因為看完《死亡筆記》和《棋魂》後發現兩部神作的作者竟然是同一個人——小畑健老師！所以出於對小畑健老師的崇拜，故翻出他早期的作品《左近》來看。
《左近》推理上的致命傷，年紀稍大一點，智商正常的人一般都能察覺到。仁者見仁智者見智，在此我也不必多做解釋。因為喜歡這部動漫，請允許我偏心的維護!
既然喜歡一部動漫，必定是眼裡看到的優點大過不足。作為一部推理劇它的推理部分有很多問題，集數更只有區區26集，可它卻與《少年金田一事件簿》，《名偵探柯南》這兩部長之又長，一部比一部長的推理動漫並稱三大偵破漫畫名作。
可見它有一部分很長很長的長處，竟能夠讓人無暇顧及作為一部推理劇推理有誤的致命傷。這部分如此奪人眼球的長處究竟是什麼呢？以下，謹代表我個人觀點！
首屈一指的當然是它的畫面!直線條幽閉的畫風，灰色調高飽和的色彩，和明暗恰到好處的烘托。把這種孤凌的古典美感做到極致。閉上眼睛，請大家回想一下
透過左近前額幾綹墨綠色直髮，看到的狹長眼睛，和白暫稜角分明的臉型，再至他筆直修長的身型，黑色的著裝，都使他渾身散發出的憂鬱的古典氣質。再看那些左近所到之處的街頭巷陌，附院宅邸，無論是披著柔媚的陽光，還是紛飛著緋紅的櫻花，亦或是遊蕩著不願落地的柔白雪花，一切都流露著古典的嫻靜，優美。
可能是我學畫畫的原因，對於飽和的灰調色彩有種偏愛。看《左近》的畫面，不知你有沒有也覺得它深沉卻不刺眼，壓抑卻不做作？再仔細品味，你會發現《左近》裡的人物用色絕大部分是偏冷且灰的顏色 ，左近更是墨綠色頭髮瞳孔，一身泛紫的黑色外衣，可以說冷到極致，而唯獨右近是紅髮黃衣用色暖到了極致，一個冷到極致的人操縱一個暖到極致的人偶。強烈的對比效果可想而知！
說到對比，就不得不說《左近》的第二個長處。善用對比塑造人物！
這部動漫中左近與右近的對比是無處不在的。小畑健除了用反差極大的色彩來對比左近，右近，還有左近含羞簡短的話語與右近活潑膽大話語的對比，左近遇事面無表情與右近遇事誇張表情的對比。作者用如此多的對比最終是為了達到左近與右近性格的對比，用兩個相反極端的對比達到對兩個極端的塑造。正如在圖書館借到一本小畑健畫集裡他說的，有時候左近更像一個木偶，右近更像一個人，分不清楚到底是誰操縱了誰。
左近與右近的對比固然是這部作品的第一對比。再次，對於左近對待無關之人態度的冷漠，與對待在乎之人的用情至深的對比。如果說左近與右近的對比，讓左近更像一個木偶。那麼後者的對比就是讓我們感受左近人性的光芒。他只會因極少數在乎之人著急，辯護，微笑，努力，不通過人偶直接流露出他的真性情。
因為少，所以真，很容易就讓人感動，心生憐惜…
第三不得不說的一點，作者塑造人物的節奏是慢熱型的。就我來說，從來沒有看過哪部作品是看了7,8集對於主角還沒有什麼認識。開始看《左近》，覺得左近就是長得美型點，別無其他想法。而後從有一集他在乎的人偶壞了，他對他的人偶如此愛護依賴，他不得以自己直接面對周圍的人時，害羞得讓人想笑，他的形象才開始立體起來。後來越來越多左近在乎之人的登場，左近越來越多的真情流露，最終將左近塑造為一個能感覺到血肉的人物。
最後，關於左近的人格分裂有很多觀點，我想就此談下我的理解。我覺得右近所表達的才是左近真正的自我，而左近是被以父親為目標壓抑的自我。之前他操縱人偶完全是為了父親，當他得知父親自殺的真像後，他的信仰頃刻倒塌，他的內心進入了不知為誰而活的真空期。這時四帆的鼓勵使他明白，他該為他自己而活！覺悟之後的他可以很明顯看到他精神面貌的煥發，不再是對人無表情對事總冷漠。
如果說之前他更像一個被父親理想操縱的人偶，那麼之後從父親自殺的真相中解脫出來的左近，扯斷了束縛的牽線，第一次把人偶交給別人，才開始像一個真正的獨立的人。
畢竟，獨立，是一個人的根本屬性…
祝福左近，永遠記得有點美型，有點無措的你，帶的我走過的那從未看過的美麗風景…
《左近》推理上的致命傷，年紀稍大一點，智商正常的人一般都能察覺到。仁者見仁智者見智，在此我也不必多做解釋。因為喜歡這部動漫，請允許我偏心的維護!
