每天過得都一樣，偶爾會突發奇想

今天，我們一開始的目的是“想看一部輕鬆的電影”。在決定不要被top250榜單束縛自己的想象力後，我想到了《哆啦A夢》的劇場版。 從幾十部劇場版中選擇這一部是因為這個有著嘉年華感覺的片名。我家的書櫥中至今還收藏著一本小時候買的《哆啦A夢祕密道具大事典》。看著回憶中的這些神奇道具在故事中大量出現，童年再現的滿足感是極難從其他地方得到的。

看完全片後我發現，選擇13年的這一部劇場版還真是選對了。即使在《哆啦A夢》系列的範圍裡，它也算是最輕鬆的幾部之一了。因為這個故事中沒有真正意義上的反派。皮普拉博士並不算邪惡，而需要打敗的對象也不過是失控的安保機器人和模擬太陽。 野貓化的藍胖子、項圈上多次變化的鈴鐺替代品、警察和怪盜用道具鬥法、哆啦A夢又一次實現了大長腿的願望。這部劇場版的萌點還真是不少。

作為唯一一部以22世紀為主舞臺的劇場版，本片擴展了《哆啦A夢》系列的世界觀設定。“道具工匠”這一設定其實有些意外。祕密道具代表著未來先進科技（無法模擬，你擁抱暖意。啊，跳戲了！）而“工匠”則是一個21世紀時已經快要消失在歷史長河裡的概念。這兩者的結合，也算是童話風的一種體現吧。甚至給人一種感覺，藍胖子口袋裡琳琅滿目的道具，並不反映22世紀科技的本真面貌，而更像是一個steam遊戲給無數玩家開放了創意工坊一樣。

最後，本片的不足主要在於“每個人都有自己的優點”這一立意展開得不夠好。庫爾特作為著名科學家哈特曼博士的孫子，在懷疑自己一無是處之際，得到鼓勵，從而找到的自己的興趣所在，竟然正是自己的家學淵源，這有一種兜了個圈子的違和感。

另外，皮普拉博士這個角色，明明連孫女都說他遲早會毀滅世界，卻沒有人重視起來，想要去解決這個問題。故事背景的展開方式可能引導未成年觀眾認為當初吊銷了皮普拉博士道具製造執照的制度是不合理的。或許是為了湊出“沒有真正反派”的效果而特意弱化了對皮普拉博士的負面表現吧。這種角色定位的曖昧不清實在不是什麼好事。