我只先看了前兩季，對夏目友人帳有點話說，於此，謹以問答的方式針對筆者考慮的具體幾點陳述觀點，故不對結構有嚴正的要求，因這樣可以偷懶和方便很多；此外，我會重點講前兩季給我印象最深刻的兩集（露神的祠堂、不可呼喚），以表紀念。版權所有：豆瓣號Mitta1103
Q1:夏目友人帳的人設是怎樣的？劇情按什麼方式展開？
A1:夏目友人帳一直是日漫黨拉攏路人入粉的經典篇目之一，並以“治癒系”的標籤。
所謂“友人帳”即是通訊錄，是女主夏目玲子在世時與妖怪之間的一種協議。玲子能視妖怪，視旁人之不可見，故她總是被眾人視為異類，孤獨卻樂觀，骨子裡不愛人亦不愛妖，卻溫暖多事。她打發時間的方式就是和妖怪打賭/打架，贏則獲得妖怪名字寫入友人帳，從此此妖聽之調遣，友人帳損則妖命俱損。
故事按照玲子外孫夏木志貴展開，每1~2集講述一個妖怪的故事，兼以妖怪和玲子外婆的回憶、志貴克服孤獨感等情感表達。前兩季看不出什麼大的主線，類似叮噹貓、貓和老鼠一樣的存在，每集都有故事，不過每集都在成長。至於夏目志貴，他從孤獨害怕到坦然面對，現在還要克服寄人籬下的自卑感，總讓人想起《蜂蜜與四葉草》中的竹本啊。
Q2:從夏目友人帳引發的思考，中日動漫之對比
A2:且不談其他電影電視劇綜藝之類的範疇，提到動漫，一般人首先想到的即是日本的ACG文化——這是中國改革開放之後脫離早年國漫之束縛，以a站b站為媒介接觸島國文化的直接結果——除開極少數老美和老韓的優秀動漫，不可否認日漫在全球範圍內的影響力，這固然和日本文化軟實力的發展方向有關，還可以從當下社會文化環境、國漫發展等方向來考量。
從猴年大火的《大聖歸來》到今年標榜情懷的《大魚海棠》，國漫似乎饒有新苗重開的勢頭，但不論是數量、形式還是畫面，國漫的發展都是不夠的。國漫喜歡和人們講情懷，猴年就放猴王，暑期檔則以十年之約拉攏，且不管大聖的口碑，光是今年暑期拉開，大魚海棠就在朋友圈開了一波口水戰，但把影評中的“情懷”段落去掉，無不過是“每幀皆是桌面”“劇情套路”“備胎片”“仿宮崎”之類的話，所看影評中給我印象最深的一段大概這樣寫道：“大魚海棠盛開在微信文化發展之高潮，經由軟文的推送轉發，最初的一波票房由國漫死黨、情懷黨和路人黨構成。它從一開始就擁有女性觀眾、國漫觀眾和文青觀眾，但要給國漫文化以大的助力，它必須還有足夠的特質去吸引男性觀眾以及更加廣泛的日漫觀眾。”這是很有意義的參考，因為影片和電視劇不同，電視劇可以以揭示人生哲理為導向，講一些情愛的故事，這是受青少年歡迎的；但是作為電影，僅僅侷限於愛情，或者為了實現愛情和大主義的雙贏而強行扭轉劇情導向，這是很不討喜的。我們看電影更多愛的是燒腦和大格局的東西，嬉皮與言情、玄幻只能是閒時無聊打發時間之用。
我有點心疼大陸文化的發展，論電影，多是老套路的劇情和過時的拍攝與處理技巧；論電視劇，多是賣大牌明星的顏值，演技則居次，劇情走向和畫面風格亦不十分討喜；動漫產業更不用說，強行3D化的技巧會給熟悉日漫二次元畫風的日漫黨以不喜的印象，且是十幾二十年停滯發展的事態；又或許是人們普遍有媚外取向，影愛看歐美日，劇愛看韓國臺灣（相對大陸而言），總之就是不愛國產的。
在動漫之外，關於電影電視劇還要講幾點；就大陸影片和大陸劇而言，除了一些討喜和嬉皮主導的網劇之外，這個是十幾年積累的拍攝習慣和青年群體（觀影觀劇的主要力量）日益發展變化之間不協調造成的矛盾，文化產業的發展應當做好更充分的市場調查，把眼光放長遠，以及把劇情和主題放高（不是空高），脫離古老的攝影技巧，斬斷兒女情長主線的風格，揮別過於鮮明的左傾或右傾主題，以及，捨棄無演技大牌明星的市場粘滯，或許成果會好看一點。
Q3: 《露神的祠堂》
A3:話癆米打完上面的文字，才驚覺主題偏了(ó㉨ò)
關於夏目的第一季，我最愛的是《露神的祠堂》這一集。日本是一個佛教國家，所以不管是電視電影還是ACG都會很多涉及到亡靈、祠堂、佛、妖之類的東西，《夏目》就是圍繞妖展開來寫的。這些妖裡，有的憎恨以怨報德的人（守護石像），有的傾人以愛慕（櫻花樹下的男人、螢火蟲妖等），有的孤獨並渴望陪伴（露神），露神大概屬於後者。
