日本人真的很喜歡怪盜，也很喜歡講虛構名人後代的故事，充滿了偷竊強迫症與害怕被虛構的幻想，比如說專偷寶石的基德，比如說“以爺爺之名”的金田一一，再比如說這個亞森·羅賓的孫子魯邦三世。
魯邦三世就是這樣戲劇化的溢出產物，被塞滿了的限定舞臺中所發生的故事——但就算從現在的眼光看，風格也十足的cult；雜糅的故事，粗獷的畫風，爵士樂道，時效性，歷史的舊色調，虛構的政治舞臺，滿天飛的公主王子將軍總統，神祕的寶藏，上到外星人下到他本人的對手，舞刀弄槍的和服洋裝，若即若離的爆乳，如影隨行的大叔，以及一個手舞足蹈、淫蕩的怪黍蜀。
魯邦三世的故事套路其實不算多，大抵上就是這樣：
大多時候是在一個虛構的（政治/小國）舞臺下，魯邦（大盜羅賓三代目）和峰不二子（爆乳）兵分兩路，相同或不同的目標而後殊途同歸——順便調一下情，幾乎跟魯邦形影不離但又相當排斥不二子的次元大介（“凡事遇上不二子準保麻煩”）——開個槍放個炮對於他來說是家常便飯，時不時出來劈兩刀擺個pose的石川五右衛門通常是少言寡語（石川五右衛門十三代目，說穿了其實也就是一盜賊後代），以及視逮捕魯邦為天賦己任因而追著他滿地球跑又屢屢失手的錢形幸一警官（錢形平次七代目）時不時製造的一兩個笑點；
具備以上元素（人物）後，再準備半打左右需要臺詞好壞角色各半（通常還是壞人多一點）的臨時演員，接下來只要考慮如何圍繞著目標（大多時候是寶藏）將他們安插進故事、安排妥當他們的登場順序以及出場頻率從而一步一步地揭開謎底就好了。
不算複雜的故事編排，但實際看起來卻相當的引人入勝。
很多人肯定是直到最近才藉由萬年不變的小學生瞭解到這位萬年不變的猥瑣大叔的，要麼宮老爺子的資深擁蹩肯定也早對之略知一二——但事實上從1967年由Monkey Punch（加藤一彥）的漫畫至今，這位大叔就算不計初始年齡也已經四十好幾了，比我們中大多數人都大，除去真人電影和舞臺劇外，1971年動畫化後該系列還總計推出了三部TV系列228話，二十彈 TV Special 以及今年的特別企畫《魯邦三世VS名偵探柯南》（ルパン三世VS名探偵コナン），1989年發行的《魯邦三世：機密檔案》（ルパン三世 シークレットファイル，來源自然是20年前的樣片pilot film）以及另外三彈包括重複其中一部劇場動畫的OVA，不算上1978年春根據前一年第2部TVA第8話再編集的《魯邦三世 威尼斯超級特快》（ルパン三世 ベネチア超特急）以外的六部劇場動畫。
對於魯邦三世大概的形狀各位可以參考一下百度百科和豆瓣小組：
http://baike.baidu.com/view/336966.htm
http://www.douban.com/group/lupinthe3rd/
以下我來說一下這六部跨越了三個decades、cult味實足的動畫電影，劇情不多說，主要說一下看點：
《ルパン三世 ルパンVS複製人間》（Lupin III: Secret of Mamo）
1978年12月16日 // 102 min / 吉川惣司 /
http://www.douban.com/subject/1962615/
《魯邦三世：魯邦VS複製人》，魯邦三世劇場第1作。
以“世界首部長篇Anime Vision”（世界初の長編アニメビジョン）為口號，製作費用高達5億日元，票房收入總計9億1500萬，位例1979年票房榜第9位。
影片上映時的標題為《魯邦三世》，在發行錄影帶的時候才加了副標題“魯邦VS複製人”，類似的情況比如說聖鬥士星矢的劇場（聖闘士星矢 邪神エリス）以及龍珠的劇場（ドラゴンボールZ オラの悟飯をかえせッ!!）。
《魯邦三世：魯邦VS複製人》是個涉及克隆題材的SF冒險故事，而世界首例試管嬰兒於影片上映差不多五個月前的1978年7月25日於英國誕生。
1978註定了是個克隆年，劇場上映前還發行了本科普讀物《複製人的誕生》（複製人間の誕生，In His Image:the Cloning of a Man）——對於跟007如出一折、非常關注科技時效性的魯邦三世來說，此作更像個命題作文。
同年還有一部改編自艾拉·雷文（Ira Levin）小說的同名電影《來自巴西的男孩》（The Boys from Brazil，臺譯：巴西來的男孩，臺灣遠流於2001年出版並於2008年再版）上映，它與本作有個非常相似的設定：它們都克隆了希特勒。當然，不止希特勒，《魯邦三世：魯邦VS複製人》中結結實實地克隆了一座偉人島。
《魯邦三世：魯邦VS複製人》雖然以“成人動畫”以及“007動畫版”為企畫定位，並同年與阿加莎·克里斯蒂的小說《尼羅河上的慘案》改編的同名電影同期上映，但事實上觀眾群卻偏向低年齡層為主。
這裡就要說到魯邦三世TV系列第一部與第二部的差異了。魯邦三世TV系列第一部上映於70年代初，共有23話，較成人向；而第二部TV系列則相對面向低年齡層，多達155話，70年代末連播了四年——劇場版第一、二部上映正是這個時候——這也直接導致了劇場版第二部目標群的定位方向改變：從成人向轉以目標觀眾群15～16歲為中心。
