時間是1999年至2002年的東京都新東京市（竟然是新東京市…難道EVA…？），世界沒有因為天龍地龍的對戰而毀滅，也沒有火星人入侵或者遭遇地洞山搖（最多是小範圍天災人禍，波及範圍也與本故事無關）……科技發展到以機器人(labor)代替人類進行許多大型工作的階段，因而產生不同類型的機器人犯罪，所以日本政府成立特別車輛第二科，簡稱:特車二科或特車二組；特稱：特車二課Patrol Labor中隊，即Patlabor。其中有精英雲集的第一小隊，也有怎麼看都覺得不踏實不可靠的第二小隊……沒錯，故事總是發生在那些看上去不可靠的傢伙身上，無論是野史鬧劇或者缺少承接和正規邏輯的情節……
Patlabor Memorabilia（《機動警察》大事年表）
1951年7月19日， 押井守出生於東京大田區大森
1957年 結成正美出生於日本北海道
1959年3月31日， 高田明美出生於東京都
1988年 結成正美完結《奇幻鏡頭》，開始連載《機動警察Patlabor》
1988年4月 《OVA Patlabor： The Mobile Police》（全7卷）製作播出，當時1-6的監製為押井守
1989年7月 《機動警察the movie——東京毀滅戰》製作播映，監製：押井守
1989年10月 《機動警察TV》（全48集）製作播映，監製為OVA7的監督吉永尚之
1990年 《OVA Patlabor 2》（全16卷）製作播映,監製：押井守
1993年8月 《Patlabor 2: the Movie》製作播映，監製：押井守
1994年 《機動警察Patlabor》（全22卷）漫畫完結
2000年3月 《The Movie 3: 廢棄物13號》製作播映，監製：遠藤卓司，總監製：川井憲次
2000年 《Patlabor: The Mobile Police – Game Edition –》發售
2001年 《MiniPato》遊戲發售
2005年 ……
主創人員介紹
人設：結城正美
劇本：伊藤和典
人設：高田明美
機設：出淵裕
導演：押井守
原作者結成正美老師……要認真描述的話只能說是一個不算多產也不算當紅的漫畫家（不當紅和不優秀不成正比）——雖然曾獲小學館漫畫獎的《機動警察Patlabor》無疑是經典作品。但與其說是原作出眾，不如說是動畫化後的Patlabor使整個作品成為機械迷至今津津樂道的話題——無論之前往後有多少以機器人為主體或者客體講述艱澀苦悶笑鬧等等等主題的作品大紅大紫或默默無聞，Patlabor屹立不倒的原因多多少少都和Headgear那群傢伙有關係（況且結城老師也是其中一員）。
1988年，在漫畫連載後不久，Patlabor就出了OVA（也有說現出OVA再出漫畫版的），或許是結城老師醞釀很久的Patlabor引發了空前的熱潮吧？（這麼一說好像嗅出了商業味）當他在公司做職員一邊在動畫雜誌《OUT》尚發表作品時，就算會想到走漫畫創作的道路，也沒有想到自己將來會創作一部名留青史的機械人作品吧？因為在小學館的《少年SUNDAY》上發表《きまぐれサイキック》而成為專職漫畫家——關於這點，其實個人非常有興趣鑽研期間的掙扎努力，沒準就會成為另一部人氣作品引發廣大共鳴。之後連載的《終極超人》聽名字似乎不是我會選擇去看的東西——名字實在很惡俗啊（說實話很不道德，但是不得不說！）。之後雖然結城老師也不斷創作了《天堂世界》、《鐵碗巴迪》等作品，卻無法再超越Patlabor的受歡迎程度——畢竟不是每部作品都能夠成為經典的，有些人是天生鬼才，有些人是後天努力，所以精華只得一支吧。
話題轉回來，要隆重推出的應該是把Patlabor推上至尊寶座的那個群體——Headgear（強光＋綵帶～～）！這金光閃閃的五人組，由結成正美，高田明美，伊藤和典，出淵裕和押井守組成，加上千葉繁幾人組成了豪華的製作班底，這部最初也是最後的合作作品——《機動警察Patlabor》系列，更因為導演押井守的詮釋而帶有了濃厚的個性色彩。
畢業於東京學藝大學教學系美術組的押井守是被譽鬼才製作人的動漫藝術家，其廣為流傳的《攻殼機動隊》和《人狼》更是被五大洲的扇子追捧，其中《攻殼機動隊》被歐美稱為兼具藝術和商業的究極作品（呵呵，你肯定想到了那個一半人扇耳光，一半人撒花的《Matrix》）。雖然Patlabor不是押井守的成名作，但是在此之後，押井守更為名聲大噪，而伊藤和典也因為在Patlabor中擔任編劇成為押井守的御用編劇，備受矚目。
關於被光環和神祕感包圍的押井守除了大讚一句大師外無須多餘語言來介紹了，可能許多讀者對他的瞭解程度比我深的多。好在Headgear組合裡人才濟濟，其中高田明美老師和出淵裕作為非常重要的人設和機械設定，在Patlabor之前就有不錯的合作。作為Headgear中唯一的女性，卻是日本插畫，動畫界“奉若天皇”的存在，與依谷遊這類同時進行漫畫和插畫創作的漫畫家不同，高田老師的興趣單純就是在已有的作品進行插畫創作彌補不足，幾乎沒有自創的作品，是名副其實的插畫家。因為為許多頗具知名度的作品作動畫製作和設計，而且在亞洲地區廣受好評，使其知名度居高不下。代表作為《橙路》、《福星小子》、《機動警察》，還有現在正熱播劇場版的動畫《天空的法芙娜》（順便一提她也是《我是小甜甜》的人設…-____-||||）。高田老師的加盟，使得幾個人物形象更為亮麗鮮明，就單幅來看的話，不得不驚歎：這還是最初的某某某麼？！之後，富士見書房分別為高田老師出版了《Pulsation》和《Air》的機動警察畫集。
如此豪華的陣容，不知是作品本身的魅力吸引了眾人，還是眾人被大師們所吸引。如果說在當年機械人動畫分成高達系——姑且算它為實戰系吧——和如Patlabor這類人文系的話，後者是憑藉其嚴謹和輕鬆並重的情節吸引觀眾。那經過了近20年的考驗和觀眾越來越挑剔的眼光，Patlabor不愧20世紀經典動畫之一。
Patlabor Series （《機動警察》系列）
1988年，Patlabor的第一部OVA和漫畫幾乎是同步推出，1989年Movie 1上映，同年在日本電視臺開始播出TV版，TV版結束後又馬上推出了延續TV版情節的第二部OVA。之後沉寂了一段時間的的Patlabor系列又在93年推出了完全是秉持押井理念的Movie 2。漫畫版完結於一年後的1994年，而直到2000年Movie 3上映，Patlabor的故事才算真正落幕。
OVA & TV Series
第一部OVA的前六話均為押井守監製，其中嚴肅和戲噱的情節穿插自如，一到四集的內容還能感受到原作的詼諧搞笑，從第五集開始情節上已經明顯帶有押井的個人風格（不是說沒有個性成不了大師麼？）。人物和背景方面，除了美國來進修的香貫花取代了原本熊耳的位置成為二號機的指揮員外，並沒有大不同。而吉永尚之執導的第七集承接了5、6集的內容，講述第二小隊同政變的甲斐進行戰鬥的故事，這個劇本可以看作之後Movie 2的藍本。
TV版將一些原來的設定和環境重新作了描述，也將原來漫畫版的內容穿插其間，但是加入了更多第二小隊日常的生活，使每個人物的形象和個性更加豐滿鮮活。其中後藤與南雲，野明和遊馬之間暗暗的情愫也描寫得更細膩。當然，與Schaft第七計劃課內海和他的超級Labor鷹頭獅之間的戰鬥，還是TV版的重頭戲。經過了多番對抗，內海的身份也慢慢浮出水面。他曾用“查理.王”的名字在香港從事地球防衛隊的恐怖活動，並與熊耳有過一段戀情（想到這個就胸悶啊…）。前半段，TV 版的內容和漫畫版還是基本一致的……不過TV版並沒有給鷹頭獅篇一個結尾。而是在後來的第二部OVA中連續。感覺上，吉永監製的作品還是比較規矩的，在起承轉合上也許並不太適合監製OVA和Movie，但因為TV版給予了他更大的空間去描述環境，和環境中的人，是真正貫徹了漫畫原作的精神，而其中最出彩的創新，便是重新塑造並強調了整備班的存在，戲份並不很重的整備班猶如特車二科人文精神的靈魂角色（在後面會詳細述）。
第二部OVA首先延續了鷹頭獅篇，但是之後的十幾篇獨立故事繼承了第一部OVA的風格，靈感和驚人之筆絡繹不絕，劇本方面，更是費盡心思。真的很難同Movie 2中緩慢到讓人睡著的押井守風格劃上等號。可以說，在三個系列的OVA，TV版中，最令人欽佩折服的便是第二部OVA，可以說，正是它的轟動，為之後的Movie 2， Movie 3奠定了堅實的擁護者。
漫畫版
漫畫版是以第二小隊和內海的戰鬥為主線，當中穿插了一些諸如海外勞工問題，廢棄物13，《PATHOS》週刊事件等等別的情節，但基本都圍繞主線服務。其中出場人物雖然眾多，但是看得出作者著力刻畫的是後藤，野明，遊馬和內海，就連其他隊員其實在人物形象上也顯得比較淡薄，雖然這是漫畫版無法彌補之處，但是整個故事情節連貫緊湊，事件之間富有張力，看的時候一氣呵成。其中Labor戰鬥並非故事的重點，反倒是人物之間的關係，相互實力的制衡和拉扯更出眾，而第二小隊就成了串連起所有事件的燈芯。
因為漫畫版是結城老師獨立創作的成果，區區22卷也許是無法詳盡描述所有人物的，而且在環境的部分也心有餘而力不足，不過結城老師強烈的帶著冷幽默的自我風格還是明晰地貫徹在整部作品當中。
Movie 1 —— 《東京毀滅戰》
筱原重工的天才程式設計師帆揚瑛一在東京灣填海造陸的“巴比倫計劃”中央“方舟”投海自盡，而這地點正是他一手設計的大型Labor工作中樞。同時，無人駕駛的機械人自動啟動……這就是一切事件的開端。之後，Labor失控事件不斷髮生，甚至蔓延到了軍用Labor上。當時代替訓練零式的第一小隊進行日常勤務的第二小隊感到事態嚴重，在遊馬的努力調查下，發現新的OS軟體HOS相當可疑。另一邊，對帆揚展開調查的鬆井刑事循著帆揚搬家的軌跡一路查詢……隨著調查的深入，遊馬查明，HOS中有virus，被感染的Labor會在風速達到40/S時與建築物產生極低頻音波。而帆揚導演的最高潮是當風與“巴比倫計劃”的方舟產生共鳴時，全東京被感染的Labor都會失控！！……與此同時，侵襲東京的颱風正迅速逼近……
Movie 1在第一部OVA完結後一年推出，其中充滿了宗教隱語和影像符號，使整個作品蒙上了和之前作品完全不同的神祕色彩。其細緻的背景靜物（這個……在押井的真人電影《AVALON》裡也貫徹得很好，幾乎成了押井的標誌之一），推理進行的懸疑情節，讓Movie 2成功得把Patlabor推上了又一個高峰，成就了一部兼具娛樂性和人文反思的大作。
高科技，巴比倫，聖經，方舟，明文的毀滅……押井大神把物質文明高度膨脹的現實社會和人越來越空虛貪婪的內心世界的矛盾相結合，用充滿藝術感的犯罪情節，獻上了一份視覺饕餮。
Movie 2
