01.四月霸權
最近你看番了嗎？就是那部中國人在涉谷街頭誇日本人唱歌好聽，最後還要陪她登上舞臺的那部作品。
噢！《LoveLive!Superstar!!》是吧？
唐可可在上學路上偶遇正在唱歌的香音，並激情稱讚其歌聲美妙，最後兩人都成為偶像上臺跳舞了。
很遺憾，這個回答雖與問題中的要素完全對應，但我這裡所說的中國人並不是唐可可，而是三國時期蜀國的軍師---諸葛孔明，其出處則是於今年4月開播的新番《派對浪客諸葛孔明》！
從上述的簡單描述和番名中就不難猜出，此番正是一部“反向穿越番”，故事簡述的是歷史上的孔明在五丈原抱憾離世後，以年輕時的模樣在當代的日本涉谷復活。
智商超高的他很快便接受且適應了現代的生活，而在這期間，孔明結識了一心想成為歌手的月見英子，被她的歌聲深深打動之後，自告奮勇擔任她的軍師，用謀略助其實現夢想。
雖然穿越已是動畫題材的一大分支，但由於每個季度都充斥著作畫質量不均、角色模板化、劇情套路化的穿越番，大多數觀眾都對此類的番劇產生了審美疲勞。
如今不僅有一部“反向穿越”給人眼前一亮之感，其穿越者還是我們老鄉，又怎能不引起中國觀眾的注意呢？
自《派對浪客諸葛孔明》更新以來，國內的網友都忙活著造梗、造段子、發佈二次創作，自發為這部番劇做宣傳。
對於中國人而言，最熟悉的《三國》必定是94年唐國強版的《三國演義》，當中諸葛亮論王司徒的片段更是以鬼畜的形式活躍在年輕人的圈子當中。於是就有人搞了個“川劇變臉”，將動畫中的諸葛亮替換成電視劇版的臉，結果毫無違和感；
因為op當中閃過孔明身穿運動服的身影，有網友就進行了一次“有端”聯想，讓他和那個最能代表中國的男人結合在一起，達成1+1＞2的喜劇效果；
孔明作為日本人最熟悉且喜愛的三國人物，早就成為了各類虛構作品的常客，以不同的形象活躍於二次元世界。只是由於創作者的腦洞和癖好的不同，其形象總是千差萬別，甚至連性別都不能保住；
雖說這些meme趣味無窮，但《派對浪客諸葛孔明》的正片卻嚴謹而不失深度，在孔明本人的性格、其對蜀國的種種遺憾、在現代社會中遇到的種種趣事等描寫上，可以說是做到了“雖在意料之外但又在情理之中”。
各方優秀的表現，都讓《派對浪客諸葛孔明》成為四月最強的黑馬。
02.當孔明穿越至現代時
事實上，從故事的開頭我們就能窺見故事的嚴謹之處。
原作中，諸葛亮在五丈原積勞成疾，自知生命垂危，但由於大事未成，耿耿於懷，因此將希望託付於禳星術，以延壽命。對此，作者則用“流星隕落”的方式，來暗示孔明轉生至現代。
正巧，孔明轉生成功的時間和地點，正值萬聖節時的涉谷街頭，此時涉谷的各個角落，都擠滿了打扮成妖魔鬼怪的年輕人，讓他誤以為自己身處十八層地獄。
這一設定，既讓孔明巧妙接受了“異世界”的存在，又側面描寫了他沉著冷靜的性格。
就在他誤打誤撞，來到涉谷一處酒吧時，碰巧與懷才不遇的酒吧歌手月見英子相遇，並被她的歌聲所打動；而在隨後的一系列溝通中，孔明方才得知自己轉生到未來的事實。
在他看來，最遺憾的事莫過於得知了蜀國在他去世不久後便被滅，即便是在司馬一族一統天下後，華夏之地還是經歷了漫長的戰亂，最終只有他一人得以轉生在和平的年代，悼念曾經懷抱著平定天下的兄弟兵卒。
當然，雖說孔明還是那個孔明，但他並沒有一直沉浸在悲痛之中，在英子的歌聲中再次重拾希望的他，決定將新的人生投入到現代流行音樂當中。至此，孔明才真正意義上踏入現代社會，拉開了異世界生活的序幕，也讓我們看到了不同於史書上的孔明。
例如，為了在現代社會生存，孔明不得不尋找一份穩定的工作，當英子引薦他到酒吧老闆，身為三國粉的老闆為印證其身份，而開出了“深謀遠慮的孔明，為何會在派人鎮守街亭時選擇了備受爭議的馬謖”的問題。
關於馬謖的結局，主流的說法是由於馬謖違背諸葛亮的作戰部署，無視王平的勸諫，他所帶領的蜀軍被魏國的將領張郃一舉攻破，最終導致諸葛亮的軍隊沒有落腳據點。事後，諸葛亮為穩固軍心、顧全大局，揮淚斬馬謖。
關於諸葛亮與馬謖的關係與結局，《三國演義》都有詳細的記載，然而“為何要派馬謖受街亭”這點則是被記載在《三國志》當中。
對於國人而言，《三國志》與《三國演義》的關係雖為常識，但是日本民眾對三國的認識大多源自於後者；在日語語境中，“三國志”一詞就代表著三國時代相關的故事，及其延伸，而日本主流的三國文學作品，其實就翻譯自《三國演義》，只是由於語言環境的不同，它被直接翻譯成《三國志》。
因此，當《派對浪客諸葛孔明》中，孔明給出了“他為了培養馬謖，而違背眾人推選魏延、吳懿的建議，任命馬謖為先鋒，統領各軍前行”時，方才驚覺作者的考據十分嚴謹，並沒有照搬《三國演義》的故事，而是從《三國志》中汲取靈感。