觀眾群的塞翁失馬，得意了一個人。宮崎駿。
當然，我們現在未可知，當初如果大人觀眾多過於小孩觀眾，又是會怎樣的一個結果呢？肯定是越演越烈的成人化色彩，暴力，情色——那麼第二部出場的監督肯定就不是宮崎駿了。當然，我們現在未可知。只是猜測。
TVA中的作畫監督、魯邦三世動畫系列基調的奠定者大冢康生同期因為去忙宮崎駿的《未來少年柯南》的作畫監督去了，因此在這部劇場中只掛了個監修——宮崎駿和大冢康生這對拍檔在忙完《未來少年柯南》後就合夥了宮崎駿人生的第一個劇場，魯邦三世的第二部劇場，也就是《魯邦三世：卡里奧斯特羅城》。
本作的動畫腳本雖然是大和屋竺和吉川惣司兩人聯名，但實際是吉川一人執筆，吉川惣司同時為本作監督，他在高橋良輔的裝甲騎兵系列中也多有貢獻。雙葉文庫的《魯邦三世邪教 2001》（ルパン三世カルト 2001）對所有的TV系列、劇場、OVA、TV Special作了個有趣的排位，結果宮老爺子的《魯邦三世：卡里奧斯特羅城》被排在了第三位，本作則被徘在了第二位，而排在第一位的則是TV系列第一部第二話的《被稱為魔術師的男子》（魔術師と呼ばれた男），該話的腳本作者正是大和屋竺。
其它：
因為茄克顏色的不同，第一部TV系列中的魯邦被稱為“綠魯邦”，而第二部TV系列中的魯邦被稱為“紅魯邦”，後來的OVA作品《GREEN vs RED》就是拿此做賣點，另外由於本作中的魯邦臉很長而又特別被稱為“馬面魯邦”；
Mamo，本作中的大Boss，他的命名源自原作第83話以及TVA1第13話登場的魔毛狂介，原作中的魔毛狂介是個來自於未來的人，而Mamo則來自於遙遠的過去；
本作在電視上播放的時候刪節掉了部分“不健康”畫面；
片中原本一個山寺場景的想法後來被《魯邦三世：風魔一族的陰謀》挪用；
《魯邦三世：魯邦VS複製人》中用到的一個“賢者之石”的設定，這個來自鍊金術的設定後來在日本的ACG界很潮，涉及的作品包括《鋼之鍊金術師》、《惡魔獵人（Devil May Cry）》、《冒險少女娜汀亞》、《秀逗魔導士》等等。
赤冢不二夫客串了一把聲優（總統）；
作為片尾曲演唱者的演歌歌手三波春夫也客串了把聲優（埃及警察署長）。
《ルパン三世 カリオストロの城》（Lupin III: Castle of Cagliostro）
1979年12月15日 // 102 min / 宮崎駿 /
http://www.douban.com/subject/1432436/
《魯邦三世：卡里奧斯特羅城》，魯邦三世劇場第2作。
雖然票房低於前作，但這樣的商業之作竟然獲得了大藤信郎賞的常識，並受到業界極大好評。最新的一屆大藤信郎賞也被宮崎駿的《懸崖上的金魚公主》（崖の上のポニョ）所斬獲，因此，我們可以說老爺子溫柔的敘述手法從一開始就捕獲了不少人的芳心。
如之前所說，由於觀眾群定位的改變，於是大冢康生便委託宮崎駿著手劇場第二作的監督。當時宮崎駿和高畑勲正在忙《紅髮少女安妮》（赤毛のアン），但他很快就投入了劇場前期準備。像他以後的作品一樣，宮崎駿根本就不管什麼劇本，他就拿個故事板和炭鉛筆塗塗改改，最後才由山崎晴哉改寫成文字，因此腳本一欄就成了宮崎駿和山崎晴哉聯名的情況。後來宮崎駿那些畫兒結集成冊，甚至被作為動畫片製作現場的教科書來使用。
此後從開工到電影上映僅僅用了半年時間，宮崎駿由此常為感慨：“從這個作品我第一次知道了自己體力的極限。”（この作品で初めて自分の體力の限界を知った）
雖然票房不如意——非常諷刺的是正是因為顧及票房準備一舉超過前作突破10億日元才有了此作，但電視上開始反覆播放起來，業界者多為好評，而原作者Monkey Punch也甚為滿意，戛納電影節上史蒂文·斯皮爾伯格更是贊其為“史上最好的冒險電影之一”並稱影片開頭的那場汽車追逐戲（car chase）為“電影歷史上最完美的car chase”，與此同時，宮崎駿的愛好者更是與日增多，於是藉著《魯邦三世：卡里奧斯特羅城》大受歡迎的契機——我們知道，從此老大爺就幾乎不再涉及TVA界了。
宮崎駿的這部魯邦三世，估計是魯邦三世所有系列中最為人所知的一部，但總得來說宮老爺子帶進了太多自己的風格，甚至可以說太寫實了，因此成了最不像魯邦三世風格的魯邦三世（第六部劇場除外）。因此假使你想看“正常版”的《魯邦三世：卡里奧斯特羅城》，你可以去找下魯邦三世TV系列第一部的第10集看一下。
宮老爺子的這部初監督劇場作品可以說多少沾了點魯邦三世的光，但現在我們可以說魯邦總算偷點光回來了？有點“今天我以Ｘ大為榮，明天Ｘ大以我為榮？”的味道。
之後，宮崎駿又以照樹務之名在魯邦三世TV系列第二部中走了幾次過場，執導過其中的兩話，並作為腳本、分鏡、演出為第二部TV系列（155話）畫下帷幕。
其它：
卡里奧斯特羅（Cagliostro）是來自於莫里斯·盧布朗的《怪盜亞森·羅賓》系列的《卡里奧斯特羅伯爵夫人》中的人物，為羅賓（Lupin，也就是魯邦三世的爺爺）的仇敵；
