看了一遍發現以下有劇透
首先，這是一部中文字幕爛尾的動畫。最後四集只有英文。（出藍光就有組補了嘛這種事不要讓我回來改啦）
流行的解釋是，此片第一話就用其暴走的畫面趕跑了絕大部分觀眾。
等到了第十話，又用暴走的劇情和對話趕跑了僅剩的字幕組。
而也許真象是，其實並沒有什麼暴走，因為這就是湯淺政明。
—————————————————————————————————————
關於湯淺的風格，並沒有一個統一的說法。一說野獸派，一說超現實主義，一說極簡主義，我更願意稱其為魔幻現實主義。貌似符合現實的世界觀裡，時不時出現夢境般的詭異設定。出場人物彷彿可以不問過去和未來，卻全部有關聯。事件彷彿因為該發生而發生，該結束而結束，卻環環相扣。一切荒誕都作為前提被默認了，所有角色對莫名其妙的突發狀況視若無睹。
說到業界與湯淺風格最相近的，恐怕並不是4℃常駐人士，而是經常跑去4℃串門的渡邊信一郎同學。此二人私下裡關係如何雖然是無從得知，但似乎挺願意在彼此的作品裡打雜。前有Mind Game的music producer，後有samurai champloo的原畫，最近又在某部10月新番裡各守一方(話說在這部的監督山本沙代同學身上彷彿又看到了當年大沼心同學的悽慘命運)（好啦現在隨便死dandy進一步證明了基情的存在）。說回正題。湯淺與渡邊的風格，不若宮爺爺love & peace，也不像大友克洋那樣機械與力量，更不是押井守的故作高深。此二人都是在貌似很和風的整體裡時不時飄出一絲西化的玩世不恭來。雖然主題嚴肅，卻跳脫了日本動畫普遍的沉悶感，用某位joker的話來說，就是why so serious。二位的分鏡張力都很強，情節銜接天馬行空卻又十分流暢，作品的可觀賞性非常高。不過在西化方面，顯然渡邊同學要走得更遠，加進了音樂元素等等——那就是後話了（本結論目前還能維持201409）。
畫面和表現手法卻是湯淺更勝一籌。經常看到網絡上用張狂二字來形容他的畫面，的確。因為故事都是荒誕的，所以色彩極為濃烈，高反差，高對比，表現主角性格和環境狀況中的天真的殘忍。死亡處理地乾脆利落，不會被大肆渲染，有時甚至下一個鏡頭就彷彿什麼都沒有發生過。在這樣一個impossible is nothing的世界裡，吐便當這種事發生的機率卻無限接近於零。按他自己的話講，就是“ta da!”，然後一切都結束了。
——————————————我是離題萬里的分割線——————————————
獸爪也延續了mind game中多元化的表現手法。傳統和風，3d渲染，炭描，相片拼貼，水彩…這是他最為得心應手之處。每話開頭的小劇場都有新驚喜。
http://i303.photobucket.com/albums/nn123/nothingnic/kemonozume/1-1.jpg
http://i303.photobucket.com/albums/nn123/nothingnic/kemonozume/1-2.jpg
http://i303.photobucket.com/albums/nn123/nothingnic/kemonozume/1-3.jpg
http://i303.photobucket.com/albums/nn123/nothingnic/kemonozume/1-4.jpg
運鏡方面，常常是俯視或者廣角，強烈的縱深感，具迷惑性。空曠，令人恍惚。遠景鏡頭與猙獰特寫交錯運用，末世氛圍。
值得一提的是此作有很多即使是R15也稍嫌過激的愛情動作場面，是真正無愧於晨番頭銜的作品。(沒有誤
人物設定倒是中規中矩，世代獵殺食人鬼的家族，長男愛上了食人鬼的女子，於是二人私奔，此人剛正不阿，堅決不肯用邪術祕法，最後打倒了反派大boss。次男致力於家族事業，開發對戰兵器，卻得不到父親肯定。他雖然不滿，卻未放棄，竭盡所能，到頭來卻被利用，還發現自己根本不是人類。上一代的恩怨也很糾結，女人們的感情也刻畫細緻，撲朔迷離。女主的性格太正常，正常到實在太象正常的人類，從而暗示此片也探討了那個著名的妖有人心是人是妖還是人妖的問題。女二號時而剛烈時而柔情似水，在此片裡經歷了複雜的心理鬥爭，湯淺通過她探討的是愛情的力量以及女人對愛情的妥協吧。最終boss是個因為嫉妒別人的才能而醉心於用技術滿足自己野心的人，所謂對兒子的愛也是自說自話的憑空想象，是真正意義上的反派。這可真是分工明確各司其職。
