細節與想象的美——《天空之城》

影片一開始那個50多歲一頭粉紅還梳著兩個麻花辮的老婆婆著實讓我震驚了一下，心裡想著原來宮崎駿的想象力已經到了這種前衛的程度。然而整部動畫看下來，我最喜歡的人物正是這個活力四射的海盜婆婆（婆婆雲：叫我船長！）。作為海盜頭目，婆婆真是壞也壞得可畏，好也好得可愛，敢想敢做，敢作敢當，就是要當海盜，就是要找寶藏，一點偽善的面具都沒有。抓希達是為了得寶藏，搶了巴魯的家說“是你的家就了不起啊”，救下希達發現飛行石被搶走後也不氣餒，還是帶著他們一起去天空之城，將他們接納入自己的團隊一視同仁，睡覺的時候偷偷的監聽兩個孩子的對話。正如巴魯所說，“她是面惡心善”，孩子的眼睛總能很輕易的看透大人們表面的偽裝直達內心。這樣坦蕩蕩的“壞蛋”，還有一顆柔軟不服老的心，怎一個爽字了得！（難道女漢子都是這樣的= =）
宮崎駿對動畫的細節處理簡直敬業的令人動容，人物的表情和動作完全符合其內心心理，細膩自然。
感動是看到那個孤獨的園丁機器人時產生的。它依舊甩著過長的手臂，邁著同一節奏的步伐在空中花園走動，睜著自己一大一小的眼睛，獨自守護著這座空城，世事變遷，唯它還在，履行著園丁的職責，祭奠著其他機器人的墳墓，隨著碩大的生命之樹一起向更高處飄去。正如肯得亞山谷之歌所唱：“根要紮在土壤裡，和風一同生存，與種子一同過冬，與鳥兒一同歌頌春天。”這顆獨特的沒有土壤可以依靠的樹，連同著這座遺落的城市，唯有天空才是其歸宿。
除了這些動人之處，冒險，對和平的期望，對純真的少年情懷和大自然的歌頌，也處處體現在影片中。
綜合看過的幾部吉卜力工作的動畫來看，會發現一些共同的特點和主題體現：
1、對細節的刻畫非常逼真。人物表情動作到位，比如那些貪婪到連柱子上的金子都想刮下來的士兵，比如妹妹用手去抹自己的褲子；場景真實，比如爐子上那還冒著熱氣的燒水壺，比如雨後路上大大小小的水坑。
2、對田園鄉村風土人情的體現，比如室外桃源的風之谷，《龍貓》中民風淳樸的小村子。宮崎駿的一些動畫中似乎有著一種懷舊情懷。
3、幾乎每一部動畫中都會有一對少男少女，或友情或親情，或愛的萌芽（如《懸崖上的金魚姬》），少女象徵著天真善良成長（成長如《千與千尋》，不過有時候也有聖女標配之嫌），少男象徵著勇敢責任（ 最典型如《螢火蟲之墓》），也許正是那個年紀特有的純粹吧。
4、各種飛行器以及飛翔場面的描畫，對天空的嚮往
5、對大自然的尊敬與敬畏，人與自然的和諧共處，這尤其體現在了《龍貓》和《風之谷》中。但是據宮崎駿自己說他並不是一個環保主義者，所以大概是想要表現他對人與自然關係的思考：人類既沒法完全順從自然，又不能過分改變自然，而大自然有可能對人類也會充滿負面情緒（如《懸崖上的波兒》和《幽靈公主》），因此人與自然如何共處還有待探討。
6、對高新科技的憧憬，如《天空之城》《起風了》。
7、強烈的反戰情緒，如《螢火蟲之墓》，如《起風了》中的無奈。
8、故事節奏通常比較慢，經常看到一個小時之後才會有無法移開眼睛的感覺。沒有過於激烈或者刺激的場面。
9、通常會有個大的主題，但是同時也兼顧其他想要表達的內容，說是動畫，卻總是有很強的“可讀性”。
對於我來說，吉卜力工作室的作品常常需要專門找個時間靜靜的看。而它之所以打動人，大概就是因為其所弘揚的普世價值、想要引發的思考和細緻的表現手法吧。