語詞世界

這部電影讓我想到了日本人特有的言靈信仰。神道教的這種萬物有靈的信仰實在是非常有意思，不同於基督教的超驗信仰，神道教的信仰就在此世的日常生活之中，表現出一種對生活的重視和熱愛，一種萬物和人之間的親近性而非服從性。萬物也包含言語，因此日本人也認為言語當中就有言語之神，有一種把言語轉變為現實的力量。影片一開頭男主幫老人撿雞蛋那裡其實就有所提及，彩色的雞蛋上面寫的是人們的種種言語，人們把寫著言語的雞蛋掛在路邊的神祠裡面以此來充當祭品，並期望這些言語變成現實。在對言語的思考當中，我們會發現我們不得不使用言語來進行表達和溝通，而言語卻又不能總是很好地表達我們內心的意思，許多誤會和災禍都是由於言語的不恰當表達所導致的。這就是影片一以貫之的主題，我們究竟該以什麼樣的態度去對待言語？四個青春期的少年各自都因為言語而苦惱不堪。男主和女二之間不知道該如何表達喜歡，因為怯於表達而使得兩人的關係一直晦暗不清。女主則是因為小時候撞見爸爸偷情因為不理解而直言不諱，受到責怪以後便一直不肯開口說話。最胃疼的誤會還是在於女主誤以為男主喜歡她，最終在知道真相後心態爆炸。但我認為這所有問題的解決之路都已經在最初的神祠那裡被指明，神祠當中彩蛋上的話語都是最為真誠而容不得半點虛假的，而所謂的神明不過又是一個符號象徵之神，也就是我們身處的生活本身，這也即是說告訴我們在對我們來說重要的人面前，我們必須要有敢於真誠直言來傳達自己心意的勇氣，而無論結果如何。

比較有意思的是影片當中用了一個雞蛋和王子的意向。女主在受到傷害之後幻想出了一個雞蛋妖精的形象，這個雞蛋其實就表示自我的一種封閉和對語言世界的捨棄。女主向雞蛋許願讓她不再說話，以此來避免自己來對自己在乎的人造成傷害。在這雞蛋當中還住著一個王子，這就是她的王子夢，她希望即使自己不說話也有一個王子能理解她、陪伴她、拯救她。問題就在於她慢慢在與男主接觸的過程當中雖然能夠打破自己雞蛋的封閉外殼，卻仍然把男主當作不用說出言詞就能理解她的王子。捨棄雞蛋容易，捨棄王子卻難。雞蛋裡面的王子就代表著自己進行語言表達的勇氣之缺失。更進一步來說，對待語言，我們所持有的態度不應該是完全捨棄，也不應該是隨意表達，而是應該在詞不達意之處，儘可能地將意呈現為真誠之詞，這裡就包含著一種敢於面對結果的勇氣和承擔。對於語詞，王弼在給《周易》作注的時候就提出了得意忘言之說。王弼看到，象、言、意三者之間存在著這樣一種關係，意通過象呈現出來，象又表達為言，在這裡意是根本，象和言不過是表達意的工具。所以王弼認為，對於象和言的過分強調會使得最根本的意受到遮蔽，因此他主張通過象和言體會到了意之後，要通過“忘”來去掉這些工具，直接面向“意”進行體認。這就是他說的聖人體無，聖人總是不拘泥於言語，而能體會到最終保有無窮可能性的超越言語的這樣一個“無”的源泉。但我認為王弼的得意忘言之發生的前提是在通過言語得到意之後，而不是說從一開始就不需要言語。這一點和禪宗是一樣的，禪宗主張不立文字，但在佛教種種學派裡面，禪宗自己的文字又是最多的。其實這並不矛盾，我們通過文字和言語來體認更高的道理，但我們並不能因此而完全否認一切文字和言語，而是強調不被這些東西所約束。在沒有這種體會之前，我們就應該多寫多說。所以後來歐陽建所說的“言能盡意”和王弼的“超言絕象”並不矛盾，兩者強調的是同一個東西的兩個方面，也就是說我們必須承認言語的表達和溝通作用，但也要看到其中的侷限性。我們是在用言語來指涉背後超言語之意，兩者都是必須的。在這裡，王子幻想就表現為不儘可能地去言說而渴望意思被完全指明和傳達。

女主最終真正打碎蛋殼是在她放棄王子幻想的那一刻，她在面對男主說出全部想說的話以後清楚地認識到，根本不存在這樣一個拯救她的王子，也不存在這樣一個不讓她講話的蛋殼，關鍵只是自己勇氣的缺乏。而男主也通過和女主的交流和共同排練音樂劇認識到，自己的問題不是在於不知道如何表達，而是在於沒有勇氣去做出表達，表達方式是極為豐富多樣的。在這裡言語的功能不只體現為一種侷限，一種誤會和傷害，恰恰相反，言語在這裡還能夠表現為一種互相治癒。所以我們必須承認拉康所說的言語之前的“原樂”狀態確實是快樂的，但這種快樂不過是一個人封閉的快樂，我們更應該認識到正是在言語的基礎上，這個世界才變得豐富起來，才因為交流和溝通呈現出一種心靈上的互相敞開。不管詞能否達意，不管語詞自身有何種缺陷，這個世界正因為語詞而構築起自己的交互性和豐富性。以此觀之，在種種詞不達意的地方我們都能發現可愛和可理解，正是語詞的這種自身缺陷使得背後的“意”更具有意義，正是這一個從顯到隱的體現過程呈現出有趣。正如在愛情當中的種種看似拙劣的言語表達，在說出來的時候在情侶之間顯得極為可愛。這也讓我想到海德格爾所說的當我們穿過森林的時候，我們也同時穿過了森林這個詞，這就是一種不自覺地說。影片當中以音樂劇的形式向我們呈現出不同於語言表達的另一種語言形式，正是通過這種形式，女主的母親才第一次真正理解了女主。類似地，海德格爾會認為詩才是人語言表達的原初形式。他所說的詩不是根據什麼格律和規則去作詩，而就是人在當下的實際境遇當中直面對象的一種詩情。這種詩在人心中的運作形式是一次性展開的，而不是用辭藻在後天多次揣摩得到的。正是這種詩情激盪起我們的一切文字，包括不同於日常語言表達的繪畫、詩歌、舞蹈等多樣的表現形式，以此來進入表達和溝通領域。所以我們不妨回到最本初的詩情當中去，大膽地進入語言當中去傳遞自己本真之意。