有一個地方只有你我知道

在大熒幕看完《回憶中的瑪尼》，左右的姑娘們都在默默拿著紙巾擦淚，回家後一搜發現A站已經有了在線，關鍵詞有：海爾兄弟、百合、精神分裂，這老不正經的標籤在噴飯之餘又覺得確實好有道理，如今吉卜力也走下神壇開始被大眾作為素材取笑，也不能說不是個好事，時代在發展吉卜力也在轉型，然而我還是想寫一個優美的影評，閉上眼回憶，畫面終究還是這樣：少女走入退潮的沼澤，深深淺淺地向前走，眼中只有迷霧中對岸的美麗洋房，等待著二樓的窗戶打開，祈禱那個金髮少女再次向她微笑。

《回憶中的瑪尼》是米林宏昌第二部作品，“治癒”仍是觀影后普遍人腦中第一個蹦出的形容詞，而從深處挖掘，不僅僅是治癒，本片在“心理治療”的角度有挺重的分量，加上導演特有的對於神祕主義的偏好，逐漸形成了米林宏昌式的風格。整個故事的架構仍然是十分吉卜力的：帶有一點心理創傷的女主角杏奈，來到鄉下療養，在漫無目的地遊蕩於寫生中發現了海邊沼澤對岸的神祕歐式大宅，似曾相識的感覺、似夢似幻之中，住在宅子中名叫瑪尼的少女每晚划船與杏奈相約，野餐、談心、跳舞、互相傾吐祕密，在故事高潮處又悄然離去，最後才發現瑪尼是杏奈的祖母，而杏奈也在這個過程中漸漸發現身邊的美好，治癒了心魔。

吉卜力標配：多少有點心理問題的主角（這裡的杏奈可以算是彆扭之王，吉卜力當之無愧性格扭曲第一名女主角）、美麗的鄉野田園、突然降臨的相遇、最後踏上新的旅程...米林宏昌透過這部作品包含了想表達的三個主題：關注內心成長；提倡迴歸自然；最後就是一絲神祕主義。

與《借東西的小人阿莉埃蒂》類似，米林宏昌透過英國兒童文學小說找到了又一個遙遠的溫柔鄉。上一次是躲在地板下的拇指姑娘，她用晾衣夾紮起頭髮，有嬌弱的身體和堅毅的表情，在花朵中彈跳，夜晚偷偷來借一塊方糖。這一次是沼澤對岸的宅女，白天那裡是廢舊的老宅子，夜晚漲潮之時，燈光亮起，金髮少女穿著睡衣划船來臨。這種”祕密花園“式的隱喻設置，不由讓人回憶起童年的共鳴：小時候意外發現的祕密通道、廢棄廠房後面的小天地......那種”有一個地方只有我/（我們）知道“的祕密，夜晚在被窩中按耐不住的激動，是每個人都可能經歷過的。某種程度上體現了童年經歷對人格的影響，瑪尼的童年並不幸福，大宅承載了她大部分的記憶，痛苦多於歡樂，然而她深深熱愛著那裡，熱鬧舞會的再現，舊時風光無限美好，這一切在於杏奈的相遇中再現，杏奈進入瑪尼人生中短暫美好的場景中，而這些場景脆弱易碎，當杏奈逐漸意識到現實的豐滿與可貴之後就越來越飄渺。

”親愛的杏奈，在所有認識的女孩子裡，我最喜歡你。“少女之間的親暱話語，脣邊還殘留果汁與曲奇的香甜，瑪尼的金髮在月光下熠熠生輝。觀影到此時，撇開不斷冒出來的”這是百合嘛！“的邪念，差點還以為瑪尼是杏奈的前世或精神分身，透過瑪尼的嘴表達了對杏奈這個在普通人看來都不怎麼普通、不討人喜歡的女孩子的肯定，“不管怎麼樣，都要喜歡自己。”祖孫之間完成了救贖，杏奈在這如夢似幻的經歷與現實鄉野生活結合中被溫柔對待，漸漸解開心結。

也不知為什麼，每次看見瑪尼划船穿過沼澤霧氣就會想到《凱爾特的薄暮》，想到發生在愛爾蘭沿海村莊的一個個神怪傳說，瑪尼就像是其中一個神祕故事裡的主角，隨著每一次傍晚的薄暮來到，她無疑是對象化的，是杏奈夢中的親密好友，幸福的貴族小姐，她赤著腳在月光下跳舞，彎下腰在森林中採蘑菇，但就角色塑造來說，很可惜瑪尼始終不夠豐滿，更像是一個符號般的存在，這裡搬運書中的幾句詩，竟然也沒有違和感：

“比起理論，我更喜歡聽象牙之門在鉸鏈上轉動的聲音，也相信只有穿過灑滿玫瑰的門檻的人，方能窺到遠方牛角之門的幽幽光亮。如果我們能夠不作他想，乾脆地發出占星家李利在溫莎森林發出的呼喚，也許對我們最好--‘女王，仙人的女王，來吧。’我們還應該像他一樣記住，上帝會在夢中訪問他的孩子。高挑的、周身閃耀微光的女王啊，靠近些吧；容我再看一看，你那濃密美豔的烏髮。”

從另一個方面來看，故事本身其實可以轉化成另一個毛骨悚然的鬼故事：一生並不幸福的祖母幼時的鬼魂屢屢出現在兒時住所，每晚流連於孫女身邊，哭訴自己的不幸。當然這可是吉卜力，我們只感受到了滿滿的少女心，一條船一對槳，一根繩索牽絆住初遇，一次野餐加深情誼，一籃花芬芳四溢。相對白天夏日的鄉間生活也一掃陰霾——切成三角形的西瓜、熟透的西紅柿、風鈴叮叮噹噹，一草一木都是情。所以我們的女主角最後穿過內心的泥沼，和最愛的瑪尼告別，撥開迷霧，當然接下來的路仍然要一個人走下去，好像片尾曲唱得那樣：”I never had that many friends growing up, So I learned to be okay with just me, Just me, Just me, Just me."

PS：村花真的是人靚聲甜呀~~