而作為“三國宅”的酒吧老闆，也認同了孔明的身份，將其招致麾下。
在後續的劇情當中，孔明就邊適應現代的生活，邊展現出來自己“孔明”的一面。
例如，當他得知英子的夢想是成為職業歌手時，遂決定像生前協助劉備一樣，用自己的謀略幫她實現夢想。就在英子被自己崇拜的人氣歌手“MIA”邀請至舞臺出演，被當做“托兒”（MIA誤以為英子實力不佳，想利用自己與英子的人氣落差，將觀眾集中到自己的舞臺）利用時，孔明便就地取材，在21世紀上演“石兵八陣”。
歷史上的孔明熟知天文地理人心，常常能以最少的兵力爭取最大的勝率，而在劉備被陸遜追殺時，巧妙地利用了地形環境和氣候，將後者困於石陣之中，成功救主公與危難之間。
而在英子正式演出之前，孔明就提前拿到舞臺的平面圖，謀劃著自己的石兵八陣：
首先將舞臺進出口的指示牌打亂，讓觀眾迷失在舞臺周圍；隨後利用乾冰機制作煙霧，在帶動氣氛的同時擾亂觀眾的判斷，最終使他們不得不留在英子所在的舞臺中欣賞她的表演。
當然，這一計謀成功的前提，還是英子本身就具備高水平的演奏，讓觀眾沉迷於此。孔明也正是相信這一點，才能利用石兵八陣留住觀眾。
後續的劇情就圍繞著孔明和英子而展開，後續登場的BAKE也本作的關鍵人物之一。
作者以孔明生前的謀略，當做“前浪”，推動英子這個“後浪”實現夢想；而在這其中，又巧妙地利用孔明這個“古代人”的身份，在現代社會中製造種種樂趣的反差，在塑造角色形象的同時也增加了劇情的可看性。
儘管《派對浪客諸葛孔明》才更新至第三集，但從目前的表現及原作的發展來看，這部另類的番劇都一次次打破觀眾對穿越番的質疑。
這不僅得益於故事本身就充滿著新奇元素，也得益於作者本身對三國相關歷史的熱愛和人物完美塑造、動畫製作組的優秀改編。
在這方面，又要從日本人對三國的謎之熱愛開始說起了。
03.日本人為什么愛三國
根據日本早期的一項的網絡調查顯示，曹操是日本最喜歡的歷史人物之一，而諸葛亮、項羽這些知名的文、武將也是榜上有名。
而在創作方面，日本人前前後後也創作出不少以三國為原型或靈感的作品，從前文“孔明查閱當代人對他的印象”的梗圖中，我們就能窺見日本人對三國的奇妙執念。
（當然，也有《真三國無雙》、橫山光輝的《三國志》這樣硬核的三國題材創作）
說到日本人對三國的喜愛，還得追溯到江戶時代（1603年-1868年），這一時代可以說是日本武士精神最後的延續。武士精神源起源與中國的春秋時期，而後傳至日本後吸收了本土元素，構成了屬於日本的武士精神。
而江戶時期的武士道精神強調“絕對的忠誠”、“絕對的堅韌”，正巧與三國作品中宣揚的仁、義、武相似。因此三國中的英雄豪傑常常被日本武士、創作者崇拜，並誕生出一系列的譯本、繪圖。
（浮世繪畫家繪製的《三顧茅廬》） 直到近代，文學家吉川英治翻譯的《三國志》再次轟動日本，三國的各路英雄豪傑才再一次成為日本人的崇拜對象，而後世日本人對三國的印象，也大多來自於此。
只是由於吉川英治在翻譯過程中，對諸葛亮這一英雄人物產生了強烈的共情，以至於在翻譯至諸葛亮死於五丈原時，他提筆的興致和氣力都頓時淡弱，決定停筆。
可見日本人對三國的痴迷是自古便有，確實，三國時期的各路英雄豪傑都有自己的情與義、陰與謀，總能勾起讀者的激情澎湃，讓他們進一步去挖掘三國時代的魅力，並創作出題材迥異的三國作品，如今的《派對浪客諸葛孔明》不過是其中之一。
漫畫《派對浪客諸葛孔明》由四葉夕卜擔任原作，大川亮負責作畫，前者既作為掌握劇情走向的人物，也出於自己對孔明的熱愛，在漫畫連載之處就決定了要嚴格遵守史實記載，不違背孔明原本的人物形象，做到“孔明好像真的穿越至此”的水平。
因此四葉筆下的孔明雖本身就充滿各種笑點，但這種笑點是落腳於古人與現代社會的衝突，而非孔明本人就是一個無厘頭的人物。
也正是懷著這樣的初衷，我們能從作品中看到孔明對生前未能平定中原的遺憾，和對蜀國兄弟的惋惜、在現代社會中仍善用天時地利人和，幫助英子實現夢想、他的一舉一動，都在復刻史實孔明的智慧和沉穩。
而在動畫製作方面，製作組PA也兼顧了搞笑和音樂，將原作中的反差，完美利用動畫這一媒介而展現出來。無論是英子在酒吧的舞臺上熱場的激情場面，還是在家中彈唱的溫情瞬間，製作組都用高質量的作畫和音樂展現其魅力。
受吉川英治的影響，日本人同樣對孔明的生平抱有遺憾，也正因如此，無論是漫畫的創作者們，還是動畫製作組的成員們，都盡心盡力將《派對浪客諸葛孔明》這部作品以最完美的形式呈現出來吧。
能看到日本人熱衷於中國文化，並將其融入到有著無限可能性的創作之中，讓世人挖掘到古人新的魅力，何嘗不是一種文化創新和交流呢？
很幸運能在和平的時代，看到生於戰亂的人依舊能熠熠生輝，成為一節橋樑，連接中日和古今。
