迷茫的男孩，神祕的少女。誓言，承諾，約定。若即若離的朦朧愛情。繁複的機械，神祕的宗教，宏大的世界，莫測的結局，未卜的命運。
從那部難以超越的《新世紀福音戰士》到兩年前的《忘念之扎姆德》，這些主題總是為動畫的製作者們所偏愛；而且自然是不得不提這部《交響詩篇》。
“交響詩篇”。名稱聽起來便已是弘侈得令人心神激盪，整部動畫也有著絲毫不遜色於這個名稱的壯懷；而五十話的巨大容量，更是細緻地描繪出了這個恢宏宇宙中的纖毫。這個世界的本質一直在不斷地層層剝離、從未展現給我們任何一個完整的真相，但正因為如此而引人入勝。儘管私下因為我不喜歡這種線條粗豪簡單的機械設定而沒有將它放在我個人的神作目錄中，但這並不妨礙有如此之多的人把它列為它們心目中的神作。而且，它的確擔得起如此的讚譽。
這並不是一部普通的機器人系動畫——或者換用更通俗的說法，它並不只是一部蘿蔔片。看《交響詩篇》的時候，我每每會想起類型片中被稱為公路片的一支。或許有時迷茫，但那個總是缺心眼的蘭頓•薩斯頓始終都在旅行，始終在朝著某個目標邁進：因為愛上了優萊卡而想要和她在一起，因為想要和她在一起而努力保護她和這個世界。他在旅途中經歷的那些故事，最終讓他改變和成長。
其實，這又哪裡僅僅是蘭頓的公路片呢。優萊卡的溫柔與痛苦，霍蘭德的奮起與放棄，塔爾荷的堅持與抉擇，安妮莫奈的驕傲與絕望，多米尼克的怯懦與守候，等等，等等。這不是蘭頓一個人的故事，這是其中所有人的公路史詩。所有人——或者在這部動畫的背景之上應當說，所有生命——都在這樣的旅途中歷經著身為生命而不得不歷經的艱難和苦楚；然而如同革命必將歷經陣痛一般，所有人也都因此而變得更加成熟和完滿。歷經如此的艱難和苦楚，活下來的人們也終於獲得了那拯救地球、拯救世界的力量——愛。
是的，並且請你不要笑話這個簡單的詞語。愛，希望，未來，守護，生命總是能因這些最質樸的語句而綻放出最耀眼的華彩。《交響詩篇》始終在探討著的、也是不斷地為人所探討著的主題，便是孤獨與交流。人類離開了地球之後，珊瑚巖消滅了地球上所有的生命；在如此一個寂靜無聲的星球之上，渴望交流的孤獨的珊瑚巖為了重新與人類交流和共同生存，才有了優萊卡、佐久夜和安妮莫奈這些人形的科拉利安的誕生。佐久夜與相戀的人類諾魯布一同為了打開通道而消失，安妮莫奈和優萊卡則分別與多米尼克和蘭頓一同繼續嘗試著人類與科拉利安的共存。
故事的一切，來自於孤獨；故事的結局，來自於消滅了孤獨。
不由得想起《新世紀福音戰士》。同樣是孤獨，同樣是末世，碇真嗣的懦弱與膽怯讓他本就模糊不清的愛戀終結於所有生命的毀滅，他也因此失去了自己生命中原有的一切。唏噓也罷、感慨也罷，我並不喜歡這樣因為放棄了努力而引起的絕望與悲傷的終局；也許也正是因為如此，我更喜歡《福音戰士新劇場版：破》中，那個為了救出凌波麗而不顧一切的碇真嗣。
然而《交響詩篇》則與此截然相反，如同印證著片中那句不斷重複的“不要哀求，學會爭取，若是如此，終有所獲”，所有人都在為了自己的目標竭盡著自己的全力。這些目標有愛，有恨，有尊嚴，有復仇；然而我們能在他們身上感受到深深地孤獨，並且一次又一次地逃避孤獨。這其中並算不上絕對的善惡，所有人不過都是在為了消滅孤獨而付出自己全部生命的力量。漫漫公路之旅，他們終於消滅了孤獨，通過交流，通過——愛。
還記得嗎？之前每一話都是英語標題，到了最終話換成了日語：星に願いを（向星辰許願）。這個名字是一首名為《When you wish upon a star》的歌名的日語翻譯，而這首歌則是迪士尼1940年的動畫片《木偶奇遇記》的主題曲。這首歌的歌詞中，有這樣的四句：“When you wish upon a star / Makes no difference who you are / Anything your heart desires / Will come to you”。
“當你向星辰許願／你是誰並沒有分別／你真心期望的一切／都會來到你的身邊”。
因為交流，因為愛，諾魯布和佐久夜、多米尼克和安妮莫奈還有蘭頓和優萊卡最終跨越了種族與生命的鴻溝。
