娛樂性與思想性兼備的佳作

看了些大家的評論，似乎大部分人都聚焦在了本片的思想之上，前人已然寫了這麼多，我就不再班門弄斧了，這條評論，就寫寫如果把自己當成一個只想找個樂子的普通觀眾的話，這部電影何以吸引我。畢竟，這部電影是宮崎駿第一部真正大爆的影片，在1997年動員了全日本接近十分之一的人進入影院觀影（中國有這個觀影人次佔總人口比例比例的電影大概就是戰狼2了） ，這證明只把它當做商業片看也足夠優秀，只靠思想的深度，是遠遠做不到這一點的。

首先想談談人物的塑造。本片的主角，珊、阿席達卡，他們都有著拜倫式英雄的影子，事實上不只影片的主角，乃至配角，例如艾伯西、莫娜，事實上均帶有這種特質，擁有痛苦的過去，孤獨而帶著憂鬱的心境、有著自己堅定的信仰，並願為之奮鬥，卻又不知什麼才是正確的路。這種類型的主角，在吸引觀眾方面，可謂百試不爽，例如《傲慢與偏見》的Darcy、《簡愛》的羅切斯特、《呼嘯山莊》的Healthcliff，《歌劇魅影》的phantom，乃至《紅樓夢》的林黛玉都多少有著類似的特質。究其原因，我以為乃是孤獨是人類共通的情感，又是一種格外刻骨銘心的感受，故而極易引起共鳴。在《千與千尋》中，被不少人記住的無臉怪，不也是這種類型的人物嗎？

再談談影片的節奏把控吧。看了幾部宮崎駿的片子，從直觀感受上來說，本片是節奏把控最為出色的一步。儘管片子的物理時長相對來說偏長，但感受到的心理時間卻是最短的，這源於本片高潮安排的出色。開場就是與邪神搏鬥的高潮，繼而接入主角西行至塔塔拉的放鬆，而後又緊接珊偷襲的高潮，又緊接阿席達卡與珊共處的放鬆，而後又緊接野豬決死、塔塔拉被圍攻、弒神的大高潮。每一段放鬆中又有小高潮，比如珊與阿席達卡初遇等，情節極為緊湊，可謂沒有一分鐘是浪費的。

再談談對於裝點主題的各種元素的運用。第一，愛情元素。本片給愛情元素的鏡頭並不多，但每一個都很抓人，廣為人知的那句“你好美”和弒神後兩人的擁抱這種極易看出的點就不多說了，在這兒就談談幾個細節，例如，阿席達卡與白狼神交談給珊蓋好被子，醒來後被子又蓋回了他的身上，聯繫到前面描繪了珊其實在裝睡，很容易聯想到珊聽到了阿席達卡和白狼神的談話，一直難以入眠，等阿席達卡入夢後又將被子蓋回了他的身上，又如，阿席達卡的帽子在格鬥中被艾伯西劃破，上衣被火槍打穿，但離開時卻已經全部縫補好，重傷期間，除了珊還有誰能幹這些活？再有，珊接下玉刀時同時帶著狼牙項鍊與狼皮氅，受傷撤回森林時後兩者已經無影無疑，但玉刀卻完好無損，當她發現阿席達卡幫助艾伯西時第一反應是把玉刀扯掉，足以看出她內心對此的看重。所以本片雖不正面描繪愛情，但依託這些小細節卻給人以無限聯想，做到了用愛情元素吸引觀眾卻又不喧賓奪主的平衡。第二，打鬥元素。本片的打鬥在宮崎駿其他電影中並不多見，斷頭殘肢更是一大突破，總的來說可謂精彩流暢，珊與艾伯西的對決尤為精彩。阿席達卡射殺武士的血腥場面，打破了人們對吉卜力的刻板印象，看《幽靈公主誕生物語》中的描述，確有人被這些場面吸引而前來觀影。第三，戰爭元素，戰爭是宮崎駿慣用的元素，而片中人物的性格又與戰爭的大背景結合在一起，雲遊僧的反覆無常、暗懷鬼胎，艾伯西的剛愎自用、一意孤行，珊的冷酷中帶有溫柔，阿席達卡的包容胸懷，乃至白狼、野豬、猩猩、武士，各有各的立場與觀點，描繪出一幅生動的群像，戰爭的冷酷與自然的優美對比，更是令人震撼。

更為要緊的是，仔細考慮，上面那些元素全部都和“活下去”的主題完美融合。珊與阿席達卡的愛情，相愛不得相守，本來就是人與自然一起“活下去”關係的影射，搏鬥殺人，是為了“活下去”而不得不幹的無奈，戰爭，更是不同立場的團體各自為了更好地活而產生矛盾的總爆發，加入這些流行元素，不僅沒有削弱主題，反而暗暗相合，確實不愧為思想性和娛樂性兼備的佳作。