詭譎、妖冶、凌厲、浪漫、酣暢淋漓，幾乎我能想到的讚美的詞語我都想毫不猶豫的給這部電影。知道川尻善昭是因為那部吸血鬼獵人D，不可否認，D也是一部佳片，但是和獸兵衛比，我更願意把五星給獸兵衛。 除了能在畫風上看出這是一部很老的片子，它的內容與美學風格無疑是超時代的。家國情懷、俠客風範、暗裡藏刀以及那個亂世卑微的不敢說出口的愛戀，短短的九十分鐘，導演毫不拖泥帶水地給我們講述清楚了。美女化蛇，通電殺人，斷頭重生，隱身術，在感嘆日本忍術變幻莫測的同時，還能從刀光劍影中看到幾分中國傳統武俠的行雲流水，剛柔並濟。最喜歡那場竹林戲，盲眼劍客白衣飄飄，獸兵衛斗笠舊布衫，刀劍碰撞的錚錚鐵音，混雜破空的風聲和簌簌的葉落聲，讓人想起臥虎藏龍和十面埋伏的竹海追逐。兩人的動作快得幾乎看不見招式，最後的結局告訴我們，聽聲辨位終究還是贏不了聲東擊西。
看著很粗糲的畫風，可是鮮明的色彩對比硬是給影片添上了一股妖異的美麗。蒼白的臉，紅色的脣，大片的陰影，鮮血與黑衣，火光與大海，影片把美與邪的力度控制得極好，所謂暴力美學就是應該呈現出這種效果。比起妖獸都市不加節制的呈現暴力與慾望，有放有收才更符合美學的原則。
為了配合劇情，影片中出現的配樂大都是怪異的鼓點和緊湊的絃樂，沒想到片尾音樂卻是出乎意料的溫柔，舒緩的男聲加上暗夜螢光中獸兵衛孤獨的剪影，讓人似乎瞥見了導演心底那抹微不可查的哀傷。正像影片最後的那個鏡頭一樣，獸兵衛將陽炎的藍色頭繩綁在他的劍上縱身一躍，隱入了漫漫黃沙中再也沒有回頭。或許不自由，都是因為走得還不夠遠。