本作的女主角クラリス（kurarisu）命名也同樣來自於《卡里奧斯特羅伯爵夫人》，當然設定都有所不同；
本作中的時間設定為1968年（見劇中報紙），宮崎駿的原畫中也如是標名，但這與第三部劇場《魯邦三世：巴比倫黃金傳說》的設定（1986年2月）卻是矛盾的。此外，作品中屢次被吃的杯面在1971年時才開始上市，1968根本沒那種東西。
《ルパン三世 バビロンの黃金伝說》（Lupin III: The Golden Legend of Babylon）
1985年7月13日 // 100 min / 鈴木清順 / 吉田しげつぐ /
http://www.douban.com/subject/1962621/
《魯邦三世：巴比倫黃金傳說》，魯邦三世劇場第3作。
製作於魯邦三世TV系列第三部播放期間。
當時宮崎駿與押井守的關係還不錯，因此宮崎駿在受到再次委託執導魯邦三世劇場時，他拒絕了，轉而推薦押井守去擔任魯邦三世劇場第三作的監督。但我們都知道押井這傢伙從來都是原作粉碎機，由於押井向製作方提供的初期準備稿過於實驗性過於先鋒，嚇得製作方馬上將他換下，並換上了TV系列的製作班底，於是成了如今雙監督的局面。
因此押井守上馬匆匆下馬同樣匆匆，而他的《魯邦三世：完結篇》（ルパン三世 完結篇——製作方對此NG之嫌的標題大為置疑，你看，你這不是斷人家財路嗎）最終胎死腹中，他在其中所設想的一些設定最後被零散地用到了OVA《天使之卵》、《機動警察》劇場版等作中去了。
那年頭押井守被腰斬的潛在作品不少——《基礎螺栓》（アンカー，1987，企畫與腳本為宮崎駿，押井守為監督）以及《迷宮物件》（TWILIGHT Q，1987，全六話二話終，當然每話監督不盡相同）等，應該是他最灰心喪氣的一段時間，不過是不是也正是因為這件事情為導火索——創作理念上的分歧——宮崎駿顯然更受制作方歡迎而押井守肯定認為宮崎駿把他忽悠了，讓押井守和宮崎駿越走越遠，直到最後形同陌路！？
之後押井顯然對魯邦三世也存在著一點芥蒂，他說“可以喜歡”魯邦三世，但是那傢伙長臂多毛讓人看著不爽。“現在這個時代不適合出現那樣的造型。”押井之言：“在攻殼的時候終於能擺脫魯邦了！”（攻殼でやっとルパンを吹っ切ることができた。）
魯邦對於押井守來說是一個多麼大的陰影啊，他肯定為此做了不少惡夢。坎坷的成名之路（笑）。
如果當初企畫未被拒，這該是魯邦三世史上多麼輝煌濃重的一筆啊：
監督：押井守
腳本：押井守·伊藤和典
アート·ディレクション（美術監督）：天野喜孝
畫面構成：金田伊功
キャラクターデザイン（人設）：加藤茂
原畫：森山ゆうじ、山下將仁、北久保弘之、森本晃司、庵野秀明など
演出助手：片山一良
——即便確實與原商業化定位不搭調，但總得來說前三作劇場本來就都充滿了探索性的精神（當然主要在觀眾群尋找方面），但只是至此，魯邦三世好萊塢式動作大片的基調已經成型，不可能再在商業化與否的討論中做出讓步了。畢竟能賺錢的才是王道——雖然最後所做出來的成效其實並不怎麼樣。
押井版的的魯邦三世中人們在東京蓋了座巴比倫塔，然後塔倒東京毀滅——這個設定後來被用於了《機動警察》劇場版，世界毀滅之際魯邦三世開始置疑自己存在的理由——押井流的自我置疑主題。
至於現今這個版本的巴比倫黃金傳說，大體上就是說，很久很久以前很喜歡金子的外星人扮成神在巴比倫蓋了一座金子巴別塔，準備從地球帶走的時候掉到了現在的紐約。因為來年1986年正是哈雷彗星迴歸，所以連這個也拿來填充劇情做噱頭了——這便是魯邦三世的與時俱進。
《ルパン三世 風魔一族の陰謀》（Lupin III: The Fuma Conspiracy）
1987年12月18日 // 73 min / 大冢康生（監修） /
http://www.douban.com/subject/3432708/
《魯邦三世：風魔家族的陰謀》，魯邦三世劇場第4作。
本作公開前的臨時標題為《五右衛門紫變化》（五ェ門紫変化）。
故事講的是五右衛門未遂的婚禮以及風魔一族覬覦的山寺寶藏，與其它的劇場比較起來不僅故事簡單，聲優以及音樂等班底更是經過大換血，因為這最初是被作為系列首部OVA作品來企畫的。
這其中有個傳言，《魯邦三世：風魔家族的陰謀》製作的時候魯邦三世原聲優山田康雄先生對此完全不知，直到本作中的魯邦三世的聲優古川登志夫傻傻地前來拜訪寒暄才東窗事發——據傳正因為如此，跟山田比較親近的錄音監督加藤敏和音樂擔當的大野雄二因此沒打算入夥。
而正是由於這種混亂局面的存在，本作更是史無前例的沒有監督（令人諷刺的是上一作還是雙監督呢而下一作也是總監督/監督雙位），基本就是你一言我一言（就像電影《爆肚風雲(ラヂオの時間)》）就達成了。最後大冢康生又來掛了個監修。
本作唯一可以一提的大概就是僅次於《魯邦三世：卡里奧斯特羅城》的汽車追逐戲（car chase）。魯邦的坐騎實則維持魯邦三世韻味的一大工具法寶。