1999年，陸上自衛隊隊長柘植行人在東南亞援外行動中，因為上級指揮系統的迂腐怕事導致全軍覆滅，僥倖逃回日本的柘植就此失蹤……三年後，橫濱跨海大橋突然遭到來路不明的F-16攻擊（…《跳躍XXX》的電影《封鎖彩虹大橋》敢說跟Patlabor無關麼）。同時，自稱是自衛隊調查部的荒川茂樹出現在後藤和南雲眼前（南雲已經兼任代理課長），表示F-16來自駐日美軍，有人在暗地裡進行破壞活動。在拜託鬆井刑事進行偵察的同時，東京各地又出現空襲的假警報。當局不免開始有發生政變的擔憂，而警世廳官僚自行逮捕了自衛隊營區部隊主官，導致軍警交惡。為防止事態進一步發展，軍隊自即日起進駐首都圈，開始戒嚴。而後藤等人也一再錯失捉住柘植的機會。恐怖氣氛蔓延開來，柘植控制下的數架武裝直升機破壞了東京對外的橋樑和通訊電波塔，而三艘載滿毒氣的飛船發出干擾波使駐軍通訊系統完全癱瘓……當年各赴前程的第二小隊隊員又被召集起來執行唯一可行的逮捕計劃……
光看開頭，真有點《石破天驚》裡的悲壯和淒涼，不過之後的情節走向和作品主題完全不是如此。Movie 2很明顯是把OVA後三話的情節擴大，並賦予了更深遠的現實意義。上映前，第二部OVA完結後三年才珊珊遲來的Movie 2預告片就以寫實的戰爭場面和華麗的畫面成為話題焦點。上映後卻出現了褒貶不一的評價。有人認為影片有大段宣揚導演理念的靜態畫面，和太隱諱複雜的情節；也有人覺得它真實的戰爭場面和帶入感給人強大的心理和視覺衝擊。
就押井大神這邊來看，是想通過柘植殉教般的政變行為揭露“醉太平”的假相，體制約束下的人和被人規矩的體制之間假意的出賣和被出賣，荒川大段的獨白就是導演最直接的理念宣揚——可惜，當時還不是廣泛接受“EVA式”心靈剖析的時代，而且Movie 2也不是為了迎合觀眾口味而創作的作品，所以造成了各執己見的結果。
個人來看的話，感覺這樣的主題或許還是想從人的角度來反觀現實和社會，但是畢竟是充滿了大和民族氣質的作品，其中的悲劇意味和自嘲般的無力感充分體現了押井大神對人民陷在“虛偽的和平”中的享受假相感到沉重的時代使命。
但無論如何，憑藉著後藤之口，押井大神還是發出了“即使是虛假的和平，還是應該維護它”的感慨，也許“生於憂患，死於安樂”的想法已經不能廣泛適用現在複雜的社會形態，究竟應該打破舊體制，還是保留等待更溫和的變革方式呢？或許連押井大神都在為此而迷惘吧。
Movie 3 ——《 廢棄物13號》
2000年，一家美國運輸機在東京灣墜毀，之後不斷有Labor在水中受到不明物體攻擊，而且機內駕駛員死狀恐怖。久住武史刑事和助手秦真一著手調查此事，武史在離開案發現場時偶遇岬冴子，對她產生了愛慕之心。襲擊事件還在發生，當眾人因為受攻擊的都是Schaft Enterprise製造而產生“恐怖襲擊”的想法時，四菱重工無人駕駛水下Labor被攻擊時攝下了一隻怪物的模糊影像。武史向上報告，卻無人理會（這種遭遇和漫畫版裡第二小隊的情況相同啊…不管人物怎麼變，體制還是沒有改變）。
之後在海邊停車場有人被殺，而且屍體支離破碎，同時，貨櫃碼頭被襲，當武史等四人趕到，卻被廢棄物13攻擊，之後13號帶走了Schaft的水下Labor裝甲（漫畫版中的Labor是SL-8型，俗稱：西寧）。警方終於重視這個問題，封鎖消息，同時祕密召集東都生物醫學研究所研製破壞13號細胞的子彈。
經化驗，發現13號的細胞樣本和十多年前去世的東都生物醫學研究所科學家在南極發現的細胞相似。武史兩人趕到研究所，經過調查得知冴子就是那位科學家的女兒，而此時她已經失蹤。進一步調查後，也發現了冴子丈夫和女兒先後去世的過去（這個橋段漫畫版裡沒有，感覺上正是因為增加了冴子的過去，使得整個故事變得更加人性化了）。
殺死13號的子彈終於完成，但是隻有一顆，於是特車二科第二小隊自薦接受這個任務。當13號被引進填海區的露天體育館，最終被子彈射中，此時把13號看作自己女兒再生的冴子選擇了自殺……
Movie 3可謂Patlabor不算完結的完結，其中特車二科徹底淪為是配角。作品的原型是漫畫版中抽取的情節，只是在原來的基礎上作了比較大的改變。漫畫版中整個事件還是以特車二科為主體，也是追蹤整個事件的中堅力量，故事同樣從墜海的美國運輸機開始，13號攻擊併吞吃人類，最後被第二小隊擊斃，也沒有少了冴子的阻撓和可怕的執念，以及東都醫學研究所的橋段。同時，13號的細胞同樣來自於南極隕石中的細胞，並且是以人體癌細胞基素培養出來的性質非常不同的生物（第一形態是毫無美感的機械大螳螂，長了一個典型的怪獸腦袋，和Patlabor對戰貌似鹹蛋超人大戰哥斯拉……）。總的來看，漫畫版的主題是為了說明人類在研究發展生物科學的同時，該如何控制和駕馭研究成果——漫畫版從來不突出多麼深刻嚴肅的主題，算是一部看後感到輕鬆快樂的作品。而Movie 3則把視線轉向了人與人在網絡化的時代究竟該如何迴歸的問題上，作品的注意力已經不再放在特車二科身上，而是轉向了以冴子作為中心人物的心理，感情和更大的世界，以及那些許許多多不同人的感知和細節。
特車二科的故事已經結束，也沒有結束，當他們的時代慢慢遠去，而這個世界甚至還沒能夠普及機械人勞動力，不過我們的感動來自一點一滴從人身上體現出來的東西，從人的精神世界流露出的東西，並非由鋼鐵纖維或者螺絲拼接起來的灰色夢想，所以，他們的傳說會一直流傳下去，直到傳說變成現實的一天。
而你我能夠歷歷，無論傳說與否，都非常幸運。
Personal Profile （劇中人物）
特車二科
“警察就像感冒藥一樣。通常都是病發才服藥的。發燒便服退燒藥，咳嗽便服止咳藥…藥服藥時便知道已經患上感冒。到了這個地步，就是後悔以前不注意也沒辦法了！…感冒藥根本不是用來預防感冒的！警察確實對犯罪有一定程度的阻礙力，不過，為了防範未然而監視沒做過什麼的人，這種做法行不通。如果警察這樣做，等於在身體健康時服感冒藥一樣。為了維持社會安寧，絕對不可以這樣做的。但事實上的確有罪案發生，所以我們才要上班。發燒便服退燒藥，咳嗽便服止咳藥，我們也是為消除病菌而設的。把委派的任務完成，使社會的運作恢復正常，便是警察的工作方向。…我們實質上是收拾殘局的工作。入這行的人應該有此心理準備。”後藤隊長史上最長的一段話，或許就是漫畫版整個作品想傳達的意思。
從故事最初就奠定了這個無厘頭小隊的基調——還是無厘頭！從隊長到隊員都在不知不覺或有意無意貫徹這種精神（雖然第一小隊都是正直嚴肅的好同志，但是除了隊長南雲忍之外，戲份真的太少了）。不管在OVA或MOVIE中押井大神如何苦大仇深，反省也好反思也罷，無法改變漫畫給人先入為主的印象。
特車二科第二小隊從來就不是眾望所歸的英雄，能夠在鎂光燈和期待的眼神中中與擾亂社會秩序的Labor戰鬥，然後接受民眾的禮讚……或許太田的夢是這麼做的沒錯，而且肯定不只一次！可惜現實中的第二小隊更多的是被官僚機構拖累，受到民眾置疑，甚至是“從此前途就沒有了”的代名詞，就算完成任務也不被看好的國家暴力機關一支……也許上位者太需要這樣一個冒似可靠度不高，儘管把看了不順眼的傢伙丟進去一同處理的組織，然後就能輕鬆轉移問題，使其成為替死鬼，去完成“背黑鍋”和“送死”的艱鉅任務；同時又能轉嫁民眾對labor問題的不滿……好在，這不是一個研究政治的作品，雖然爾虞我詐勾心鬥角無處不在……但，在此，不作詳解。
後藤喜一
特車二科第二小隊隊長，離了婚的中年大叔，永遠耷拉的眼睛——雖然有時這樣比較有魅力比較深沉，但多數時候都給人吊兒郎當的感覺。不過，沒有這位“剃刀”大叔的話，就算有優秀的隊員和裝備也無法一次次化險為夷吧？不管是Broken事件，黑色機器人的出現，還是之後“廢棄物13”的戰鬥中，他令人折服的敏銳洞察人都看到了問題背後的本質。本來如此聰明又缺乏規矩的人肯定不受上司器重，而從他永遠不變的表情和處世不驚的泰然裡，似乎又能看到過往無數的不痛快，因為沉澱，因而沉默。不熱血，不陰沉，不快不慢，不冷不熱，似乎是與很多動漫人物相對照的人設，卻又以自己的速度和力度隨著故事的發展從容不迫。如果說那群青春激昂的隊員是構成表的許多零件的話，後藤無疑是那塊鈕釦電池——雖然無厘頭的第二小隊不精緻不美觀，但是它和他們，非常務實。
另外，他和南雲到底有沒有戲啊？！
泉野明
特車二科第二小隊隊員，一號機駕駛員。從外表看會被誤認為少年的少女（抱歉我很難在她頭上加“美少女”的形容），率直單純有責任感充滿衝勁——最主要的是，在我斷斷續續看電視上播放的TV版時，一直到10幾集才知道她是女孩子！！（對不起，我真的沒有一再強調她不漂亮……像男孩不好麼？現在不是流行“玉米”嘛！）
雖然OVA，Movie，TV和漫畫為第二小隊創造了不同的“豐功偉績”，但是人物個性都沒有太大變化。感覺TV版中的野明更感性，女孩的一面更具體。漫畫版中的野明會在Ingram手臂簽上自己的名字以防有人“傷害”；TV版中，野明稱二號機為Alphonse III世（I世和II世是她死去的寵物貓和狗）……這或許都是為了加強她善良純真的個性吧。類似的女性角色在當時的作品中有許多重複，不過野明既沒有揹負就世宿命，也沒有無聊時玩變身，她真實親切調皮可愛，因為那種樸素的氣質，終究讓男女讀者或觀眾都無法討厭。第二小隊的眾人明明從事著貌似了不起的工作，看上去卻永遠是身邊隨時可能擦肩的路人甲乙丙丁……當剔除一些沉重苦悶的橋段，我們還是能夠去欣賞去體會，共鳴的感覺未必深刻，至少這裡不需要。
條原遊馬
特車二科第二小隊隊員，一號機指揮員，筱原重工株式會社老闆的兒子——可惜，他不英俊不富有不會裝酷甚至不夠溫柔體貼，本來，就是橫衝直撞，只比野明冷靜一點點的傻小子而已。也曾有過不和諧的最初磨合階段——我承認，那個時候俗氣地開始幻想之後再來……Happy Ending……不過他和野明之間永遠若有似無的曖昧，永遠“貌似”同志的友情，雖然，雖然明白這個不是少女漫畫，但是多滿足一點讀者的期待不是更好麼？！就漫畫版來看，勉強可算是男主角吧——這還是受了TV版的影響。在TV版中，遊馬和野明的關係，以及有馬和父親的關係等內容，才是真正體現他個性的地方。漫畫版中除了他比較出色的指揮應變能力，基本沒有非常出色的表現，如果劇中人也有演技評分的話，只能說是中規中矩的表演吧。
太田功
