（作為森粉該來的總要來的，這是已有中文小說+動畫的系列感想）
技術規格上來說，這部真的可以說是相當優秀的改編作品。劇本上能把這麼大部頭的世界觀濃縮在11集並且儘量都做到完整表達了，很厲害。同時我很佩服兩位聲優，對角色關係吃得很透。因為和大部分作品不一樣，這裡的男女主角並不是從剛開始相遇認識開始的，而是從一開始就認識了十年以上了，兩位對這種關係的表演一點也不牽強。
作為一個基本上不動搖的萌繪黨……其實並不是站哪對CP的事，而是因為畢竟在這個系列裡，西之園萌繪依舊是目前看過的系列作裡成長最豐富的一個角色，雖然按道理說四季才是整個世界觀的宇宙中心，但我始終覺得萌繪才是連接這個最接近大眾的世界觀裡絕大多數事件發生的中心點。（當然到四季系列和G系列就和她沒關係了，這個世界只是nagoya大學周圍的世界而已）
西之園萌繪的那隻大狗取名叫西之園都馬，名字來自荻尾望都的漫畫作品。瀨在丸紅子也有自己的貓。而真賀田四季既沒有寵物，也並沒有這些非理性的情緒的牽絆。在這個線索裡，差不多是西之園萌繪-瀨在丸紅子-真賀田四季代表的天平的兩端：在萌繪這一端是對人性甚至可以說是人類文明的尊重，對社會結構的認同（犀川曾經說過小時候的萌繪反而顯得更成熟），而看到G系列的話，就會對萌繪的轉變更為清楚了：她在從一個四季那個端點的與世隔絕的天才緩慢地回到平凡的世界裡去。其實這三個人裡，紅子的狀態是最適合的，大概也因此她過得最開心吧。
小說已經有人分析過這三個人對犀川創平來說差不多就是桐壺更衣、藤壺宮以及光源氏的意義，所謂你一輩子喜歡的人都是類似的樣子吧，而且說白了這甚至和愛情都沒有關係，而是一個人通過對手在尋找自我價值的所在位置。在世界觀還沒有擴張到G系列的時候，四季差不多是可以被抽象成犀川的“科學理想”的化身的，雖然並沒有那麼簡單。但也因為這個，犀川在小說裡對萌繪的態度總有種對別人以外都沒有的特殊的彆扭感。對照動畫的時候，我感覺到似乎是森博嗣本人沒辦法跨過這兩個人基礎設定的“師生關係”，這種崇拜關係始終沒法被普通的感情轉化過來。其實小說裡已經強行設計了很多橋段來完成這種轉變，比如封印再度裡萌繪惹出的誤會。事實上，這種感情關係的成長通常來說的確都是女性來拉動完成的，也因此哪怕犀川創平在系列作裡差不多接近了上帝視角（四季視角）卻依舊需要西之園萌繪的存在來確定他與平凡的普通社會的關係。但即便如此這也並不讓人感覺到“愛”，而更像是依存關係。這種關係持續了整個SM系列，一直到《四季·秋》裡犀川才突然成長得像動畫的結尾那樣自然起來（因為時間軸來說，《有限與微小的麵包》距離《四季·秋》大概過了有一年多的時間？），然而即便如此，這個人依舊沒承認自己為什麼要送戒指啊【。
所以我挺感謝動畫裡的犀川從一開始就並不是這樣的人的，這種差別是因為動畫必須要快快結尾，所以犀川選擇了萌繪而不是四季這一端，更重要的大概莫過於這裡面的犀川是個不僅睿智同時相對坦率一些的人了，他能夠接受自己做出無意義的行為。比如在動畫裡的犀川對萌繪說：“我很喜歡你那件紫色的洋裝哦。”在小說裡，在犀川處心積慮萬分彆扭地說出那句話後，森博嗣甚至把整個章節都強行切斷了。說白了，犀川創平在說出這句話後，會拒絕看到反應，因為關係馬上會發生變化，而一直以來他都帶著面具把萌繪擋在外面。（多半按照小說裡的人物性格，萌繪會開心到當場飛起了）而動畫裡，萌繪很自然地迴應道：“我知道，所以那天我穿了。”然後犀川笑了。這大概就是根本性的差別。
其實整個系列作為視角切入點，西之園萌繪依舊是最豐富也成長最大的角色，這是這個系列對我來說最大的魅力所在：她智商是天才水平同時又對感情異常笨拙。父母雙亡、對犀川的感情以及進入大學之後一系列社會人的預備動作，這些問題一股腦兒朝她撲過來的時候，最有趣的莫過於作為天才的她，並不打算以四季的方式來乾脆地處理這些問題，她選擇了一條曲折多的路，準備接受所有這些問題帶來的感情動盪，像所有普通人那樣學著處理自己的感情。這一點連犀川對她都是很羨慕的。她對案件的好奇心的原動力，也正是這種對感情的好奇和探索，無論是《封印再度》裡選擇自殺的藝術家，還是《詩般的殺意》裡的搖滾歌手，或者是《命運的模型》裡自己未察覺到的畸形的親密慾望和塑造模型的願望。
但作為男性作家，森博嗣對這個角色投入這麼大量筆墨和世界觀塑造的效果大概可以算是挺失敗的了（就像他塑造香具山紫子同樣失敗了一樣），給她的每個動量似乎挪動的範圍都很有限，甚至會讓人恨鐵不成鋼——其實不應該是這樣的。在這個關係設定裡，西之園萌繪作為支點的作用恰恰是指明方向，她應該在一些時候比男性視角的人更具有能動力，能自然地把喜歡的情緒傳達出來，能自然地往前走一步；換個說法，這是任何女孩子的角色做起來都不會困難的事，哪怕她是西之園萌繪——更何況，她從一開始就有這麼強烈的願望想要碰到對方啊。在《夏的複製品》裡，她有一個棋逢對手的閨蜜蓑澤杜萌，《死亡幻術的門徒》裡有那個她帶著都馬在外面轉的時候認識裡的少女，她和世界的聯繫方式比犀川和四季都要多面很多，手能夠夠到的地方也勢必可以更遠。動畫裡因為人物有各自的聲優做主的情況下，雙方的自治性都強了很多，小說裡的這種情感交流的笨拙和不自然幾乎完全消失了，讓人真的感覺到這兩個人互相的理解和交流是有意義的，這真的是件好事。
我對小說的印象裡最讓我覺得感動的一個是《有限與微小的麵包》的結尾四季和犀川在海邊的漫步，但它出現得還是有些太早了，哪怕是上帝視角的設定，這樣的關係也總讓人覺得有那麼些太刻意；另一個大概就是《四季·秋》裡在意大利的教堂犀川和萌繪看到四季的影像的時候犀川握著她的手說“不要怕”了，這大概是這個人物到底為止最自然的一句話，然而森博嗣寫得幾乎隱晦得讓人覺得猥瑣，非要到這樣的關頭，在異國他鄉沒有任何認識的人看得到的環境裡，犀川才有勇氣握住別人的手似的。這父子兩人真是都是徹頭徹尾的懦夫……依舊是心目中的本系列最大渣男x2，關於小說世界觀裡犀川創平的傑克蘇問題就沒必要說了，動畫裡對角色的塑造也要遠比小說合理很多。動畫裡最後四季對犀川說：“如果不是你的話，西之園同學是不會活到現在的吧。”不知道小說裡最後有沒有這麼寫呢，總之看到這句話的時候，我彷彿代替萌繪哭了一樣，有些東西就算沒有意義，那也就是它的價值所在。