如果說劇場前三作還有“宮崎駿”這個若隱若現的關鍵詞來維繫的話，不算上大冢康生，從本作開始魯邦三世的劇場系列正式進入了一個以商業目的為指導思想的詭異與混亂並存的局面——其實所有的魯邦三世劇場本身就是個戰國割據的情況。
《ルパン三世 くたばれ!ノストラダムス》（Lupin III: Die, Nostradamus）
1995年4月22日 // 100 min / 伊藤俊也（總監督）/ 白土武 /
http://www.douban.com/subject/3237321/
《魯邦三世：去死吧！諾斯特拉達穆斯》，魯邦三世劇場第5作。
伊藤俊也作為第六部劇場上映前將本作再編集成 TV Special 的形式以在電視上預熱而以總監督一職進入Staff，當然他同時也擔當了本作的腳本作者，與柏原寛司聯名的形式，後者後來又擔任了劇場第六作的腳本。
諾斯特拉達穆斯（拉丁語名：Nostradamus，1503年12月14日－1566年7月2日），亦譯諾查丹瑪斯，原名米歇爾·德·諾特達姆（法語：Michel de Nostredame），法國籍猶太裔預言家，精通希伯來文和希臘文，留下以四行體詩寫成的預言集《百詩集》（Les Propheties，1555年初版，《諸世紀》為誤譯）一部。有研究者從這些短詩中“看到”對不少歷史事件（如法國大革命、希特勒之崛起）及重要發明（如飛機、原子彈）的預言。因諾斯特拉達姆士的預言，無論他生前死後，都吸引了世界各地大批崇拜者。
也許是冒用了諾斯特拉達穆斯的名諉才導致了這部相當邪氣、頗具寓言性的作品誕生。
影片上映前一年的1994年6月27日發生了松本沙林毒氣事件，發動襲擊的是一個名為奧姆真理教的新興宗教組織，也許這正是關注時效性新聞的魯邦三世製作本作的出發點，而就在影片上映前一個月的1995年3月20日又發生了震驚中外的東京地鐵沙林毒氣事件，不久後的5月16日，奧姆真理教的教主麻原彰晃被認定為“地鐵沙林事件”等案件的嫌疑人，遭逮捕。
不僅如此，對於摩天樓倒塌的描述能讓人象徵性地與911中的世貿雙子塔聯繫起來，而當片中財團的女主人表示希望代表夫君參選總統時，我彷彿看到了一個希拉里·克林頓……
從里約內熱盧到摩洛哥，從美國總統競選到亞馬遜的邪教組織，從劫機到越獄，從預言到摩天樓的倒塌——跟六年後的真實事件比較起來，這絕對是部邪門之作。
或者說，魯邦三世的劇場一向詭異邪門，諸如第一部觀眾群的陰錯陽差，第二部為商業而商業卻意外被業界捧上了雲端，第三部押井守的滑鐵盧，第四部從OVA到劇場的變身，以及本作中是是而非的“碰巧”，再者就是山田康雄的猝死。
自1971年第一部魯邦三世TV系列起山田康雄先生開始擔任魯邦的聲優，直到這部劇場版之前他擔任了總共三部TV動畫系列（共228集）、6部TV Special、3部劇場版的配音工作，整整24年時光，可說是賦予魯邦靈魂的前輩，可惜在本片製作期間山田先生突發腦溢血不幸逝。本作影片因此在結尾特別打出字幕“永恆的魯邦三世 山田康雄先生 謝謝”（永遠のルパン三世 山田康雄さん ありがとう），以向這位賦予魯邦靈魂的前輩致敬。
《ルパン三世 DEAD OR ALIVE》（Lupin III: Dead or Alive ）
1996年4月20日 // 95 min / Monkey Punch /
http://www.douban.com/subject/1962851/
《魯邦三世：活要見人死要見屍》，魯邦三世劇場第6作。
漫畫原作作者自己執導電影，這一點，Monkey Punch和Frank Miller是走在同條道上的人，不過一個性格外揚，一個則內斂，一個走的是“JR”路線，一個走的是“ZB”路線，但最後的結果是我都很喜歡。
我以為宮老爺子的魯邦三世已經非常寫實了，想不到Monkey Punch老爺子自己演繹的魯邦三世動畫更加寫實主義，其人設可以說是六部劇場中最美形的（當你發現原畫中出現梅津泰臣的名字，自然可見一斑）。雖然比起大冢康生奠定的動畫氛圍少了分癲狂氣，不過自是另一番味道——特別是在劇名“Dead or Alive”蘊意方面所下的功夫，並以此所營造的諸多懸念，讓人有目共。
《魯邦三世：去死吧！諾斯特拉達穆斯》中的魯邦在越獄時有這麼一句至理名言：“生活的樂趣就在於你想的主意有多傻。”，而本作的故事則從另一場越獄開始，為的只是尋找進入浮島的人才。這裡的浮島其實是一座由航母改造的觸手系納米機器防禦系統。目標自然是島上的寶藏，當然寶藏自然是你所不知道的武器——因為目的的不同而具有雙重的意義。
國王的寶藏，將軍政權，反叛軍的王子，被將軍懸賞百萬活要見人死要見屍的魯邦——片名Dead or Alive除了是對魯邦懸賞的噱頭外，還埋下了王子以及將軍的真相，他們是死是活的存在狀態，這點可以說片名取得很討巧——這大概也是此作的副標題並未像以往那樣特地將拉丁字母作假名化處理的用意所在，為表強調：
Dead or Alive, or neither of them.