第一次出動就充分體現了他的炸藥性格，把“我們的工作是要保護社會，那是非常崇高”的諸如此類口號叫得非常響亮而且理直氣壯，會走路的凶器，天生暴力狂的真實寫照；對自己柔道技術非常自信卻被熊耳教訓得很難看；每次出勤都會順便破壞周邊建築和自己的二號機；出了問題就用槍來說話，但到關鍵時刻往往射偏，還不為所動的粗神經——這些如果你還能覺得這個人物可愛，說明你的審美範圍實在很寬……如果這是一部熱血勵志漫畫，太田一定是一個木刀之郎似的搞笑人物，可惜Patlabor不是，不過他還是搞笑人物——和遊馬那些爭吵打鬧的場景決定了兩人脫口秀藝人般的同事關係。不過，當《PATHOS》週刊事件發生，全隊情緒低落時，和遊馬痛打一場柔道的太田，用男人的口氣說“我明白你的心情，所以不要獨自消沉吧！”嘴巴毒辣行為衝動為招牌的太田是以如何語氣說出這句話的已經印象模糊，但是這個平日愛以前輩自居，裝酷耍帥卻總被吐槽的傢伙，認真起來，或許真的還是可愛的——本來，特車二科第二小隊就是一大群可愛到無以形容的人組成的呀！
熊耳武緒 & 香貫花.昆西
TV版中香貫花代替熊耳首先成為二號車的指揮員，之後熊耳的加盟無疑是一場強勢女強人大對決的開始。所謂一山容不下二虎，何況還是兩隻以美貌著稱的母老虎，當然處處較勁，步步為營，旁人樂得看熱鬧——這種感覺是不是像兩個美紀子和涼子合體的女性爭鬥高下？（玩笑）美女熊耳的弱點是——因為有個對靈異事物異常執著的父親，而成為超級怕靈異事物的體質。
無論在漫畫還是TV版裡，熊耳最受關注的還是她曾經與查理.王的戀人關係吧？無論熊耳多麼堅強冷靜，多麼揮劍斬情思，多麼理智地告訴自己應該如何如何，畢竟還是女人吧？而且，愛情無關性別，不能說內海當初真的只是利用了熊耳，基礎多厚實暫且不談，感情還是有的。所以當時當日，再見，怒目，互相為敵……心情心思怎麼可能真正平靜？誰都沒有資格怪責。
漫畫版中的香貫花則是以紐約市警察的身份同布朗警長一起來追查販賣人口組織“巴雷多”。本以為幼年失去雙親的她是受過內海的迫害才對熊耳步步緊逼，沒想到白期待一場。就人物而言，只能說是被摒棄在主要人物之外而著墨較少的一個，自然形象淡薄了些。除了引出美娜曾是“巴雷多”販賣的孩子之外沒有更多新鮮的交代。但是從讀者的角度來說，真是白白浪費了一位美女調查員啊……或許這就是OVA和TV版中增加她戲份的原因吧。
進士幹太 & 山崎廣美
如果我說他們的存在感真的很弱，希望不會有他們的扇子仍危險物品過來。（那個…真的有他們的扇子麼？）
兩人皆是第二小隊隊員，進士雖然也是二號機的指揮員，但基本沒什麼機會表現——表現了太田也不會甩他吧。外形就像更像在哪個公所裡默默工作的中年上班族，為每月一份不高又不太低的薪水勞苦，已婚的他絕對是以老婆為中心的，所以，不用多說的“氣管炎”。
山崎是Ingram運輸車的司機，外形像山，性格也像山的人……就是像山一樣沉默像山一樣穩定，是穩定，不是穩重呢，因為大塊頭的他太膽小……存在感很弱的他們，其實就是為EG和被EG存在的吧？
整備班&鬆井刑事…
想把鬆井刑事，還有神清老夫子，繁夫他們分開說來著，只是，想來想去，覺得他們的存在都起著類似的作用，而且是不比在第一線奮戰的隊員們弱的作用。一直強調這是一部以人為本的作品，通篇沒有許多對白（請自動忽略Movie 2），也沒有沒完沒了的機械人對戰，我們看到更多的是一些背後不斷地穩定地堅毅地的支持。是整備班的眾人在每次出發之前之後保證著Ingram穩定的發揮，保證了在荒灘隔壁的特車二科基地能夠順利生存，保證了無論何時何地隊員們都能自信地駕駛Labor進行勤務……而鬆井刑事——抱歉，我之前一直覺得這種外形的人物不應該委以重任——雖然他只是做著到處調查詢問之類繁瑣又枯燥的工作，從來沒有真正如英雄般活躍在臺前幕後擺POSE塑造光輝形象，但是誰說他的每份努力不是在塑造一個英雄形象？只是，Patlabor從來不是為英雄樹碑立傳的作品，Patlabor的世界裡皆是凡人——那些用無限唏噓的語氣說“如果是一般人……”的人，或許會被特車二科的眾人狠狠嘲笑的吧。
Schaft公司
總部在美國的Labor製造開發公司，但是在世界各地都有獨立進行業務和研發的分公司，這樣的跨國大型企業已經很多見。不管是分公司之間，還是分公司內部，只要存在著對權利的渴望，爭鬥就不會停止。在一線以Labor為媒介，以直接戰鬥為手段追求自我完善的人相比那些躲在暗處為權利極盡能事的人要討人喜歡一些吧？永德董事也好，遠東區負責人也好，商人氣質分成兩類，盈利，自保。為了能夠贏得自己的利益，當然保全自己的現狀是更首要的，可能正因為看準了這點，沒耍太多陰謀的內海就能玩弄他們於鼓掌——不過事實難料，誰知道誰是黃雀誰是蟬呢？
內海/查理.王
該稱他為內海，還是查理.王（對了，不是茶裡王！！）？究竟是Schaft日本第七計劃課的變態科長還是地球防衛軍的危險分子，抑或是與巴雷多的老主顧？……多重身份，多種生活，不過看似他很享受這種狀態。
內海應該是作品裡的一號反面角色吧？但無論如何都無法對那種永遠微笑得極端真誠的臉產生憎恨感。甚至在知道他曾經與熊耳有過戀愛關係後一味可笑地在心裡支持他們能遠走天涯……女人的心態啊。第二小隊方面對他的評價就是，一個大男孩——所以他的邏輯，思考模式都被框入了孩子個性的範疇。事實正是如此，屢屢佈置敵我雙方大跌眼鏡的情況的內海雖然智慧超群，卻始終像在玩一場自娛的遊戲，不按理出牌就像他準備的玩偶盒，他關心的是別人打開時的第一反應……
真的很佩服內海一邊和公司內部的高層鬥智鬥勇，一邊進行Griffon的開發計劃，一邊還要策劃一次次和第二小隊對抗，同時永遠一副老神在在的瀟灑模樣，除了最後被SSS的傑克刺殺出乎他意料之外，所有的一切彷彿盡在掌握……的確，我們需要這樣一個反面角色，猾黠無敵全能瀟灑懂得女人心會享受生活……因為如此完美，才能反襯出正義的使者們有多少難度和足夠的能力去贏得最終勝利。
美娜
知道更多翻譯成巴度的……但是一個喜歡扮作女生的10幾歲少年會喜歡這麼不“美麗”的名字麼？還是保留港版翻譯成美娜吧。相信他本人不會有異議。當初差點成為某石油大亨玩物的孩子，“落入”內海的手中是多麼幸運啊——至少他現在還能任性地吵鬧喧譁後依然被小心地哄著。
天才少年在各種動漫作品裡氾濫，除了身世背景不甚相同，基本形象還是非常類似的。性格上不是美娜型的任性正太，就是月神月型的冷酷美少年……當然不排除梧桐勢十郎之類BT的類型。
撇開美娜在操控Labor上的天賦，其實就是一個十幾歲什麼都不懂，卻以為自己天不怕地不怕的孩子吧？因為需要他的能力才能恣意驕矜，因為沒吃過虧受過苦所以以為什麼都“不過如此”……也許無知才幸福，如果有一天意識到自己是通過“巴雷多”被買賣的孤兒，如果有一天內海暴露了他只是利用美娜的真相（關於這個假設其實比較沒底，一直無法把內海看成沒有人性沒有感情的生物呢……），是不是這個無畏的少年會變得不同。
山崎&青坻&土浦研究所
如果在第二小隊背後有著支持的小隊一樣，內海身後沒有堅實的後盾又怎麼可能輕鬆地興風作浪還享受熱帶風光呢。一般一部作品裡只能突出一、兩個人物的個性，那是主角，因為內海個人魅力太大，自然得力助手一號的山崎只能是男二。這個彷彿是個土方歲三般冷麵修羅的男人（抱歉，新撰組的毒重得太深了，看到誰都忍不住往裡套），一切以內海為中心，獻身第七計劃科，為了保全它的存在可以犧牲別人，甚至自己，哪怕出賣Griffon、殺死美娜也在所不惜。曾在晴海的戰鬥後輕描淡寫地說“該把美娜也棄掉！鷹頭獅既然沒有用…若一直在這兒留下去，便不能脫離警察。只要科長仍在，第七計劃科便能夠東山再起！”不明白他是真的敬畏內海，還是希望藉由內海的能力與智慧完成自己的夢想，如果是的話，他真正執著的東西又是什麼呢？而面對一個為了達成目的，可以輕鬆欺騙自己忠誠部下的人（是欺騙，“善意”的謊言哦，不是背叛），山崎也只有乾瞪眼的份兒了吧？
至於青坻和土浦研究所的研究人員，我甚至不能確定是否寫對了名字，雖然每次風光無限的都是內海和美娜，但是那些在背後對Griffon不斷作調試和升級的人們不更應該受到關注？對於由著內海胡來的他們，我真的很好奇，支持他們堅持研究下去的動力，是不是等同於一些走火入魔的人對於最喜歡動漫作品的無差別追捧？——支持OTAKU吧！
Labor Profile （機械人資料）
關於Labor方面我肯定不是專家，首先我不是機械人Otaku，其次一般女生不會很喜歡這種沒生命的東西（雖然現在許多作品中機械人或人造人比人類更像人類）。
結城老師的機械人沒有奇怪的外形，也沒有爆走的能力，操作要考證，會被Virus感染，到關鍵時刻會因為電池用盡而罷工，甚至在沒有指揮車協助下，戰鬥用Labor會舉步為艱。但是，因為是接近現實的時間，接近現實的人，接近現實的labor設定，才能成就這部以人為本的作品。機械人不是這部作品的主角，人與人才是。Patlabor世界中的機械人就像我們身邊某種大型機械工具一樣，進入人類的生活卻也有別於真正的人類活動——一直感覺，這才是作者想象中，或者說是希望中的人與機械的關係。並非結城老師缺乏對諸如機械人控制人類人類憤而反擊的聯想，只是，在講述盡人的故事之前，關於機械與機械，機械與人，我們可以稍微放一放。
Patlabor中的機械人主要分為土木用和戰鬥用，而戰鬥用還分為警用和軍事用（舉個簡單的例子，Ingram為警用，Broken為軍事用）。土木用Labor外形上多為非人形，機體比較笨重，以從事工程，水下作業等等為主，造價便宜。相對的，戰鬥用Labor兼具靈活性和安全性，外層裝有裝甲，造價不菲，所以一般只有政府才玩得起。此外，土木用labor為保證駕駛者的視野，駕駛座周圍都是透明的（安裝的應該是玻璃吧？），而戰鬥用labor則需要監視器和內部顯示屏，同時還需要指揮車協助（很好奇如果戰鬥是在叢林之類，指揮車很難行進的地方該如何處理呢？……交給其他機械人主題的作品來圓滿這個疑問吧）。
（以下介紹的機械人以漫畫中出現的為主。）
Ingram AV-98
主角Labor，是筱原重工AV（Advance Vehicle Project）計劃的第一款Labor。雖然Patlabor不是一部以機械人戰鬥為主看點的作品，但是機械人依然是作品的靈魂（尤其是野明把AV-98視若己出）。雖然不是重型戰鬥用Labor，但是因為其輕便靈巧，被選為警用Labor，首次引入特車二科的兩輛AV-98分別由野明和太田駕駛。在漫畫版中，雖然第二小隊是被“遺棄”的對象，卻裝備了當時比較先進的AV-98（該說是福氣，還是給予上位者更多責難的藉口呢？）在第一次出擊對付菱井重工軍事用機械人“海克斯21”和第二次出擊對抗TFV-Ex 97過程中都有“不俗”的表現。
Griffon Type J- 9 Test Machine
又名鷹頭獅，名字的來源是希臘神話中獅身鷲首的怪獸，在第二小隊交鋒初期也曾單純以“黑色機器人”這種毫無想象力的稱呼冠名。Griffon是Schaft (Japan) Enterprise第七計劃科開發的，其OS則是由土浦研究所研製，屬於第九代Broken。它曾以兩種形態出現，陸上戰鬥時附有機翼，能夠進行短距離飛行（這個就 Labor而言已經是很不可思議的事情了，至少在結城設定的故事背景裡是這樣的）；另一形態是在“廢棄物13”事件中為回收水下的Asura系統而改裝的水下用——區別是它裝了兩個大型的水下動力推動引擎。
