1. 似鹿非鹿的矛盾人物
大場奈奈長頸鹿說絕不是一個新鮮的理論。
在第六回末尾彩蛋中，伴隨著長頸鹿的喝水聲，大場奈奈攜劇本第一次以導演身份亮相，讓人驚呼“蕉鹿一體”論誕生。這一論斷隨著第七回個人回末尾，大場突破第四面牆般的面癱臉和聲優別有韻味的棒讀而達到高潮，又隨著八九兩回而逐漸被觀眾拋棄，似乎表示著大場人物塑造的完滿結束與其內心問題的解決。
但與其他人物相比，大場奈奈仍然是角色定位最為模糊的一個。大家或許可以發現，一系列截然相反的性格特徵均可適用於這一人物：
a. 社會形象：成熟堅忍，是眾人的母親——脆弱單純，人高馬大卻是個小孩；
b. 情緒管理：城府頗深，深藏不漏——天真愛哭，情緒易激動；
c. 社交策略：代替命運之手操縱他人人生而毫無愧疚的完美主義控制狂——尊重他人意願，包容他人成長的溫暖星空；
d. 親密關係：孤獨寂寞，渴望溫暖——從不回家，從不和他人交心的自立主義者；
e. 認知能力：真實導演，暗下大棋——智力堪憂，十全學渣；
f. 業務能力：戰鬥力強且穩定——戰鬥力一言難盡且常常吃癟；
我們都知道，一個人性情有所變化並不奇怪：理性之人可以在某些場合異常感性，平時柔弱的人也會有在關鍵時刻果斷的一面，堅強的母親也可以有孩子軟弱的一面。但大場奈奈……
她性格的矛盾之處也太多了吧！且很多並不是因為情境變化產生的。而且很多特質之間，應該是存在彼此關聯的。
2. 大場奈奈的黑暗一瞥
我們一般認為社會黑三類：自戀狂、馬基雅維利主義、與反社會人格之間共享了很多相似的特質：一個人很難同時自戀又有同理心，既反社會，又有很高道德感；相反，自戀的人可能同時更反社會，更不關心他人的利益。在大場奈奈的例子上，她有很多特質的矛盾，例如：
一個脆弱、單純而幼稚的人，很難做到同時擁有“城府頗深，深藏不漏，真實導演，暗下大棋”的特質，你很難想象一個天真明快、單純的人會反覆過多年一樣的日子而不說給任何人聽，每日都笑眯眯地裝成沒事人一樣；
另外，如果一個人非常孤獨，渴望親密關係，也很難讓人相信她會始終不回家，不和人交心，更大的可能是她根本不需要這種深度關係，只滿足於表面的參與、陪伴、與控制，換言之，她的孤獨很可能是自浸的、周樸園式的顧影自憐，而非真正對他人有所需要；
最後，一個能包容群星的夜空，孩子們的母親，也絕不應該看著大家反覆跑著倉鼠輪毫無成長而不動如山。想想在每個輪迴中，奈奈看著身邊的純那起早貪黑不停努力，活在焦慮中，卻註定要將所有經驗值清零再來時，居然可以毫不介懷地接受這一切。如果這是一種包容與愛，那也一定是病態的。
筆者認為，只看動畫劇情，大場奈奈絕對有些病態與黑暗之處，具體體現在她本質上一直追求自己心中的最閃耀的舞臺，而對其她舞臺少女的成長可能採取漠視與超然的態度，看似一切為了他人，事實上更多是為了自我滿足：因為從頭到尾，她始終是她人命運的專制控制者，從來沒有問過其他同學的意見，問過她們願不願意為躲避痛苦而輪迴，是一種專制家長“我覺得對你好就是真的好的態度”。專注於自我，而忽視與他人間的聯結和其他人的感受，這是臨床人格障礙“黑三類”的共同特徵，恰恰也是長頸鹿身上的黑暗要素。為了儘快洗掉這些讓人不安的特點，官方用更多的特質把她堆砌掩蓋起來，在筆者個人看來，甚至有點畫蛇添足。