在此特感謝魯邦組的ee（happig）、赤紅十三、baby僵等人對魯邦三世的大力推廣！
ACGTALK|漫談：
http://www.acgtalk.com/node/1000
魯邦三世就是這樣戲劇化的溢出產物，被塞滿了的限定舞臺中所發生的故事——但就算從現在的眼光看，風格也十足的cult；雜糅的故事，粗獷的畫風，爵士樂道，時效性，歷史的舊色調，虛構的政治舞臺，滿天飛的公主王子將軍總統，神祕的寶藏，上到外星人下到他本人的對手，舞刀弄槍的和服洋裝，若即若離的爆乳，如影隨行的大叔，以及一個手舞足蹈、淫蕩的怪黍蜀。
魯邦三世的故事套路其實不算多，大抵上就是這樣：
大多時候是在一個虛構的（政治/小國）舞臺下，魯邦（大盜羅賓三代目）和峰不二子（爆乳）兵分兩路，相同或不同的目標而後殊途同歸——順便調一下情，幾乎跟魯邦形影不離但又相當排斥不二子的次元大介（“凡事遇上不二子準保麻煩”）——開個槍放個炮對於他來說是家常便飯，時不時出來劈兩刀擺個pose的石川五右衛門通常是少言寡語（石川五右衛門十三代目，說穿了其實也就是一盜賊後代），以及視逮捕魯邦為天賦己任因而追著他滿地球跑又屢屢失手的錢形幸一警官（錢形平次七代目）時不時製造的一兩個笑點；
具備以上元素（人物）後，再準備半打左右需要臺詞好壞角色各半（通常還是壞人多一點）的臨時演員，接下來只要考慮如何圍繞著目標（大多時候是寶藏）將他們安插進故事、安排妥當他們的登場順序以及出場頻率從而一步一步地揭開謎底就好了。
不算複雜的故事編排，但實際看起來卻相當的引人入勝。
很多人肯定是直到最近才藉由萬年不變的小學生瞭解到這位萬年不變的猥瑣大叔的，要麼宮老爺子的資深擁蹩肯定也早對之略知一二——但事實上從1967年由Monkey Punch（加藤一彥）的漫畫至今，這位大叔就算不計初始年齡也已經四十好幾了，比我們中大多數人都大，除去真人電影和舞臺劇外，1971年動畫化後該系列還總計推出了三部TV系列228話，二十彈 TV Special 以及今年的特別企畫《魯邦三世VS名偵探柯南》（ルパン三世VS名探偵コナン），1989年發行的《魯邦三世：機密檔案》（ルパン三世 シークレットファイル，來源自然是20年前的樣片pilot film）以及另外三彈包括重複其中一部劇場動畫的OVA，不算上1978年春根據前一年第2部TVA第8話再編集的《魯邦三世 威尼斯超級特快》（ルパン三世 ベネチア超特急）以外的六部劇場動畫。
對於魯邦三世大概的形狀各位可以參考一下百度百科和豆瓣小組：
http://baike.baidu.com/view/336966.htm
http://www.douban.com/group/lupinthe3rd/
以下我來說一下這六部跨越了三個decades、cult味實足的動畫電影，劇情不多說，主要說一下看點：
《ルパン三世 ルパンVS複製人間》（Lupin III: Secret of Mamo）
1978年12月16日 // 102 min / 吉川惣司 /
http://www.douban.com/subject/1962615/
《魯邦三世：魯邦VS複製人》，魯邦三世劇場第1作。
以“世界首部長篇Anime Vision”（世界初の長編アニメビジョン）為口號，製作費用高達5億日元，票房收入總計9億1500萬，位例1979年票房榜第9位。
影片上映時的標題為《魯邦三世》，在發行錄影帶的時候才加了副標題“魯邦VS複製人”，類似的情況比如說聖鬥士星矢的劇場（聖闘士星矢 邪神エリス）以及龍珠的劇場（ドラゴンボールZ オラの悟飯をかえせッ!!）。
《魯邦三世：魯邦VS複製人》是個涉及克隆題材的SF冒險故事，而世界首例試管嬰兒於影片上映差不多五個月前的1978年7月25日於英國誕生。
1978註定了是個克隆年，劇場上映前還發行了本科普讀物《複製人的誕生》（複製人間の誕生，In His Image:the Cloning of a Man）——對於跟007如出一折、非常關注科技時效性的魯邦三世來說，此作更像個命題作文。
同年還有一部改編自艾拉·雷文（Ira Levin）小說的同名電影《來自巴西的男孩》（The Boys from Brazil，臺譯：巴西來的男孩，臺灣遠流於2001年出版並於2008年再版）上映，它與本作有個非常相似的設定：它們都克隆了希特勒。當然，不止希特勒，《魯邦三世：魯邦VS複製人》中結結實實地克隆了一座偉人島。
《魯邦三世：魯邦VS複製人》雖然以“成人動畫”以及“007動畫版”為企畫定位，並同年與阿加莎·克里斯蒂的小說《尼羅河上的慘案》改編的同名電影同期上映，但事實上觀眾群卻偏向低年齡層為主。
這裡就要說到魯邦三世TV系列第一部與第二部的差異了。魯邦三世TV系列第一部上映於70年代初，共有23話，較成人向；而第二部TV系列則相對面向低年齡層，多達155話，70年代末連播了四年——劇場版第一、二部上映正是這個時候——這也直接導致了劇場版第二部目標群的定位方向改變：從成人向轉以目標觀眾群15～16歲為中心。
觀眾群的塞翁失馬，得意了一個人。宮崎駿。
