我看幽靈公主

這是一部力道十足且相當成熟的作品。幾乎涵蓋了宮崎駿的思想主題和創作動機。它所帶來的震撼和觸動，我想即使拍成同樣題材的寫實電影，也很難達到這樣的效果，這點說明，動畫的可能性不該被含糊曲解的。

阿席達卡，應該是宮崎駿電影裡戲份最重的男主角，溫和，勇敢，堅韌，追尋著救贖之路，作為一個使者，探求人與自然，生存與死亡的平衡點，讓我們不由自主地開始思考同樣的問題。電影最後，阿席達卡對珊說：一起活下去吧。這是宮崎駿最終的答案，從1980幽靈公主的企劃到影片最後1997，十六年的時間，他所思考出來的結局，自然不再寬恕。

對人與自然主題的探討，最早應該始於《風之谷》。這部動畫是我非常喜歡的一部，而那時，對於人類與自然矛盾的解決，還是圓滿的，但這種圓滿對導演來說，是一種無奈，他也無法認同，所以風之谷漫畫的結局遲遲未了，也同電影有很大出入。但是娜烏西卡是完美的，她代表人類的救贖，也是宮崎駿所描繪的對愛最充滿希望的瞭解。同樣，天空之城，On Your Mark，千與千尋，哈爾的移動城堡……也從不同層次上對這個主題進行著探索，沒有答案。

之前在林芝，看著色季拉山上的樹林，整齊茂密，還以為是人工種植的防護林，後來才知道這片綠意是原生的，便有說不出的感動。在幽靈公主裡，展現的是一片眾神居住的原始森林，達達拉城鍊鐵廠的出現，破壞了森林的平衡，對鹿神的射殺，更激發了人類與自然不可調和的矛盾。一方是為了生存和貪慾而開發自然的人類，一方是為了保護自然而憤怒的山神，阿席達卡陷入迷茫，他無法帶走為自然而生的珊，珊也無法原諒人類，即使如此，他依然努力去尋求答案，這裡，他是一個使者，試圖達到人類與自然的和解。

珊，我們的幽靈公主，充滿驚心動魄的美和原始的野性，她是人類的孩子，被狼收養，她的存在本身就是矛盾的，在她身上有著人類最本源的美好，最後她說：我喜歡阿席達卡，但是我無法原諒人類。她選擇了自然。

達達拉的城主幻姬，我認為她是最能體現影片生存主題的角色。這個代表人類慾望與理性的女人，也同樣具有高貴的品質，沒有退縮，沒有風花雪月，沒有無病呻吟，她的冷酷和無懼，只是為了生存。人類要生存，就不可避免對自然的索取，如果必要，她也可以植樹造福自然；同樣，即使‘弒神’，她也毫不猶豫地做了。最後慘淡的結局下，她依然淡然地“從頭開始”，那一刻，我為之傾倒。

宮崎駿在這部電影裡，試圖討論比之前作品更大的主題。描繪人與自然的矛盾，詛咒與憎恨，是為了體現生存的價值。最後，雖然人類沒有得到大自然的寬恕，莽莽森林變成草原，一切從頭開始，眾神和人類的戰爭是不可能調和的，但是愛是希望的延續，電影描繪的就是這樣的觀點。

影片最後出現了木靈，轉著可愛的腦袋，看著這一切，也讓我們反思，一草一木所賦有的生命力，我們對自然做了什麼？大自然是生命的起源，對於任何人來說都是彌足珍貴的。而珊和阿席達卡間的愛慕，也是電影所要描繪的珍貴的美好。

有了表現的主題，就談到技術層面的問題，整部動畫，從腳本到動畫、音樂、配音，都傾注了很大的心血。看看《幽靈公主誕生物語》，應該可以比較直觀地瞭解期間所付出的艱辛。如果製作團隊沒有足夠的堅持和犧牲，應該也成就不了電影的成功。

關於音樂，久石讓的《幽靈公主交響樂章》，我覺得是影片的點睛之筆，共八章，採用管絃交響樂的演奏，第一章、第四章和第八章是我最喜歡的部分，開始的壯闊到最後的平和中帶點憂傷，反覆聽，百聽不厭。再沒有比這兩人的組合更默契的了，聽著音樂就能感動落淚。

宮崎駿的電影，總是能讓我重新思考自己是怎麼走進動漫的。我僅以一個小小觀眾的視角，寫下這部電影給我帶來的感動與思考。對於生活的紛繁與浮躁，這樣的電影是難能可貴的。

題外：寫下這篇，對我來說非常困難，這麼多年，這也是我寫下的第一篇關於宮崎駿的電影，只是試著描述拼湊自己的思緒。這部電影所涵蓋、涉及的範圍太廣，如果細說起來就牽扯到宮崎駿幾乎所有作品，是我所道不盡的。