由新海誠的作品折射的動畫市場變化

新海誠在訪談裡說這部動畫做了兩年半，一年半出原畫，一年動畫化。工作室變大了之後，各個階段更完善更很熟，也更影視市場化了。這次情節上更傾向於電影的套路，離動畫更遠了一點。雖然他說動畫這種形式的主要受眾還是年輕人，但是和宮崎駿相比，深刻的元素埋的更淺顯，讓青少年們覺得教育意義太濃、讓青年人們覺得失去了動畫帶給他們的輕鬆。當年看《言葉之庭》《秒速五釐米》的那種純純的校園感已經失去，或許正如新海誠所解釋的那樣，之所以近幾年更多的是HE而不是BE，是順應市場需求（零幾年流行BE，在日本大地震之後，近幾年觀眾更希望HE）。現在純愛番添加的元素更多了，那種純純的戀愛感只有刷老番才能找的回來（像《好想告訴你》），也是因為單純校園戀愛番節奏太慢，很難在浮躁的現在持續吸引眼球。

在《天氣之子》裡，戀愛只是其中一個元素，其實從《你的名字》開始，這個元素就在一步步弱化，從加入有趣的設定，到以社會話題環保為主，戀愛只是變成了愛的一種，這點倒是有點像宮崎駿。這樣的好處在於觀眾記憶點更多了，很多梗可以拿出來談，而不是單單的幾個鏡頭。這種改變給人的感覺是新海誠整體的局面更開闊了，順應市場駕輕就熟，未來可期。

《天氣之子》的畫面、配音、配樂還是保持了一貫的高水平，一致好評自不必說。劇情上新海誠本來就故意挖了一個坑，希望用爭議炒熱度，果然成功了。至於很多埋的點沒講清楚這件事，確實影響了一些完整度，篇幅所限，如果只是交代一下，卻又太平面化，或許可以從改善整體敘事結構入手。