既然喜歡一部動漫，必定是眼裡看到的優點大過不足。作為一部推理劇它的推理部分有很多問題，集數更只有區區26集，可它卻與《少年金田一事件簿》，《名偵探柯南》這兩部長之又長，一部比一部長的推理動漫並稱三大偵破漫畫名作。
可見它有一部分很長很長的長處，竟能夠讓人無暇顧及作為一部推理劇推理有誤的致命傷。這部分如此奪人眼球的長處究竟是什麼呢？以下，謹代表我個人觀點！
首屈一指的當然是它的畫面!直線條幽閉的畫風，灰色調高飽和的色彩，和明暗恰到好處的烘托。把這種孤凌的古典美感做到極致。閉上眼睛，請大家回想一下
透過左近前額幾綹墨綠色直髮，看到的狹長眼睛，和白暫稜角分明的臉型，再至他筆直修長的身型，黑色的著裝，都使他渾身散發出的憂鬱的古典氣質。再看那些左近所到之處的街頭巷陌，附院宅邸，無論是披著柔媚的陽光，還是紛飛著緋紅的櫻花，亦或是遊蕩著不願落地的柔白雪花，一切都流露著古典的嫻靜，優美。
可能是我學畫畫的原因，對於飽和的灰調色彩有種偏愛。看《左近》的畫面，不知你有沒有也覺得它深沉卻不刺眼，壓抑卻不做作？再仔細品味，你會發現《左近》裡的人物用色絕大部分是偏冷且灰的顏色 ，左近更是墨綠色頭髮瞳孔，一身泛紫的黑色外衣，可以說冷到極致，而唯獨右近是紅髮黃衣用色暖到了極致，一個冷到極致的人操縱一個暖到極致的人偶。強烈的對比效果可想而知！
說到對比，就不得不說《左近》的第二個長處。善用對比塑造人物！
這部動漫中左近與右近的對比是無處不在的。小畑健除了用反差極大的色彩來對比左近，右近，還有左近含羞簡短的話語與右近活潑膽大話語的對比，左近遇事面無表情與右近遇事誇張表情的對比。作者用如此多的對比最終是為了達到左近與右近性格的對比，用兩個相反極端的對比達到對兩個極端的塑造。正如在圖書館借到一本小畑健畫集裡他說的，有時候左近更像一個木偶，右近更像一個人，分不清楚到底是誰操縱了誰。
左近與右近的對比固然是這部作品的第一對比。再次，對於左近對待無關之人態度的冷漠，與對待在乎之人的用情至深的對比。如果說左近與右近的對比，讓左近更像一個木偶。那麼後者的對比就是讓我們感受左近人性的光芒。他只會因極少數在乎之人著急，辯護，微笑，努力，不通過人偶直接流露出他的真性情。
因為少，所以真，很容易就讓人感動，心生憐惜…
第三不得不說的一點，作者塑造人物的節奏是慢熱型的。就我來說，從來沒有看過哪部作品是看了7,8集對於主角還沒有什麼認識。開始看《左近》，覺得左近就是長得美型點，別無其他想法。而後從有一集他在乎的人偶壞了，他對他的人偶如此愛護依賴，他不得以自己直接面對周圍的人時，害羞得讓人想笑，他的形象才開始立體起來。後來越來越多左近在乎之人的登場，左近越來越多的真情流露，最終將左近塑造為一個能感覺到血肉的人物。
最後，關於左近的人格分裂有很多觀點，我想就此談下我的理解。我覺得右近所表達的才是左近真正的自我，而左近是被以父親為目標壓抑的自我。之前他操縱人偶完全是為了父親，當他得知父親自殺的真像後，他的信仰頃刻倒塌，他的內心進入了不知為誰而活的真空期。這時四帆的鼓勵使他明白，他該為他自己而活！覺悟之後的他可以很明顯看到他精神面貌的煥發，不再是對人無表情對事總冷漠。
如果說之前他更像一個被父親理想操縱的人偶，那麼之後從父親自殺的真相中解脫出來的左近，扯斷了束縛的牽線，第一次把人偶交給別人，才開始像一個真正的獨立的人。
畢竟，獨立，是一個人的根本屬性…
祝福左近，永遠記得有點美型，有點無措的你，帶的我走過的那從未看過的美麗風景…
