不是影評 流水賬 草稿？了了了

今年夏至，《千與千尋》在國內上映了，我想，即使是沒看過電影的人們對這部電影的配樂也一定耳熟能詳，在大家念念不忘了18年後，終於在這個夏天有了迴響。

千尋一家緩緩拐進了國道21號，這正暗示著1990年日本陷入了經濟蕭條，成了“消失的日本”。千尋的爸爸駛過一片山路，千尋看到了路邊一堆東倒西歪的房子，這也許是暗指那10年的日本泡沫經濟，經濟不景氣導致的廢棄房屋，10歲的千尋正是象徵著(迷失的一代)，她的父親開著快車，自信的駛向前路，卻沒想，路的盡頭立著一尊神明雕像，雕像背後是漆黑一片，望不到頭的隧道，本不想進隧道的千尋卻因為自己獨自一人面對瘮人的雕像，跟隨著父母一同進入隧道。

聞到香味的父母，興奮的尋找著食物的源頭，千尋卻為父母的行為感到不滿，不停地勸說著，父母完全不理睬，埋著頭狼吞虎嚥，千尋只好無奈地沿著街道閒逛。

千尋到達油屋 時夕陽西下，天色正漸漸變暗。落日的餘暉灑在油屋上，碧瓦飛甍，天邊的烏雲正往這邊飄動，黑壓壓的一片，霧靄和夜色即將籠罩住它。窗扉皆閉，無法顯示出這座大建築的內部來。千尋久久佇立在從大橋通往油屋的木橋上，仰視這瑰麗又古典的高聳入雲的建築。

千尋看著橋下的火車，一回頭，一個白衣少年驚訝的看著她，著急的讓千尋在天黑之前趕快離開，這時節奏突然變快，返回的路上，路邊的霓虹燈被點亮，原本空無一人的街道，突然出現了黑影，玻璃門後，蒸騰的食物熱氣中，影影綽綽的看到一個個飄忽著的“幽靈”，千尋急切的尋找著父母，卻沒想到自己的父母變成了一頭豬，這段10幾分鐘的開場，甚至營造了一種恐怖的氛圍。

來到河邊的千尋看著對岸的燈火，希望這一切都只是一場夢，當她睜開眼睛，周圍的一切反而都成了“夢境”中的一部分，她的身體也跟著變得透明瞭

白龍告訴混入“魔法世界”的千尋，必須得找到工作，這個法則，在任何世界都是通用的。

千尋找到湯婆婆，得到了一份洗澡堂的工作，卻被湯婆婆收走了名字，只留下最簡單的一個 “千”。

白龍偷偷帶著千尋去看她的父母，回去的路上，白龍拿出衣服還給千尋，千尋抽出賀卡，唸了兩遍，才想起來自己叫千尋，她差點忘了自己的名字，難過的千尋終於忍不住哭了起來

~ 哭著吃過飯的人，是能夠走下去的。

情節 to be continue →

真人電影與動畫電影不同，動畫是人的情感表達，感情融入一個虛構的動畫世界，賦予人物"生命"。

《千與千尋》正是宮崎駿創造出的，一個夢幻般，卻又極其真實的世界。

———— “電影的靈感，來自於我童真的朋友們。所以如果看完千尋，大孩子和小孩子都能高興的話，那麼爺爺就贏了。我是想要認真地一決勝負。”——宮崎駿

是的，千尋這一角色現實中確有其人，每年的夏天宮崎駿都會邀請………，千尋這個角色的原型就是……的女兒，事實上，宮崎駿許多動畫中的人物都在現實中有原型人物，…………………， 宮崎駿說正好我還沒創作過10歲小朋友的動畫，於是千尋這一動畫人物便由此誕生，朋友一家在自己的林中小屋度假的這段時間，"千尋"的媽媽說 "宮崎駿在研究我女兒，他居然能把一個10歲孩子的精神世界，………"

人心變成藏汙納垢，垃圾填堆的場所，宮崎駿在這裡也許暗示著人類急著進步卻忘記了環保與自然

成人的世界如同危險湍急的漩渦，無休止的轉動，稍不謹慎便會被拉進慾望的深淵，失去"名字"，在迷幻之城流連忘返，停止思考，只有不停的吃喝玩樂，縱情慾海，放肆享樂 （最後只會如同一隻充脹的氣球，倏忽之間便會炸裂）一切都是快速運轉的，一切都在都在將有無窮慾望的人們同化，吞噬。

千尋以孩童的視角帶我們審視了這個魔法國度，也打破了這裡的平靜

黑格爾說:"動畫強化人的心靈，把人引到最高尚的方向"

千尋以外來者的姿態，進入了"成人世界"，從內部打破了一些規則，粉碎了貪婪.......了了了

影片的最後，千尋與白龍遨遊在夜晚的星空下，千尋一下子想起了小時候被解救的場景，交出了白龍的名字…,白龍身上的魔法消失了，龍鱗化成一片片晶瑩剔透的銀光，灑落在海面上，襯著夜空下的那一片浩瀚星辰，兩人雙雙往下飄落，在空中手牽著手，場面夢幻，只覺著這才是今夏最極致的浪漫…