性能方面Griffon是無可匹敵的，第一次出場就把自衛隊97式（四菱重工制）和Schaft北美公司制的Ex-13鬧得找不著北，在對戰Schaft精銳的保險部隊（簡稱SSS）時也讓對方的labor丘米勒損失慘重，所以當仁不讓是全作中Ingram最大的敵手。漫畫版中，內海一共準備了三輛Griffon，整個事件彷彿由他安排的RPG遊戲一般發展，無論結局如何相信他都非常盡興吧？雖然從表面上看Griffon是美娜的玩具，但內海才是全劇最無法用一般邏輯揣度的大男孩（不可愛就是了…）。
Ingram vs. Griffon
Ingram和Griffon有四次正面遭遇戰。雖然兩者對戰等同警用labor對抗軍用Labor，加上Griffon的強大性能和天才少年駕駛員美娜，Ingram是無法與之抗衡的，但畢竟是主角機械人啊，正義還是會戰勝邪惡的……
第一次是第三屆國際機械人展覽會上。和第一小隊交替進行警衛工作的第二小隊，在毫無準備的情況下由太田對戰Griffon。此時Griffon已經把之前三次Broken與第二小隊的作戰資料全部輸入電腦，其操控性當然不用說，在野明沒來得及發揮的情況下（關於野明無法參戰的原因在下面對於AVS-98的介紹中會詳解），Griffon騰空而去，只留下因為輕敵而慘敗的太田（這個結局從一開始就能預見）。右腕對上折斷，第一、二節全部毀壞，腳部的機件與活動系統被破壞，腰部的損毀更是致命傷——2號機的重創對第二小隊的眾人造成心理上的打擊比實際的敗北更加巨大，而他們和內海之間的宿命之戰也拉開了序幕……
第二次的對戰相隔不久，被Schaft東京總公司逼迫的內海決定再次出動休整後的Griffon（其實不是逼迫，是他希望或者計劃好的吧？）這次第二小隊沒有取得授權就動用了重型武器衝鋒槍進行戰鬥——聽上去感覺很可怕，這樣的東西如果在市內連發的話不知道會造成怎樣的後果，真是什麼樣的領導什麼樣的兵啊。還好暴力狂太田的二號機因為上次的損毀還沒有修復，否則東京灣鐵定生靈塗炭了。由於SSS的丘米勒搗亂，野明又擔心武器會傷及無辜，一號機的屏幕被Griffon的強光燒壞，失去“視力”的野明和被SSS炸損的Griffon彷彿失去理性，如同孩子間的鬥毆，毫無技術性可言。最後損毀嚴重的Griffon無力戀戰，再次飛走……雖然是不分勝負的戰鬥，但是在野明心中一定作好了第三次面對它挑戰的準備。
第三次遭遇戰，內海最初的目的是以第一小隊新引入的AVS-98 MK.II為對象，讓遠東區負責人見識Griffon的實力。趕去增援的野明等人正由於《PATHOS》週刊報道筱原重工賄賂官員的醜聞而人心動盪，昔日團結的隊員各懷心事。當時，轉成二號機指揮的遊馬去父親的總部大樓想問清事件的真相，但遊馬的缺陣使這場不得不面對的戰鬥變得更為沉重。打倒一輛AVS-98的Griffon已經把戰場從陸上移到了海中。AVS-98和Griffon都不能適應水中的戰鬥模式。隨後趕至的野明雖然擊中了Griffon，它又一次利用煙幕彈乘亂逃走。這次戰鬥的結果不在成敗（獲利的人自然是內海），人的心有了縫隙。曾經視為整體的小隊有了無法超越的心結，雖然解救了第一小隊，但野明的心裡少了一塊信任，多了一個鋒利的尖角。
第四次，也是最後一次對戰……因為中了調虎離山之計野明和遊馬無法從被破壞的行車橋趕往基地，屢出齊招的內海直奔特車二科基地——因為雙方都抱著孤注一擲的想法，明明知道這不是以機械人對戰為看點的作品，還是緊張了一把。難得太田憤然英勇了一次（雖然作戰對象不是Griffon），可惜對方手頭有署長作人質，也不得不眼睜睜看著自己的坐機被損壞……（這個橋段難道是特地為之後野明的爆發準備的？）隨後從廢棄的運送材料隧道趕回來的野明等人被迫以沒有完成的零式迎戰——Labor是好的，能力是強的，不過套用一句繁夫的話就是“好的機械人要有合適的人來駕駛。”（好馬配好鞍的意思嘛…）最後還是需要Ingram出動。第一次露出成熟表情的野明認真得讓人不敢認，以損壞Ingram為誘餌，狠下決心的慘烈戰鬥——兩部Labor都損毀至不能動彈……雖然面對承認失敗的美娜，野明卻有了失敗的感覺……曾經後藤對於警察這一職業的描述，她體會到了多少無奈和沉重呢？從來沒有試想過這樣成長起來的野明——“只要制止鷹頭獅我就成功了”，電視鏡頭裡的野明微笑著這麼說的時候，她的心情，無法揣測……
Broken Type 7B/2B
Broken是Schaft (Europe) Enterprise開發的成熟軍用Labor（根據漫畫版的介紹，這是西德制，88年結城老師肯定沒預見到柏林牆的倒塌吧）。優點是堅硬的裝甲和強大的力量，缺點還是堅硬的裝甲和強大的力量——家豬學不會跑（無視不好笑的俏皮話吧…），因為它太笨重了，面對Ingram的靈活，這點成了Broken的致命傷。
本來日本是沒有Broken機型的，但是內海為了積累OS經驗以更新Griffon便通過走私的方式從海外引入了三輛Broken來和Ingram作戰。對於內海三次利用地球防衛隊的人物在適當的時間地點出現和第二小隊戰鬥的能力實在是佩服——事實上，要讓三次巧合都完美無缺是很難做到的吧？如同宋井刑事曾說的：“當巧合同時出現三次，我認為那是必然。”
不過，正是同Broken的戰鬥，使Ingram積累了更多的實戰經驗和技術。
AVS-98
筱原重工平價版量產型AV-98，首次出現於第三屆國際機械人展覽會，警世廳計劃以AV-98換更多的AVS-98……雖然不能說便宜沒好貨，但畢竟“一分價錢一分貨吧”，據說性能和AV-98差不多，但是更換消息一出，野明就受不了了，後藤也感覺此事在隊員心裡造成了負面影響——要勸說上位者是非常困難的事情啊。在展覽會巡查時，遊馬用AV-98的OS啟動了AVS-98，大家都想看看它的性能究竟如何，誰知此時Griffon殺到，AVS被輕鬆KO（指揮員駕駛的廉價版機器呀……可想而知），太田也不是敵手。好在遊馬冒著危險保住了Ingram的OS軟件——內海的目標本來是它呢。雖然野明無法參戰，眼看Griffon把第二小隊打得落花流水，但這場打敗的戰鬥間接阻止了更換Ingram的計劃——不知道能不能說可喜可賀？
AVS-98 MK.II
在第二小隊為《PATHOS》週刊事件焦頭爛額的時候，第一小隊正為是否引入AVS-98改良版的AVS-98 MK.II進行測試。小笠原之戰後，筱原重工改良了AVS-98，本來警世廳想把其引入第一小隊，代替原來的97式，不過因為遭遇了Griffon的第三次戰鬥，這個計劃也告終……
Dauphan (駝龍)AV-98T
AV-98T是訓練時用的機型，事實上，當我們見識Ingram之前，就在第二小隊篩選新隊員時見識過它。雖然它的駕駛方法和感覺同Ingram差不多，但是就安全性和實戰性來說，是無法替代Ingram的（大廢話……汗）。在明星雲集的電影《防爆軍備》裡，駝龍作為Ingram的替代品成了“正義的衛士”，雖然只有外形上做了重新修飾，使得駝龍看上去氣派不少，不過當遭遇爆炸事件時，還是讓第二小隊捏了一把汗……我感興趣的是給工作人員OS軟件的神祕人究竟是誰呢？從背影看無法不讓人聯想到內海……或者只是作者造成我們的神經質呢？內海應該不屑於這種沒有技術含量的擾亂事件吧？或許，只是想證明，第二小隊潛伏的敵人不僅僅是我們眼睛所看到的那些……
AL-97B
自衛隊用的Labor，四菱重工產的機械人，在作品中比較少出場機會，至於那個和南雲關係非常親密的美女隊長不破……其實，我個人隊她頗有好感呀，只是在漫畫版裡涉及她的內容實在少的可憐！Griffon第一次出動，自衛隊和Schaft 北美新研發的Ex-13正進行戰鬥演習，雖然就性能而言，97式真的要被淘汰了，但是讓Griffon輕鬆擊敗的Ex-13也非常灰頭土臉呢。Griffon的靈巧性，讓疑惑又激憤的人們只聯想到Ingram——真的，在這部作品裡能和Griffon一較高下的，只能是野明和Alphonse了麼？（太田太靠不住了）
AV-R0 ZERO Type (零式)
首先要說明的是，零式分成兩種，在Movie 1中的為AV-X0，是首部接受了筱原重工的帆揚開發的HOS（Hyper Operating System）的Labor。最後當然很不幸的被病毒控制。而漫畫版中的為AV-R0，在Ingram和Griffon最後一次對戰中，冒著暴風雨趕回基地的野明，在其未完成開發製成的情況下迎戰——很不幸的，奇蹟沒有發生，不是Ingram野明無法真正爆發實力……漫畫版中零式的造型就像Griffon和Ingram的合體，說實話，看著彆扭。另外，零式裝有筱原重工的技術開發人員引以為傲的“天之眼”——也就是零式的電腦通過HOS與“出雲二號”衛星相聯，利用衛星電波就能確定自己與對手的位置。不過在實戰中，這個優勢卻對野明沒有太大幫助。
順便一提，關於Movie 1中引發所有事件的可怕OS軟梯HOS，在漫畫版中卻是為了引出Griffon的武器，因為其宣傳為能將Labor的能力提升30％而讓後藤隊長想到這個並不算聰明的辦法。不過就算在漫畫版裡，第二小隊的維修組對HOS也是不屑一顧的……適合的機體需要適合的人來駕駛——這才是王道？
尾聲之前
儘管 Patlabor系列都是各自獨立存在的，但感受最直接的還是漫畫版——可能是對書的偏好所至吧。在我固執的想法裡無論多麼完美的人設和優秀的監製都不及原始的創意（此處沒有任何鄙視高田和押井老師的意思，而且OVA中惡搞的橋段始終也是心水呢）那些靈光閃現的格與格里，是作者的魂，所以才能伴隨著野明他們一路走來。
看內海被刺身亡的一瞬，還感覺這個搞笑得異常淡定的故事應該有特別峰迴路轉之處，至少笑面虎內海雖然作為全劇當仁不讓的反派可能突然大笑三聲後脫下西裝外套下的防彈衣瀟灑離去……（在這方面不知道為何總覺得結成老師和安達充老師的波長很吻合）但是——沒有！！結局嘎然而止，短促得有點讓人受不了，雖然之間22卷的嘻笑怒罵無法定位詮釋解讀分類，甚至沒有大波大浪應有的緊張，那些細節上微妙的表情和神態才是結城老師的精彩之處——話題轉回來，是的，就是那樣平淡的結尾，內海身亡，熊耳負傷，特車二科又開始了常規“無聊”平凡的工作。。。。。。
可惜距離2002越來越遠的今天，街上沒有大型機器人橫行，也沒有變異怪物大鬧海灣，更沒有所謂的特車二科……但是，有什麼關係？這本來就是一個關於人的故事，二十年輪迴，南柯一夢，有笑有淚，有豪情壯志有快意恩仇，都是普通人不普通的故事，人生因此而驚喜驚訝精彩。
2005/12/8
