想必很多人都聽過富野由悠季根據其創作時間與作品風格，可以將其創作時間階段分為“黑富野”時期與“白富野”時期。“黑富野”的作品多以現實的絕望作為作品的主基調，比如《EVA》的兩個親爹---《守護神伊甸安》與《高達0079》。“白富野”時期則是以積極樂觀作為動畫的主基調，比如《倒A》與《Z高達 劇場版》等。
而這部《V高達》則是“黑白富野”的分水嶺。當年《V高達》商業與口碑慘敗後，富野生了一場大病，病好後便開始徹底投入製作出讓觀眾可以積極樂觀的作品。
1，在敘事角度，《V高達》裡面是富野首次在其高達作品裡面才用雙線敘事的角度去描繪正反雙方，而主角胡索便是兩方之間的對比尺。
贊斯卡爾的士兵對地球平民進行侵略攻擊，但是十分抵制孩子加入戰爭，有好幾次看到胡索的駕駛員本體而放棄了致死的攻擊。可是他們的軍國主義思想，卻只是停留在了“小孩不能上前線開MS殺人”。因為動畫裡面，許多贊斯卡爾帝國的未成年人依舊加入到了帝國侵略的後勤隊中....
而反觀地球聯邦與神聖軍事同盟，對於胡索被迫參戰，卻並沒有十分抗拒，甚至直接把胡索當做工具。真正關心胡索的修羅隊的大姐姐們卻紛紛慘死，開戰之前，其中一位大姐姐參加同伴的葬禮，看著胡索，不禁說出“真的很羨慕你們”，大姐姐們希望可以通過犧牲自己而避免小孩子參戰，但最後的結果，想必就不用再多贅述了。
正邪雙方的各自的矛盾點，加深了觀眾對於他們的認知與質疑，也慢慢接近了“反戰”的主題。
2，角色描繪。富野筆下的女性角色，絕對是日本蘿蔔動畫裡面最為出彩的。
比如許多人都討厭的黑妹（莎可蒂），但是黑妹的人設卻是本作裡面最為完整的。從頭到尾，她都以天真的孩子的視角去思考事物。就如同她自以為是的母親一樣。間接害死了不少人。但是富野並沒有單純的批判她，因為她只是一個討厭戰場的孩子，只是一個想找回母愛的孩子。同時她的傳統母性，也代表了地球對於人類的扶養（胡索對於莎可蒂的回憶 ，經常以地球的自然景色為主）並且每次最擔心胡索，反而也是莎可蒂。
在傳統的和諧自然環境下長大的女孩，很難擁有叛逆的性格。
但卡迪珍娜卻選擇了宇宙，為了抗拒傳統的男權權威。與父親的不和，對於大人腐敗社會的不滿，讓她形成了與莎可蒂對比更為極端的性格。宇宙的惡劣環境，必須要求人們去反抗。叛逆的少女，可以把一切事物都當成工具。
3，新的題材元素。宗教。雖然按社會學角度，戴肯與扎比都能算某種意義上的宗教形式。但《v高達》是富野正式首次引入傳統的宗教題材元素。雖然教皇依舊是傳統的自以為是的傻白甜。被手下的反動勢力利用還渾然不知。同時還有90年代的全球“環保”熱潮想必也影響了富野這次的創作。駕駛員終於擔心爐子在地球的核爆問題了....媽耶
家庭的繼承，也是本作裡面一個很重要的元素。（《EVA 終》裡面的父子關係，算是痞子對於富野光頭的致敬了）
4，節奏感與情緒起伏。《v高達》真的算富野動畫裡面節奏流暢並且情緒起伏波動較多的作品了...尤其是胡索對於失蹤的友人與父母的情感線，好幾個瞬間真的體現出了少年的歡樂與悲傷。
5，不足。新人類，超能力者等等設定。對不熟悉UC宇宙的觀眾來說很不友好。尤其是“新人類”，半路里面突然提了出來，還有所謂的“宇宙傳音”。都是抽象而又突兀的表達方式....
還有老生常談的電波臺詞問題。
6，富野對於《v高達》的寄託現在全部放到了《復國》上面，後者繼承了《v高達》的一堆精神元素。可以對仔細對比，很多東西真的是繼承並發揚光大了...
富野現在只要被採訪，也基本都是三句不離開《復國》的宣傳....
可想當年《v高達》的失敗給了他多大刺激....
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