變革亦或是消亡

第一次看這部動畫，是近十年前的事了， 那會兒還在念國中，也還不識得虛淵玄這號人物,，因此在老虛之前， 衝方丁應屬在當年看過的動畫裡便當發的最多的原作者了，初次瞭解到這個作者還是在科幻小說［殼中少女］三部曲中，其文風的＂黑暗＂和＂殘酷＂亦是略有所感，這種風格自然也延續到了［蒼穹のファフナー］及後來的ＯＶＡ當中，這在當年的動畫作品中並不多見． 這部結合了科幻，機戰，（北歐）神話等元素的動畫，此前類似的還有［新世紀福音戰士］和［翼神傳說］，作為這兩部動畫的愛好者，自然沒有理由錯過這一部，在當年［平井臉］還沒被人詬病，人設估計是也不少人看這部動畫的原因之一，畢竟這和當時大熱的平成年ＧＵＮＤＡＭ系列作品［ＳＥＥＤ］的人設作畫都出自同一作者之手，對於當年十來歲的我，大抵就是衝著這些元素去的吧，而出色的劇情算是意外的收穫，不過對於一個受到一致好評的小說作者，對於這樣題材的劇本，駕馭起來也應該稱得上得心應手． 這部動畫的配樂也值得稱讚，ＯＰ和ＥＤ至今仍存留在我的ＷＡＬＫＭＡＮ中，而今年續篇的推出，讓我把這部動畫找出來又看了一遍． 可以說，十年前的感官和現在的感官完全大相徑庭，這並非因為人設作畫，或是製作技術帶來的感官差異，而是因個人的閱歷豐富了後再來看一部作品所引發對於其背後內涵的深思． 十年前，少不更事的時候，無非就是看看機戰打鬥，人物的情感糾葛，對於劇本為什麼要這樣寫，並未多想，也不太理解，一些臺詞當時覺得非常晦澀，多年之後，對於日本這個國家的歷史文化有了更多的瞭解後，再來看時，其中包含的卻是一個民族的意識形態的投射． 這部動畫中的矛盾雙方，一面是帶著＂變革＂與＂同化＂而來的外來入侵者［Ｆｅｓｔｕｍ］，一面是殘存人類為了＂保留自我＂的最後＂抵抗勢力＂． 在表面上是＂十四歲＂（又是十四歲，這個設定也很值得玩味）的少年在迫不得已的情況下駕駛機器人，為了保護自己所珍視的一切而與敵人展開的殊死一搏，而內在卻是一個民族對於外來文化入侵的痛苦思變，這一層意思，結合日本這個國家的歷史，不難理解． 19世紀中葉，仍然處在封建社會而日本，在德川幕府的大力推行下實施著＂閉關鎖國＂的政策，直到＂黑船事件＂被西方以美國為首的入侵者以炮艦砸開了大門，然後開啟了長達數十年的日本資本主義革命，這個變革對於一個民族來講，自然是很痛苦的一件事，比之更甚的正如天朝當年被西方列強入侵一般，儘管結果卻不盡相同． 而日本這個國家所給出的答案是什麼呢？在［蒼穹のファフナー］ＴＶ的最後一句臺詞所給出的是： ＂儘管改變是很痛苦的一件事，但是我們還是選擇繼續存在下去．＂ 這便是［明治維新］，封閉的［龍宮島］正如當年鎖國的日本，要想繼續存在下去，便不得不找出一條和Ｆｅｓｔｕｍ（外來入侵文化）的共存之道，＂融合＂與＂同化＂． 時至今日，這種意識形態的投射，和二戰結束時的核爆陰影，如幽靈一般潛藏於各種體裁形式的作品之中，無論是電影，文學，還是二次元的動畫漫畫．