PS：受限於豆瓣的排版，只能把所有機械設定的數據都刪除了。
Patlabor Memorabilia（《機動警察》大事年表）
1951年7月19日， 押井守出生於東京大田區大森
1957年 結成正美出生於日本北海道
1959年3月31日， 高田明美出生於東京都
1988年 結成正美完結《奇幻鏡頭》，開始連載《機動警察Patlabor》
1988年4月 《OVA Patlabor： The Mobile Police》（全7卷）製作播出，當時1-6的監製為押井守
1989年7月 《機動警察the movie——東京毀滅戰》製作播映，監製：押井守
1989年10月 《機動警察TV》（全48集）製作播映，監製為OVA7的監督吉永尚之
1990年 《OVA Patlabor 2》（全16卷）製作播映,監製：押井守
1993年8月 《Patlabor 2: the Movie》製作播映，監製：押井守
1994年 《機動警察Patlabor》（全22卷）漫畫完結
2000年3月 《The Movie 3: 廢棄物13號》製作播映，監製：遠藤卓司，總監製：川井憲次
2000年 《Patlabor: The Mobile Police – Game Edition –》發售
2001年 《MiniPato》遊戲發售
2005年 ……
主創人員介紹
人設：結城正美
劇本：伊藤和典
人設：高田明美
機設：出淵裕
導演：押井守
原作者結成正美老師……要認真描述的話只能說是一個不算多產也不算當紅的漫畫家（不當紅和不優秀不成正比）——雖然曾獲小學館漫畫獎的《機動警察Patlabor》無疑是經典作品。但與其說是原作出眾，不如說是動畫化後的Patlabor使整個作品成為機械迷至今津津樂道的話題——無論之前往後有多少以機器人為主體或者客體講述艱澀苦悶笑鬧等等等主題的作品大紅大紫或默默無聞，Patlabor屹立不倒的原因多多少少都和Headgear那群傢伙有關係（況且結城老師也是其中一員）。
1988年，在漫畫連載後不久，Patlabor就出了OVA（也有說現出OVA再出漫畫版的），或許是結城老師醞釀很久的Patlabor引發了空前的熱潮吧？（這麼一說好像嗅出了商業味）當他在公司做職員一邊在動畫雜誌《OUT》尚發表作品時，就算會想到走漫畫創作的道路，也沒有想到自己將來會創作一部名留青史的機械人作品吧？因為在小學館的《少年SUNDAY》上發表《きまぐれサイキック》而成為專職漫畫家——關於這點，其實個人非常有興趣鑽研期間的掙扎努力，沒準就會成為另一部人氣作品引發廣大共鳴。之後連載的《終極超人》聽名字似乎不是我會選擇去看的東西——名字實在很惡俗啊（說實話很不道德，但是不得不說！）。之後雖然結城老師也不斷創作了《天堂世界》、《鐵碗巴迪》等作品，卻無法再超越Patlabor的受歡迎程度——畢竟不是每部作品都能夠成為經典的，有些人是天生鬼才，有些人是後天努力，所以精華只得一支吧。
話題轉回來，要隆重推出的應該是把Patlabor推上至尊寶座的那個群體——Headgear（強光＋綵帶～～）！這金光閃閃的五人組，由結成正美，高田明美，伊藤和典，出淵裕和押井守組成，加上千葉繁幾人組成了豪華的製作班底，這部最初也是最後的合作作品——《機動警察Patlabor》系列，更因為導演押井守的詮釋而帶有了濃厚的個性色彩。
畢業於東京學藝大學教學系美術組的押井守是被譽鬼才製作人的動漫藝術家，其廣為流傳的《攻殼機動隊》和《人狼》更是被五大洲的扇子追捧，其中《攻殼機動隊》被歐美稱為兼具藝術和商業的究極作品（呵呵，你肯定想到了那個一半人扇耳光，一半人撒花的《Matrix》）。雖然Patlabor不是押井守的成名作，但是在此之後，押井守更為名聲大噪，而伊藤和典也因為在Patlabor中擔任編劇成為押井守的御用編劇，備受矚目。
關於被光環和神祕感包圍的押井守除了大讚一句大師外無須多餘語言來介紹了，可能許多讀者對他的瞭解程度比我深的多。好在Headgear組合裡人才濟濟，其中高田明美老師和出淵裕作為非常重要的人設和機械設定，在Patlabor之前就有不錯的合作。作為Headgear中唯一的女性，卻是日本插畫，動畫界“奉若天皇”的存在，與依谷遊這類同時進行漫畫和插畫創作的漫畫家不同，高田老師的興趣單純就是在已有的作品進行插畫創作彌補不足，幾乎沒有自創的作品，是名副其實的插畫家。因為為許多頗具知名度的作品作動畫製作和設計，而且在亞洲地區廣受好評，使其知名度居高不下。代表作為《橙路》、《福星小子》、《機動警察》，還有現在正熱播劇場版的動畫《天空的法芙娜》（順便一提她也是《我是小甜甜》的人設…-____-||||）。高田老師的加盟，使得幾個人物形象更為亮麗鮮明，就單幅來看的話，不得不驚歎：這還是最初的某某某麼？！之後，富士見書房分別為高田老師出版了《Pulsation》和《Air》的機動警察畫集。
如此豪華的陣容，不知是作品本身的魅力吸引了眾人，還是眾人被大師們所吸引。如果說在當年機械人動畫分成高達系——姑且算它為實戰系吧——和如Patlabor這類人文系的話，後者是憑藉其嚴謹和輕鬆並重的情節吸引觀眾。那經過了近20年的考驗和觀眾越來越挑剔的眼光，Patlabor不愧20世紀經典動畫之一。
Patlabor Series （《機動警察》系列）
1988年，Patlabor的第一部OVA和漫畫幾乎是同步推出，1989年Movie 1上映，同年在日本電視臺開始播出TV版，TV版結束後又馬上推出了延續TV版情節的第二部OVA。之後沉寂了一段時間的的Patlabor系列又在93年推出了完全是秉持押井理念的Movie 2。漫畫版完結於一年後的1994年，而直到2000年Movie 3上映，Patlabor的故事才算真正落幕。
OVA & TV Series
第一部OVA的前六話均為押井守監製，其中嚴肅和戲噱的情節穿插自如，一到四集的內容還能感受到原作的詼諧搞笑，從第五集開始情節上已經明顯帶有押井的個人風格（不是說沒有個性成不了大師麼？）。人物和背景方面，除了美國來進修的香貫花取代了原本熊耳的位置成為二號機的指揮員外，並沒有大不同。而吉永尚之執導的第七集承接了5、6集的內容，講述第二小隊同政變的甲斐進行戰鬥的故事，這個劇本可以看作之後Movie 2的藍本。
TV版將一些原來的設定和環境重新作了描述，也將原來漫畫版的內容穿插其間，但是加入了更多第二小隊日常的生活，使每個人物的形象和個性更加豐滿鮮活。其中後藤與南雲，野明和遊馬之間暗暗的情愫也描寫得更細膩。當然，與Schaft第七計劃課內海和他的超級Labor鷹頭獅之間的戰鬥，還是TV版的重頭戲。經過了多番對抗，內海的身份也慢慢浮出水面。他曾用“查理.王”的名字在香港從事地球防衛隊的恐怖活動，並與熊耳有過一段戀情（想到這個就胸悶啊…）。前半段，TV 版的內容和漫畫版還是基本一致的……不過TV版並沒有給鷹頭獅篇一個結尾。而是在後來的第二部OVA中連續。感覺上，吉永監製的作品還是比較規矩的，在起承轉合上也許並不太適合監製OVA和Movie，但因為TV版給予了他更大的空間去描述環境，和環境中的人，是真正貫徹了漫畫原作的精神，而其中最出彩的創新，便是重新塑造並強調了整備班的存在，戲份並不很重的整備班猶如特車二科人文精神的靈魂角色（在後面會詳細述）。
第二部OVA首先延續了鷹頭獅篇，但是之後的十幾篇獨立故事繼承了第一部OVA的風格，靈感和驚人之筆絡繹不絕，劇本方面，更是費盡心思。真的很難同Movie 2中緩慢到讓人睡著的押井守風格劃上等號。可以說，在三個系列的OVA，TV版中，最令人欽佩折服的便是第二部OVA，可以說，正是它的轟動，為之後的Movie 2， Movie 3奠定了堅實的擁護者。
漫畫版
漫畫版是以第二小隊和內海的戰鬥為主線，當中穿插了一些諸如海外勞工問題，廢棄物13，《PATHOS》週刊事件等等別的情節，但基本都圍繞主線服務。其中出場人物雖然眾多，但是看得出作者著力刻畫的是後藤，野明，遊馬和內海，就連其他隊員其實在人物形象上也顯得比較淡薄，雖然這是漫畫版無法彌補之處，但是整個故事情節連貫緊湊，事件之間富有張力，看的時候一氣呵成。其中Labor戰鬥並非故事的重點，反倒是人物之間的關係，相互實力的制衡和拉扯更出眾，而第二小隊就成了串連起所有事件的燈芯。
因為漫畫版是結城老師獨立創作的成果，區區22卷也許是無法詳盡描述所有人物的，而且在環境的部分也心有餘而力不足，不過結城老師強烈的帶著冷幽默的自我風格還是明晰地貫徹在整部作品當中。
Movie 1 —— 《東京毀滅戰》
筱原重工的天才程式設計師帆揚瑛一在東京灣填海造陸的“巴比倫計劃”中央“方舟”投海自盡，而這地點正是他一手設計的大型Labor工作中樞。同時，無人駕駛的機械人自動啟動……這就是一切事件的開端。之後，Labor失控事件不斷髮生，甚至蔓延到了軍用Labor上。當時代替訓練零式的第一小隊進行日常勤務的第二小隊感到事態嚴重，在遊馬的努力調查下，發現新的OS軟體HOS相當可疑。另一邊，對帆揚展開調查的鬆井刑事循著帆揚搬家的軌跡一路查詢……隨著調查的深入，遊馬查明，HOS中有virus，被感染的Labor會在風速達到40/S時與建築物產生極低頻音波。而帆揚導演的最高潮是當風與“巴比倫計劃”的方舟產生共鳴時，全東京被感染的Labor都會失控！！……與此同時，侵襲東京的颱風正迅速逼近……
Movie 1在第一部OVA完結後一年推出，其中充滿了宗教隱語和影像符號，使整個作品蒙上了和之前作品完全不同的神祕色彩。其細緻的背景靜物（這個……在押井的真人電影《AVALON》裡也貫徹得很好，幾乎成了押井的標誌之一），推理進行的懸疑情節，讓Movie 2成功得把Patlabor推上了又一個高峰，成就了一部兼具娛樂性和人文反思的大作。
高科技，巴比倫，聖經，方舟，明文的毀滅……押井大神把物質文明高度膨脹的現實社會和人越來越空虛貪婪的內心世界的矛盾相結合，用充滿藝術感的犯罪情節，獻上了一份視覺饕餮。
Movie 2
1999年，陸上自衛隊隊長柘植行人在東南亞援外行動中，因為上級指揮系統的迂腐怕事導致全軍覆滅，僥倖逃回日本的柘植就此失蹤……三年後，橫濱跨海大橋突然遭到來路不明的F-16攻擊（…《跳躍XXX》的電影《封鎖彩虹大橋》敢說跟Patlabor無關麼）。同時，自稱是自衛隊調查部的荒川茂樹出現在後藤和南雲眼前（南雲已經兼任代理課長），表示F-16來自駐日美軍，有人在暗地裡進行破壞活動。在拜託鬆井刑事進行偵察的同時，東京各地又出現空襲的假警報。當局不免開始有發生政變的擔憂，而警世廳官僚自行逮捕了自衛隊營區部隊主官，導致軍警交惡。為防止事態進一步發展，軍隊自即日起進駐首都圈，開始戒嚴。而後藤等人也一再錯失捉住柘植的機會。恐怖氣氛蔓延開來，柘植控制下的數架武裝直升機破壞了東京對外的橋樑和通訊電波塔，而三艘載滿毒氣的飛船發出干擾波使駐軍通訊系統完全癱瘓……當年各赴前程的第二小隊隊員又被召集起來執行唯一可行的逮捕計劃……