相比於那個正直到我都懶得吐他嘈的男主，果然還是對他弟弟更有愛阿。俗話說得好，男二就是拿來賣萌和發便當的。而我又恰好是悲劇控，便就此淪陷了。只是怨念天下監督都喜歡設計這種角色。有光芒四射的哥哥，不被父輩喜愛，不被承認，喜歡的女人喜歡他哥，努力過頭，對自己對別人都太嚴苛而被記恨，單純，信任長輩而被騙，作為人類痛恨食人鬼而發現自己不是人類(他父親對他的種種也都源於無法面對這狀況，竟然因此就要他自己去面對，沒見過更不負責任的做法)，最後報仇不成，被boss玩弄著死去，還要成為激勵他哥最終雄起的flag…整個13集就一直虐一直虐，就從來沒給發過糖。此作是旨在表現世界的殘酷沒錯，但對於控此類角色來說也未免太絕望了。
順帶一提吉野的聲音再次驚豔，本來麼擅長健氣小受或者輕狂少年，沒想到可以這樣沉穩，悲傷和絕望。
不過最後的最後，湯淺還是給了一個貌似光明的結局，男主抱著boss的頭(nice boat!)單人突破大氣層，撫慰了boss孤寂的內心之後拯救了地球，人和鬼跨過了種族和生死的障礙(話說此片裡跨種族繁殖倒一直不成問題)，在空中結合到了一起…(沒有誤
整體上看，故事還算在可控範圍內發展。不能否認，湯淺把握長篇故事節奏的能力還有待提高，但此事須從長計議，相信假以時日必將有所改進。（算了文藝青年不會講故事真是顛撲不破的真理。。。湯淺講故事還是短篇比較好，四疊半和乒乓沒暴走是因為有原作吧）
——————————————我是湯淺推廣的分割線——————————————
順便稍微小結下湯淺的特點
按創作年代分
cat soup——〉mind game——〉genius party(happy machine)——〉獸爪——〉kaiba
（cat soup只是腳本，演出和作畫監督，但這部帶有很明顯的湯淺個人風格，雖然genius party在07年才上映，創作時間卻在獸爪之前）
主題
應該說，從mind game到獸爪，湯淺的主題是一脈相承的，也是十分普遍，並符合日本傳統的，但隨著時間的流逝有著微妙的改變。
在mind game的採訪裡，湯淺被問到那個與pulp fiction相似的結局是否暗示著無限的循環，和無法改變的現實。湯淺則說，與其說那是頭尾相接的輪迴，不如說時間啪地又跳回到最初，只是主角的心態已改變。即是說主角以正面的心態去重來，而生活還有無限的可能性。
Happy machine中，故事則是徹頭徹尾地輪迴了。小孩被machine哺養，離家遠行，歷練一番後回到原地，作為養料供給後代。此時主題仍然是昂揚的——死亡是建立在歷經繁華之後的淡定之上。生命過程殘酷而總有未來。
http://i303.photobucket.com/albums/nn123/nothingnic/kemonozume/1.jpg
而到了獸爪，什麼也沒有改變，男主和女主從此生活在了一起沒錯，但是能不能幸福呢，雖然終極boss被消滅，但只是暫時阻止了把人類變成鬼的做法，鬼繼續獵食人類，獵殺鬼的組織還將存在，而人鬼對立的立場沒有從根本上被改變。
kaiba的主題不在於此，而在於探討什麼是真實。因此在這裡輪迴的意味被弱化了。但從王的繼承方式還是可以窺出端倪。
隱喻
湯淺的作品裡，有些意象反覆出現。他的片子看起來是笑嘻嘻地不想講什麼高深的道理，卻在細處不停地暗示暗示。
主角的地面交通工具，總是有著長長的四肢，很灑脫地奔跑。這些交通工具最後的歸宿往往是被星球所吞食，意喻短暫的活力歸於永恆的沉寂。
http://i303.photobucket.com/albums/nn123/nothingnic/kemonozume/2.jpg
http://i303.photobucket.com/albums/nn123/nothingnic/kemonozume/3.jpg
http://i303.photobucket.com/albums/nn123/nothingnic/kemonozume/4.jpg
http://i303.photobucket.com/albums/nn123/nothingnic/kemonozume/5.jpg
