後種命時代，蘿蔔片子總會成為反映當前時期動漫市場人氣與口碑的晴雨表，它的準確程度恐怕會讓預測兵庫北降水概率的日本氣象廳工作人員羞愧得剖腹謝罪。十年下來，蘿蔔蜜們可以昂首挺胸地對其他死宅們說：“想要盛世般的振興？想要整體的高銷量？那好辦，趕緊找個好腳本好構成好監督好公司來出一部機戰曠世神作吧！”然後我們不難發現，日升這家蘿蔔專業戶正好可以完成所有的“好”，於是這句話就可以改成：想要盛世般的振興？想要整體的高銷量？那好辦，趕緊讓日升來認認真真地做一部蘿蔔片吧！
最近兩年，日升有意無意地將工作重心放在了非蘿蔔片上，製作出了諸如虎兔基友，境界線，男高，加速，窮神，LL等題材眾多的作品，銷量有高有低，但在口碑上最起碼對得起“誠意”“良心”等褒義評價。然而在很多人思想中，日升的正業還應該是蘿蔔，於是當革命機的情報放出，廣大動漫迷們在驚喜的同時又自作主張地將對新蘿蔔片的期許值加重了幾分，繼而為後來的極度失望埋下了伏筆。
觀眾們的期許，業界各方的關注對於蘿蔔片的製作者們大概不是一件什麼好事，有人曾調侃說，白富野腦門上多年未能催出頭發，痞子越發猥瑣越發對宮老慾求不滿，高鬆老頭無節操吐槽賣萌，水島變成百合控蘿莉控不住地擼治癒擼清新等種種變態行為可以讓人深刻體會到蘿蔔參與者的水深火熱。這當然是玩笑話，不過在當下想要做一部好的機戰片並讓受眾廣泛的機體愛好者們大體滿意，如此高的要求卻是讓製作者們時常感到前路黑暗無光。對於高達這種已自成一派的系列作品來說，它無論走何種風格，片子質量怎樣，好歹還有塊能被人唸叨起的金字招牌，而對於像革命機這樣的機戰新面孔來說，它在前期用於出名的噱頭無非只有那些比較知名的製作成員了。在這樣的情況下，我們得佩服大河內，佩服革命機的製作組那逆風而上的勇氣。
七年前，被後人譽為“世界神作”的魯魯修橫空出世，谷口悟朗擔任導演，大河內跟扶不起牆的吉野弘幸一同擔任了系列構成。這部作品融合暴力血腥、多角戀、同性戀、近親戀、屌絲逆襲戀、黑化、相愛相殺等多種時尚元素，用人設有些許不同的大媽臉嘲諷了人設幾乎一致的平井臉，引起動畫界的廣泛熱議，最終與“文學巔峰涼春日”一道成為二次元社會盛世的功臣。
魯魯修全片嘗試了群像劇、學園生活與真實戰鬥三者的融合，以沉重的侵略以及“三光”為前提，以錯綜複雜的情感糾葛充當故事銜接的潤滑劑，相較於種命確實有了不少突破與亮點。然而幾年之後，大河內在沒有了谷口悟朗的“罪惡救贖”王冠裡以及吉野弘幸也悄然遠去的“智商堪憂”革命機裡所構設的一切都沒有能比魯魯修更進一步，我們甚至會感覺到急功近利的倒退--這也正與當下動畫市場的現狀契合。
革命機力圖傳達一個老生常談的思想：在戰爭裡想要找回和平，唯有親自用雙手去摧毀戰爭。晴人的性格雖不如魯魯修般堅毅果敢，也不至於軟弱到像集哥那樣人見人罵--或許是身邊一大票時而神棍時而低能的小夥伴兒無法烘托出他的性格，但是讓工口腐喧賓奪主這一點倒是能讓許多觀眾，尤其是女性觀眾們眼前一亮的。對於被“只能聽音樂”的王冠摧殘過卻又不知該如何發洩的觀眾們來說，能在屏幕前義憤填膺地發幾條嘲諷彈幕，順便還可以yy無法播出的papapa，這六個小時的消磨倒也不虧。只是當你想到，如此鋪天蓋地的狗血與不知所云的跳躍完全可以用“篇幅短，投資不力”來概括時，你大概會無語到比爽過之後的晴人還要不知所措，比初夜被剝奪後的saki還要無可奈何。
也許還真的跟空耳ED裡唱的一樣，片中的一干人眾雖然衣著華麗，儀表大方，姿勢優雅，但就是大腦彷彿從小就得不到充分營養般無法跟上正常人思維，許多劇情突兀得讓我們真的會產生“這個是剪輯版嗎”的錯覺。當群像劇的眾生因為“八輩子吃不上飯”而紛紛敷衍過場然後迫不及待地到後臺去領午餐便當時，當學園生活成為建國的理由時，當殘酷的戰爭再次成為雙方IQ總和不足50的搞笑鬧劇時，我想大多觀眾們的不屑一顧是可以理解的。
也許在總結王冠失敗的原因時會有PIG的責任，會有“完全怪吉野弘幸”的說辭，但這一次呢？我們知道現如今觀眾們對蘿蔔片的要求很高，製作者們承受的壓力也很大，但我想人們寧願多等幾年去迎接一部曠世佳作也不想看見一個毫無誠意的四不像出來。在這一點上，製作團隊應該好好研究研究不久前同為日升製作的境界線吧，看看川上那厚厚的原文以及設定集，在人物關係上少玩弄一些惡趣味與黃賭毒，多一些真情實感的轉呈與展現，在世界觀上少一些糊弄，多一些嚴謹，也許他們能在所有觀眾產生絕望之前超越自我的極限吧。