光看開頭，真有點《石破天驚》裡的悲壯和淒涼，不過之後的情節走向和作品主題完全不是如此。Movie 2很明顯是把OVA後三話的情節擴大，並賦予了更深遠的現實意義。上映前，第二部OVA完結後三年才珊珊遲來的Movie 2預告片就以寫實的戰爭場面和華麗的畫面成為話題焦點。上映後卻出現了褒貶不一的評價。有人認為影片有大段宣揚導演理念的靜態畫面，和太隱諱複雜的情節；也有人覺得它真實的戰爭場面和帶入感給人強大的心理和視覺衝擊。
就押井大神這邊來看，是想通過柘植殉教般的政變行為揭露“醉太平”的假相，體制約束下的人和被人規矩的體制之間假意的出賣和被出賣，荒川大段的獨白就是導演最直接的理念宣揚——可惜，當時還不是廣泛接受“EVA式”心靈剖析的時代，而且Movie 2也不是為了迎合觀眾口味而創作的作品，所以造成了各執己見的結果。
個人來看的話，感覺這樣的主題或許還是想從人的角度來反觀現實和社會，但是畢竟是充滿了大和民族氣質的作品，其中的悲劇意味和自嘲般的無力感充分體現了押井大神對人民陷在“虛偽的和平”中的享受假相感到沉重的時代使命。
但無論如何，憑藉著後藤之口，押井大神還是發出了“即使是虛假的和平，還是應該維護它”的感慨，也許“生於憂患，死於安樂”的想法已經不能廣泛適用現在複雜的社會形態，究竟應該打破舊體制，還是保留等待更溫和的變革方式呢？或許連押井大神都在為此而迷惘吧。
Movie 3 ——《 廢棄物13號》
2000年，一家美國運輸機在東京灣墜毀，之後不斷有Labor在水中受到不明物體攻擊，而且機內駕駛員死狀恐怖。久住武史刑事和助手秦真一著手調查此事，武史在離開案發現場時偶遇岬冴子，對她產生了愛慕之心。襲擊事件還在發生，當眾人因為受攻擊的都是Schaft Enterprise製造而產生“恐怖襲擊”的想法時，四菱重工無人駕駛水下Labor被攻擊時攝下了一隻怪物的模糊影像。武史向上報告，卻無人理會（這種遭遇和漫畫版裡第二小隊的情況相同啊…不管人物怎麼變，體制還是沒有改變）。
之後在海邊停車場有人被殺，而且屍體支離破碎，同時，貨櫃碼頭被襲，當武史等四人趕到，卻被廢棄物13攻擊，之後13號帶走了Schaft的水下Labor裝甲（漫畫版中的Labor是SL-8型，俗稱：西寧）。警方終於重視這個問題，封鎖消息，同時祕密召集東都生物醫學研究所研製破壞13號細胞的子彈。
經化驗，發現13號的細胞樣本和十多年前去世的東都生物醫學研究所科學家在南極發現的細胞相似。武史兩人趕到研究所，經過調查得知冴子就是那位科學家的女兒，而此時她已經失蹤。進一步調查後，也發現了冴子丈夫和女兒先後去世的過去（這個橋段漫畫版裡沒有，感覺上正是因為增加了冴子的過去，使得整個故事變得更加人性化了）。
殺死13號的子彈終於完成，但是隻有一顆，於是特車二科第二小隊自薦接受這個任務。當13號被引進填海區的露天體育館，最終被子彈射中，此時把13號看作自己女兒再生的冴子選擇了自殺……
Movie 3可謂Patlabor不算完結的完結，其中特車二科徹底淪為是配角。作品的原型是漫畫版中抽取的情節，只是在原來的基礎上作了比較大的改變。漫畫版中整個事件還是以特車二科為主體，也是追蹤整個事件的中堅力量，故事同樣從墜海的美國運輸機開始，13號攻擊併吞吃人類，最後被第二小隊擊斃，也沒有少了冴子的阻撓和可怕的執念，以及東都醫學研究所的橋段。同時，13號的細胞同樣來自於南極隕石中的細胞，並且是以人體癌細胞基素培養出來的性質非常不同的生物（第一形態是毫無美感的機械大螳螂，長了一個典型的怪獸腦袋，和Patlabor對戰貌似鹹蛋超人大戰哥斯拉……）。總的來看，漫畫版的主題是為了說明人類在研究發展生物科學的同時，該如何控制和駕馭研究成果——漫畫版從來不突出多麼深刻嚴肅的主題，算是一部看後感到輕鬆快樂的作品。而Movie 3則把視線轉向了人與人在網絡化的時代究竟該如何迴歸的問題上，作品的注意力已經不再放在特車二科身上，而是轉向了以冴子作為中心人物的心理，感情和更大的世界，以及那些許許多多不同人的感知和細節。
特車二科的故事已經結束，也沒有結束，當他們的時代慢慢遠去，而這個世界甚至還沒能夠普及機械人勞動力，不過我們的感動來自一點一滴從人身上體現出來的東西，從人的精神世界流露出的東西，並非由鋼鐵纖維或者螺絲拼接起來的灰色夢想，所以，他們的傳說會一直流傳下去，直到傳說變成現實的一天。
而你我能夠歷歷，無論傳說與否，都非常幸運。
Personal Profile （劇中人物）
特車二科
“警察就像感冒藥一樣。通常都是病發才服藥的。發燒便服退燒藥，咳嗽便服止咳藥…藥服藥時便知道已經患上感冒。到了這個地步，就是後悔以前不注意也沒辦法了！…感冒藥根本不是用來預防感冒的！警察確實對犯罪有一定程度的阻礙力，不過，為了防範未然而監視沒做過什麼的人，這種做法行不通。如果警察這樣做，等於在身體健康時服感冒藥一樣。為了維持社會安寧，絕對不可以這樣做的。但事實上的確有罪案發生，所以我們才要上班。發燒便服退燒藥，咳嗽便服止咳藥，我們也是為消除病菌而設的。把委派的任務完成，使社會的運作恢復正常，便是警察的工作方向。…我們實質上是收拾殘局的工作。入這行的人應該有此心理準備。”後藤隊長史上最長的一段話，或許就是漫畫版整個作品想傳達的意思。
從故事最初就奠定了這個無厘頭小隊的基調——還是無厘頭！從隊長到隊員都在不知不覺或有意無意貫徹這種精神（雖然第一小隊都是正直嚴肅的好同志，但是除了隊長南雲忍之外，戲份真的太少了）。不管在OVA或MOVIE中押井大神如何苦大仇深，反省也好反思也罷，無法改變漫畫給人先入為主的印象。
特車二科第二小隊從來就不是眾望所歸的英雄，能夠在鎂光燈和期待的眼神中中與擾亂社會秩序的Labor戰鬥，然後接受民眾的禮讚……或許太田的夢是這麼做的沒錯，而且肯定不只一次！可惜現實中的第二小隊更多的是被官僚機構拖累，受到民眾置疑，甚至是“從此前途就沒有了”的代名詞，就算完成任務也不被看好的國家暴力機關一支……也許上位者太需要這樣一個冒似可靠度不高，儘管把看了不順眼的傢伙丟進去一同處理的組織，然後就能輕鬆轉移問題，使其成為替死鬼，去完成“背黑鍋”和“送死”的艱鉅任務；同時又能轉嫁民眾對labor問題的不滿……好在，這不是一個研究政治的作品，雖然爾虞我詐勾心鬥角無處不在……但，在此，不作詳解。
後藤喜一
特車二科第二小隊隊長，離了婚的中年大叔，永遠耷拉的眼睛——雖然有時這樣比較有魅力比較深沉，但多數時候都給人吊兒郎當的感覺。不過，沒有這位“剃刀”大叔的話，就算有優秀的隊員和裝備也無法一次次化險為夷吧？不管是Broken事件，黑色機器人的出現，還是之後“廢棄物13”的戰鬥中，他令人折服的敏銳洞察人都看到了問題背後的本質。本來如此聰明又缺乏規矩的人肯定不受上司器重，而從他永遠不變的表情和處世不驚的泰然裡，似乎又能看到過往無數的不痛快，因為沉澱，因而沉默。不熱血，不陰沉，不快不慢，不冷不熱，似乎是與很多動漫人物相對照的人設，卻又以自己的速度和力度隨著故事的發展從容不迫。如果說那群青春激昂的隊員是構成表的許多零件的話，後藤無疑是那塊鈕釦電池——雖然無厘頭的第二小隊不精緻不美觀，但是它和他們，非常務實。
另外，他和南雲到底有沒有戲啊？！
泉野明
特車二科第二小隊隊員，一號機駕駛員。從外表看會被誤認為少年的少女（抱歉我很難在她頭上加“美少女”的形容），率直單純有責任感充滿衝勁——最主要的是，在我斷斷續續看電視上播放的TV版時，一直到10幾集才知道她是女孩子！！（對不起，我真的沒有一再強調她不漂亮……像男孩不好麼？現在不是流行“玉米”嘛！）
雖然OVA，Movie，TV和漫畫為第二小隊創造了不同的“豐功偉績”，但是人物個性都沒有太大變化。感覺TV版中的野明更感性，女孩的一面更具體。漫畫版中的野明會在Ingram手臂簽上自己的名字以防有人“傷害”；TV版中，野明稱二號機為Alphonse III世（I世和II世是她死去的寵物貓和狗）……這或許都是為了加強她善良純真的個性吧。類似的女性角色在當時的作品中有許多重複，不過野明既沒有揹負就世宿命，也沒有無聊時玩變身，她真實親切調皮可愛，因為那種樸素的氣質，終究讓男女讀者或觀眾都無法討厭。第二小隊的眾人明明從事著貌似了不起的工作，看上去卻永遠是身邊隨時可能擦肩的路人甲乙丙丁……當剔除一些沉重苦悶的橋段，我們還是能夠去欣賞去體會，共鳴的感覺未必深刻，至少這裡不需要。
條原遊馬
特車二科第二小隊隊員，一號機指揮員，筱原重工株式會社老闆的兒子——可惜，他不英俊不富有不會裝酷甚至不夠溫柔體貼，本來，就是橫衝直撞，只比野明冷靜一點點的傻小子而已。也曾有過不和諧的最初磨合階段——我承認，那個時候俗氣地開始幻想之後再來……Happy Ending……不過他和野明之間永遠若有似無的曖昧，永遠“貌似”同志的友情，雖然，雖然明白這個不是少女漫畫，但是多滿足一點讀者的期待不是更好麼？！就漫畫版來看，勉強可算是男主角吧——這還是受了TV版的影響。在TV版中，遊馬和野明的關係，以及有馬和父親的關係等內容，才是真正體現他個性的地方。漫畫版中除了他比較出色的指揮應變能力，基本沒有非常出色的表現，如果劇中人也有演技評分的話，只能說是中規中矩的表演吧。
太田功
第一次出動就充分體現了他的炸藥性格，把“我們的工作是要保護社會，那是非常崇高”的諸如此類口號叫得非常響亮而且理直氣壯，會走路的凶器，天生暴力狂的真實寫照；對自己柔道技術非常自信卻被熊耳教訓得很難看；每次出勤都會順便破壞周邊建築和自己的二號機；出了問題就用槍來說話，但到關鍵時刻往往射偏，還不為所動的粗神經——這些如果你還能覺得這個人物可愛，說明你的審美範圍實在很寬……如果這是一部熱血勵志漫畫，太田一定是一個木刀之郎似的搞笑人物，可惜Patlabor不是，不過他還是搞笑人物——和遊馬那些爭吵打鬧的場景決定了兩人脫口秀藝人般的同事關係。不過，當《PATHOS》週刊事件發生，全隊情緒低落時，和遊馬痛打一場柔道的太田，用男人的口氣說“我明白你的心情，所以不要獨自消沉吧！”嘴巴毒辣行為衝動為招牌的太田是以如何語氣說出這句話的已經印象模糊，但是這個平日愛以前輩自居，裝酷耍帥卻總被吐槽的傢伙，認真起來，或許真的還是可愛的——本來，特車二科第二小隊就是一大群可愛到無以形容的人組成的呀！
熊耳武緒 & 香貫花.昆西