當然，我們現在未可知，當初如果大人觀眾多過於小孩觀眾，又是會怎樣的一個結果呢？肯定是越演越烈的成人化色彩，暴力，情色——那麼第二部出場的監督肯定就不是宮崎駿了。當然，我們現在未可知。只是猜測。
TVA中的作畫監督、魯邦三世動畫系列基調的奠定者大冢康生同期因為去忙宮崎駿的《未來少年柯南》的作畫監督去了，因此在這部劇場中只掛了個監修——宮崎駿和大冢康生這對拍檔在忙完《未來少年柯南》後就合夥了宮崎駿人生的第一個劇場，魯邦三世的第二部劇場，也就是《魯邦三世：卡里奧斯特羅城》。
本作的動畫腳本雖然是大和屋竺和吉川惣司兩人聯名，但實際是吉川一人執筆，吉川惣司同時為本作監督，他在高橋良輔的裝甲騎兵系列中也多有貢獻。雙葉文庫的《魯邦三世邪教 2001》（ルパン三世カルト 2001）對所有的TV系列、劇場、OVA、TV Special作了個有趣的排位，結果宮老爺子的《魯邦三世：卡里奧斯特羅城》被排在了第三位，本作則被徘在了第二位，而排在第一位的則是TV系列第一部第二話的《被稱為魔術師的男子》（魔術師と呼ばれた男），該話的腳本作者正是大和屋竺。
其它：
因為茄克顏色的不同，第一部TV系列中的魯邦被稱為“綠魯邦”，而第二部TV系列中的魯邦被稱為“紅魯邦”，後來的OVA作品《GREEN vs RED》就是拿此做賣點，另外由於本作中的魯邦臉很長而又特別被稱為“馬面魯邦”；
Mamo，本作中的大Boss，他的命名源自原作第83話以及TVA1第13話登場的魔毛狂介，原作中的魔毛狂介是個來自於未來的人，而Mamo則來自於遙遠的過去；
本作在電視上播放的時候刪節掉了部分“不健康”畫面；
片中原本一個山寺場景的想法後來被《魯邦三世：風魔一族的陰謀》挪用；
《魯邦三世：魯邦VS複製人》中用到的一個“賢者之石”的設定，這個來自鍊金術的設定後來在日本的ACG界很潮，涉及的作品包括《鋼之鍊金術師》、《惡魔獵人（Devil May Cry）》、《冒險少女娜汀亞》、《秀逗魔導士》等等。
赤冢不二夫客串了一把聲優（總統）；
作為片尾曲演唱者的演歌歌手三波春夫也客串了把聲優（埃及警察署長）。
《ルパン三世 カリオストロの城》（Lupin III: Castle of Cagliostro）
1979年12月15日 // 102 min / 宮崎駿 /
http://www.douban.com/subject/1432436/
《魯邦三世：卡里奧斯特羅城》，魯邦三世劇場第2作。
雖然票房低於前作，但這樣的商業之作竟然獲得了大藤信郎賞的常識，並受到業界極大好評。最新的一屆大藤信郎賞也被宮崎駿的《懸崖上的金魚公主》（崖の上のポニョ）所斬獲，因此，我們可以說老爺子溫柔的敘述手法從一開始就捕獲了不少人的芳心。
如之前所說，由於觀眾群定位的改變，於是大冢康生便委託宮崎駿著手劇場第二作的監督。當時宮崎駿和高畑勲正在忙《紅髮少女安妮》（赤毛のアン），但他很快就投入了劇場前期準備。像他以後的作品一樣，宮崎駿根本就不管什麼劇本，他就拿個故事板和炭鉛筆塗塗改改，最後才由山崎晴哉改寫成文字，因此腳本一欄就成了宮崎駿和山崎晴哉聯名的情況。後來宮崎駿那些畫兒結集成冊，甚至被作為動畫片製作現場的教科書來使用。
此後從開工到電影上映僅僅用了半年時間，宮崎駿由此常為感慨：“從這個作品我第一次知道了自己體力的極限。”（この作品で初めて自分の體力の限界を知った）
雖然票房不如意——非常諷刺的是正是因為顧及票房準備一舉超過前作突破10億日元才有了此作，但電視上開始反覆播放起來，業界者多為好評，而原作者Monkey Punch也甚為滿意，戛納電影節上史蒂文·斯皮爾伯格更是贊其為“史上最好的冒險電影之一”並稱影片開頭的那場汽車追逐戲（car chase）為“電影歷史上最完美的car chase”，與此同時，宮崎駿的愛好者更是與日增多，於是藉著《魯邦三世：卡里奧斯特羅城》大受歡迎的契機——我們知道，從此老大爺就幾乎不再涉及TVA界了。
宮崎駿的這部魯邦三世，估計是魯邦三世所有系列中最為人所知的一部，但總得來說宮老爺子帶進了太多自己的風格，甚至可以說太寫實了，因此成了最不像魯邦三世風格的魯邦三世（第六部劇場除外）。因此假使你想看“正常版”的《魯邦三世：卡里奧斯特羅城》，你可以去找下魯邦三世TV系列第一部的第10集看一下。
宮老爺子的這部初監督劇場作品可以說多少沾了點魯邦三世的光，但現在我們可以說魯邦總算偷點光回來了？有點“今天我以Ｘ大為榮，明天Ｘ大以我為榮？”的味道。
之後，宮崎駿又以照樹務之名在魯邦三世TV系列第二部中走了幾次過場，執導過其中的兩話，並作為腳本、分鏡、演出為第二部TV系列（155話）畫下帷幕。
其它：
卡里奧斯特羅（Cagliostro）是來自於莫里斯·盧布朗的《怪盜亞森·羅賓》系列的《卡里奧斯特羅伯爵夫人》中的人物，為羅賓（Lupin，也就是魯邦三世的爺爺）的仇敵；
本作的女主角クラリス（kurarisu）命名也同樣來自於《卡里奧斯特羅伯爵夫人》，當然設定都有所不同；
本作中的時間設定為1968年（見劇中報紙），宮崎駿的原畫中也如是標名，但這與第三部劇場《魯邦三世：巴比倫黃金傳說》的設定（1986年2月）卻是矛盾的。此外，作品中屢次被吃的杯面在1971年時才開始上市，1968根本沒那種東西。
