我能遇見你，已經是很不可思議了。

那年，我17歲，高一。 多媒體教室初次相遇。 剛從師範畢業，二十出頭的計算機老師，給我們放了《千與千尋》。 那一刻，打開了新的大門，看到了前所未見的世界。 當時的我，對動畫片的認知還停留在《哆啦A夢》與《蠟筆小新》的階段。 認為是小孩看的。 而我，已是大人。 放映之前，老師做了簡單介紹：宮崎駿的作品不僅僅是獻給小孩子的禮物，更是屬於成年人的精神棲息地...他的作品全部都是手繪...主題大多有關成長、環保、反戰... 很慶幸第一部接觸吉卜力工作室的作品就是《千與千尋》。 而後陸續看到的《紅豬》、《幽靈公主》、《龍貓》、《天空之城》...觀看門檻也都相對較低。逐漸培養起對動畫電影、對吉卜力的興趣，才會後續一直關注。 反之，如果一開始看到的是《螢火蟲之墓》或者是《風之谷》。侷限於我當時的年齡，過於沉重的題材無法如此無縫對接。可能會喪失了很多興趣，不像如今對它有這般情感。 上了大學，我下載了全部吉卜力工作室的動畫。很多都看了五六遍以上。 也徹底被宮崎駿與久石讓的完美組合圈粉。 我的電腦壁紙，是千尋。 所有音樂播放器，都有久石讓。 這麼多年，我曾多次重溫。 可在大銀幕前相遇，從未敢想。 這大概是近些年，我最幸運的事吧。 我一向認同低質量的社交不如高質量的獨處。 所以獨自看電影、吃火鍋、去醫院、唱K、泡吧、旅行... 可以理解成我是自私到骨子裡的人。 很多摯愛的東西不肯輕易與人分享。 曾談過幾段戀愛，可無論哪一段，都未曾與對方一起吃提拉米蘇。 源自我年少時曾看過謝霆鋒主演的一部電影《戀愛行星》，裡面說“提拉米蘇”是愛的味道，要跟最愛的人一起吃。 所以我想把某些有特別意義的事留與共度餘生之人分享，不願在她出現之前就已全揮霍完。 於是至今都不知提拉米蘇到底是何味。若那人永不出現，大概這輩子味蕾會少了一味。 也許有人會說提拉米蘇一點也不好吃。 可對我來說，意義早已超越了物質本身。 還有，彼之砒霜,吾之蜜糖。 同理，走進影院看《千與千尋》對我來說猶如朝聖。 不可能隨便與人結伴。 對比我之前看的版本，這次國內公映版，文字經過重新譯製。 有好有壞。 一開始以為是腐爛神來泡澡，後來發現是河神。 “河神”這詞我們一聽就能心領神會知道是什麼。 而我以前看的版本，直譯成“沙河之主”。就讓人有點費解這貨到底是個啥。 至於不好的地方，那就是關於千尋與白龍的感情線。 我以前看的版本，翻譯得比較朦朧。 把他們的關係稱為“朋友”。 我覺得這樣是比較恰當的。 而這次國內公映版，就把白龍直呼為千尋的“男朋友”。 多了個“男”字，少了點意境。 這是讓我覺得失望的地方。 別太直白，留點空間給觀眾遐想更好。 影片的內容，我不想贅述。 影片的評論，更不去過度解讀。 現在的很多所謂影評人，受童年語文課堂教育影響，對很多影片的解讀已到了原作者都無法想象的地步。 所以我永遠無法成為一個“專業”影評人，我只談個人感觀。 這是宮崎駿的巔峰之作，也是我個人最愛的動畫電影。 他的其他作品裡，人物造型、場景設置都有很明顯的西歐風格。 哪怕是故事背景設定在室町幕府時代的《幽靈公主》，都還有西方的影子。 唯獨這部，非常典型的純日式風格。 日本所信仰的神道教，視自然界萬物為神祇。 影片靈異世界的神怪，是各種各樣的動植物。 沒有一句臺詞，袒胸露乳心地善良的白蘿蔔一眼就把我萌翻。 當然，我最愛的還是無臉男。 對我來說，他就是一面鏡子。 畢加索說：優秀的藝術家模仿皮毛，偉大的藝術家竊取靈魂。 宮崎駿厲害就在於，能讓觀眾跟隨他的畫筆，流連於高山流水後還能回到自己內心。 這世上有些事很微妙，需要等待時間與契機。 當年我聽《與你同在》一點感覺都沒有。可過了好幾年，這首曲子成了久石讓的作品裡，我最愛的前三。 無法想象沒有久石讓的宮崎駿會怎樣？ 精彩依舊是肯定的。 可大概就是精彩與完美的區別吧？ 目前電影工業承井噴式發展。 《千與千尋》的票房不值一提。 但論及質量跟影響，目前還真沒有超越它的動畫作品。 當然，作為一個動畫迷，我還是希望能看到超越它的作品出現。雖然這個希望，甚是渺茫。