為什麼大場奈奈不能安安心心地做一個有著神祕色彩的灰色人物？自然就是大人設時代，少女歌劇企劃的商業需求了。
3. 大人設時代的偶像們
對多數作品而言，劇情為王的策略早就過時了。
優秀人設比專精劇情在商業上有更多優勢。多數人看到矢澤妮可，想起的更多是“niconiconi”與顏藝，而非她的某段劇情，這也是Lovelive中被原著黨抨擊為惡意營銷無內涵的妮可形象擊敗了漫畫中家庭貧窮的善良小天使妮可，就是因為前者在傳播上的威力與區分度。
同樣，少女歌劇也是一部要吃飯的作品。為了尋求新意，製作方做了一件前所未有的事：認真地以一個準Boss的待遇塑造出了一個人物：大場奈奈。
Boss與主角方的區別通常在於：前者反社會，後者親社會。而為了塑造Boss形象，大場奈奈被加上了很多至少看上去是黑暗面的反社會特質，例如她深藏不露，城府極深，能對發生很多遍的事情熟視無睹，更從來不與父母和同學深度交流，執著地重複一段時間，甚至要把意願強加在新來小光身上，而非主動詢問對方的觀點。而對他人意志的漠視正是其黑暗特質原因，也很好烘托了緊張地氛圍。
但之後，同樣是出於人設的考慮，為了讓大場重回賣歌跳舞隊伍中，製作組有一點矯枉過正了。為了洗掉曾經的黑暗因素，他們用了一個比較粗暴的方法：小孩子不懂事。正如《書劍恩仇錄》中，紅花會因為被鐵膽莊少莊主出賣暴跳如雷，但看到十歲少莊主小小的屍體卻都靜默了：誰能和孩子計較呢？
同樣，大場奈奈被塑造成了一個缺愛的小鬼，就可以把她的一切古怪行為解釋為熊孩子淘氣。但這麼做的缺點有二：
a. 矛盾依舊存在：缺愛的熊孩子和之前深藏不露，什麼都不肯說的導演形象相差太大。有如此高度自制力和情緒管理能力的人本質居然很熊，造成了性格的斷層——觀看過第九集的觀眾多少能體會到蕉神忽然由無所不能變成小孩時，這個轉變的生硬；
b. 失去了灰色人物原本的魅力：筆者個人認為，人性的暗面的描寫比一昧正能量更有趣味。我喜歡大場奈奈的原因就在於這個人根本不像好人，只是通過自我催眠的方式說服自己在行正義之事，在保護眾人——其實從沒徵詢過眾人的意見，仍然是為了自己。由自詡正義的母親成長為【瞭解自己本質上是個自私之人】才是最有趣的地方，可惜這個方向被放過了。現在的大場奈奈更像是剛登上全新地區的小智，洗掉了先前的等級和經驗，快樂地和新手小夥伴們開始了從零起始的成長。
總之，大場奈奈是一個在大人設時代被劇組兩用化的人：一方面，作為製作組求新的產物，她是一個準Boss與黑色劇情的引導者（偽半人，詳見【少女歌劇】不稱職的倖存者——淺談大場奈奈的虛假“半人形象”），為此具備了反社會的黑暗人格陰影；另一方面，由於偶像與歌舞活動的需要，她又是主角團隊不可缺的一員，為此被以過分斧鑿的天真性格去掩蓋原本的黑暗氣息。出於集數限制，個人對大場奈奈的劇情還是頗為滿意，只是遺憾於這個人物失去了原本可能的灰色與成人氣息，又落入了相對同質化的偶像人設路子，而聲優小泉萌香的逆輸出可能也起到了一定作用。但大家要接受的現實則是，那個第六第七話帶給我們無限可能的蕉導已經徹底遠去了，留下屬性過多的大場奈奈雖然也不錯，但卻也無法阻止我對那個曇花一現般驚豔背影的緬懷之情。