主角身邊往往有個莫名其妙的萌物充當精神導師，主角會被此物點化而頓悟。在happy machine裡是綠色的獸草(冬蟲夏草——>先獸後草)，kemonozume中是那隻猴子，kabai裡是neiro的記憶。這個設定，大抵是緣於主角們都很孤獨，也很執拗吧。
http://i303.photobucket.com/albums/nn123/nothingnic/kemonozume/6.jpg
http://i303.photobucket.com/albums/nn123/nothingnic/kemonozume/7.jpg
http://i303.photobucket.com/albums/nn123/nothingnic/kemonozume/8.jpg
表現人物歷經滄桑往往用拼接布偶的形式，比如happy machine主角暮年的形象，和kaiba裡設計身體的科學怪叔叔。還有那些彷彿有思想的植物，在湯淺的世界裡往往碩大無朋，張牙舞爪，處於食物鏈頂端，我猜是對規則的小小挑釁，和對人類的提醒。
結局
湯淺的畫面風格雖然張揚暴烈，他所做的ED卻大都是柔和溫暖的。夢境般朦朧的，淺淡或暖色的漸層，捲曲生長的藤蔓和幼苗等等，以至於某部十月新番的ed一出來就直覺是他的手筆。同樣他設計的結局不然就是開放式，不然就是有傳統意義上英雄主義式的高潮。這裡又要說到他講故事的架構問題了。獸爪結局算是合情合理，kaiba的結局迅速把一切都歸結為童年陰影最後主角成長世界補完卻令人失望。顯然是節奏沒控制好差點收不了尾所致。但從結尾看此人說到底是個樂觀而正直的好青年口牙．．．所以他的世界才會可怕卻不絕望吧。
Reference:
1. Director has whale of a time making experimental 'Mind Game'.
http://search.japantimes.co.jp/cgi-bin/ff20040728a4.html
2. Kemonozume
http://www.pelleas.net/aniTOP/index.php?cat=16
(此bo作者貌似湯淺fan一隻，對湯淺有興趣且對英語不反感者可前去圍觀)
3. 湯淺政明和他的瘋狂遊戲《MIND GAME》
http://www.acgtalk.com/node/510
4. http://ja.wikipedia.org/
嗯，以上～
首先，這是一部中文字幕爛尾的動畫。最後四集只有英文。（出藍光就有組補了嘛這種事不要讓我回來改啦）
流行的解釋是，此片第一話就用其暴走的畫面趕跑了絕大部分觀眾。
等到了第十話，又用暴走的劇情和對話趕跑了僅剩的字幕組。
而也許真象是，其實並沒有什麼暴走，因為這就是湯淺政明。
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關於湯淺的風格，並沒有一個統一的說法。一說野獸派，一說超現實主義，一說極簡主義，我更願意稱其為魔幻現實主義。貌似符合現實的世界觀裡，時不時出現夢境般的詭異設定。出場人物彷彿可以不問過去和未來，卻全部有關聯。事件彷彿因為該發生而發生，該結束而結束，卻環環相扣。一切荒誕都作為前提被默認了，所有角色對莫名其妙的突發狀況視若無睹。
說到業界與湯淺風格最相近的，恐怕並不是4℃常駐人士，而是經常跑去4℃串門的渡邊信一郎同學。此二人私下裡關係如何雖然是無從得知，但似乎挺願意在彼此的作品裡打雜。前有Mind Game的music producer，後有samurai champloo的原畫，最近又在某部10月新番裡各守一方(話說在這部的監督山本沙代同學身上彷彿又看到了當年大沼心同學的悽慘命運)（好啦現在隨便死dandy進一步證明了基情的存在）。說回正題。湯淺與渡邊的風格，不若宮爺爺love & peace，也不像大友克洋那樣機械與力量，更不是押井守的故作高深。此二人都是在貌似很和風的整體裡時不時飄出一絲西化的玩世不恭來。雖然主題嚴肅，卻跳脫了日本動畫普遍的沉悶感，用某位joker的話來說，就是why so serious。二位的分鏡張力都很強，情節銜接天馬行空卻又十分流暢，作品的可觀賞性非常高。不過在西化方面，顯然渡邊同學要走得更遠，加進了音樂元素等等——那就是後話了（本結論目前還能維持201409）。
