傳說歷新，宇宙恆然——寫在《聖域傳說》上映前

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作者：StxS

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上世紀90年代浪潮席捲全中國的《聖鬥士星矢》迎來了30週年。而即將上映的《聖鬥士星矢 聖域傳說》電影，乍看之下似乎並不能在情懷黨的心中引發多少共鳴。

這是一部CG電影，有著與《鋼鐵俠》相似的聖衣著裝過程，人物的外形，與我們熟知的動畫有著較大的區別——某種意義上，它過於酷炫了，我們的童年，不是這個樣子。但是，如果原原本本地把“真正的童年”呈現出來，也會有很多人無法真正地面對。當記憶的美化與歷史的真實碰撞之時，接受比謾罵需要更大的勇氣。而在此之上面向未來的，是真正的勇者。

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原本的《聖鬥士星矢》並不適應於當今的時代，因為它太純粹了。儘管神話的背景和聖衣的設計具有開創性，蘊含在以下克上的簡單故事之中的終究是上個時代的浪漫。鮮明的陣營對立，絕對的正邪觀念，不故意賣萌，不刻意搞笑——這都迥異於現今的流行。

然而，三十年過去了，多少名作已歸於沉寂，而早已完結二十五年之久的《聖鬥士星矢》系列，卻仍然新作不斷。這其中一部分是情懷，而更重要的是，其精神內核的光輝，足以超越時代的界限。

21世紀以來，除了原作冥王篇部分的動畫化，官方相繼推出了《天界篇序奏》《ND冥王神話》《聖鬥士星矢Ω》《黃金魂》《Episode G》《LC冥王神話》《聖鬥少女翔》《Episode G Assassin》等一系列新作，在原作的基礎上添磚加瓦。深受《聖鬥士星矢》影響的一代人，很多已成長為ACG的創作者。他們以這樣的方式，詮釋著自己對星矢世界的理解，也豐富著這個世界。

但是，《聖域傳說》與它們不同。作為《天界篇序奏》曲高和寡十年之後的又一部電影，它不採用新的人物，甚至不是新的故事。它只是換了一種方式，重述系列輝煌的頂點——青銅聖鬥士為了拯救女神雅典娜，向黃金聖鬥士發起挑戰的十二宮之戰。

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“聖迷”是個特殊的群體。九十年代的中國，娛樂方式的匱乏決定了某些動畫空前絕後的國民性。某種意義上，“聖迷”群體的龐大程度，甚於後來的“ACG宅”“二次元愛好者”“動漫迷”之類的群體。但是，這其中的絕大多數，只會把動漫當作兒時的回憶，封存於記憶之中，而在多年以後幾乎不再觸及——保持活躍的聖迷，只是其中甚小的一部分。而十年的衍生作浪潮，培養了一批“新聖迷”，無論是LC冥王神話還是Ω，都有著各自的擁躉。但是，這其中會去回顧《聖鬥士星矢》最初歷史的，也只是其中一部分。當新聖迷與老聖迷相遇，他們會發現各自眼中的聖鬥士差別巨大——這正是悲哀而又喜悅的代溝。

在這樣的背景下，以一種全新的方式迴歸原點，正是將新老聖迷與新觀眾彙集於一點的最好方式。而其結果，正是這部並非簡單重溫經典的《聖域傳說》。

青銅是拼搏的自身，女神是心中的信仰，黃金既是超越的目標，又是未來的理想。這三個平面的交點——黃金十二宮之戰，正是《聖鬥士星矢》的根本：對老聖迷是重溫經典，對新聖迷是補必修課，對新觀眾是入場必讀。在這段沒有門檻的故事引領下走進影院，再合適也不過。

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《聖域傳說》最大的看點是炫目的特效，對於不喜歡3D電影的日本來說，CG電影幾乎是動畫電影的效果極限；而其最大的缺點則是片長太短。區區一個半小時的時間，要想講清楚十二宮的故事連同背景前戲，是遠遠不夠的。當年的TV版動畫這一部分長達73集，足有二十倍以上，《聖域傳說》的劇情壓縮可想而知。

