當Abelia轉身平靜的離開時，大約也帶著一點解脫的輕鬆吧。
但是Abelia的堅強畢竟超越常人，即便是明白未來的斷絕，仍然為挽狂瀾於正危執著不懈。直到Hamdo在洪水的追趕下奔入時空轉移室，要拋棄海利嶼和Abelia的時候，Abelia才真正割捨了這個信念的毒瘤。寂寞的她在控制室裡欣賞著洪水中自己曾經愛慕追隨的偶像的軀殼，宛如以此紀念這段從光明到黑暗的歲月。Abelia最終也迎來了新時代的夕陽，比起那些淹沒在洪水中的下屬，這樣的倖存可能更為沉重，因為她要用一生的時間來彌補和懺悔。但是或許也只有堅韌如Abelia，才能承受這樣的使命和負載。
Sis et al
大嬸Sis，憤青Elampa和少女小蘇居住的村莊薩里帕斯彷彿海利嶼的對立面。這裡的生活靜謐和平，由於得天獨厚的地理條件，水資源並不是那麼匱乏，因此村民即便談不上富足，至少也是衣食無憂。與高度嚴密的海利嶼相比，薩里帕斯保持著田園牧歌式的悠然生活，這種鬆散的組織結構亦成為薩里帕斯分崩離析的禍根之一。
雖然Sis和醫生能夠冷靜的處理因海利嶼而生的痛苦，以平靜的生活和時間治癒自己和收留的孤兒們的創傷，但是他們忽視了復仇心理的煽動力和破壞力，對其聽之任之毫不加以制約。等到Elampa挑撥起村中戰鬥的狂熱，便再也無力扭轉頹勢，反而慘死於Elampa的槍下。而Elampa儘管積極的對抗海利嶼，卻被自身的仇恨左右，最後淪為與自己的復仇對象相同的不擇手段，殘忍嗜殺的暴徒。小蘇是潛入海利嶼刺殺Hamdo未遂被Nabuka擊斃的刺客的女兒，或許血液中繼承的父輩的剛強，令小蘇在村破的最後關頭，依然選擇了拿起槍戰鬥的道路。可是具有諷刺意味的是，小蘇殺死的唯一敵人竟然是同樣憎惡戰爭，同情村民的Boo。
故事中雖然構造了薩里帕斯這樣的世外桃源，最後卻表現出深深的不認同。Sis善良理智但是過於消極，Elampa實幹勇猛可是容易迷失自我，小蘇無可選擇下的選擇依然是完全的失敗。究竟怎樣才能尋回正義，難道非要再構築起一座與海利嶼勢均力敵的天空之城嗎？恐怕注視著這個世界的製作者也沒有能夠完全說服自己的答案，只有寄希望於阿修和Lala.Lu的神蹟。
阿修
大約是這部作品裡的配角們塑造得過於成功，反而顯得主角阿修和Lala.Lu相對比較單薄。或許是想強調阿修作為旁觀者的定位，腦袋裡一根筋的阿修雖然經歷了這許多磨難，影響了身邊形形色色的人甚至整個世界，自己卻不曾改變過分毫。從爬上煙囪到拾起遺落的書包，彷彿黃粱一夢，只有滿腔的哀傷惆悵和夕陽照耀下殘破的煙囪證明著曾經發生的一切。從某種意義上阿修更像Sis的延伸，本能的憎惡戰爭，憎惡殺戮，即便是奮起抗爭，也不願使用槍械而是執著地攥著神棍。以爛木棍對付槍炮，這種悲壯到可笑的理想主義最後不得不更多的接受命運或者說是導演的眷顧，才能支持阿修跑到故事的重點，創造美滿結局的奇蹟。“Freedom is not free”和“不可以暴制暴”的矛盾猶如困擾哈姆雷特的生存毀滅的問題一般糾結在阿修乃至導演的心頭，難以得到答案，最後只能心一橫，單純地將“不殺”的理想貫徹到底，其它交於上蒼安排。
與Lala.Lu一樣，熱血野郎阿修作為製作者的喉舌，吐露了較Lala.Lu更為光明的心聲，可是導演自己對這些話卻極度地不自信。因為如果不是Lala.Lu這樣的神話來拯救蒼生，那麼Sala依舊是慰安婦，Nabuka和Boo等人依舊是殺人機器，海利嶼依舊是高懸在世人頭上的利劍，既然如此，為什麼堅持活下去就能得到幸福呢？所以阿修“只要活下去，一切都會沒問題，就會遇到好事情”的勸慰在Sala面前只能結結巴巴的嘟噥，而自己也只能如Nabuka所言“回到你原來的世界，那裡才是你應該待的地方”，在和平富裕的時代裡培養柔弱溫情的理念。
後記
雖然是一部以15歲左右的少年為主的作品，但製作者們非常明顯地將作品的觀眾群定位在更高的年齡。該作的劇本和分鏡異常的老到和凝練，以一種從容緩敘的節奏，將故事敘述得絲絲入扣，飽含張力。一般動畫中經常見到的“自白”、“旁白”，完全被製作者摒棄，代之以精煉的對話和恰如其分的動作，因此亦給予了觀賞者最大限度的思考空間。回顧前面的那些文字，自己的字裡行間出現的“或許”和“可能”多出平時數倍，大約也是拜導演的匠心所賜吧。
巖崎琢在這部作品中依然使用了大量的絃樂，初聽時尚以為是浪客劍心追憶編的番外篇。但是仔細品味，卻能發現這張OST裡精心的剔除了以往的慷慨激昂，極盡哀傷與幽怨。血刀開創歷史的豪邁已不復存在，唯有天地不仁塗炭蒼生的末世淒涼。由於配樂與動畫幾近完美的結合，不但恰到好處地烘托出故事的氛圍，甚至有時會使人感覺音樂本身在隨著情節的張弛而婉轉相承。一些經典場面，例如海利嶼復甦，洪水淹沒海利嶼的刻畫，珠聯璧合的音樂和動畫將雙方的水準昇華到了一個令人讚歎不已的高度。
如同浪客劍心的導演古橋一浩在追憶編等外傳中的逆轉，以十兵衛、水果籃子等輕鬆暴笑作品聞名的大地丙太郎在此作中表現出了驚人的駕馭嚴肅題材的能力。而從大地丙太郎主頁的隻言片語來看，儘管該作頗令他自己滿意，當時也是堅持要求在19點的時段播出。但是這部海外評價相當高的"Now and then, here and there"，在本國觀眾中即使提起日文名字，似乎瞭解的人也不是很多。這大約也可以算是此時此地最後的遺憾吧。
動畫信息