畫面和表現手法卻是湯淺更勝一籌。經常看到網絡上用張狂二字來形容他的畫面，的確。因為故事都是荒誕的，所以色彩極為濃烈，高反差，高對比，表現主角性格和環境狀況中的天真的殘忍。死亡處理地乾脆利落，不會被大肆渲染，有時甚至下一個鏡頭就彷彿什麼都沒有發生過。在這樣一個impossible is nothing的世界裡，吐便當這種事發生的機率卻無限接近於零。按他自己的話講，就是“ta da!”，然後一切都結束了。
——————————————我是離題萬里的分割線——————————————
獸爪也延續了mind game中多元化的表現手法。傳統和風，3d渲染，炭描，相片拼貼，水彩…這是他最為得心應手之處。每話開頭的小劇場都有新驚喜。
http://i303.photobucket.com/albums/nn123/nothingnic/kemonozume/1-1.jpg
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http://i303.photobucket.com/albums/nn123/nothingnic/kemonozume/1-4.jpg
運鏡方面，常常是俯視或者廣角，強烈的縱深感，具迷惑性。空曠，令人恍惚。遠景鏡頭與猙獰特寫交錯運用，末世氛圍。
值得一提的是此作有很多即使是R15也稍嫌過激的愛情動作場面，是真正無愧於晨番頭銜的作品。(沒有誤
人物設定倒是中規中矩，世代獵殺食人鬼的家族，長男愛上了食人鬼的女子，於是二人私奔，此人剛正不阿，堅決不肯用邪術祕法，最後打倒了反派大boss。次男致力於家族事業，開發對戰兵器，卻得不到父親肯定。他雖然不滿，卻未放棄，竭盡所能，到頭來卻被利用，還發現自己根本不是人類。上一代的恩怨也很糾結，女人們的感情也刻畫細緻，撲朔迷離。女主的性格太正常，正常到實在太象正常的人類，從而暗示此片也探討了那個著名的妖有人心是人是妖還是人妖的問題。女二號時而剛烈時而柔情似水，在此片裡經歷了複雜的心理鬥爭，湯淺通過她探討的是愛情的力量以及女人對愛情的妥協吧。最終boss是個因為嫉妒別人的才能而醉心於用技術滿足自己野心的人，所謂對兒子的愛也是自說自話的憑空想象，是真正意義上的反派。這可真是分工明確各司其職。
相比於那個正直到我都懶得吐他嘈的男主，果然還是對他弟弟更有愛阿。俗話說得好，男二就是拿來賣萌和發便當的。而我又恰好是悲劇控，便就此淪陷了。只是怨念天下監督都喜歡設計這種角色。有光芒四射的哥哥，不被父輩喜愛，不被承認，喜歡的女人喜歡他哥，努力過頭，對自己對別人都太嚴苛而被記恨，單純，信任長輩而被騙，作為人類痛恨食人鬼而發現自己不是人類(他父親對他的種種也都源於無法面對這狀況，竟然因此就要他自己去面對，沒見過更不負責任的做法)，最後報仇不成，被boss玩弄著死去，還要成為激勵他哥最終雄起的flag…整個13集就一直虐一直虐，就從來沒給發過糖。此作是旨在表現世界的殘酷沒錯，但對於控此類角色來說也未免太絕望了。
順帶一提吉野的聲音再次驚豔，本來麼擅長健氣小受或者輕狂少年，沒想到可以這樣沉穩，悲傷和絕望。
不過最後的最後，湯淺還是給了一個貌似光明的結局，男主抱著boss的頭(nice boat!)單人突破大氣層，撫慰了boss孤寂的內心之後拯救了地球，人和鬼跨過了種族和生死的障礙(話說此片裡跨種族繁殖倒一直不成問題)，在空中結合到了一起…(沒有誤
整體上看，故事還算在可控範圍內發展。不能否認，湯淺把握長篇故事節奏的能力還有待提高，但此事須從長計議，相信假以時日必將有所改進。（算了文藝青年不會講故事真是顛撲不破的真理。。。湯淺講故事還是短篇比較好，四疊半和乒乓沒暴走是因為有原作吧）
——————————————我是湯淺推廣的分割線——————————————
順便稍微小結下湯淺的特點
按創作年代分
cat soup——〉mind game——〉genius party(happy machine)——〉獸爪——〉kaiba
