為了不讓你墮入仇恨的深淵，我用盡力量

兩週前的一個雪夜，重觀宮崎駿的代表作之一——《幽靈公主》。自1997年上映之後，這部影片為廣大影評人與影迷一遍遍細細品味與討論，從配樂，構圖，色彩運用與故事劇情中體現出的藝術創造性的魅力，對於影壇與個人的影響力不言而喻。這部電影也是筆者本人的最愛之一，本篇將淺析這部電影的引人入勝之處。 《幽靈公主》講述了阿西達卡的冒險之旅，這段冒險之旅的不同凡響之處，首先，是故事銜接緊湊的敘事方式，以及不同於數個小故事與主故事線相繼開展的情節安排，而是兩方核心力量“人類”與“自然”的衝突，其涉及的人數與對抗力量不斷增加，矛盾持續激化，最終匯合為衝突的大爆發。 其次，是將“仇恨”這一情感具現化為有腐蝕與破壞生命的力量的黑色物質，這樣的表現手法引起著劇中人物的恐懼，也震撼著熒幕前的我們。

最重要的，是以“不變”的角色帶動環境的“變”，阿西達卡意志與價值觀一次次付諸實踐，一顆澄淨的心，熄滅了兩顆被複仇浸染的心，救下了更多人的生命，更多無形的生靈，捍衛了“人與自然共處”的觀念，並讓“活下去”的信念存活在每一個人、每一個生靈的心中。 澄淨的心，一方面表現在山豬被武器所傷產生的仇恨寄生在他的身上，這讓阿西達卡被迫離開家鄉，到遙遠的西方尋找痊癒的方法，在和危及自己生命的毀滅性力量共生的日日夜夜裡，阿西達卡沒有被自己對死亡的恐懼與絕望吞沒，他依然堅定，依然前行，守護自己要守護的東西。仇恨侵蝕他身體的程度與日俱增，卻無法再向他的心靈前進一步。 另一方面，表現在阿西達卡處在絕對中立的立場，不偏向人類與自然任何一方，與另一方為敵，對所有生命的一視同仁，人與自然中的生命是相同的；力圖消除從衝突與仇恨中產生的心魔，希望人類與自然兩方能夠共處，一起活下去。不同於幼年被拋棄而否認自己的人類身份的幽靈公主，阿西達卡相信身為人類有著自己能做到的獨特的事情，基於這種獨特的特殊價值觀做出的改變，阿西達卡雖隻身一人，但他成為了這場大沖突中不可忽視的力量。

這樣的獨特價值觀與堅韌意志的結合，讓阿西達卡的力量在大沖突開始之前就嶄露頭角，他制止女領主與小桑（幽靈公主）的爭鬥，寧願傷害自己的生命也要動用侵蝕自己生命的力量，憑一己之力從人類的城池帶走小桑。 正因為阿西達卡絕對中立的立場，他才有獨立於人間或自然的規則；以及在衝突與混亂中，在不同價值觀的衝撞中，他仍凜然不動，堅定自己的規則，阿西達卡才能將人類奪走的東西（疙瘩和尚奪走的山獸神的頭顱），用人類的手歸還，平息了山獸神的憤怒。

講到這裡，其實引入了筆者最初的困惑，電影名是《幽靈公主》，但整個故事是由阿西達卡主導，並對其他個體與周圍的環境做出了最大改變，為什麼片名不是《阿西達卡》？ 其實，與其說幽靈公主是主角，不如說她是那個成長最大的人，阿西達卡從仇恨與絕望中拉回小桑，這兩次轉變對應著阿西達卡在現實中兩次救下小桑，小桑的觀念從“把人類完全驅趕出森林”“與森林共存亡”，到“不喜歡人類但不再繼續敵對”“活下去”，她是被改變的代表人物，也是人類與自然衝突的代表人物。 對阿西達卡來說，他是矛盾的見證者、清除者與整個故事的帶領者，人與自然的矛盾在他身上化為仇恨的傷口，但這份矛盾是外在的，沒有侵蝕他的內心。但是對幽靈公主來說，身為人類卻仇視人類，站在自然的一邊，這份矛盾是內在的。受阿西達卡自身理念的影響，小桑沒有被仇恨吞噬，沒有讓自己像山豬一樣成為邪魔，得到內心平和的人是幽靈公主，這也是人與自然的關係得到調和的證明。

（這份擁抱所代表的接納，難道不是幽靈公主開始認同自己人類身份的開始嗎）

每一次雅克路帶著阿西達卡奔跑在田野上時，久石讓的交響曲響起來，一種宏大的情感就慢慢瀰漫開來，就好像看著畫卷徐徐展開，自己也擁有了能看到遠方的視野。最開始筆者無法理解，為什麼阿西達卡為村落殺死邪魔，族人卻要趕他走，但後來才明白這是阿西達卡的澄淨的心與意志，讓他能勇敢地面對沒有任何人能改變的命運的安排。 之後，山獸神將阿西達卡的槍傷治癒，卻沒有消除他的詛咒，讓他能夠繼續戰鬥，也許這意味著山獸神早已知曉，這道來自命運的詛咒，將會帶著阿西達卡走向山獸神也無法左右的未來，做到他才能做到的事情。

神倒下來壓倒了鑄鐵廠，狂風席捲所有的碎片都被捲到了遠方，武士的兵器，紅色的旗幟，風帶走了一切建築物，也撲滅了火焰，然後，生命就在這一切之上又重新生長起來。 可以說，阿西達卡改變了自己的命運。 也可以說，這一切，其實都是命運的安排啊。