一場華麗的視覺盛宴，一部劇情脫臼的爛尾影片

《FF15》看了兩遍，一遍生肉，一遍熟肉，前者擼以假亂真的CG視覺特效，後者看胡拼亂湊的劇情節奏，綜合來看，7分並沒有辱沒這部影片，畢竟對於一個CG動畫真愛粉來說，苛刻源於愛得深沉。也難怪《王者之劍》在短期內從豆瓣8.4分直降到7.7分，驚豔之後，字幕組的跟進讓劇情備受詬病，而持續性的好口碑才是高評分依然堅挺的內因。

從《鐵拳》到《生化危機：詛咒》，再到前作《最終幻想7：聖子降臨》，每一部都能成為經典，在我們的硬盤中佔據一席之地。《鐵拳》中的祖孫三代相互對壘，讓一場看似無厘頭的鬧劇遵循主線徐徐展開，一個個身懷絕技的人物粉墨登場，三方勢力集結完畢，大戰驚天動地。

《生化危機：詛咒》中源於遊戲的男主人公身手矯健，面對多方黑惡勢力保持初心，劇中結合現代化的槍械炮彈和生化武器，實實在在模擬了把末世中的自我救贖。

最經典的《聖子降臨》，完美的人設、龐大的世界觀架構、宏偉的城建，都讓其成為不折不扣的經典，雖是源於遊戲，卻又不拘泥於遊戲，劇情展現了一個完整的故事，主旨則是個人在絕境中的覺醒，另外，蒂法註定是一輩子的女神，而克勞德則成為了很多妹子魂牽夢縈的男神。

反觀《最終幻想15：王者之劍》，猶如前段所說，在CG人設和環境構建上都達到了以假亂真的地步，甚至還出現了現實中的奧迪跑車，讓人不甚唏噓。高架橋、現代化都市、高層住宅樓、街道旁的路燈、叢林、大海等等，一切來源生活，著實為SE的黑技術做了個最為豪華的廣告。最驚豔的是劇情中的主角在看電視機，電視裡的動畫片儼然和真實生活中一樣，那一瞬間我以為自己看到了廣告，鏡頭一轉，才明白是主角的家。國人喜歡對比，然而沒有對比就沒有傷害啊，反觀小四《爵跡》，感覺尷尬症又要犯了。

當然，技術的進步並不能給一部電影帶來太多的增值，即使是卡梅隆在《阿凡達》中首次使用3D技術，影迷的反應也是譭譽參半。接受能力的差異直接導致了兩極化的評判。而《阿凡達》無疑是成功的商業片，這歸根到底源於大師講故事的手法，最終將一個土著民抵制外來開發商強制拆掀的故事包裝成世界上最賣座的影片之一。

回到《王者之劍》，這無疑是一個反面的典型，當我二刷的時候，感覺最深的就是角色的平庸和劇情的空洞。開頭兩方勢力的國王和智囊團，沒有一個令人印象深刻，隊友莫名叛變也交代的不夠清楚，應該大放異彩的帝國丞相個性也不突出，國王的捨生取義遠沒有前陣子上映的《魔獸》中萊恩國王的犧牲更打動人。最終導演用結尾告訴我們，主角其實是配角，配角其實是群眾，群眾其實就是背景，而背景不過是炮火中的塵灰。正所謂本來無一物~無一物~物。以為公主最終會嫁給勇士的可以洗洗睡了，公主屬於王子的梗依然有效。

有人問我，最後主角有沒有死，我只能說，根據約定，他應該死的，而黎明之初身上的火焰似乎也印證了這一說法，但是戛然而止的劇情，總讓人覺得少了點什麼，猶如上廁所沒帶手機，看電影沒買爆米花，不是不可以，但有了會更好吧。

無疑，《FF15：王者之劍》作為遊戲的引導資料片，是成功的。埋設了太多隱藏劇情，需要大家在遊戲中探索挖掘，具有一定引導意義。但是上升到電影層面，就要接受另一套系統的檢閱。