第1話的看點是在帳房做電腦輸入的比呂美的側臉。
昏暗的帳房裡，電腦顯示器發出的淡淡的光線之中，浮現出比呂美側臉。
隨著真一郎的視線，從下往上對比呂美進行鏡頭搖動。
那個場景是我流的eros的體現，直到最後，在我內心中那一直是比呂美的印象。
所以，也許說的極端了一點，比呂美是什麼樣的角色，比呂美的行動模式等，在製作這個場景時，已經固定下來了。
於此相對乃繪的出場是坐在樹上眺望天空，非常地難以把握，曖昧模糊。
雖然通過雷轟丸之死與「蚜蟲之歌」使其印象得以體現，我覺得這是岡田的eros體現。
果然第2話的結尾很重要。
比呂美為雷轟丸重建了墓，乃繪來找比呂美。
然後兩人談論了些什麼。
第2話是我擔任腳本，我覺得在這個地方讓角色說什麼內容是決定性的。
之後，回到家的比呂美該如何向真一郎做說明？
包括這些在內，最後的3分鐘是重點。
在這個地方我想確立乃繪與比呂美之間“單刀直入的談話”的模式。
這個故事中的登場人物們是如此地不瞭解他人的想法，如此地無法說出自己想表達的情感。
但是相反地，對自己的觀點卻相當不避諱地就能說出來。
比如“你，討厭我吧？”
諸如此類的臺詞很輕易地就能說出來。
第3話的關鍵也是最後的場景。
不知道被真一郎聽到，比呂美說出了“我喜歡的是螢川的4號”。
女孩子之間為了不說真話、矇混過關而說的謊言。
正好自己真正喜歡的人路過聽見，撞在一起。
這是以往被用濫掉了的橋段。
但是，既然要用，關鍵就在於有多少「true tears」的特色。
只要這點做好了，就像像歌舞伎町黃金律的模式那樣重複過很多次也沒有關係。
所以，雖然在放映前有過不安，但是觀眾的反應強烈的讓人吃驚，我很高興。
關於祭典的回憶是貫穿全篇的重要情節。
請注意森田的腳本的妙處。
純的球場風姿也很美形！
第1話至第3話雖然是由我擔任演出的，畫面的製作風格開始固定化，對此我不滿意。
但是，在第4話路被打開了，世界觀有了變大的感覺。
這是因為負責本話的分鏡和演出的安藤真裕的巨大影響。
雖然安藤是天才的動畫人，但是我想「true tears」風格和他本人喜好是大不相同。
即便如此，為了配合第1話至第3話，他做了極大的控制，正因為如此才有了迸發感。
特別是鏡頭的運用讓人非常舒服，彷彿畫面上開了通風的空穴一般。
這也是決定愛子角色的一話。
雖然，最終愛子從主角的位子上掉下來了，但是這一話的愛子很可愛。
承接第4話，在第5話中有真一郎第一次進比呂美房間的場景，
真一郎視點和比呂美視點的變換，同一場景演出了2次。
在高中生的普通日常生活中，我很想搞一下這種能體現演出能力的東西。
雖然部分是因為我喜歡推理小說風格的演出技巧，
但是在這種樸素的作品中，作為能夠給觀眾帶來樂趣的要素，我想挑戰一下。
相同的情況通過不同的視點進行觀察，是推理類作品的常用演出手法，會給觀眾帶來緊張、興奮的感覺。
這一話的監督、腳本、分鏡都是我，所以是否很好，自己也不好評價。
第6話的最後，月夜中比呂美向真一郎告白自己和真一郎可能是兄妹的無趣場景。
其實對這個場景我非常不安。
因為太無趣了，觀眾是不是會看不下去。
非常不安地製作了這個場景。
當然分鏡、作畫、演出、配音、聲效、音樂各方面都下了力氣。
特別是比呂美的表演也許可以說是決定了作品全篇的基調。
我很想知道各位觀眾的想法。
流淚的場景為了表現比呂美是多麼地美麗而不幸，在她的膚色上做了強調。
色彩指定的井上佳津枝多次要求“不能再白些嗎？”，比呂美面孔的顏色幾乎變成純白。
希望觀眾能為這白色的肌膚而感到暈眩（笑）
這話前後，乃繪變得安穩下來。
這是岡田的點子，用石頭寫字是這話的關鍵。
最初的設想是，石頭到了冬天雖然被雪覆蓋，到了春天文字會再次出現。
“我還是喜歡乃繪啊”預定作為這樣的情感確認的小道具。
雖然最後沒有被這樣使用，但是作為雪國的戀人間愛的確認方式，算是相當美麗的。
