<圖片1>
作者： izumi
《MACROSSΔ》展開了MACROSS系列的全新篇章，有趣的是，屏前幕後同步上演著老將威武，新人爭先的戲碼。他們之中的代表——平成後動畫師まじろ接受了《NewType》雜誌的專訪，向各位觀眾分享了參與制作的感受與心得。
<圖片2>
MACROSS故事再開，疾風直衝雲霄，Walküre翩翩起舞。此次出任米拉吉、疾風以及Walküre小隊人設擔當的是曾經擔綱《元氣囝仔》《YUYU式》等活潑角色人設的新銳動畫師まじろ。
據まじろ本人說，在觀看了她所參與制作的作品之後，河森正治總監督和安田賢司監督向她發出了邀請。まじろ清楚河森作品有著龐大的世界觀設定，且非符號式的描寫眾多，剛開始她有些擔心能否勝任，但一想到二位監督是看好其特長才叫自己來的，於是決定先接手，之後邊做邊想法具體應對。
此次まじろ的第一項工作是將實田千聖繪製的原案製作成動畫師們實際作業時需要的人物設定總表。她說這是項艱鉅的任務。因為實田的畫功太過出色，如果就原樣照搬過來，那麼一旦進入動畫製作，恐怕現場工作人員會吃不消。於是她綜合考慮實田原案的精華以及本作最想傳達給觀眾的要素後，對人物形象進行了再創作。
<圖片3>
其中，在疾風、芙蕾雅和美雲等角色的人設上まじろ曾一度陷入苦戰。她說被河森和安田退回的稿件就不下十次，差一點失去信心。在她眼裡河森監督似乎是把工作人員也當成動畫主角來虐。設置種種難題讓人克服闖關，不過好在每次退回的稿件上都註明了可以改進的方向。
まじろ說在人設作畫時自己始終以“如何使人物在運動畫面中保持體積感”為考量。因為通常在動作片裡，如果將角色輪廓畫成嚴絲合縫的直線條，會留給人留下偏單薄的視覺印象。她個人的觀點是，由於人眼在觀察運動物體時，會隨時捕捉立體物表面瞬間形成的各種形狀，利用這一特性，可以儘量多視角地展示人物的運動姿態。她的另一目標是要讓角色的皮膚看上去接近真實肌膚的彈性質感。
在人設任務告一段落後，まじろ的另一項工作是作為總作畫監督負責原畫的複查與修正。她時常揣摩觀眾們究竟想從MACROSS系列裡尋求什麼樣的觀感體驗。當然，美術館裡某幅技巧精湛的畫作也能打動觀者，但她認為本作的風格應該屬於“太陽馬戲團”那種帶給人歡樂的感動。まじろ不想只為湊齊一張人設表而工作，她一心想把每一個鏡頭都發揮到極致。因此她對原畫和作畫監督們的要求是，可以不按人設總表來畫，一切以人物在該場景下最恰當的表情優先。這樣才能賦予作品最大的能量。
<圖片4>
此外，舞蹈表演可以說是本片的重頭戲，まじろ又是如何描繪在戰場上又唱又跳的Walküre的舞蹈以及表演部分呢。她說大學時曾經加入音樂劇部，而且當時社團請到了寶冢歌劇團的老師前來指導。まじろ曾數度出演主角，據她回憶除了練習、練習還是練習，因此深諳舞臺表演之艱辛。之前擔任總作監時她也曾負責過一些與舞蹈相關的部分，那時的做法是先到公園裡跳舞，然後參照錄像進行作畫，過程十分辛苦。相比之下，這次由於得到專職舞蹈部分作畫的中山龍的鼎力協助，作業頗為順利。
まじろ還談到，在動畫製作正式開工後，被監督派去“紅牛特技飛行世界錦標賽”取材的經歷給她留下了深刻的印象。僅僅是轉換了環境，就讓自己對事物的看法竟然一下子變得簡單洗練許多。在她看來，河森在工作內外都為部下提供各類學習機會，這種育人為本的工作方式正是他的過人之處。在識人方面，河森不拘泥過往，傾向著眼於一個人未來的可能性。並且能夠虛心聽取新人的意見，比如採納了まじろ提出的“如果有雙胞胎的飛行員的話會比較有意思”的提案。在他的帶領下，《MACROSSΔ》的主創隊員們良性互動，成為了一支充滿積極變量的隊伍。
出於採訪需要，まじろ翻出了那份最早的人設表，然而當她再次看到後的反應卻有些出人意料，“啊，真的是這份人設表麼？！”原來在まじろ心中，作畫正式開工後，所畫的角色必須超越這張表，她想以這種方式迴應河森，否則她覺得自己白參與這次工作了。
說實話，開始階段的作畫就偏離人設表，妹子起先還很擔心會被河森罵，結果換來監督一句：“噢，你這麼早就把人設表當擺設了呀，呵呵呵。”她聽後暗想，“難道一切早在河森的意料之中，自己不過是在佛祖手心裡翻跟頭？”，正當她因河森不置可否的態度而感到困惑時，安田建議她把這段時間做總作監的修改意見做個歸納，制定一份新的人設表出來。通過此事，まじろ覺得，如果說河森是Walküre的王牌“美雲”的話，那安田就應該是隊長“要”了。
最後まじろ評價每一話的作畫監督都各有特色，詮釋了他們對於立體感把握各自不同的理解。並且她表示為了讓《MACROSSΔ》成為一部無論截取哪一小段都具有可看性的作品，自己會在遵循理論指導的同時，結合腦中隨時閃現的靈感不斷畫下去。在作品完結前，她打算“開足火力”作畫，也想看一看在挑戰當下極限的狀態下，究竟能夠誕生出怎樣的作品。
