評《你的名字》——一部令人尷尬的圈錢大作

無數人翹首期待，宣稱這是一部“集大成之作”，然而盛名之下，是否徒有虛名？


    有人說，新海誠這次用力過猛，在配樂和光火上走的太遠，也有人說，新海誠放棄了硬核動漫觀眾，把目光投向了更曠闊的大眾市場。兩週前我就早早預購了影票想要一探究竟，然而，首映日畢，乘興而來敗興而歸。如果滿分 10 分我只能給 7 分，如果只用一句話評論我會說——

    這是一部以青年學生尤其是高中生為主要受眾的、商業化程度極深的、裹著華麗羽衣的、令人尷尬的圈錢大作。

    不得不說，單純從觀影體驗來看，確實物超所值：畫風，配色，分鏡，音樂，毫無挑剔，“每一幀都能做壁紙”這句話並非虛言，製作可謂水準之上，然而，提到敘事手法和劇情矛盾這些實打實的內功，在下就不敢恭維了。

   一、當愛情變成了毫無鋪墊的天人兩隔，再多情話都是那麼空洞無力

   電影前30分鐘用輕快的節奏加上跳躍的鏡頭，向觀眾們展示了互換身體的歡樂、兩地高中生的生活差異、以及性格迥異的角色，乍一看上去似乎蠻不錯的，然而卻遺漏了最最重要的一件事——情感鋪墊！

當錯誤的約會提前結束，突兀的愛情被半途拋出 ，我不禁要問，這是不是來的太快了？

   觀眾的茫然，折射出敘事的缺乏和劇情的偷工減料。摸胸，臉紅， 喝咖啡， 打工， 神社，家族，無恥黃毛，迷人大姐姐——所有可以被利用的熱點元素可謂齊聚一堂，但是，這些“元素”究竟對劇情有多大的推動作用呢？

   毫不誇張的說，如果有人在 30 分鐘之後入場，他對後續劇情的體驗絕對不會比從頭看的觀眾差。為什麼？大概是因為前 30 分鐘根本是毫無意義的“商業成果”吧。

我總有一種不好的猜想——

   編劇：小張啊，你去看看現在的學生們都喜歡什麼？
   小張：報！他們喜歡家族參與政治，喜歡去喝咖啡，喜歡一點色色的東西，這些讓他們感覺很酷！
   編劇：妥了！前 30 分鐘把這些統統塞進去！

   嗯，沒錯，確實挺酷的，可是故事呢？

   二、當高潮變成了刻意為之的造作大片，再多邂逅都是那麼蒼白乾澀

   還記得賴使後面的一句話：我們可是共犯了，讓我們來搞個大新聞吧！……鏗鏘的BGM，刺激的電腦機械 ，還有亮眼的火光，儼然一場拯救世界的的大戲嚯！可當鬧劇收場，所有的高潮化為一灘泥水，直到最後男女主角擦肩而過，含淚喊出點題之句，無奈空有滿腔激情卻喊不出那份真正直擊心臟的感動。

你還記得自己想打噴嚏卻又打不出來的痛苦嗎？沒錯，就是那感覺。

   從編劇角度來說，如果一段故事以愛情為主題，自然應以相應的線索和矛盾引導出最終的高潮，但是這部劇卻令人大跌眼鏡——誇張造作的拯救大戲，缺乏解釋的 3 年重逢，還有片尾 8 年後的長大成人，物是人非，幾處重要的“淚點”都裹著一股沉重的匠人之氣，好似幾位技藝熟練的工人用先進的流水線予以加工，而產品就是快餐般的感動和刻意為之的高潮迭起。作為觀眾，我只覺得像是被人強按著頭逼著哭，只有尷尬二字能形容、

沒錯，某些情節確實令人些許鼻酸，可當熱情褪去，卻少了回味。

   最後，客觀來說，互換身體的故事雖然俗套，但以流星滅村，宮水神社，現代學生日常等新鮮橋段相輔，這舊酒，完全可以在新的瓶子裡醞釀出浪漫的青春詩歌，可是，混亂的敘事和尷尬的劇情矛盾徹底毀了所有的青春，這詩歌，也變得像八股文那般僵硬、刻板了。