不過換句話說，這一個半小時，正可謂“濃縮的都是精華”，大部分情節都是聖迷耳熟能詳的段落再演繹。從射手座艾俄洛斯出逃託孤開始，直到多年後青銅的登場與女神的覺醒，聖域的刺客來襲，發展為十二宮的突破戰，與亦敵亦友的黃金且戰且議，一路前進，在真相大白之後與最終boss——雙子座撒加最後對決，故事伴隨著炫目的特效一氣呵成，令人目不暇接。“聖鬥士”“聖衣”“雅典娜”“小宇宙”“第七感”等重要概念穿插其中，青銅與黃金的著名必殺技輪番上演，對於此前從未了解過聖鬥士的觀眾來說，一次性獲取了系列的精華，在筆者這種深粉看來，實在是有些超值得奢侈了。

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致敬經典，《聖域傳說》在很多地方與原著基本相同：金牛宮的斷角戰，積屍氣與黃泉比良阪，水瓶宮的師徒極光對決，艾俄洛斯的遺言——這些名場面正是永不褪色的標籤。而聖衣設定的變革可謂是本作的重大創新。在《聖鬥士星矢Ω》的探索基礎上，《聖域傳說》以刻有星座標誌的金屬牌掛飾作為聖衣收納具，替代了原作的聖衣箱。影片前期星矢著裝天馬聖衣的過程堪稱本片經典段落，而星矢、紫龍、冰河、瞬四青銅的聖衣牌也是頗受歡迎的周邊產品。

在謀篇佈局上，《聖域傳說》具有美式大片的風格，在緊張的戰鬥中，不時插入搞笑幽默元素，身為反派的巨蟹座迪斯馬斯克，他的表演絕對會令所有人過目不忘。星矢的性格比原作更加活潑了些，而他與沙織的愛情描寫也昇華到了新高度。射手之箭的改動結局，更給人一種公主與騎士，正義必將戰勝邪惡的童話之感——也許本該如此？

而在細節方面，《聖域傳說》有鮮明的新時代特徵。一輝以外的四青銅年齡從原作中的13-14歲調高為16歲，正是最受歡迎的日系主角年齡；而黃金的年齡也從原著的20歲為主調高到三四十歲為主，更有前輩長者之感。除此之外，導演也曾特別談及本片主旨之一是“女性意識的覺醒”，為此以較大篇幅描寫城戶沙織由一個財閥大小姐逐漸接受併成為女神雅典娜的過程，即使遇襲受傷，也一路參與戰鬥到最後，相對於原著十二宮主要體現其“被守護”一面來說，顯然有很大的區別。當然了，女性元素並不僅僅體現在這一點，還體現於天蠍座米羅……

然後，強調一下本作的新人主角聲優陣和YOSHIKI的主題曲非常有看點，提醒一下片尾還有彩蛋，這篇文章也就可以結束了——畢竟還是要給大家多留一些觀影的驚喜嘛。雖然《聖域傳說》2014年即在日本上映且已發售藍光碟片，但對於非深度聖迷的大量觀眾來說，此片可能還相當陌生。

最後試圖回答的問題：儘管《聖域傳說》槽點很多，諸如“XX宮的戰鬥怎麼被刪了”“XX怎麼變女的了”“XX怎麼才活了這麼幾十秒”之類的，誰看誰知道；但是，為什麼它在看過的聖迷之中仍然享有很高的評價？

特效是重要的，但不是全部。真正重要的，是喊著招式名相互對轟的浪漫。

原設是值得懷念的，但不是不可改變的。真正不變的，是小宇宙和永不褪色的少年夢。

其他派生作品是夢的延伸，而《聖域傳說》則是夢本身。

傳說的形態不斷變化著，但是，當“天馬流星拳”之聲響徹影院之時，勢必在所有觀眾的心中，引發同樣的小宇宙共鳴——無論是幾零後，無論戰鬥何處；理解也好，不理解也罷；看過三十年可敬，看過一天也行。

因為，這是真正的《聖鬥士星矢》。

傳說歷新，宇宙恆然。