《ルパン三世 バビロンの黃金伝說》（Lupin III: The Golden Legend of Babylon）
1985年7月13日 // 100 min / 鈴木清順 / 吉田しげつぐ /
http://www.douban.com/subject/1962621/
《魯邦三世：巴比倫黃金傳說》，魯邦三世劇場第3作。
製作於魯邦三世TV系列第三部播放期間。
當時宮崎駿與押井守的關係還不錯，因此宮崎駿在受到再次委託執導魯邦三世劇場時，他拒絕了，轉而推薦押井守去擔任魯邦三世劇場第三作的監督。但我們都知道押井這傢伙從來都是原作粉碎機，由於押井向製作方提供的初期準備稿過於實驗性過於先鋒，嚇得製作方馬上將他換下，並換上了TV系列的製作班底，於是成了如今雙監督的局面。
因此押井守上馬匆匆下馬同樣匆匆，而他的《魯邦三世：完結篇》（ルパン三世 完結篇——製作方對此NG之嫌的標題大為置疑，你看，你這不是斷人家財路嗎）最終胎死腹中，他在其中所設想的一些設定最後被零散地用到了OVA《天使之卵》、《機動警察》劇場版等作中去了。
那年頭押井守被腰斬的潛在作品不少——《基礎螺栓》（アンカー，1987，企畫與腳本為宮崎駿，押井守為監督）以及《迷宮物件》（TWILIGHT Q，1987，全六話二話終，當然每話監督不盡相同）等，應該是他最灰心喪氣的一段時間，不過是不是也正是因為這件事情為導火索——創作理念上的分歧——宮崎駿顯然更受制作方歡迎而押井守肯定認為宮崎駿把他忽悠了，讓押井守和宮崎駿越走越遠，直到最後形同陌路！？
之後押井顯然對魯邦三世也存在著一點芥蒂，他說“可以喜歡”魯邦三世，但是那傢伙長臂多毛讓人看著不爽。“現在這個時代不適合出現那樣的造型。”押井之言：“在攻殼的時候終於能擺脫魯邦了！”（攻殼でやっとルパンを吹っ切ることができた。）
魯邦對於押井守來說是一個多麼大的陰影啊，他肯定為此做了不少惡夢。坎坷的成名之路（笑）。
如果當初企畫未被拒，這該是魯邦三世史上多麼輝煌濃重的一筆啊：
監督：押井守
腳本：押井守·伊藤和典
アート·ディレクション（美術監督）：天野喜孝
畫面構成：金田伊功
キャラクターデザイン（人設）：加藤茂
原畫：森山ゆうじ、山下將仁、北久保弘之、森本晃司、庵野秀明など
演出助手：片山一良
——即便確實與原商業化定位不搭調，但總得來說前三作劇場本來就都充滿了探索性的精神（當然主要在觀眾群尋找方面），但只是至此，魯邦三世好萊塢式動作大片的基調已經成型，不可能再在商業化與否的討論中做出讓步了。畢竟能賺錢的才是王道——雖然最後所做出來的成效其實並不怎麼樣。
押井版的的魯邦三世中人們在東京蓋了座巴比倫塔，然後塔倒東京毀滅——這個設定後來被用於了《機動警察》劇場版，世界毀滅之際魯邦三世開始置疑自己存在的理由——押井流的自我置疑主題。
至於現今這個版本的巴比倫黃金傳說，大體上就是說，很久很久以前很喜歡金子的外星人扮成神在巴比倫蓋了一座金子巴別塔，準備從地球帶走的時候掉到了現在的紐約。因為來年1986年正是哈雷彗星迴歸，所以連這個也拿來填充劇情做噱頭了——這便是魯邦三世的與時俱進。
《ルパン三世 風魔一族の陰謀》（Lupin III: The Fuma Conspiracy）
1987年12月18日 // 73 min / 大冢康生（監修） /
http://www.douban.com/subject/3432708/
《魯邦三世：風魔家族的陰謀》，魯邦三世劇場第4作。
本作公開前的臨時標題為《五右衛門紫變化》（五ェ門紫変化）。
故事講的是五右衛門未遂的婚禮以及風魔一族覬覦的山寺寶藏，與其它的劇場比較起來不僅故事簡單，聲優以及音樂等班底更是經過大換血，因為這最初是被作為系列首部OVA作品來企畫的。
這其中有個傳言，《魯邦三世：風魔家族的陰謀》製作的時候魯邦三世原聲優山田康雄先生對此完全不知，直到本作中的魯邦三世的聲優古川登志夫傻傻地前來拜訪寒暄才東窗事發——據傳正因為如此，跟山田比較親近的錄音監督加藤敏和音樂擔當的大野雄二因此沒打算入夥。
而正是由於這種混亂局面的存在，本作更是史無前例的沒有監督（令人諷刺的是上一作還是雙監督呢而下一作也是總監督/監督雙位），基本就是你一言我一言（就像電影《爆肚風雲(ラヂオの時間)》）就達成了。最後大冢康生又來掛了個監修。
本作唯一可以一提的大概就是僅次於《魯邦三世：卡里奧斯特羅城》的汽車追逐戲（car chase）。魯邦的坐騎實則維持魯邦三世韻味的一大工具法寶。
如果說劇場前三作還有“宮崎駿”這個若隱若現的關鍵詞來維繫的話，不算上大冢康生，從本作開始魯邦三世的劇場系列正式進入了一個以商業目的為指導思想的詭異與混亂並存的局面——其實所有的魯邦三世劇場本身就是個戰國割據的情況。
《ルパン三世 くたばれ!ノストラダムス》（Lupin III: Die, Nostradamus）
1995年4月22日 // 100 min / 伊藤俊也（總監督）/ 白土武 /
http://www.douban.com/subject/3237321/