因為愛，我們不孤獨。
從那部難以超越的《新世紀福音戰士》到兩年前的《忘念之扎姆德》，這些主題總是為動畫的製作者們所偏愛；而且自然是不得不提這部《交響詩篇》。
“交響詩篇”。名稱聽起來便已是弘侈得令人心神激盪，整部動畫也有著絲毫不遜色於這個名稱的壯懷；而五十話的巨大容量，更是細緻地描繪出了這個恢宏宇宙中的纖毫。這個世界的本質一直在不斷地層層剝離、從未展現給我們任何一個完整的真相，但正因為如此而引人入勝。儘管私下因為我不喜歡這種線條粗豪簡單的機械設定而沒有將它放在我個人的神作目錄中，但這並不妨礙有如此之多的人把它列為它們心目中的神作。而且，它的確擔得起如此的讚譽。
這並不是一部普通的機器人系動畫——或者換用更通俗的說法，它並不只是一部蘿蔔片。看《交響詩篇》的時候，我每每會想起類型片中被稱為公路片的一支。或許有時迷茫，但那個總是缺心眼的蘭頓•薩斯頓始終都在旅行，始終在朝著某個目標邁進：因為愛上了優萊卡而想要和她在一起，因為想要和她在一起而努力保護她和這個世界。他在旅途中經歷的那些故事，最終讓他改變和成長。
其實，這又哪裡僅僅是蘭頓的公路片呢。優萊卡的溫柔與痛苦，霍蘭德的奮起與放棄，塔爾荷的堅持與抉擇，安妮莫奈的驕傲與絕望，多米尼克的怯懦與守候，等等，等等。這不是蘭頓一個人的故事，這是其中所有人的公路史詩。所有人——或者在這部動畫的背景之上應當說，所有生命——都在這樣的旅途中歷經著身為生命而不得不歷經的艱難和苦楚；然而如同革命必將歷經陣痛一般，所有人也都因此而變得更加成熟和完滿。歷經如此的艱難和苦楚，活下來的人們也終於獲得了那拯救地球、拯救世界的力量——愛。
是的，並且請你不要笑話這個簡單的詞語。愛，希望，未來，守護，生命總是能因這些最質樸的語句而綻放出最耀眼的華彩。《交響詩篇》始終在探討著的、也是不斷地為人所探討著的主題，便是孤獨與交流。人類離開了地球之後，珊瑚巖消滅了地球上所有的生命；在如此一個寂靜無聲的星球之上，渴望交流的孤獨的珊瑚巖為了重新與人類交流和共同生存，才有了優萊卡、佐久夜和安妮莫奈這些人形的科拉利安的誕生。佐久夜與相戀的人類諾魯布一同為了打開通道而消失，安妮莫奈和優萊卡則分別與多米尼克和蘭頓一同繼續嘗試著人類與科拉利安的共存。
故事的一切，來自於孤獨；故事的結局，來自於消滅了孤獨。
不由得想起《新世紀福音戰士》。同樣是孤獨，同樣是末世，碇真嗣的懦弱與膽怯讓他本就模糊不清的愛戀終結於所有生命的毀滅，他也因此失去了自己生命中原有的一切。唏噓也罷、感慨也罷，我並不喜歡這樣因為放棄了努力而引起的絕望與悲傷的終局；也許也正是因為如此，我更喜歡《福音戰士新劇場版：破》中，那個為了救出凌波麗而不顧一切的碇真嗣。
然而《交響詩篇》則與此截然相反，如同印證著片中那句不斷重複的“不要哀求，學會爭取，若是如此，終有所獲”，所有人都在為了自己的目標竭盡著自己的全力。這些目標有愛，有恨，有尊嚴，有復仇；然而我們能在他們身上感受到深深地孤獨，並且一次又一次地逃避孤獨。這其中並算不上絕對的善惡，所有人不過都是在為了消滅孤獨而付出自己全部生命的力量。漫漫公路之旅，他們終於消滅了孤獨，通過交流，通過——愛。
還記得嗎？之前每一話都是英語標題，到了最終話換成了日語：星に願いを（向星辰許願）。這個名字是一首名為《When you wish upon a star》的歌名的日語翻譯，而這首歌則是迪士尼1940年的動畫片《木偶奇遇記》的主題曲。這首歌的歌詞中，有這樣的四句：“When you wish upon a star / Makes no difference who you are / Anything your heart desires / Will come to you”。
“當你向星辰許願／你是誰並沒有分別／你真心期望的一切／都會來到你的身邊”。
因為交流，因為愛，諾魯布和佐久夜、多米尼克和安妮莫奈還有蘭頓和優萊卡最終跨越了種族與生命的鴻溝。
因為愛，我們不孤獨。