作者： izumi
《MACROSSΔ》展開了MACROSS系列的全新篇章，有趣的是，屏前幕後同步上演著老將威武，新人爭先的戲碼。他們之中的代表——平成後動畫師まじろ接受了《NewType》雜誌的專訪，向各位觀眾分享了參與制作的感受與心得。
<圖片2>
MACROSS故事再開，疾風直衝雲霄，Walküre翩翩起舞。此次出任米拉吉、疾風以及Walküre小隊人設擔當的是曾經擔綱《元氣囝仔》《YUYU式》等活潑角色人設的新銳動畫師まじろ。
據まじろ本人說，在觀看了她所參與制作的作品之後，河森正治總監督和安田賢司監督向她發出了邀請。まじろ清楚河森作品有著龐大的世界觀設定，且非符號式的描寫眾多，剛開始她有些擔心能否勝任，但一想到二位監督是看好其特長才叫自己來的，於是決定先接手，之後邊做邊想法具體應對。
此次まじろ的第一項工作是將實田千聖繪製的原案製作成動畫師們實際作業時需要的人物設定總表。她說這是項艱鉅的任務。因為實田的畫功太過出色，如果就原樣照搬過來，那麼一旦進入動畫製作，恐怕現場工作人員會吃不消。於是她綜合考慮實田原案的精華以及本作最想傳達給觀眾的要素後，對人物形象進行了再創作。
<圖片3>
其中，在疾風、芙蕾雅和美雲等角色的人設上まじろ曾一度陷入苦戰。她說被河森和安田退回的稿件就不下十次，差一點失去信心。在她眼裡河森監督似乎是把工作人員也當成動畫主角來虐。設置種種難題讓人克服闖關，不過好在每次退回的稿件上都註明了可以改進的方向。
まじろ說在人設作畫時自己始終以“如何使人物在運動畫面中保持體積感”為考量。因為通常在動作片裡，如果將角色輪廓畫成嚴絲合縫的直線條，會留給人留下偏單薄的視覺印象。她個人的觀點是，由於人眼在觀察運動物體時，會隨時捕捉立體物表面瞬間形成的各種形狀，利用這一特性，可以儘量多視角地展示人物的運動姿態。她的另一目標是要讓角色的皮膚看上去接近真實肌膚的彈性質感。
在人設任務告一段落後，まじろ的另一項工作是作為總作畫監督負責原畫的複查與修正。她時常揣摩觀眾們究竟想從MACROSS系列裡尋求什麼樣的觀感體驗。當然，美術館裡某幅技巧精湛的畫作也能打動觀者，但她認為本作的風格應該屬於“太陽馬戲團”那種帶給人歡樂的感動。まじろ不想只為湊齊一張人設表而工作，她一心想把每一個鏡頭都發揮到極致。因此她對原畫和作畫監督們的要求是，可以不按人設總表來畫，一切以人物在該場景下最恰當的表情優先。這樣才能賦予作品最大的能量。
<圖片4>
此外，舞蹈表演可以說是本片的重頭戲，まじろ又是如何描繪在戰場上又唱又跳的Walküre的舞蹈以及表演部分呢。她說大學時曾經加入音樂劇部，而且當時社團請到了寶冢歌劇團的老師前來指導。まじろ曾數度出演主角，據她回憶除了練習、練習還是練習，因此深諳舞臺表演之艱辛。之前擔任總作監時她也曾負責過一些與舞蹈相關的部分，那時的做法是先到公園裡跳舞，然後參照錄像進行作畫，過程十分辛苦。相比之下，這次由於得到專職舞蹈部分作畫的中山龍的鼎力協助，作業頗為順利。
まじろ還談到，在動畫製作正式開工後，被監督派去“紅牛特技飛行世界錦標賽”取材的經歷給她留下了深刻的印象。僅僅是轉換了環境，就讓自己對事物的看法竟然一下子變得簡單洗練許多。在她看來，河森在工作內外都為部下提供各類學習機會，這種育人為本的工作方式正是他的過人之處。在識人方面，河森不拘泥過往，傾向著眼於一個人未來的可能性。並且能夠虛心聽取新人的意見，比如採納了まじろ提出的“如果有雙胞胎的飛行員的話會比較有意思”的提案。在他的帶領下，《MACROSSΔ》的主創隊員們良性互動，成為了一支充滿積極變量的隊伍。
出於採訪需要，まじろ翻出了那份最早的人設表，然而當她再次看到後的反應卻有些出人意料，“啊，真的是這份人設表麼？！”原來在まじろ心中，作畫正式開工後，所畫的角色必須超越這張表，她想以這種方式迴應河森，否則她覺得自己白參與這次工作了。
說實話，開始階段的作畫就偏離人設表，妹子起先還很擔心會被河森罵，結果換來監督一句：“噢，你這麼早就把人設表當擺設了呀，呵呵呵。”她聽後暗想，“難道一切早在河森的意料之中，自己不過是在佛祖手心裡翻跟頭？”，正當她因河森不置可否的態度而感到困惑時，安田建議她把這段時間做總作監的修改意見做個歸納，制定一份新的人設表出來。通過此事，まじろ覺得，如果說河森是Walküre的王牌“美雲”的話，那安田就應該是隊長“要”了。
最後まじろ評價每一話的作畫監督都各有特色，詮釋了他們對於立體感把握各自不同的理解。並且她表示為了讓《MACROSSΔ》成為一部無論截取哪一小段都具有可看性的作品，自己會在遵循理論指導的同時，結合腦中隨時閃現的靈感不斷畫下去。在作品完結前，她打算“開足火力”作畫，也想看一看在挑戰當下極限的狀態下，究竟能夠誕生出怎樣的作品。
