在很多的故事裡,照例有一個黑衣反派。
與其說是反派,
不如說是身殘志堅的典型。
因為他頂著醜陋的外表(設定),刺耳的嗓門(作惡時候笑起來比較明顯),不及格的智商,坑爹的隊友,以及註定被主角打敗的炮灰命運
而妄想去毀滅世界。
真是勵志啊,真是可愛啊。
再看主角這邊。
必定是出身平凡但開掛連連,
或血脈高貴但偶遇挫折,
但他畢竟會唱著歌跳著舞,
在落幕前,把反派戲劇般擊敗。
踩他人肩上走上巔峰,過完自己精彩的一生。
(其中還會輸入“努力不懈”“團結協力”等價值觀)
經典之所以是經典,就在於它不是一般的爽文,不是虛假的安撫。而是深刻描繪現實的矛盾,人性的複雜。
宮崎駿的《魔女宅急便》沒有落入上述套路。它講述的是發生在每個人身上的故事:少年第一次出遠門,遭遇現實的迷茫。
遠離了家鄉與親人,
陌生的世界讓人迷茫。
曾經我們相信魔法,相信自己有力量。
當走向社會,發現很多事不是想象中的那樣。
自己並不是受歡迎的魔女,自己能做的也很少。
曾經憧憬的愛情,似乎也是幻想。
“我以前什麼都不用想就可以很自然的飛,可是現在卻不知道該怎麼飛了”
和新夥伴相遇和關懷後,
魔女開始新的生活,
相信自己擁有魔法,相信能夠幫助他人。
這是一個探索自身的故事,一個關於友誼與希望的故事。
PS:
小許還是少不了要理論分析一波:
故事傳說反映某種文化或價值觀,謠言傳播是群眾心理的寫照。
比如《戰狼》系列反映民族自尊;眾多好萊塢大片輸出美國價值觀;謠言傳遞對當局或某些階級的情緒態度。
“不是歌德創造了《浮士德》,而是《浮士德》創造了歌德”。德意志文化(對應的民族潛意識)創造歌德創造經典作品《浮士德》來表現自身。
流行作品與經典作品,以不同的層次,反映了集體潛意識。