或者，低聲下氣地去討教討教弓弦大文豪，借鑑名作之壁“錢傻速來”的成功模式，在得到大量日元的同時丟儘自己的臉。
最近兩年，日升有意無意地將工作重心放在了非蘿蔔片上，製作出了諸如虎兔基友，境界線，男高，加速，窮神，LL等題材眾多的作品，銷量有高有低，但在口碑上最起碼對得起“誠意”“良心”等褒義評價。然而在很多人思想中，日升的正業還應該是蘿蔔，於是當革命機的情報放出，廣大動漫迷們在驚喜的同時又自作主張地將對新蘿蔔片的期許值加重了幾分，繼而為後來的極度失望埋下了伏筆。
觀眾們的期許，業界各方的關注對於蘿蔔片的製作者們大概不是一件什麼好事，有人曾調侃說，白富野腦門上多年未能催出頭發，痞子越發猥瑣越發對宮老慾求不滿，高鬆老頭無節操吐槽賣萌，水島變成百合控蘿莉控不住地擼治癒擼清新等種種變態行為可以讓人深刻體會到蘿蔔參與者的水深火熱。這當然是玩笑話，不過在當下想要做一部好的機戰片並讓受眾廣泛的機體愛好者們大體滿意，如此高的要求卻是讓製作者們時常感到前路黑暗無光。對於高達這種已自成一派的系列作品來說，它無論走何種風格，片子質量怎樣，好歹還有塊能被人唸叨起的金字招牌，而對於像革命機這樣的機戰新面孔來說，它在前期用於出名的噱頭無非只有那些比較知名的製作成員了。在這樣的情況下，我們得佩服大河內，佩服革命機的製作組那逆風而上的勇氣。
七年前，被後人譽為“世界神作”的魯魯修橫空出世，谷口悟朗擔任導演，大河內跟扶不起牆的吉野弘幸一同擔任了系列構成。這部作品融合暴力血腥、多角戀、同性戀、近親戀、屌絲逆襲戀、黑化、相愛相殺等多種時尚元素，用人設有些許不同的大媽臉嘲諷了人設幾乎一致的平井臉，引起動畫界的廣泛熱議，最終與“文學巔峰涼春日”一道成為二次元社會盛世的功臣。
魯魯修全片嘗試了群像劇、學園生活與真實戰鬥三者的融合，以沉重的侵略以及“三光”為前提，以錯綜複雜的情感糾葛充當故事銜接的潤滑劑，相較於種命確實有了不少突破與亮點。然而幾年之後，大河內在沒有了谷口悟朗的“罪惡救贖”王冠裡以及吉野弘幸也悄然遠去的“智商堪憂”革命機裡所構設的一切都沒有能比魯魯修更進一步，我們甚至會感覺到急功近利的倒退--這也正與當下動畫市場的現狀契合。
革命機力圖傳達一個老生常談的思想：在戰爭裡想要找回和平，唯有親自用雙手去摧毀戰爭。晴人的性格雖不如魯魯修般堅毅果敢，也不至於軟弱到像集哥那樣人見人罵--或許是身邊一大票時而神棍時而低能的小夥伴兒無法烘托出他的性格，但是讓工口腐喧賓奪主這一點倒是能讓許多觀眾，尤其是女性觀眾們眼前一亮的。對於被“只能聽音樂”的王冠摧殘過卻又不知該如何發洩的觀眾們來說，能在屏幕前義憤填膺地發幾條嘲諷彈幕，順便還可以yy無法播出的papapa，這六個小時的消磨倒也不虧。只是當你想到，如此鋪天蓋地的狗血與不知所云的跳躍完全可以用“篇幅短，投資不力”來概括時，你大概會無語到比爽過之後的晴人還要不知所措，比初夜被剝奪後的saki還要無可奈何。
也許還真的跟空耳ED裡唱的一樣，片中的一干人眾雖然衣著華麗，儀表大方，姿勢優雅，但就是大腦彷彿從小就得不到充分營養般無法跟上正常人思維，許多劇情突兀得讓我們真的會產生“這個是剪輯版嗎”的錯覺。當群像劇的眾生因為“八輩子吃不上飯”而紛紛敷衍過場然後迫不及待地到後臺去領午餐便當時，當學園生活成為建國的理由時，當殘酷的戰爭再次成為雙方IQ總和不足50的搞笑鬧劇時，我想大多觀眾們的不屑一顧是可以理解的。
也許在總結王冠失敗的原因時會有PIG的責任，會有“完全怪吉野弘幸”的說辭，但這一次呢？我們知道現如今觀眾們對蘿蔔片的要求很高，製作者們承受的壓力也很大，但我想人們寧願多等幾年去迎接一部曠世佳作也不想看見一個毫無誠意的四不像出來。在這一點上，製作團隊應該好好研究研究不久前同為日升製作的境界線吧，看看川上那厚厚的原文以及設定集，在人物關係上少玩弄一些惡趣味與黃賭毒，多一些真情實感的轉呈與展現，在世界觀上少一些糊弄，多一些嚴謹，也許他們能在所有觀眾產生絕望之前超越自我的極限吧。
或者，低聲下氣地去討教討教弓弦大文豪，借鑑名作之壁“錢傻速來”的成功模式，在得到大量日元的同時丟儘自己的臉。