TV版中香貫花代替熊耳首先成為二號車的指揮員，之後熊耳的加盟無疑是一場強勢女強人大對決的開始。所謂一山容不下二虎，何況還是兩隻以美貌著稱的母老虎，當然處處較勁，步步為營，旁人樂得看熱鬧——這種感覺是不是像兩個美紀子和涼子合體的女性爭鬥高下？（玩笑）美女熊耳的弱點是——因為有個對靈異事物異常執著的父親，而成為超級怕靈異事物的體質。
無論在漫畫還是TV版裡，熊耳最受關注的還是她曾經與查理.王的戀人關係吧？無論熊耳多麼堅強冷靜，多麼揮劍斬情思，多麼理智地告訴自己應該如何如何，畢竟還是女人吧？而且，愛情無關性別，不能說內海當初真的只是利用了熊耳，基礎多厚實暫且不談，感情還是有的。所以當時當日，再見，怒目，互相為敵……心情心思怎麼可能真正平靜？誰都沒有資格怪責。
漫畫版中的香貫花則是以紐約市警察的身份同布朗警長一起來追查販賣人口組織“巴雷多”。本以為幼年失去雙親的她是受過內海的迫害才對熊耳步步緊逼，沒想到白期待一場。就人物而言，只能說是被摒棄在主要人物之外而著墨較少的一個，自然形象淡薄了些。除了引出美娜曾是“巴雷多”販賣的孩子之外沒有更多新鮮的交代。但是從讀者的角度來說，真是白白浪費了一位美女調查員啊……或許這就是OVA和TV版中增加她戲份的原因吧。
進士幹太 & 山崎廣美
如果我說他們的存在感真的很弱，希望不會有他們的扇子仍危險物品過來。（那個…真的有他們的扇子麼？）
兩人皆是第二小隊隊員，進士雖然也是二號機的指揮員，但基本沒什麼機會表現——表現了太田也不會甩他吧。外形就像更像在哪個公所裡默默工作的中年上班族，為每月一份不高又不太低的薪水勞苦，已婚的他絕對是以老婆為中心的，所以，不用多說的“氣管炎”。
山崎是Ingram運輸車的司機，外形像山，性格也像山的人……就是像山一樣沉默像山一樣穩定，是穩定，不是穩重呢，因為大塊頭的他太膽小……存在感很弱的他們，其實就是為EG和被EG存在的吧？
整備班&鬆井刑事…
想把鬆井刑事，還有神清老夫子，繁夫他們分開說來著，只是，想來想去，覺得他們的存在都起著類似的作用，而且是不比在第一線奮戰的隊員們弱的作用。一直強調這是一部以人為本的作品，通篇沒有許多對白（請自動忽略Movie 2），也沒有沒完沒了的機械人對戰，我們看到更多的是一些背後不斷地穩定地堅毅地的支持。是整備班的眾人在每次出發之前之後保證著Ingram穩定的發揮，保證了在荒灘隔壁的特車二科基地能夠順利生存，保證了無論何時何地隊員們都能自信地駕駛Labor進行勤務……而鬆井刑事——抱歉，我之前一直覺得這種外形的人物不應該委以重任——雖然他只是做著到處調查詢問之類繁瑣又枯燥的工作，從來沒有真正如英雄般活躍在臺前幕後擺POSE塑造光輝形象，但是誰說他的每份努力不是在塑造一個英雄形象？只是，Patlabor從來不是為英雄樹碑立傳的作品，Patlabor的世界裡皆是凡人——那些用無限唏噓的語氣說“如果是一般人……”的人，或許會被特車二科的眾人狠狠嘲笑的吧。
Schaft公司
總部在美國的Labor製造開發公司，但是在世界各地都有獨立進行業務和研發的分公司，這樣的跨國大型企業已經很多見。不管是分公司之間，還是分公司內部，只要存在著對權利的渴望，爭鬥就不會停止。在一線以Labor為媒介，以直接戰鬥為手段追求自我完善的人相比那些躲在暗處為權利極盡能事的人要討人喜歡一些吧？永德董事也好，遠東區負責人也好，商人氣質分成兩類，盈利，自保。為了能夠贏得自己的利益，當然保全自己的現狀是更首要的，可能正因為看準了這點，沒耍太多陰謀的內海就能玩弄他們於鼓掌——不過事實難料，誰知道誰是黃雀誰是蟬呢？
內海/查理.王
該稱他為內海，還是查理.王（對了，不是茶裡王！！）？究竟是Schaft日本第七計劃課的變態科長還是地球防衛軍的危險分子，抑或是與巴雷多的老主顧？……多重身份，多種生活，不過看似他很享受這種狀態。
內海應該是作品裡的一號反面角色吧？但無論如何都無法對那種永遠微笑得極端真誠的臉產生憎恨感。甚至在知道他曾經與熊耳有過戀愛關係後一味可笑地在心裡支持他們能遠走天涯……女人的心態啊。第二小隊方面對他的評價就是，一個大男孩——所以他的邏輯，思考模式都被框入了孩子個性的範疇。事實正是如此，屢屢佈置敵我雙方大跌眼鏡的情況的內海雖然智慧超群，卻始終像在玩一場自娛的遊戲，不按理出牌就像他準備的玩偶盒，他關心的是別人打開時的第一反應……
真的很佩服內海一邊和公司內部的高層鬥智鬥勇，一邊進行Griffon的開發計劃，一邊還要策劃一次次和第二小隊對抗，同時永遠一副老神在在的瀟灑模樣，除了最後被SSS的傑克刺殺出乎他意料之外，所有的一切彷彿盡在掌握……的確，我們需要這樣一個反面角色，猾黠無敵全能瀟灑懂得女人心會享受生活……因為如此完美，才能反襯出正義的使者們有多少難度和足夠的能力去贏得最終勝利。
美娜
知道更多翻譯成巴度的……但是一個喜歡扮作女生的10幾歲少年會喜歡這麼不“美麗”的名字麼？還是保留港版翻譯成美娜吧。相信他本人不會有異議。當初差點成為某石油大亨玩物的孩子，“落入”內海的手中是多麼幸運啊——至少他現在還能任性地吵鬧喧譁後依然被小心地哄著。
天才少年在各種動漫作品裡氾濫，除了身世背景不甚相同，基本形象還是非常類似的。性格上不是美娜型的任性正太，就是月神月型的冷酷美少年……當然不排除梧桐勢十郎之類BT的類型。
撇開美娜在操控Labor上的天賦，其實就是一個十幾歲什麼都不懂，卻以為自己天不怕地不怕的孩子吧？因為需要他的能力才能恣意驕矜，因為沒吃過虧受過苦所以以為什麼都“不過如此”……也許無知才幸福，如果有一天意識到自己是通過“巴雷多”被買賣的孤兒，如果有一天內海暴露了他只是利用美娜的真相（關於這個假設其實比較沒底，一直無法把內海看成沒有人性沒有感情的生物呢……），是不是這個無畏的少年會變得不同。
山崎&青坻&土浦研究所
如果在第二小隊背後有著支持的小隊一樣，內海身後沒有堅實的後盾又怎麼可能輕鬆地興風作浪還享受熱帶風光呢。一般一部作品裡只能突出一、兩個人物的個性，那是主角，因為內海個人魅力太大，自然得力助手一號的山崎只能是男二。這個彷彿是個土方歲三般冷麵修羅的男人（抱歉，新撰組的毒重得太深了，看到誰都忍不住往裡套），一切以內海為中心，獻身第七計劃科，為了保全它的存在可以犧牲別人，甚至自己，哪怕出賣Griffon、殺死美娜也在所不惜。曾在晴海的戰鬥後輕描淡寫地說“該把美娜也棄掉！鷹頭獅既然沒有用…若一直在這兒留下去，便不能脫離警察。只要科長仍在，第七計劃科便能夠東山再起！”不明白他是真的敬畏內海，還是希望藉由內海的能力與智慧完成自己的夢想，如果是的話，他真正執著的東西又是什麼呢？而面對一個為了達成目的，可以輕鬆欺騙自己忠誠部下的人（是欺騙，“善意”的謊言哦，不是背叛），山崎也只有乾瞪眼的份兒了吧？
至於青坻和土浦研究所的研究人員，我甚至不能確定是否寫對了名字，雖然每次風光無限的都是內海和美娜，但是那些在背後對Griffon不斷作調試和升級的人們不更應該受到關注？對於由著內海胡來的他們，我真的很好奇，支持他們堅持研究下去的動力，是不是等同於一些走火入魔的人對於最喜歡動漫作品的無差別追捧？——支持OTAKU吧！
Labor Profile （機械人資料）
關於Labor方面我肯定不是專家，首先我不是機械人Otaku，其次一般女生不會很喜歡這種沒生命的東西（雖然現在許多作品中機械人或人造人比人類更像人類）。
結城老師的機械人沒有奇怪的外形，也沒有爆走的能力，操作要考證，會被Virus感染，到關鍵時刻會因為電池用盡而罷工，甚至在沒有指揮車協助下，戰鬥用Labor會舉步為艱。但是，因為是接近現實的時間，接近現實的人，接近現實的labor設定，才能成就這部以人為本的作品。機械人不是這部作品的主角，人與人才是。Patlabor世界中的機械人就像我們身邊某種大型機械工具一樣，進入人類的生活卻也有別於真正的人類活動——一直感覺，這才是作者想象中，或者說是希望中的人與機械的關係。並非結城老師缺乏對諸如機械人控制人類人類憤而反擊的聯想，只是，在講述盡人的故事之前，關於機械與機械，機械與人，我們可以稍微放一放。
Patlabor中的機械人主要分為土木用和戰鬥用，而戰鬥用還分為警用和軍事用（舉個簡單的例子，Ingram為警用，Broken為軍事用）。土木用Labor外形上多為非人形，機體比較笨重，以從事工程，水下作業等等為主，造價便宜。相對的，戰鬥用Labor兼具靈活性和安全性，外層裝有裝甲，造價不菲，所以一般只有政府才玩得起。此外，土木用labor為保證駕駛者的視野，駕駛座周圍都是透明的（安裝的應該是玻璃吧？），而戰鬥用labor則需要監視器和內部顯示屏，同時還需要指揮車協助（很好奇如果戰鬥是在叢林之類，指揮車很難行進的地方該如何處理呢？……交給其他機械人主題的作品來圓滿這個疑問吧）。
（以下介紹的機械人以漫畫中出現的為主。）
Ingram AV-98
主角Labor，是筱原重工AV（Advance Vehicle Project）計劃的第一款Labor。雖然Patlabor不是一部以機械人戰鬥為主看點的作品，但是機械人依然是作品的靈魂（尤其是野明把AV-98視若己出）。雖然不是重型戰鬥用Labor，但是因為其輕便靈巧，被選為警用Labor，首次引入特車二科的兩輛AV-98分別由野明和太田駕駛。在漫畫版中，雖然第二小隊是被“遺棄”的對象，卻裝備了當時比較先進的AV-98（該說是福氣，還是給予上位者更多責難的藉口呢？）在第一次出擊對付菱井重工軍事用機械人“海克斯21”和第二次出擊對抗TFV-Ex 97過程中都有“不俗”的表現。
Griffon Type J- 9 Test Machine
又名鷹頭獅，名字的來源是希臘神話中獅身鷲首的怪獸，在第二小隊交鋒初期也曾單純以“黑色機器人”這種毫無想象力的稱呼冠名。Griffon是Schaft (Japan) Enterprise第七計劃科開發的，其OS則是由土浦研究所研製，屬於第九代Broken。它曾以兩種形態出現，陸上戰鬥時附有機翼，能夠進行短距離飛行（這個就 Labor而言已經是很不可思議的事情了，至少在結城設定的故事背景裡是這樣的）；另一形態是在“廢棄物13”事件中為回收水下的Asura系統而改裝的水下用——區別是它裝了兩個大型的水下動力推動引擎。
性能方面Griffon是無可匹敵的，第一次出場就把自衛隊97式（四菱重工制）和Schaft北美公司制的Ex-13鬧得找不著北，在對戰Schaft精銳的保險部隊（簡稱SSS）時也讓對方的labor丘米勒損失慘重，所以當仁不讓是全作中Ingram最大的敵手。漫畫版中，內海一共準備了三輛Griffon，整個事件彷彿由他安排的RPG遊戲一般發展，無論結局如何相信他都非常盡興吧？雖然從表面上看Griffon是美娜的玩具，但內海才是全劇最無法用一般邏輯揣度的大男孩（不可愛就是了…）。