在看最終話的樣片時，看到散亂的石頭文字已經辨認不出是寫的什麼了，感到有點心疼。
這個場景中乃繪的表演非常精彩。
岡田的腳本、安藤的分鏡、演出非常贊。
乃繪是個很可愛的女孩子。
關於最後愛子和真一郎的場景，愛子的上衣的顏色被我強行要求指定為純白色（笑）。
這一話的內容是，在雪道上乘著摩托車兩人出走，
因為“後來摔倒了”。所以作為看點，是之前的比呂美與純的罰籃比賽。
這一段純和比呂美都很可愛。
比呂美體現出平時所沒有的開玩笑的心情，有流行的電視劇的氛圍。
至於為什麼會是這樣，是因為寫腳本的森田真由美喜歡純。
已經到了誰都無法否認的程度（笑）。
所以讓森田寫純的話就會像那樣愛的大爆發，寫出非常好的場景。
森田寫的場景中有好幾個這樣的好場景。
其中這個罰籃比賽的場景，雖然樸素，但是評價很高。
這一話從整體脈絡上說是真一郎和比呂美兄妹嫌疑被洗清的一話。
也是考慮是否要與之前的話相反，做的更加無趣。
其實最初我說過，想把「true tears」做成“不斷背叛觀眾的期待的作品”，
對這一點意識最深的就是這個第9話。
在摩托車事故之後，觀眾覺得（角色）會發生的反應沒有發生，驚奇、騷動也沒有。
不僅如此，回去之後父親還突然扇了真一郎耳光之類的。
總之故事是在與觀眾的預先的不同的方向發展，
最後聽著音樂的比呂美是如何與母親接近的？形成這樣的氛圍。
同時這也是發生巨大轉換的一話，第9話不可錯過哦。
這話的重點是有插入歌的高潮部分。
其實最初這裡沒有加插入歌的預定，在分鏡做完時，
我提出要求，最好能是像《東京愛情故事》那樣的。
多虧了插入歌，這個場景成為全篇中最情感最高昂青春愛情故事場景。
但是普通的話這種高潮是在只剩下最終話的12話發生的事件。
結果在第10話用掉了。
這會使觀眾感到“後面的3話怎麼辦？”，正中下懷。
不安預想發展才像是「true tears」的風格。
如此圓滿了，卻還不是結局。
那麼下面會發生什麼？觀眾能這樣想就算是成功了。
本話的關鍵有兩個。
一是獨自生活的女孩子的開放感該如何表現。
比如以往是戴隱形眼鏡的女孩子現在戴眼鏡，晚上吃冰激凌之類。
因為聽岡田說“獨自生活的女孩子洗完澡後會用裸足去取洗好的文胸”，於是寫進了分鏡裡，
但是其它的女性工作人員卻說“不會做這種事情的！”。
還有一點是愛子與三代吉的關係的了斷。其實那個場景不是我而是森田寫的。
本來預定是放在第10話的場景，但是因為第10話結尾的插入歌，被移動到第11話了。
但是即使放在第11話也沒有什麼奇怪的地方，是個不錯的場景。
12話是全作中作業量最大的話，而且本話在內容上也有與最終話相關的重要事件，
是按照其他的進度表製作的特別的一話。
首先是用3D製作出的曳山（神轎）和舞者。
在舞臺上舞蹈的真一郎和青年們。大量的同步舞蹈片段。
是P.A.WORKS和各位工作人員集全力的成果。
希望觀眾能感受到工作人員、配音人員帶來的渾然一體的迫力。
比呂美對乃繪的表白。純對乃繪的表白。
真一郎對自己的自問自答。
這些彷彿是為了迎接最終話的儀式。
每個都是有相當衝擊力的場景。
乃繪在海邊放飛地面的場景，源自一部我很喜歡的電影中的場景。
那是30多年前，我10多歲時的一部日本電影。
13話取消了OP和ED，在相應的地方加了職員字幕。
開頭的場景，就全篇13話的系列來說，我覺得來的有些遲了。
不是華麗的青春塗鴉，而是我深愛不已的日本電影的那種氛圍才是TT的目標。
乃繪所在的醫院，比呂美的公寓，海岸的車站……
仲上家的那條走廊和院子不再是重要的舞臺了。
但是這些建築物和以前一樣沒有變化。
之後更加重要的場景出現。
海岸與海。
還有那片竹林。
拄著柺杖沿著海岸線漸漸遠去的乃繪的背影，
竹林中比呂美轉身時的驚訝表情，
我很喜歡。
啊，當然還有母親說的“需要體力呢”的臺詞也是（汗）。
海岸的車站，在最初的腳本中是廢屋化的漁村的放工具的小屋。
