從開頭幾分鐘看典型的新房風格

新房昭之《珂賽特的肖像》（2004）

非常棒的作品，最近反反覆覆看了三次，有些段落看了超過十次。開頭這段就很新房。他喜歡先閃回一個關鍵幀，然後隔一段時間再重複這一幀。比如第八秒（指大概數字 以下同）花朵的出現，和現在說話人的話語沒有任何關聯，但是就是要先出現，後面男主看花的鏡頭就和這裡呼應了（隔了很多秒再呼應）。再比如打火機這幾秒的快切鏡頭，拿打火機的人和講話的人不是同一個，在真正點燃火的前一刻就切到另一個人，說明新房非常擅長打斷人的心理預期。後來男主喝水的片段也有類似的快切。

後面就是從“水”到“雨”的轉場，由下雨這裡插入梶浦由記的音樂，非常流暢。尤其是2:39開始，鼓點的加入和男主的腳步聲同步的那一刻，可以說是畫面和音樂完美配合的範本。（順便一提這是梶浦和新房的第一次合作，此時他們倆的藝術特質都已經很成熟了，合作可以說是1+1＞2。）

這段可以說是完美表現新房擅長的那種整體風格：日常中的異常。新房不是那種想象力狂放到外表就很明顯那種，他喜歡把一個看上去很正常的東西弄得異常，而這種“異常”在整體藝術風格里面還不突兀，你乍一看就應該是這樣，只有再多想一下才能感覺到這裡不對勁。

比如這裡男主跑步時，背景裡不斷顯現的男主的人像，就是異常（廣告牌根本不會有那麼多男主人像）。然後背景不斷抽象化，直到變成全部的藍（3:19）或者紅（3:25）。更進一步的是各種靜止幀的突然插入，這裡的字倒不是關鍵（字是製作人員的名字 也可以說有藝術風格統一的作用 但是這個文字本身對作品沒有意義），關鍵是後面的圖像，基本上都是眼睛和骷髏，這就是整部作品裡反覆出現的意象。

再後面就是男主終於跑到他打工的地方。怎麼表現“建築物”新房也有一套他自己的想法，先快剪幾個近景甚至特寫，觀眾一直沒辦法看清建築物的全貌。而且近景有時候會從不同角度說同一件事，比如3:35和3:43都是彩色玻璃，並且期間一定要有一定的時間間隔。（一般人同一個事物的近景不會有這樣的間隔 就是順的就過去了）最後終於給出了建築物的全貌（3:47），是之前所有近景和特寫的迴應。這個構圖也是很有意思的啊，兩個街角都被畫出來，並且對稱。（後來新房在魔圓裡也用這樣的構圖來表現建築） 最後就是男主終於跑到室內，打開一個盒子，聲效卻像“轟隆”一聲打開門，打開了什麼，觀眾看不到，只上面看到白屏幕+明晃晃的四個大字：新房昭之。（就問你牛不牛…一段雨中跑步而已都能跑出這麼多花來）

可以說在這部作品裡面新房已經建立起他的美學風格了，可惜的是這個動畫公司發揮得還不夠，接下來就差哪個動畫公司可以完美地實現這種風格，所以說後面shaft的配合才是絕啊…也還好觀眾能get到，不然新房為了藝術又得下海（不是

——————

關於本作的一個短評也一併貼在這裡:

整體來說是不錯的佳作。除了典型的新房風格之外，梶浦的音樂也非常不錯。但是故事的結構上有比較嚴重的缺陷。 “美”與“真”的問題是基本美學問題之一，這個問題太大了，不過就這部作品裡的想法來看，表現得挺對立的。也就是說，美的東西不真，真的東西不美。此處還可以推出這部作品最大的缺陷，那就是過分表現“美的東西不真”這一點，而“真”的東西的缺陷卻沒有提到，這是結構上的根本缺失。所以很明顯的能看出來這部作品的不平衡感，尤其是第三話，既是爆發的優點，也是缺陷。所以我覺得這部作品思想高度還不算最高，結構上也有這樣的缺陷，這兩點是最大的問題。至於故事性的缺失不是最重要的，這個故事挺有意思的，敘述方式也很有意思，只是不是商業動畫的常見套路而已。

（這麼說其實比較適合打3.5，不過個人有點私心就是了。）

以及關於意識流動畫可以見我的第一篇日記。