露神是寄身在小祠堂裡的妖怪，因為早年求雨，來供奉的人很多，露神也生活得十分閒適；後來氣象好轉，人們漸忘了露神，只有花子女士一直堅持供奉，因為她總認為，人們所看不到露神是孤獨的，她選擇留下來和孤獨的露神時常說說話。露神的身體隨著供奉人之衰減而變小，花子女士過世之日就是露神消失之日。
<圖片3>
<圖片4>
<圖片5>
除了天賦異稟的異人，人們並不能直眼看到妖怪，所以光是在前兩季，《夏目》就有三集的篇幅以不可相見為主題，講述一些暖心又輕虐的故事。除了《露神的祠堂》，另外兩集是《虛幻的光芒》和《不可呼喚》。這是三個需要關彈幕一個人慢下心來看的小故事，它們有和《未聞花名》相似的哀愁，光是劃在這個類別的日漫應該就有一大籮筐吧。這是日漫裡最遠的距離，明明近在咫尺，卻視之不見。
Q4:關於人物形象的塑造
A4:夏木玲子，孤獨卻貪玩。因為能夠觀人之不能觀，聽人之不能聽，不論對人對妖都是不甚喜愛；但她骨子裡是溫柔活潑的；她以“打發時間”為名和妖怪們簽訂友人帳，活潑的性格讓很多孤獨的妖怪都很喜歡，還有榆木腦袋的妖怪，被她捉弄了半個世紀也不知，內裡卻是溫和性格，處處為人著想。
<圖片6>
夏目志貴，比之他早亡的外婆玲子，他的妖裡要弱些，事兒媽的形象更深入人心。他從小受人冷落，親戚不愛待見，所以寄居於塔子阿姨家裡時，他講的最多的就是“不要給塔子阿姨家造成困擾”，四季友人帳或許也是夏目的成長志。夏目多事，才會自引麻煩，才會自引幫助，才可以發展故事。
斑，貓咪老師，b友口中的護妻使，每次都在夏目被妖怪捉住了強行開掛，以斑之真身解救夏目於危難之中。《貓咪徒然帳》一集中，因為斑給塔子家造成困擾，和夏目拌嘴離家出走，後悔時看到夏目新養的小貓咪轟然石化，蓋為真愛。斑的招財貓容器隨著季的推移在變大（就是變肥了），可見人處在安逸環境中是容易墮落的。所以，放假在家，我一定要管住嘴，手動微笑。
最愛的妖是百合丙，最愛的人是自帶閃光特技的名取週一。
Q1:夏目友人帳的人設是怎樣的？劇情按什麼方式展開？
A1:夏目友人帳一直是日漫黨拉攏路人入粉的經典篇目之一，並以“治癒系”的標籤。
所謂“友人帳”即是通訊錄，是女主夏目玲子在世時與妖怪之間的一種協議。玲子能視妖怪，視旁人之不可見，故她總是被眾人視為異類，孤獨卻樂觀，骨子裡不愛人亦不愛妖，卻溫暖多事。她打發時間的方式就是和妖怪打賭/打架，贏則獲得妖怪名字寫入友人帳，從此此妖聽之調遣，友人帳損則妖命俱損。
故事按照玲子外孫夏木志貴展開，每1~2集講述一個妖怪的故事，兼以妖怪和玲子外婆的回憶、志貴克服孤獨感等情感表達。前兩季看不出什麼大的主線，類似叮噹貓、貓和老鼠一樣的存在，每集都有故事，不過每集都在成長。至於夏目志貴，他從孤獨害怕到坦然面對，現在還要克服寄人籬下的自卑感，總讓人想起《蜂蜜與四葉草》中的竹本啊。
Q2:從夏目友人帳引發的思考，中日動漫之對比
A2:且不談其他電影電視劇綜藝之類的範疇，提到動漫，一般人首先想到的即是日本的ACG文化——這是中國改革開放之後脫離早年國漫之束縛，以a站b站為媒介接觸島國文化的直接結果——除開極少數老美和老韓的優秀動漫，不可否認日漫在全球範圍內的影響力，這固然和日本文化軟實力的發展方向有關，還可以從當下社會文化環境、國漫發展等方向來考量。