（轉自某動畫論壇）
昏暗的帳房裡，電腦顯示器發出的淡淡的光線之中，浮現出比呂美側臉。
隨著真一郎的視線，從下往上對比呂美進行鏡頭搖動。
那個場景是我流的eros的體現，直到最後，在我內心中那一直是比呂美的印象。
所以，也許說的極端了一點，比呂美是什麼樣的角色，比呂美的行動模式等，在製作這個場景時，已經固定下來了。
於此相對乃繪的出場是坐在樹上眺望天空，非常地難以把握，曖昧模糊。
雖然通過雷轟丸之死與「蚜蟲之歌」使其印象得以體現，我覺得這是岡田的eros體現。
果然第2話的結尾很重要。
比呂美為雷轟丸重建了墓，乃繪來找比呂美。
然後兩人談論了些什麼。
第2話是我擔任腳本，我覺得在這個地方讓角色說什麼內容是決定性的。
之後，回到家的比呂美該如何向真一郎做說明？
包括這些在內，最後的3分鐘是重點。
在這個地方我想確立乃繪與比呂美之間“單刀直入的談話”的模式。
這個故事中的登場人物們是如此地不瞭解他人的想法，如此地無法說出自己想表達的情感。
但是相反地，對自己的觀點卻相當不避諱地就能說出來。
比如“你，討厭我吧？”
諸如此類的臺詞很輕易地就能說出來。
第3話的關鍵也是最後的場景。
不知道被真一郎聽到，比呂美說出了“我喜歡的是螢川的4號”。
女孩子之間為了不說真話、矇混過關而說的謊言。
正好自己真正喜歡的人路過聽見，撞在一起。
這是以往被用濫掉了的橋段。
但是，既然要用，關鍵就在於有多少「true tears」的特色。
只要這點做好了，就像像歌舞伎町黃金律的模式那樣重複過很多次也沒有關係。
所以，雖然在放映前有過不安，但是觀眾的反應強烈的讓人吃驚，我很高興。
關於祭典的回憶是貫穿全篇的重要情節。
請注意森田的腳本的妙處。
純的球場風姿也很美形！
第1話至第3話雖然是由我擔任演出的，畫面的製作風格開始固定化，對此我不滿意。
但是，在第4話路被打開了，世界觀有了變大的感覺。
這是因為負責本話的分鏡和演出的安藤真裕的巨大影響。
雖然安藤是天才的動畫人，但是我想「true tears」風格和他本人喜好是大不相同。
即便如此，為了配合第1話至第3話，他做了極大的控制，正因為如此才有了迸發感。
特別是鏡頭的運用讓人非常舒服，彷彿畫面上開了通風的空穴一般。
這也是決定愛子角色的一話。
雖然，最終愛子從主角的位子上掉下來了，但是這一話的愛子很可愛。
承接第4話，在第5話中有真一郎第一次進比呂美房間的場景，
真一郎視點和比呂美視點的變換，同一場景演出了2次。
在高中生的普通日常生活中，我很想搞一下這種能體現演出能力的東西。
雖然部分是因為我喜歡推理小說風格的演出技巧，
但是在這種樸素的作品中，作為能夠給觀眾帶來樂趣的要素，我想挑戰一下。
相同的情況通過不同的視點進行觀察，是推理類作品的常用演出手法，會給觀眾帶來緊張、興奮的感覺。
這一話的監督、腳本、分鏡都是我，所以是否很好，自己也不好評價。
第6話的最後，月夜中比呂美向真一郎告白自己和真一郎可能是兄妹的無趣場景。
其實對這個場景我非常不安。
因為太無趣了，觀眾是不是會看不下去。
非常不安地製作了這個場景。
當然分鏡、作畫、演出、配音、聲效、音樂各方面都下了力氣。
特別是比呂美的表演也許可以說是決定了作品全篇的基調。
我很想知道各位觀眾的想法。
流淚的場景為了表現比呂美是多麼地美麗而不幸，在她的膚色上做了強調。
色彩指定的井上佳津枝多次要求“不能再白些嗎？”，比呂美面孔的顏色幾乎變成純白。
希望觀眾能為這白色的肌膚而感到暈眩（笑）
這話前後，乃繪變得安穩下來。
這是岡田的點子，用石頭寫字是這話的關鍵。
最初的設想是，石頭到了冬天雖然被雪覆蓋，到了春天文字會再次出現。
“我還是喜歡乃繪啊”預定作為這樣的情感確認的小道具。
雖然最後沒有被這樣使用，但是作為雪國的戀人間愛的確認方式，算是相當美麗的。