（cat soup只是腳本，演出和作畫監督，但這部帶有很明顯的湯淺個人風格，雖然genius party在07年才上映，創作時間卻在獸爪之前）
主題
應該說，從mind game到獸爪，湯淺的主題是一脈相承的，也是十分普遍，並符合日本傳統的，但隨著時間的流逝有著微妙的改變。
在mind game的採訪裡，湯淺被問到那個與pulp fiction相似的結局是否暗示著無限的循環，和無法改變的現實。湯淺則說，與其說那是頭尾相接的輪迴，不如說時間啪地又跳回到最初，只是主角的心態已改變。即是說主角以正面的心態去重來，而生活還有無限的可能性。
Happy machine中，故事則是徹頭徹尾地輪迴了。小孩被machine哺養，離家遠行，歷練一番後回到原地，作為養料供給後代。此時主題仍然是昂揚的——死亡是建立在歷經繁華之後的淡定之上。生命過程殘酷而總有未來。
http://i303.photobucket.com/albums/nn123/nothingnic/kemonozume/1.jpg
而到了獸爪，什麼也沒有改變，男主和女主從此生活在了一起沒錯，但是能不能幸福呢，雖然終極boss被消滅，但只是暫時阻止了把人類變成鬼的做法，鬼繼續獵食人類，獵殺鬼的組織還將存在，而人鬼對立的立場沒有從根本上被改變。
kaiba的主題不在於此，而在於探討什麼是真實。因此在這裡輪迴的意味被弱化了。但從王的繼承方式還是可以窺出端倪。
隱喻
湯淺的作品裡，有些意象反覆出現。他的片子看起來是笑嘻嘻地不想講什麼高深的道理，卻在細處不停地暗示暗示。
主角的地面交通工具，總是有著長長的四肢，很灑脫地奔跑。這些交通工具最後的歸宿往往是被星球所吞食，意喻短暫的活力歸於永恆的沉寂。
http://i303.photobucket.com/albums/nn123/nothingnic/kemonozume/2.jpg
http://i303.photobucket.com/albums/nn123/nothingnic/kemonozume/3.jpg
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主角身邊往往有個莫名其妙的萌物充當精神導師，主角會被此物點化而頓悟。在happy machine裡是綠色的獸草(冬蟲夏草——>先獸後草)，kemonozume中是那隻猴子，kabai裡是neiro的記憶。這個設定，大抵是緣於主角們都很孤獨，也很執拗吧。
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表現人物歷經滄桑往往用拼接布偶的形式，比如happy machine主角暮年的形象，和kaiba裡設計身體的科學怪叔叔。還有那些彷彿有思想的植物，在湯淺的世界裡往往碩大無朋，張牙舞爪，處於食物鏈頂端，我猜是對規則的小小挑釁，和對人類的提醒。
結局
湯淺的畫面風格雖然張揚暴烈，他所做的ED卻大都是柔和溫暖的。夢境般朦朧的，淺淡或暖色的漸層，捲曲生長的藤蔓和幼苗等等，以至於某部十月新番的ed一出來就直覺是他的手筆。同樣他設計的結局不然就是開放式，不然就是有傳統意義上英雄主義式的高潮。這裡又要說到他講故事的架構問題了。獸爪結局算是合情合理，kaiba的結局迅速把一切都歸結為童年陰影最後主角成長世界補完卻令人失望。顯然是節奏沒控制好差點收不了尾所致。但從結尾看此人說到底是個樂觀而正直的好青年口牙．．．所以他的世界才會可怕卻不絕望吧。
Reference:
1. Director has whale of a time making experimental 'Mind Game'.
http://search.japantimes.co.jp/cgi-bin/ff20040728a4.html
2. Kemonozume
http://www.pelleas.net/aniTOP/index.php?cat=16
(此bo作者貌似湯淺fan一隻，對湯淺有興趣且對英語不反感者可前去圍觀)
3. 湯淺政明和他的瘋狂遊戲《MIND GAME》
http://www.acgtalk.com/node/510
4. http://ja.wikipedia.org/
嗯，以上～