從猴年大火的《大聖歸來》到今年標榜情懷的《大魚海棠》，國漫似乎饒有新苗重開的勢頭，但不論是數量、形式還是畫面，國漫的發展都是不夠的。國漫喜歡和人們講情懷，猴年就放猴王，暑期檔則以十年之約拉攏，且不管大聖的口碑，光是今年暑期拉開，大魚海棠就在朋友圈開了一波口水戰，但把影評中的“情懷”段落去掉，無不過是“每幀皆是桌面”“劇情套路”“備胎片”“仿宮崎”之類的話，所看影評中給我印象最深的一段大概這樣寫道：“大魚海棠盛開在微信文化發展之高潮，經由軟文的推送轉發，最初的一波票房由國漫死黨、情懷黨和路人黨構成。它從一開始就擁有女性觀眾、國漫觀眾和文青觀眾，但要給國漫文化以大的助力，它必須還有足夠的特質去吸引男性觀眾以及更加廣泛的日漫觀眾。”這是很有意義的參考，因為影片和電視劇不同，電視劇可以以揭示人生哲理為導向，講一些情愛的故事，這是受青少年歡迎的；但是作為電影，僅僅侷限於愛情，或者為了實現愛情和大主義的雙贏而強行扭轉劇情導向，這是很不討喜的。我們看電影更多愛的是燒腦和大格局的東西，嬉皮與言情、玄幻只能是閒時無聊打發時間之用。
我有點心疼大陸文化的發展，論電影，多是老套路的劇情和過時的拍攝與處理技巧；論電視劇，多是賣大牌明星的顏值，演技則居次，劇情走向和畫面風格亦不十分討喜；動漫產業更不用說，強行3D化的技巧會給熟悉日漫二次元畫風的日漫黨以不喜的印象，且是十幾二十年停滯發展的事態；又或許是人們普遍有媚外取向，影愛看歐美日，劇愛看韓國臺灣（相對大陸而言），總之就是不愛國產的。
在動漫之外，關於電影電視劇還要講幾點；就大陸影片和大陸劇而言，除了一些討喜和嬉皮主導的網劇之外，這個是十幾年積累的拍攝習慣和青年群體（觀影觀劇的主要力量）日益發展變化之間不協調造成的矛盾，文化產業的發展應當做好更充分的市場調查，把眼光放長遠，以及把劇情和主題放高（不是空高），脫離古老的攝影技巧，斬斷兒女情長主線的風格，揮別過於鮮明的左傾或右傾主題，以及，捨棄無演技大牌明星的市場粘滯，或許成果會好看一點。
Q3: 《露神的祠堂》
A3:話癆米打完上面的文字，才驚覺主題偏了(ó㉨ò)
關於夏目的第一季，我最愛的是《露神的祠堂》這一集。日本是一個佛教國家，所以不管是電視電影還是ACG都會很多涉及到亡靈、祠堂、佛、妖之類的東西，《夏目》就是圍繞妖展開來寫的。這些妖裡，有的憎恨以怨報德的人（守護石像），有的傾人以愛慕（櫻花樹下的男人、螢火蟲妖等），有的孤獨並渴望陪伴（露神），露神大概屬於後者。
露神是寄身在小祠堂裡的妖怪，因為早年求雨，來供奉的人很多，露神也生活得十分閒適；後來氣象好轉，人們漸忘了露神，只有花子女士一直堅持供奉，因為她總認為，人們所看不到露神是孤獨的，她選擇留下來和孤獨的露神時常說說話。露神的身體隨著供奉人之衰減而變小，花子女士過世之日就是露神消失之日。
<圖片3>
<圖片4>
<圖片5>
除了天賦異稟的異人，人們並不能直眼看到妖怪，所以光是在前兩季，《夏目》就有三集的篇幅以不可相見為主題，講述一些暖心又輕虐的故事。除了《露神的祠堂》，另外兩集是《虛幻的光芒》和《不可呼喚》。這是三個需要關彈幕一個人慢下心來看的小故事，它們有和《未聞花名》相似的哀愁，光是劃在這個類別的日漫應該就有一大籮筐吧。這是日漫裡最遠的距離，明明近在咫尺，卻視之不見。
Q4:關於人物形象的塑造
A4:夏木玲子，孤獨卻貪玩。因為能夠觀人之不能觀，聽人之不能聽，不論對人對妖都是不甚喜愛；但她骨子裡是溫柔活潑的；她以“打發時間”為名和妖怪們簽訂友人帳，活潑的性格讓很多孤獨的妖怪都很喜歡，還有榆木腦袋的妖怪，被她捉弄了半個世紀也不知，內裡卻是溫和性格，處處為人著想。
<圖片6>
夏目志貴，比之他早亡的外婆玲子，他的妖裡要弱些，事兒媽的形象更深入人心。他從小受人冷落，親戚不愛待見，所以寄居於塔子阿姨家裡時，他講的最多的就是“不要給塔子阿姨家造成困擾”，四季友人帳或許也是夏目的成長志。夏目多事，才會自引麻煩，才會自引幫助，才可以發展故事。
斑，貓咪老師，b友口中的護妻使，每次都在夏目被妖怪捉住了強行開掛，以斑之真身解救夏目於危難之中。《貓咪徒然帳》一集中，因為斑給塔子家造成困擾，和夏目拌嘴離家出走，後悔時看到夏目新養的小貓咪轟然石化，蓋為真愛。斑的招財貓容器隨著季的推移在變大（就是變肥了），可見人處在安逸環境中是容易墮落的。所以，放假在家，我一定要管住嘴，手動微笑。
最愛的妖是百合丙，最愛的人是自帶閃光特技的名取週一。