《魯邦三世：去死吧！諾斯特拉達穆斯》，魯邦三世劇場第5作。
伊藤俊也作為第六部劇場上映前將本作再編集成 TV Special 的形式以在電視上預熱而以總監督一職進入Staff，當然他同時也擔當了本作的腳本作者，與柏原寛司聯名的形式，後者後來又擔任了劇場第六作的腳本。
諾斯特拉達穆斯（拉丁語名：Nostradamus，1503年12月14日－1566年7月2日），亦譯諾查丹瑪斯，原名米歇爾·德·諾特達姆（法語：Michel de Nostredame），法國籍猶太裔預言家，精通希伯來文和希臘文，留下以四行體詩寫成的預言集《百詩集》（Les Propheties，1555年初版，《諸世紀》為誤譯）一部。有研究者從這些短詩中“看到”對不少歷史事件（如法國大革命、希特勒之崛起）及重要發明（如飛機、原子彈）的預言。因諾斯特拉達姆士的預言，無論他生前死後，都吸引了世界各地大批崇拜者。
也許是冒用了諾斯特拉達穆斯的名諉才導致了這部相當邪氣、頗具寓言性的作品誕生。
影片上映前一年的1994年6月27日發生了松本沙林毒氣事件，發動襲擊的是一個名為奧姆真理教的新興宗教組織，也許這正是關注時效性新聞的魯邦三世製作本作的出發點，而就在影片上映前一個月的1995年3月20日又發生了震驚中外的東京地鐵沙林毒氣事件，不久後的5月16日，奧姆真理教的教主麻原彰晃被認定為“地鐵沙林事件”等案件的嫌疑人，遭逮捕。
不僅如此，對於摩天樓倒塌的描述能讓人象徵性地與911中的世貿雙子塔聯繫起來，而當片中財團的女主人表示希望代表夫君參選總統時，我彷彿看到了一個希拉里·克林頓……
從里約內熱盧到摩洛哥，從美國總統競選到亞馬遜的邪教組織，從劫機到越獄，從預言到摩天樓的倒塌——跟六年後的真實事件比較起來，這絕對是部邪門之作。
或者說，魯邦三世的劇場一向詭異邪門，諸如第一部觀眾群的陰錯陽差，第二部為商業而商業卻意外被業界捧上了雲端，第三部押井守的滑鐵盧，第四部從OVA到劇場的變身，以及本作中是是而非的“碰巧”，再者就是山田康雄的猝死。
自1971年第一部魯邦三世TV系列起山田康雄先生開始擔任魯邦的聲優，直到這部劇場版之前他擔任了總共三部TV動畫系列（共228集）、6部TV Special、3部劇場版的配音工作，整整24年時光，可說是賦予魯邦靈魂的前輩，可惜在本片製作期間山田先生突發腦溢血不幸逝。本作影片因此在結尾特別打出字幕“永恆的魯邦三世 山田康雄先生 謝謝”（永遠のルパン三世 山田康雄さん ありがとう），以向這位賦予魯邦靈魂的前輩致敬。
《ルパン三世 DEAD OR ALIVE》（Lupin III: Dead or Alive ）
1996年4月20日 // 95 min / Monkey Punch /
http://www.douban.com/subject/1962851/
《魯邦三世：活要見人死要見屍》，魯邦三世劇場第6作。
漫畫原作作者自己執導電影，這一點，Monkey Punch和Frank Miller是走在同條道上的人，不過一個性格外揚，一個則內斂，一個走的是“JR”路線，一個走的是“ZB”路線，但最後的結果是我都很喜歡。
我以為宮老爺子的魯邦三世已經非常寫實了，想不到Monkey Punch老爺子自己演繹的魯邦三世動畫更加寫實主義，其人設可以說是六部劇場中最美形的（當你發現原畫中出現梅津泰臣的名字，自然可見一斑）。雖然比起大冢康生奠定的動畫氛圍少了分癲狂氣，不過自是另一番味道——特別是在劇名“Dead or Alive”蘊意方面所下的功夫，並以此所營造的諸多懸念，讓人有目共。
《魯邦三世：去死吧！諾斯特拉達穆斯》中的魯邦在越獄時有這麼一句至理名言：“生活的樂趣就在於你想的主意有多傻。”，而本作的故事則從另一場越獄開始，為的只是尋找進入浮島的人才。這裡的浮島其實是一座由航母改造的觸手系納米機器防禦系統。目標自然是島上的寶藏，當然寶藏自然是你所不知道的武器——因為目的的不同而具有雙重的意義。
國王的寶藏，將軍政權，反叛軍的王子，被將軍懸賞百萬活要見人死要見屍的魯邦——片名Dead or Alive除了是對魯邦懸賞的噱頭外，還埋下了王子以及將軍的真相，他們是死是活的存在狀態，這點可以說片名取得很討巧——這大概也是此作的副標題並未像以往那樣特地將拉丁字母作假名化處理的用意所在，為表強調：
Dead or Alive, or neither of them.
在此特感謝魯邦組的ee（happig）、赤紅十三、baby僵等人對魯邦三世的大力推廣！
ACGTALK|漫談：
http://www.acgtalk.com/node/1000
動畫信息
中文名：魯邦三世：卡里奧斯特羅城
原 名：ルパン三世 カリオストロの城
又 名：魯邦三世：古城之謎 / Lupin III: Castle of Cagliostro
首 播：1979-12-15(日本)
IMDb：tt0079833
原 名：ルパン三世 カリオストロの城
又 名：魯邦三世：古城之謎 / Lupin III: Castle of Cagliostro
首 播：1979-12-15(日本)
IMDb：tt0079833