在看最終話的樣片時，看到散亂的石頭文字已經辨認不出是寫的什麼了，感到有點心疼。
這個場景中乃繪的表演非常精彩。
岡田的腳本、安藤的分鏡、演出非常贊。
乃繪是個很可愛的女孩子。
關於最後愛子和真一郎的場景，愛子的上衣的顏色被我強行要求指定為純白色（笑）。
這一話的內容是，在雪道上乘著摩托車兩人出走，
因為“後來摔倒了”。所以作為看點，是之前的比呂美與純的罰籃比賽。
這一段純和比呂美都很可愛。
比呂美體現出平時所沒有的開玩笑的心情，有流行的電視劇的氛圍。
至於為什麼會是這樣，是因為寫腳本的森田真由美喜歡純。
已經到了誰都無法否認的程度（笑）。
所以讓森田寫純的話就會像那樣愛的大爆發，寫出非常好的場景。
森田寫的場景中有好幾個這樣的好場景。
其中這個罰籃比賽的場景，雖然樸素，但是評價很高。
這一話從整體脈絡上說是真一郎和比呂美兄妹嫌疑被洗清的一話。
也是考慮是否要與之前的話相反，做的更加無趣。
其實最初我說過，想把「true tears」做成“不斷背叛觀眾的期待的作品”，
對這一點意識最深的就是這個第9話。
在摩托車事故之後，觀眾覺得（角色）會發生的反應沒有發生，驚奇、騷動也沒有。
不僅如此，回去之後父親還突然扇了真一郎耳光之類的。
總之故事是在與觀眾的預先的不同的方向發展，
最後聽著音樂的比呂美是如何與母親接近的？形成這樣的氛圍。
同時這也是發生巨大轉換的一話，第9話不可錯過哦。
這話的重點是有插入歌的高潮部分。
其實最初這裡沒有加插入歌的預定，在分鏡做完時，
我提出要求，最好能是像《東京愛情故事》那樣的。
多虧了插入歌，這個場景成為全篇中最情感最高昂青春愛情故事場景。
但是普通的話這種高潮是在只剩下最終話的12話發生的事件。
結果在第10話用掉了。
這會使觀眾感到“後面的3話怎麼辦？”，正中下懷。
不安預想發展才像是「true tears」的風格。
如此圓滿了，卻還不是結局。
那麼下面會發生什麼？觀眾能這樣想就算是成功了。
本話的關鍵有兩個。
一是獨自生活的女孩子的開放感該如何表現。
比如以往是戴隱形眼鏡的女孩子現在戴眼鏡，晚上吃冰激凌之類。
因為聽岡田說“獨自生活的女孩子洗完澡後會用裸足去取洗好的文胸”，於是寫進了分鏡裡，
但是其它的女性工作人員卻說“不會做這種事情的！”。
還有一點是愛子與三代吉的關係的了斷。其實那個場景不是我而是森田寫的。
本來預定是放在第10話的場景，但是因為第10話結尾的插入歌，被移動到第11話了。
但是即使放在第11話也沒有什麼奇怪的地方，是個不錯的場景。
12話是全作中作業量最大的話，而且本話在內容上也有與最終話相關的重要事件，
是按照其他的進度表製作的特別的一話。
首先是用3D製作出的曳山（神轎）和舞者。
在舞臺上舞蹈的真一郎和青年們。大量的同步舞蹈片段。
是P.A.WORKS和各位工作人員集全力的成果。
希望觀眾能感受到工作人員、配音人員帶來的渾然一體的迫力。
比呂美對乃繪的表白。純對乃繪的表白。
真一郎對自己的自問自答。
這些彷彿是為了迎接最終話的儀式。
每個都是有相當衝擊力的場景。
乃繪在海邊放飛地面的場景，源自一部我很喜歡的電影中的場景。
那是30多年前，我10多歲時的一部日本電影。
13話取消了OP和ED，在相應的地方加了職員字幕。
開頭的場景，就全篇13話的系列來說，我覺得來的有些遲了。
不是華麗的青春塗鴉，而是我深愛不已的日本電影的那種氛圍才是TT的目標。
乃繪所在的醫院，比呂美的公寓，海岸的車站……
仲上家的那條走廊和院子不再是重要的舞臺了。
但是這些建築物和以前一樣沒有變化。
之後更加重要的場景出現。
海岸與海。
還有那片竹林。
拄著柺杖沿著海岸線漸漸遠去的乃繪的背影，
竹林中比呂美轉身時的驚訝表情，
我很喜歡。
啊，當然還有母親說的“需要體力呢”的臺詞也是（汗）。
海岸的車站，在最初的腳本中是廢屋化的漁村的放工具的小屋。
（轉自某動畫論壇）