Ingram vs. Griffon
Ingram和Griffon有四次正面遭遇戰。雖然兩者對戰等同警用labor對抗軍用Labor，加上Griffon的強大性能和天才少年駕駛員美娜，Ingram是無法與之抗衡的，但畢竟是主角機械人啊，正義還是會戰勝邪惡的……
第一次是第三屆國際機械人展覽會上。和第一小隊交替進行警衛工作的第二小隊，在毫無準備的情況下由太田對戰Griffon。此時Griffon已經把之前三次Broken與第二小隊的作戰資料全部輸入電腦，其操控性當然不用說，在野明沒來得及發揮的情況下（關於野明無法參戰的原因在下面對於AVS-98的介紹中會詳解），Griffon騰空而去，只留下因為輕敵而慘敗的太田（這個結局從一開始就能預見）。右腕對上折斷，第一、二節全部毀壞，腳部的機件與活動系統被破壞，腰部的損毀更是致命傷——2號機的重創對第二小隊的眾人造成心理上的打擊比實際的敗北更加巨大，而他們和內海之間的宿命之戰也拉開了序幕……
第二次的對戰相隔不久，被Schaft東京總公司逼迫的內海決定再次出動休整後的Griffon（其實不是逼迫，是他希望或者計劃好的吧？）這次第二小隊沒有取得授權就動用了重型武器衝鋒槍進行戰鬥——聽上去感覺很可怕，這樣的東西如果在市內連發的話不知道會造成怎樣的後果，真是什麼樣的領導什麼樣的兵啊。還好暴力狂太田的二號機因為上次的損毀還沒有修復，否則東京灣鐵定生靈塗炭了。由於SSS的丘米勒搗亂，野明又擔心武器會傷及無辜，一號機的屏幕被Griffon的強光燒壞，失去“視力”的野明和被SSS炸損的Griffon彷彿失去理性，如同孩子間的鬥毆，毫無技術性可言。最後損毀嚴重的Griffon無力戀戰，再次飛走……雖然是不分勝負的戰鬥，但是在野明心中一定作好了第三次面對它挑戰的準備。
第三次遭遇戰，內海最初的目的是以第一小隊新引入的AVS-98 MK.II為對象，讓遠東區負責人見識Griffon的實力。趕去增援的野明等人正由於《PATHOS》週刊報道筱原重工賄賂官員的醜聞而人心動盪，昔日團結的隊員各懷心事。當時，轉成二號機指揮的遊馬去父親的總部大樓想問清事件的真相，但遊馬的缺陣使這場不得不面對的戰鬥變得更為沉重。打倒一輛AVS-98的Griffon已經把戰場從陸上移到了海中。AVS-98和Griffon都不能適應水中的戰鬥模式。隨後趕至的野明雖然擊中了Griffon，它又一次利用煙幕彈乘亂逃走。這次戰鬥的結果不在成敗（獲利的人自然是內海），人的心有了縫隙。曾經視為整體的小隊有了無法超越的心結，雖然解救了第一小隊，但野明的心裡少了一塊信任，多了一個鋒利的尖角。
第四次，也是最後一次對戰……因為中了調虎離山之計野明和遊馬無法從被破壞的行車橋趕往基地，屢出齊招的內海直奔特車二科基地——因為雙方都抱著孤注一擲的想法，明明知道這不是以機械人對戰為看點的作品，還是緊張了一把。難得太田憤然英勇了一次（雖然作戰對象不是Griffon），可惜對方手頭有署長作人質，也不得不眼睜睜看著自己的坐機被損壞……（這個橋段難道是特地為之後野明的爆發準備的？）隨後從廢棄的運送材料隧道趕回來的野明等人被迫以沒有完成的零式迎戰——Labor是好的，能力是強的，不過套用一句繁夫的話就是“好的機械人要有合適的人來駕駛。”（好馬配好鞍的意思嘛…）最後還是需要Ingram出動。第一次露出成熟表情的野明認真得讓人不敢認，以損壞Ingram為誘餌，狠下決心的慘烈戰鬥——兩部Labor都損毀至不能動彈……雖然面對承認失敗的美娜，野明卻有了失敗的感覺……曾經後藤對於警察這一職業的描述，她體會到了多少無奈和沉重呢？從來沒有試想過這樣成長起來的野明——“只要制止鷹頭獅我就成功了”，電視鏡頭裡的野明微笑著這麼說的時候，她的心情，無法揣測……
Broken Type 7B/2B
Broken是Schaft (Europe) Enterprise開發的成熟軍用Labor（根據漫畫版的介紹，這是西德制，88年結城老師肯定沒預見到柏林牆的倒塌吧）。優點是堅硬的裝甲和強大的力量，缺點還是堅硬的裝甲和強大的力量——家豬學不會跑（無視不好笑的俏皮話吧…），因為它太笨重了，面對Ingram的靈活，這點成了Broken的致命傷。
本來日本是沒有Broken機型的，但是內海為了積累OS經驗以更新Griffon便通過走私的方式從海外引入了三輛Broken來和Ingram作戰。對於內海三次利用地球防衛隊的人物在適當的時間地點出現和第二小隊戰鬥的能力實在是佩服——事實上，要讓三次巧合都完美無缺是很難做到的吧？如同宋井刑事曾說的：“當巧合同時出現三次，我認為那是必然。”
不過，正是同Broken的戰鬥，使Ingram積累了更多的實戰經驗和技術。
AVS-98
筱原重工平價版量產型AV-98，首次出現於第三屆國際機械人展覽會，警世廳計劃以AV-98換更多的AVS-98……雖然不能說便宜沒好貨，但畢竟“一分價錢一分貨吧”，據說性能和AV-98差不多，但是更換消息一出，野明就受不了了，後藤也感覺此事在隊員心裡造成了負面影響——要勸說上位者是非常困難的事情啊。在展覽會巡查時，遊馬用AV-98的OS啟動了AVS-98，大家都想看看它的性能究竟如何，誰知此時Griffon殺到，AVS被輕鬆KO（指揮員駕駛的廉價版機器呀……可想而知），太田也不是敵手。好在遊馬冒著危險保住了Ingram的OS軟件——內海的目標本來是它呢。雖然野明無法參戰，眼看Griffon把第二小隊打得落花流水，但這場打敗的戰鬥間接阻止了更換Ingram的計劃——不知道能不能說可喜可賀？
AVS-98 MK.II
在第二小隊為《PATHOS》週刊事件焦頭爛額的時候，第一小隊正為是否引入AVS-98改良版的AVS-98 MK.II進行測試。小笠原之戰後，筱原重工改良了AVS-98，本來警世廳想把其引入第一小隊，代替原來的97式，不過因為遭遇了Griffon的第三次戰鬥，這個計劃也告終……
Dauphan (駝龍)AV-98T
AV-98T是訓練時用的機型，事實上，當我們見識Ingram之前，就在第二小隊篩選新隊員時見識過它。雖然它的駕駛方法和感覺同Ingram差不多，但是就安全性和實戰性來說，是無法替代Ingram的（大廢話……汗）。在明星雲集的電影《防爆軍備》裡，駝龍作為Ingram的替代品成了“正義的衛士”，雖然只有外形上做了重新修飾，使得駝龍看上去氣派不少，不過當遭遇爆炸事件時，還是讓第二小隊捏了一把汗……我感興趣的是給工作人員OS軟件的神祕人究竟是誰呢？從背影看無法不讓人聯想到內海……或者只是作者造成我們的神經質呢？內海應該不屑於這種沒有技術含量的擾亂事件吧？或許，只是想證明，第二小隊潛伏的敵人不僅僅是我們眼睛所看到的那些……
AL-97B
自衛隊用的Labor，四菱重工產的機械人，在作品中比較少出場機會，至於那個和南雲關係非常親密的美女隊長不破……其實，我個人隊她頗有好感呀，只是在漫畫版裡涉及她的內容實在少的可憐！Griffon第一次出動，自衛隊和Schaft 北美新研發的Ex-13正進行戰鬥演習，雖然就性能而言，97式真的要被淘汰了，但是讓Griffon輕鬆擊敗的Ex-13也非常灰頭土臉呢。Griffon的靈巧性，讓疑惑又激憤的人們只聯想到Ingram——真的，在這部作品裡能和Griffon一較高下的，只能是野明和Alphonse了麼？（太田太靠不住了）
AV-R0 ZERO Type (零式)
首先要說明的是，零式分成兩種，在Movie 1中的為AV-X0，是首部接受了筱原重工的帆揚開發的HOS（Hyper Operating System）的Labor。最後當然很不幸的被病毒控制。而漫畫版中的為AV-R0，在Ingram和Griffon最後一次對戰中，冒著暴風雨趕回基地的野明，在其未完成開發製成的情況下迎戰——很不幸的，奇蹟沒有發生，不是Ingram野明無法真正爆發實力……漫畫版中零式的造型就像Griffon和Ingram的合體，說實話，看著彆扭。另外，零式裝有筱原重工的技術開發人員引以為傲的“天之眼”——也就是零式的電腦通過HOS與“出雲二號”衛星相聯，利用衛星電波就能確定自己與對手的位置。不過在實戰中，這個優勢卻對野明沒有太大幫助。
順便一提，關於Movie 1中引發所有事件的可怕OS軟梯HOS，在漫畫版中卻是為了引出Griffon的武器，因為其宣傳為能將Labor的能力提升30％而讓後藤隊長想到這個並不算聰明的辦法。不過就算在漫畫版裡，第二小隊的維修組對HOS也是不屑一顧的……適合的機體需要適合的人來駕駛——這才是王道？
尾聲之前
儘管 Patlabor系列都是各自獨立存在的，但感受最直接的還是漫畫版——可能是對書的偏好所至吧。在我固執的想法裡無論多麼完美的人設和優秀的監製都不及原始的創意（此處沒有任何鄙視高田和押井老師的意思，而且OVA中惡搞的橋段始終也是心水呢）那些靈光閃現的格與格里，是作者的魂，所以才能伴隨著野明他們一路走來。
看內海被刺身亡的一瞬，還感覺這個搞笑得異常淡定的故事應該有特別峰迴路轉之處，至少笑面虎內海雖然作為全劇當仁不讓的反派可能突然大笑三聲後脫下西裝外套下的防彈衣瀟灑離去……（在這方面不知道為何總覺得結成老師和安達充老師的波長很吻合）但是——沒有！！結局嘎然而止，短促得有點讓人受不了，雖然之間22卷的嘻笑怒罵無法定位詮釋解讀分類，甚至沒有大波大浪應有的緊張，那些細節上微妙的表情和神態才是結城老師的精彩之處——話題轉回來，是的，就是那樣平淡的結尾，內海身亡，熊耳負傷，特車二科又開始了常規“無聊”平凡的工作。。。。。。
可惜距離2002越來越遠的今天，街上沒有大型機器人橫行，也沒有變異怪物大鬧海灣，更沒有所謂的特車二科……但是，有什麼關係？這本來就是一個關於人的故事，二十年輪迴，南柯一夢，有笑有淚，有豪情壯志有快意恩仇，都是普通人不普通的故事，人生因此而驚喜驚訝精彩。
2005/12/8
PS：受限於豆瓣的排版，只能把所有機械設定的數據都刪除了。
動畫信息
中文名：機動警察
原 名：機動警察パトレイバー
又 名：機動警察 (TV版) / Mobile Police PATLABOR / 機動條子
首 播：1989-10-11(日本) / 1992-07-13(香港)
IMDb：tt0159883
原 名：機動警察パトレイバー
又 名：機動警察 (TV版) / Mobile Police PATLABOR / 機動條子
首 播：1989-10-11(日本) / 1992-07-13(香港)
IMDb：tt0159883