不得不說，這部《白色相簿2》真的看得我胃疼。
不管是臺詞還是演出細節都非常出彩，原作腳本在語意性上的玩味已經把人物關係做得非常擰巴了，而監督的分鏡演出則是把很多關係進一步具象化，比如說冬馬在送走春希和雪菜以後，馬路上一片紅燈，這一段在鏡頭角度、紅色的選用上都非常貼合此時腳本家想表現的心情，類似的點睛之處還有很多，這使得一個文本上的遊戲被成功改編成了動畫，很棒。
在我看來，這個故事真正精彩的是學園祭之後的部分。前段劇情就是一個常見的三人小隊從組隊到實現夢想的故事，而學園祭之後，作者真正想要講的東西也慢慢浮現——一個複雜糾結的三人關係。在三個人物裡面，雖然旁邊一直以春希“我”的視角敘述，但他的形象、矛盾比較簡單，真正有意思的、能夠讓觀眾感同身受的，反而是兩個女角色。之前聽到很多人不斷玩“白學名場面”的梗，但實際自己看的時候，真正打動到我的反而是後面雪菜的反應——一個不斷說服自己接受現實，但是腦海裡只有和春希在一起的日子，可以說這最後一段直接把雪菜這個人物立住了。有人說她自私，有人說她沒有成為“正宮”的自覺，而我看到的，只有一個珍視自己愛情和友情的普通女孩，她不是強插進冬馬和春希的感情之中，她只是來晚了而已。
最後想對比一下《白色相簿2》和“春物”系列，因為我是先看的春物，再看的相簿2，所以看後者的時候，滿滿都是前者的影子（雖然明明是相簿2在先）。不過看到最後，其實能夠發現兩個創作者之間的區別，丸戶的目標是“展現一段糾葛的愛情”，而渡航的目的是“少男少女們怎麼解決內心的問題”，這一點從最後的結局也能看出來——《白色相簿2》是漫天飛雪，該走的還是走，留下的卻還是畸形的二人關係；春物最後，不管說圓得好不好，但至少在結果上是每個人都解開了心結，侍奉部再次開張。底色的不同，讓兩部作品最後的氣質也完全不同，並且還想補充的一點是，對比動畫作品，《白色相簿2》的人物塑造一定是比“春物”好很多的，“春物”動畫花了太多精力在“黨爭”上面了，有時候反而削弱了對人物內心的刻畫。我個人一直覺得，這種描寫細膩感情的動畫應該和後宮動畫分開，真正好的愛情作品，應該是把觀眾拉進股市之中，讓所有人感同身受、無法自拔，如做成這樣，也不會有什麼“黨爭”之說。
